کلاسهای محسن الهامیان در فرهنگسرای ارسباران

فرهنگسرای هنر (ارسباران)
فرهنگسرای هنر (ارسباران)
دوره های جدید آهنگسازی محسن الهامیان در اواخر پاییز در فرهنگسرای ارسباران شروع خواهد شد و علاقمندان میتوانند با مراجعه به فرهنگسرای ارسباران ثبت نام را انجام داده و در صورت نیاز، بصورت حضوری و یا تماس با واحد موسیقی فرهنگسرا، سوالات خویش را در این زمینه مطرح سازند.

از نکات بسیار مفید در برگزاری این کلاس داشتن اهداف آموزشی بلند مدت آموزشی میباشد.

هدایت هنرجو از ابتدا تا انتها در یک سیستم مدون و جامع آموزشی و همچنین ارائه دروس مرتبط با علم آهنگسازی از قبیل سلفژ و آشنایی با نرم افزارهای کامپیوتری و پیانو عمومی یکی از نقاط قابل توجه این کلاس ها میباشد.

هر چند آشنایی با اصول و مبانی هارمونی نیز جزو الزامات یک نوازنده میباشد و بسیاری از نوازندگان، دوره های مختلفی را هم طی نموده اند اما با توجه به کلاسهای مختلف در این زمینه و از سوی دیگر پراکندگی و مدون نبودن آموزشها بارها دیده شده است، هنرجویان پس از مدتی از فعالیت در این زمینه مایوس شده و سردرگم تفکرات و کلاسهای متعدد میشود که با توجه به سوابق آموزشی استاد الهامیان بدون شک کلاسهای مدون و هدفمند وی برای هر علاقمندی یک موقعیت مناسب میباشد.

علاقمندان جهت حضور در این برنامه می توانند به خیابان شریعتی، خیابان جلفا فرهنگسرای ارسباران مراجعه و یا با شماره ۲۲۸۷۲۸۱۸ تماس حاصل نمایند. در صورت نیاز علاقمندان میتوانند در جلسات توجیهی با حضور استاد الهامیان سوالات خویش را مطرح سازند.

برای اطلاعات بیشتر به وب سایت رسمی ایشان مراجعه کنید.

منابع تدریس:
۱. تئوری موسیقی: تئوری محسن الهامیان.
۲. هارمونی: رساله هارمونی تئودور دوبوا.
۳. کنترپوان: رساله کنترپوان کروبینی.
۴. ساز شناسی و ارکستراسیون: رساله ارکستراسیون شارل کوکلن.
۵. فرم: مبانی فرم و فرم های موسیقی نوشته رالف تورک.
۶. هارمونی پراتیک: کتاب هارمونی پراتیک آدلف ساموئل.
۷. فوگ: رساله فوگ آندره ژدالژ.
۸. هارمونی پیشرفته (حل مسئله های داده شده در کنکورهای کنسرواتوار پاریس).
۹. هارمونی قرن بیستم: کارکرد هارمونی در قرن بیستم نوشته رالف تورک.
۱۰. سلفژ: ۳جلد اول سلفژ پوزولی (۱۱۵۱-۱۱۵۲-۱۱۵۳)
کتاب های زیر از جمله آثار محسن الهامیان است.
۱٫ رساله هارمونی (تئودوردوبوا)
۲٫ مبانی فرم و فرمهای موسیقی (رالف تورک)
۳٫ کنتر پوان و فوگ (کروبینی)
۴٫ آشنایی با تاریخ موسیقی اروپا
۵٫ تئوری موسیقی
۶٫ موسیقی فیلم (روی مک پرندرگاست)
۷٫ نامه های موتسارت
۸٫ رساله ارکستراسیون (شارل کوکلن)
۹٫ بتهوون از زبان خودش (هنری ادوارد کره بیل)
۱۰٫ موسیقی بین النهرین (فرانس و.گالپین)
۱۱٫ خاطرات هکتور برلیوز
۱۲٫ رساله فوگ (ژدالژ)
۱۳٫ شناخت موسیقی مردم پسند (روی شوکر)
۱۴٫ نیروهای شکل پذیر در موسیقی (ارنست توخ)
۱۵٫ کوتاه ترین راه در نوازندگی پیانو (کارل لایمر)
۱۶٫ آموزش هنر پیانو (هانریش نئو هانس)
۱۷٫ موسیقی و آواز در ایران (لوید میلر)
۱۸٫ هارمونی قرن بیستم (رالف تورک)

محسن الهامیان متولد سال ۱۳۲۷ است و با مدرک لیسانس آهنگسازی از دانشگاه هنرهای زیبا، از سال ۱۳۶۲ مشغول تدریس تئوری موسیقی، هارمونی، هارمونی پراتیک، سلفژ، فرم موسیقی، کنترپوان، فوگ و مبانی آهنگسازی است.

6 دیدگاه

  • عرفان
    ارسال شده در آبان ۱۳, ۱۳۸۹ در ۴:۲۷ ب.ظ

    می خواهم از صفر شروع کنم اشکالی دارد؟

  • من مي خواهم از صفر شروع كنم اشكالي دارد
    ارسال شده در آبان ۱۸, ۱۳۸۹ در ۶:۴۷ ب.ظ

    من می خواهماز صفر شروع کنم اشکالی دارد

  • راحله
    ارسال شده در آذر ۷, ۱۳۸۹ در ۱:۴۳ ب.ظ

    گرچه سوال نفر قبلی بدون پاسخ مانده، اما من هم می خواهم از صفر نواختن پیانو را شروع کنم. تا کنون دست به هیچ سازی نزده ام و ۲۷ سال هم سن دارم. آیا می توانم؟

  • Farhang
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۹ در ۶:۰۹ ق.ظ

    be nazare man baraye yad giri mosiqi hargez dir nist

  • امیر
    ارسال شده در آبان ۲۶, ۱۳۹۲ در ۹:۵۱ ق.ظ

    سلام. کل کلاسی که گفتین چند جلسه میشه؟؟

  • ارسال شده در آبان ۲۶, ۱۳۹۲ در ۱۱:۳۹ ب.ظ

    دوست گرامی به تاریخ انتشار مطلب دقت کنید

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

گاهی لازم می‌شود نه های دردناکی بگوییم (III)

ماکت آلبوم «چنگ و سرود» سهیل نفیسی، با آنچه از این آلبوم دیده‌اید زمین تا آسمان فرق می‌کند. سهیل می‌خواست تنظیم‌هایی روی قطعات انجام دهد و نظر من این بود که برجستگی کار سهیل کماکان به بیان شعر است. سهیل یک نقال شعر سفید خوب است و اگر قرار باشد نقالی و خنیاگری‌اش را در سازبندی زیاد داشته باشد، بازی بهم می‌خورد و می‌شود موسیقی پاپ معمولی. تعریف پاپ برای من موسیقی‌ای است که تاریخ مصرف دارد. یک اثر پاپ، امروز خیلی هیجان‌انگیز است و آن را می‌خریم ولی شاید دو سال دیگر آن موسیقی را دیگر گوش نکنیم.

فریدون شهبازیان و رهبری ارکستر ملی

پس از گذشت چند روز از شایعه کناره گیری فرهاد فخرالدینی از رهبری ارکستر ملی و انتخاب فریدون شهبازیان به عنوان رهبر دائم، بالاخره به صورت رسمی حکم رهبری فریدون شهبازیان رسانه ای شد:

از روزهای گذشته…

پیتر گابریل

پیتر گابریل

پیتر گابریل به عنوان سرگروه Genesis در اواخر دهه ۶۰ و اوایل ۷۰، موسیقی Rock را با بهره گیری از عنصر Pop به سطوح جدیدی سوق داد. گبریل در تک خوانی های خود نسبت به سایر اعضای گروه مثل Phil Collins زیاد بلند پرواز نبود، اما در شیوه کار خود دقت زیادی به خرج می داد.
گاه های گمشده (II)

گاه های گمشده (II)

حال مناسب است که معانی لغوی این واژگان با استناد به لغت نامه ها و فرهنگ های معتبر منعکس شود. قابل ذکر است که در اینجا تنها معانی مرتبط با بحث ارائه شده است.
پانیذ فریوسفی: این ارکستر واقعا بین المللی است

پانیذ فریوسفی: این ارکستر واقعا بین المللی است

گفتگویی که پیش رو دارید، قبل از آخرین کنسرت ارکستر فیلارمونیک تهران با رهبر و شف های این ارکستر، بعد از یکی از تمرین های پایانی در تالار رودکی تهیه شده است.
کنسرت علیزاده و گروه ضربانگ

کنسرت علیزاده و گروه ضربانگ

کاروان کنسرت های استاد حسین علیزاده و گروه ضربانگ به مادرید پایتخت اسپانیا رسید. “ضربانگ و علیزاده” از ۱۵ روز پیش یک تور اروپایی را از سالن فیلارمونی کلن آلمان آغاز کرده اند. این کنسرت سپس در مونیخ آلمان، سه شهر ایتالیا تکرار شد و سرانجام به مادرید رسید. هلند، ترکیه، اتریش و سوئد دیگر میزبانان این برنامه هستند.
بولرو

بولرو

بولرو قطعه ای ارکسترال در یک موومان ساخته موریس راول (Maurice Ravel) است که در سال ۱۹۲۸ در اصل برای باله تنظیم شده و بدون تردید مشهورترین اثر راول به شمار می رود.
شیفراژ

شیفراژ

Figured Bass به معنای باس شماره گذاری شده، که در کشور ما بیشتر با اصطلاح “شیفراژ” بکار برده می شود نوعی روش استفاده از اعداد برای مشخص کردن فاصله های موجود در آکودرها نسبت به نت بخش باس است. این روش معرفی آکوردها بیشتر در دوران باروک بخصوص برای همراهی سازی مانند ارگ با گروه کر، کاربرد داشته است و امروزه نیز در کتب مختلف برای آموزش هارمونی از آن استفاده می شود.
دو مضراب چپ (قسمت پایانی)

دو مضراب چپ (قسمت پایانی)

در بخش های قبلی و در قیاس ویژگی های ساختاری چند قطعه اشاره هایی به آثار پرویز مشکاتیان شد. اما در این بخش به مثال های بیشتری خواهیم پرداخت، تا ببینیم این تکنیک مضرابی در آثار پرویز مشکاتیان به چه صورت هایی قابل اجراست.
نوازندگان تنبک دراواخر عصر قاجار (II)

نوازندگان تنبک دراواخر عصر قاجار (II)

آقاجان دوم:آقاجان فرزند داود شیرازی ، از شاگردان سماع حضور و از منسوبین حسن خان (معروف به سنتورخان استاد معروف سنتور عصر محمدشاه و اوائل سلطنت ناصر الدین شاه) بود. او در فن خود مهارت تمام داشت و در خواندن تصنیف و نواختن تنبک کسی به پای او نمی رسید.
محمدرضا لطفی درگذشت!

محمدرضا لطفی درگذشت!

ساعت ۳ بامداد امروز، هنرمند برجسته ایران، محمدرضا لطفی پس از تحمل یک دوره بیماری درگذشت. وی به دلیل تشخیص بیماری سرطان تورهای کنسرت خود را در آمریکا متوقف کرده بود و در سوئیس تحت عمل جراحی قرار گرفت.
تحلیلی بر «چنگ رودکی» (III)

تحلیلی بر «چنگ رودکی» (III)

با ورود «بنان» و تغییر نیم درجه ای کروماتیک درجه ی هفتم (فا دیز به فا بکار)، مدولاسیون بسیار نرم و محتاطانه ای به شور انجام می شود. مدولاسیون رایج در سنت دستگاهی از همایون یا اصفهان به شور، معمولاَ با تغییر درجه ی سوم بالای شاهد (در اینجا سی بمل) به ربع پرده بالاتر انجام می شود که اگر در نواحی پایین دسته ی ساز انجام شود، اوج نام می گیرد، که –با فرض انجام آن در تنالیته ی مورد بحث- شاید بتوان آن را اشاره به ابوعطای «ر» یا شور «لا» دانست. اما در مدولاسیون استفاده شده در «چنگ رودکی»، با تغییر «فا»، قطعه به شورِ «ر» مدولاسیون می کند.