صالحی: کیفیت سیم در ایران مطلوب نیست

علی صالحی
علی صالحی
چرا سیم دومینانت را انتخاب کردید؟
سیمهای استاتیک با تنشن خوب مثل اوا پیرازی و پاسیون را روی ساز انداختیم و ساز که آنزمان تقریبا نو بود، به جایی که باید میرسید رسید و آمادگی این را پیدا کرد که سیم دومینات را روی آن بی اندازیم. دومینانت نرم و کم وزن است ولی روی این ساز کاملا جواب میدهد. این سیم قابلیت های لطافت و ظرافت صدا را به خوبی نمایش میدهد. مولفه قدرت با سیم اوا پیرازی در ساز احیا شد. یک ساز نو نمیتواند مستقیما با سیم دومینانت خوب بخواند، البته این ساز من مربوط به بانک ساز آقای ضیائی بوده و دو سال در آنجا نگه داری شده و تنشهای آن تا حدی از بین رفته بود.

این ساز برای اینکه از حالت سکون خارج شود نیاز داشت تا سیمی آن را در حد مورد نیاز به لرزش در آورد و اینکار را با اوا پیرازی و پاسیون انجام دادیم.

البته باید چند وقت دیگر، بوسیله عوض کردن سیمها باز به امثال اوا پیرازی، با ساز بازی کرد و دوباره در ساز تغییر ایجاد کرد.

چه مدت این سیم باید روی ساز باشد؟
زمان تغییر سیم، بستگی به نظر نوازنده و سازندگان ساز دارد؛ پارامترهای زیادی هم وجود دارند مثل اینکه چه مدت و چگونه، روی چه سازی این سیم ها استفاده شده و شرایط فعلی آن چگونه است…

این سیم را از کجا تهیه کردید؟
این سیم در ایران با قیمتهای پائینتری نسبت به اروپا موجود است ولی کیفیت سیمهای اروپایی همین مارک را ندارد، من در صورت امکان سعی میکنم در سفرهایم سیمها را از اروپا خریداری کنم.

من یکدست سیم اوا پیرازی را چیزی حدود ۱۵۰ هزار تومان در اروپا با بسته بندی متفاوتی نسبت به ایران خریده ام. اینکه این سیم چطور در ایران از کشور تولید کننده آن اینقدر ارزانتر است، جای بررسی و بحث فراوان دارد؛ این واقعیت قابل توجیه نیست!

لطفا کسی که پیانو آکومپانیمان شماست در این برنامه را معرفی کنید.
آقای آربی بابونیان پیانیست و رهبر کر، در این قطعات من را همراهی خواهند کرد. ایشان دکترای رهبر دارند از ارمنستان. بسیار موسیقیدان متبحری هستند و فهم موسیقی بالایی دارند.

در حال حاضر مشغول به چه کار هستند؟
من در آکادمی اسلو مشغول به تحصیل زیر نظر پروفسور شولدمن از نوازندگان برجسته ویولون نروژ هستم.

16 دیدگاه

  • وحید
    ارسال شده در خرداد ۲۰, ۱۳۸۹ در ۱۰:۰۲ ب.ظ

    لطفا در مورد شادروان آندره آرزومانیان بنویسید.
    با سپاس

  • ملکی
    ارسال شده در خرداد ۲۰, ۱۳۸۹ در ۱۱:۰۶ ب.ظ

    سیم های اوا پیرازی و ابلیگاتو، پاسیون و الیو و هر آنچه از کمپانی پیراسترو در ایران عرضه میشه قلابی بوده و با کیفیت پایین و عمر کمتری نسبت به کارخانه عرضه میشه.

  • آندرا
    ارسال شده در خرداد ۲۱, ۱۳۸۹ در ۲:۴۱ ق.ظ

    این موضوع برای اولین بار توسط یک شخص متبحر و حرفه ای در ساخت ساز که احتمالا اکثر نوازندگان با کار او آشنایی دارند -مورد بررسی و تحقیق قرار گرفته است. هر چند که در این مسیر بسیاری بر او خرده گرفتند اما او به خوبی توانست این جریان را کنترل و هدایت کند تا اینکه امروز بسیاری این واقعیت را عملا تجربه کرده اند.
    ما منتظر مقالات او در این زمینه هستیم.

    ا

  • IMPORTANT???????????
    ارسال شده در خرداد ۲۱, ۱۳۸۹ در ۱۲:۱۶ ب.ظ

    SALAM IN AKSI KE MAN DIDAM VA ARSHE GERAFTAN RO DIDAM IN RAVESH DIGE GHADIMI SHODE VA ALAN ARSHE RO IN TORI NEMIGIRAN PAS LOTFAN RAVESHE GHALAT BE HONAR JOYANE KHOD YA D NADAHID KHOB MOSALAME KE INJA IRANE VA HAR KI FEKR MIKONE DARE VIOLIN MIZANE VA HAR RAVESH E GHALAT RO YAD MIDE ALAN MAHDE MOSIGHI AMERICAST VA OROPA VA MADRESEYE JOLIYARD KE MAN FEKR NEMIKONAM TO IRAN 3,4 NAFAR BISHTAR MESLE ONA BASHAN IN YE ETELA BARAYE BEHTAR SHODANE VAZEE TADRISE VIOLON BOD HAMIN VA BENAZARE MAN IN RO BAYAD HAME BEDONAN MERCI

  • (..........)
    ارسال شده در خرداد ۲۱, ۱۳۸۹ در ۷:۴۵ ب.ظ

    میخواستم به اقا یا خانمی که بالا نظر دادن بگم که اصولا هنرنوازندگی از روش خاصی پیروی نمیکنه پس بیخودی خودتون رو خسته نکنید ودنبال روش براش نباشیدو فقط از نوازندگیتون لذت ببرید واجازه بدید که همه ی قسمت های بدنتون در طبیعی ترین حالت خودشون باشن.اونموقع هست که اکول بدنتون خود به خود درست میشه.موفق باشید.فقط از نوازندگیتون لذت ببرید.

  • یاسر
    ارسال شده در خرداد ۲۱, ۱۳۸۹ در ۱۰:۴۹ ب.ظ

    درود فراوان به شما
    اجرای آقای صالحی و آقای بابومیان واقعا بینظیر بود.بسیار آموزنده، همراه با نکات ارزنده برای یک دانشجوی رشته موسیقی بود
    اجرای زیگونر وایزن به تمام معنا من رو به یاد گیل شاهام انداخت .
    بکارگیری سکوت به شکل کاملا حسی قبل از اجرای پاساژهای روندو کاپریچیوزو من رو سر صندلی میخکوب کرده بود.
    اگرچه کل کار عالی بود اما اجرای کاپریس ۵ پاگانینی با تمپو بسیار بالا همه حاضرین رو مات و مبهوت کرد.
    به امید موفقیت های بیشتر برای این دو نابغه ی موسیقی کلاسیک ایران.

  • مریم
    ارسال شده در خرداد ۲۲, ۱۳۸۹ در ۸:۲۵ ق.ظ

    خانم یا اقای important مشکل ما اینه که اینجا همیشه حاشیه ها رو دیدیم نمی گید که طرف در چه حدی ساز میزنه چه قطعاتی رو با چه تکنیکی اجرا میکنه به نحوه ارشه گرفتن ایراد میگیرید شما اجراهای هایفتز رو هم ببینید می فهمید که ان هم نوع ارشه گرفتنش با الان متفاوت است بهتره که به اصل بپردازیم نه به فرع امیدوارم شما که انقدر حساسید استادتون واقعا توانایی های تدریس داشته باشه البته از نظر هر هنرجویی استادش بی نظیرترین استاد تو کل دنیاست

    اگه شما اچرای می مینور مندلسون اقای علی صالحی رو دو سال پیش تو تالار وحدت دیده بودید الان به ارشه گرفتنش ایراد نمی گرفتید بدون شک از نظر خیلی ها که تو موسیقی دستی بر ساز دارندبهترین اجرایی که از می مینور مندلسون میشد تو ایران شنید همونی بود که اقای صالحی سال ۸۶ به صورت سولو با ارکستر دانشگاه تهران اجرا کرد.

  • Unknown
    ارسال شده در خرداد ۲۷, ۱۳۸۹ در ۵:۲۵ ب.ظ

    be negarandeh: fekr mikonam Synthetic be eshtebah Static Type shodeh, lotfan eslah namayeed. mamnoon

  • امیر
    ارسال شده در تیر ۵, ۱۳۸۹ در ۱۲:۲۵ ب.ظ

    دوست عزیزی که تلاش میکنید روش نوازندگیه خودتون رو به سایرین دیکته کنید:
    Julliard رو اینطوری مینویسن، نه به سبک شما JOLIARD!
    احتمالاً حضرتعالی از رسم الخط قدیمی هم پیروی نمیکنید!

  • فرهاد
    ارسال شده در دی ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱:۵۵ ق.ظ

    خدا وکیلی ببینید حالاکه یکی پیدا شده توی ایران که ویولون رو قورت بده چقدر بحث الکی میکنن. بابا دست بردارید از خاله زنک بازی. علی نابغ هستش.

  • ناشناس
    ارسال شده در شهریور ۲۵, ۱۳۹۱ در ۱۰:۴۵ ق.ظ

    به نظر من طرز گرفتن ساز یک چیز شخصی هست و هرکس از روش یک استاد پیروی میکنه و ممکنه متفاوت باشه که هیچ ایرادی هم نداره و کیفیت نوازندگی خیلی مهمتر هست

  • ارسال شده در آذر ۱۱, ۱۳۹۲ در ۷:۰۸ ب.ظ

    دوسان عزیزم هر سیم خاص یک کد رنگ منحصر به فرد دارد که براحتی میتوان با مراجعه به سایت سازنده و مقایسه آن با سیم خریداری شده به اصل یا تقلبی بودن سیم پی برد .

    http://www.pirastro.com/public_pirastro/pages/en/Evah-Pirazzi-00001/

    ضمنا در کل عمر سیم های ترکیبی مثل اواپرازی حدودا شش ماه تا یکسال ( بسته به نوع استفاده نوازنده ) هست و سیم های متا عمر بالاتری دارند Dominant Spirocore را برای دوستان علاقه مند توصیه میکنم.

    موق باشید

  • مجید عرشیا
    ارسال شده در بهمن ۲۶, ۱۳۹۳ در ۱۲:۱۰ ب.ظ

    سپاس و سپاس
    سلام
    من ۳۷ سالمه چند ترمه ویلن شروع کردم علاقه خاصی دارم
    ابتدا خواستم از شما تشکر کنم و خواستم ببینم چگونه انگشت ها را در کنترل در آورم

  • ارسال شده در بهمن ۲۶, ۱۳۹۳ در ۵:۱۸ ب.ظ

    دوست گرامی، سئوالهای شخصی خود را می توانید از نوازندگان و مدرسین ویولون بوسیله ایمیل بپرسید.

  • امین
    ارسال شده در تیر ۳, ۱۳۹۴ در ۱:۴۲ ق.ظ

    درنوازندگی ویلن.یک سری اصول هست که باید رعایت بشه که هیچ ربطی به ثلیقه نداره باید اجرا بشه.مثه یک راننده میمونه که بش بگی هر جوری میخوای راننده گی کن مگه میشه هرجوری بخواد رانندگی کنه هم خودش به خطر میافته هم بغیه رو به خطر می اندازه.اگه درنوازندگی ویلن اصول رعایت بشه راحت تر میشه یاد گرفت.مثه گرفتن ساز. و تکیه ندادن هنگام نوازندگی.و گرفتن ارشه.و ارشه کشی.این هارو نمیشه هرجوری که خواستی انجام بدی.درسته که هرکسی یه حسی داره اما این حس باید در نوازندگی خودشو نشون بده نه در اصولی که در ویلن باید رعایت بشه.با تشکر

  • حسین
    ارسال شده در مرداد ۳۱, ۱۳۹۴ در ۲:۵۷ ق.ظ

    خسته نباشید

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

امینی: انتقال نت ها کار وقت گیری است

قرار است یعنی این مجموعه آلبوم ۸ تایی در یک جزوه پارتیتور چاپ شود و گروه‌ها از این به بعد می‌توانند یک پارت ارکستر کامل هم داشته باشند و اگر خواستن استفاده کنند.

ال سیستما، مدلی موسیقی و اجتماعی متولد ونزوئلا (VI)

در پی تظاهرات های ضد دولتی ماه های اخیر که به کشته شدن یکی از نوازندگان اِل سیستما به نام آرماندو کانیزالس (Armando Cañizales) نیز منجر شد، گوستاوو “خشونت و سرکوب” را شدیدا محکوم کرد و از رییس جمهور، نیکلاس مادورو درخواست کرد که “به صدای مردم گوش فرادهد”.

از روزهای گذشته…

درباره‌ی نقد نماهنگ (X)

درباره‌ی نقد نماهنگ (X)

گونه‌شناسی و تحلیل زیباشناختی امکانات تفسیری نماهنگ را چنان که تاکنون از سر گذشت به روی نقد می‌گشاید. با در دست داشتن این آغازگاه‌ها لایه‌های بنیادی تفسیر درون-سو میسر می‌شود و شالوده‌ای فراهم می‌گردد حتا برای آن‌گونه از تفسیرها که یکسره به مسایل انسانی-اخلاقی فراتر از خود نماهنگ می‌پردازند. با وجود این همه آغازگاه‌های تفسیری، هنوز یک ساحت از نقد ناگشوده می‌ماند و آن ارزیابی است. با آنچه تاکنون به‌دست داده شد (به‌ویژه به آن روش تحلیل نسبتا خنثا) نمی‌توان نوری بر ارزیابی تاباند مگر آن‌که به ترتیبی برای گونه‌های بازشناخته مراتب ارزش ذاتی در نظر بگیریم. برای مثال با پیچیده‌تر شدن گونه‌ها از لحاظ ربط نوعی شاءن و اعتبار به مصداق‌هایشان داده شود، که یعنی پیچیدگی عامل برتری است (و می‌دانیم که به سختی می‌توان دفاعی موثر از این ادعا کرد). اما این چاره‌ی کار نیست. مساله‌ی ارزش نماهنگ‌ها تنها با تعیین یک معیار فروگشایی نمی‌شود بلکه معضلات بس پیچیده‌تری را پیش روی می‌گذارد.
موسیقی درمانی – ۱

موسیقی درمانی – ۱

موسیقی درمانی به استفاده مستقیم و غیر مستقیم از موسیقی برای بازیافت، نگهداری و قدرت بخشیدن به سلامت روحی، جسمی ، احساسی و درونی گفته میشود که توسط فرد متخصص تجویز شده باشد. این تعریف کوتاه تمام عناصر اصلی موسیقی درمانی را در بر گرفته است و ما در اینجا به توضیح هر یک از این عناصر میپردازیم.
رساله ابن خردادبه (I)

رساله ابن خردادبه (I)

رساله‌ای تحت عنوان «اللهوو الملاهی» از «ابن خرداد به» (تولد ۲۱۱ هجری/وفات ۳۰۰ هجری) در لبنان چاپ شده که شرحی راجع به آن در سومین شماره مجله‌ «الدرسات الادبیه» چاپ لبنان نوشته شده است. رسالهء فوق در بیست و نه صفحه تنظیم گشته و از آن‌ اطلاعات سودمندی دربارهء موسیقی و سرود و شعر ایرانی‌ پیش از اسلام می‌توان بدست آورد. در این رساله نام برخی از آلات موسیقی ایرانی و بعضی از اصطلاحات و مقامهائی که‌ در موسیقی وجود داشته و همچنین یک تصنیف فارسی‌ مرکب از سه مصرع شعر دیده می‌شود و ضمن همین قطعه‌ دو حکایت نیز از باربد موسیقی‌دان نامدار دربار خسرو پرویز آمده است. نویسندهء مقاله در پایان مقدّمه می‌افزاید:
نحوه اجرای ریز با سنتور

نحوه اجرای ریز با سنتور

ساز سنتور یکی از محبوب موسیقی ایرانی می باشد که از دیر باز جزو اصلی ترین سازها تکنوازی و ارکسترال بوده است. با توجه به خصوصیات ظاهری این ساز، در می یابیم که نواختن این ساز اندکی با سازهای رایج تفاوت دارد. به طوری که نحوه فرود آمدن مضراب و حتی استفاده از مضراب های گوناگون در صدادهی ساز تاثیر گذار می باشد. مانند مضرابهای بدون نمد قدیم و با نمد فعلی و شکل های مختلف مضراب ها.
تغییر گام در موسیقی بی باپ

تغییر گام در موسیقی بی باپ

چارلی پارکر و جیمز مودی نوازندگان سکسیفون، دیزی گیلسپی و مایلز دیویس نوازندگان ترمپت، باود پاول و تلونیوس مانک نوازندگان پیانو، چارلی مینگوس و ری بران نوازندگان باس از جمله موسیقیدانان جز هستند که در دوران بی باپ (Bebop) حضور موفقی از خود در عرصه موسیقی Jazz به نمایش گذاشتند.
بنیان گذار پینک فلوید در گذشت

بنیان گذار پینک فلوید در گذشت

سید برت (Syd Barrett) گیتاریست و بنیانگذار گروه پینک فلوید که بعدها گروه و موسیقی را کنار گذاشته تصمیم گرفت زندگی را در آرامش و انزوا سپری کند در سن شصت سالگی زندگی را بدرود گفت.
گذر از مرز ستایشِ محض (II)

گذر از مرز ستایشِ محض (II)

در بعضی نقاط جنگ سرد و در بعضی نقاط (کره، ویتنام، الجزایر و …) جنگ گرم جریان داشت. محیط روشنفکرانه‌ی آمریکا و اروپا سخت تحت تاثیر این وقایع به‌ویژه جنگ ویتنام بود و به همین دلیل گفتمان روشنفکرانه‌ی ایدئولوژیک درباره‌ی هر چیزی از جمله موسیقی فراوان خریدار داشت و بسیار معمول شمرده می‌شد، از این زاویه نیز نقدهای زیادی بر آثار اشتوکهاوزن و زیباشناسی اعلام شده و نشده‌اش وارد آمد که همه –چنان که خواهیم دید- تابعی از مخالفت سرسختانه‌ی چپ‌گراهای پیش‌رو با «هنر نخبگان» (High Art) بود و به عنوان نتیجه‌ای منطقی از اعتراض جنبش چپ به «فرهنگ نخبگان» (High Culture) بر می‌آمد.
ویتنی هوستون در ۴۸ سالگی در گذشت

ویتنی هوستون در ۴۸ سالگی در گذشت

ویتنی هوستون، خواننده پاپ آمریکایی، عصر شنبه، ۱۱ فوریه ۲۰۱۲، در اتاق خود در هتل بورلی هیلز در ۴۸ سالگی در گذشت. هرچند هوستون در زندگی حرفه ای خود توانست صدر نشین موسیقی پاپ شود اما سوء مصرف مواد زندگی شخصیش را به زیر کشید.
نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (II)

در ابتدا تمی توسط سه تار ارائه میشود، سپس این تم به عود و پس از آن به کمانچه سپرده میشود”بهره گیری از تکنیک ایمیتاسیون (تقلید)”.
درجه و رنگ

درجه و رنگ

حتما” تابحال از خود این سئوال را پرسیده اید که چگونه با وجود آنکه یک ترمپت تنها سه کلید دارد می تواند ملودی های بسیار زیبا با تعداد زیادی نت را اجرا کند؟