کلاسهای محسن الهامیان در فرهنگسرای ارسباران

فرهنگسرای هنر (ارسباران)
فرهنگسرای هنر (ارسباران)
دوره های جدید آهنگسازی محسن الهامیان در اواخر پاییز در فرهنگسرای ارسباران شروع خواهد شد و علاقمندان میتوانند با مراجعه به فرهنگسرای ارسباران ثبت نام را انجام داده و در صورت نیاز، بصورت حضوری و یا تماس با واحد موسیقی فرهنگسرا، سوالات خویش را در این زمینه مطرح سازند.

از نکات بسیار مفید در برگزاری این کلاس داشتن اهداف آموزشی بلند مدت آموزشی میباشد.

هدایت هنرجو از ابتدا تا انتها در یک سیستم مدون و جامع آموزشی و همچنین ارائه دروس مرتبط با علم آهنگسازی از قبیل سلفژ و آشنایی با نرم افزارهای کامپیوتری و پیانو عمومی یکی از نقاط قابل توجه این کلاس ها میباشد.

هر چند آشنایی با اصول و مبانی هارمونی نیز جزو الزامات یک نوازنده میباشد و بسیاری از نوازندگان، دوره های مختلفی را هم طی نموده اند اما با توجه به کلاسهای مختلف در این زمینه و از سوی دیگر پراکندگی و مدون نبودن آموزشها بارها دیده شده است، هنرجویان پس از مدتی از فعالیت در این زمینه مایوس شده و سردرگم تفکرات و کلاسهای متعدد میشود که با توجه به سوابق آموزشی استاد الهامیان بدون شک کلاسهای مدون و هدفمند وی برای هر علاقمندی یک موقعیت مناسب میباشد.

علاقمندان جهت حضور در این برنامه می توانند به خیابان شریعتی، خیابان جلفا فرهنگسرای ارسباران مراجعه و یا با شماره ۲۲۸۷۲۸۱۸ تماس حاصل نمایند. در صورت نیاز علاقمندان میتوانند در جلسات توجیهی با حضور استاد الهامیان سوالات خویش را مطرح سازند.

برای اطلاعات بیشتر به وب سایت رسمی ایشان مراجعه کنید.

منابع تدریس:
۱. تئوری موسیقی: تئوری محسن الهامیان.
۲. هارمونی: رساله هارمونی تئودور دوبوا.
۳. کنترپوان: رساله کنترپوان کروبینی.
۴. ساز شناسی و ارکستراسیون: رساله ارکستراسیون شارل کوکلن.
۵. فرم: مبانی فرم و فرم های موسیقی نوشته رالف تورک.
۶. هارمونی پراتیک: کتاب هارمونی پراتیک آدلف ساموئل.
۷. فوگ: رساله فوگ آندره ژدالژ.
۸. هارمونی پیشرفته (حل مسئله های داده شده در کنکورهای کنسرواتوار پاریس).
۹. هارمونی قرن بیستم: کارکرد هارمونی در قرن بیستم نوشته رالف تورک.
۱۰. سلفژ: ۳جلد اول سلفژ پوزولی (۱۱۵۱-۱۱۵۲-۱۱۵۳)
کتاب های زیر از جمله آثار محسن الهامیان است.
۱٫ رساله هارمونی (تئودوردوبوا)
۲٫ مبانی فرم و فرمهای موسیقی (رالف تورک)
۳٫ کنتر پوان و فوگ (کروبینی)
۴٫ آشنایی با تاریخ موسیقی اروپا
۵٫ تئوری موسیقی
۶٫ موسیقی فیلم (روی مک پرندرگاست)
۷٫ نامه های موتسارت
۸٫ رساله ارکستراسیون (شارل کوکلن)
۹٫ بتهوون از زبان خودش (هنری ادوارد کره بیل)
۱۰٫ موسیقی بین النهرین (فرانس و.گالپین)
۱۱٫ خاطرات هکتور برلیوز
۱۲٫ رساله فوگ (ژدالژ)
۱۳٫ شناخت موسیقی مردم پسند (روی شوکر)
۱۴٫ نیروهای شکل پذیر در موسیقی (ارنست توخ)
۱۵٫ کوتاه ترین راه در نوازندگی پیانو (کارل لایمر)
۱۶٫ آموزش هنر پیانو (هانریش نئو هانس)
۱۷٫ موسیقی و آواز در ایران (لوید میلر)
۱۸٫ هارمونی قرن بیستم (رالف تورک)

محسن الهامیان متولد سال ۱۳۲۷ است و با مدرک لیسانس آهنگسازی از دانشگاه هنرهای زیبا، از سال ۱۳۶۲ مشغول تدریس تئوری موسیقی، هارمونی، هارمونی پراتیک، سلفژ، فرم موسیقی، کنترپوان، فوگ و مبانی آهنگسازی است.

6 دیدگاه

  • عرفان
    ارسال شده در آبان ۱۳, ۱۳۸۹ در ۴:۲۷ ب.ظ

    می خواهم از صفر شروع کنم اشکالی دارد؟

  • من می خواهم از صفر شروع کنم اشکالی دارد
    ارسال شده در آبان ۱۸, ۱۳۸۹ در ۶:۴۷ ب.ظ

    من می خواهماز صفر شروع کنم اشکالی دارد

  • راحله
    ارسال شده در آذر ۷, ۱۳۸۹ در ۱:۴۳ ب.ظ

    گرچه سوال نفر قبلی بدون پاسخ مانده، اما من هم می خواهم از صفر نواختن پیانو را شروع کنم. تا کنون دست به هیچ سازی نزده ام و ۲۷ سال هم سن دارم. آیا می توانم؟

  • Farhang
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۹ در ۶:۰۹ ق.ظ

    be nazare man baraye yad giri mosiqi hargez dir nist

  • امیر
    ارسال شده در آبان ۲۶, ۱۳۹۲ در ۹:۵۱ ق.ظ

    سلام. کل کلاسی که گفتین چند جلسه میشه؟؟

  • ارسال شده در آبان ۲۶, ۱۳۹۲ در ۱۱:۳۹ ب.ظ

    دوست گرامی به تاریخ انتشار مطلب دقت کنید

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

مقایسه‌ی روش‌های آموزش ساز عود در موسیقی ترکی (VI)

موتلو تورون هنگام تدریس در هنرستان این متد را تهیه کرده‌است. او گفته است روش خود را به ویژه با این نگاه نوشته است که مناطق صوتی متفاوت، به هنگام نواختن ساز به وضوح شنیده شوند. این متد اطلاعاتی درباره‌ی ساختار عود، کوک کردن، سیم انداختن، نگهداری و همچنین مجموعه‌ای از اتودهای مختلف را در سه فصل ارائه می‌کند. فصل اول شامل فنون مضراب زنی، فنون دست‌ باز، اتودهای پوزیسیون و اتود ستون (7) اصلی است. در فصل دوم، ستون‌های جانبی و در فصل سوم، سبک‌ها، نُوانس، مدگردی و تقسیم عود ذکر شده است (Torun,1993).

نگاهی به آثار و توانایی های حسین خواجه امیری (VI)

یکی از برنامه های استثنایی و شاخص ایرج گلهای تازه شماره 28 می باشد که نه تنها در آثار خود او بی مانند است بلکه نمونه آن در آثار دیگر آواز خوانان نیز یافت نمی شود. این برنامه در دستگاه ماهور است (و به قول علی جهاندار ماهور بسیار عجیب و غریبی است) که بسیار بدیع و خلاقانه اجرا شده است. پیش درآمد این برنامه به نام اتود ماهور اثر داریوش دولتشاهی در ماهور می باشد که فریدون شهبازیان آنرا تنظیم کرده که تکنوازی این اثر را حسین علیزاده در جوانی اجرا کرده است (1)

از روزهای گذشته…

لطفی منصوری، بزرگترین کارگردان ایرانی اپرا

لطفی منصوری، بزرگترین کارگردان ایرانی اپرا

لطفی منصوری کارگردان بزرگ اپرا که از سال 1988 تا 2001 کارگردان اصلی اپرای سانفرانسیسکو (San Francisco Opera) بود، متولد 1929است. در زمانی که ترنس مک اووین باز نشستگی خود را اعلام کرد، منصوری کاملا شناخته شده بود. او رئیس کمپانی کانادایی اپرا در تورنو (Toronto) بود، مدرک تحصیلی داروسازی را از لوس انجلس دریافت نموده، اما آن را به منظور دنبال کردن تمام وقت اپرا، رها کرد. در ابتدا به عنوان خواننده جوان با صدای تنور (tenor) به همراه (UCLA’s Opera Workshop) و پس از آن با خود اپرا، ادامه داد.
Philip Glass – 2

Philip Glass – 2

گلس به تدریج از حال و هوای مرتاض وار موسیقی خود کاست و با گرایش به سمت ترکیبهای پیچیده تر و نمایشی به جایی رسید که از نظر خود به هیچ وجه مینی مال نبود. قطعاتی چون Music in Similar Motion و Music with Changing Parts از جمله این آثار به شمار می آیند.
یادداشتی برای یک خبر

یادداشتی برای یک خبر

روز گذشته در حال چک کردن اخبار موسیقی با خبری مواجه شدم با این تیتر: «برای اولین بار در تاریخ موسیقی ایران، شاهکارهای کلاسیک جهان، توسط یک ایرانی به آواز در آمد»، بعد از باز کردن لینک مربوط به خبر، با این نوشته (که به گفته خبرگزاری هنرآن لاین نوشته خواننده این اثر است) مواجه شدم:
کیتارو(II)

کیتارو(II)

اگر بخواهیم موسیقی کیتارو را مورد بررسی قرار دهیم، میتوانیم از روند حرکت ملودی در قطعه و تاثیر آن بر مخاطب آنالیز را آغاز کنیم… تکرار جمله ها در این سبک بسیار پدیدار میباشد و این نوع روند تکرار که در ملودی وجود دارد، نوع موسیقی او را منحصر به فرد میکند.
هارمونی زوج (I)

هارمونی زوج (I)

هارمونی زوج، هارمونی ابتکاری شخص مرتضی حنانه بر روی موسیقی ایران بود که در ایران آثار بسیاری خلق کرد و بر عواطف بسیاری از ایرانیان تاثیر فراوانی گذاشت. این اولین قدم برای صاحب سبک شدن در موسیقی کشورمان بود؛ یک سبک هارمونیک و زبان موسیقی شخصی که در ایران کاملا منحصر به فرد شد.
بررسی اجمالی آثار شادروان  <br /> روح الله خالقی (قسمت یازدهم)

بررسی اجمالی آثار شادروان
روح الله خالقی (قسمت یازدهم)

این اثر نام بخصوصی ندارد و فقط «محلّی بختیاری» خوانده میشود. متن ترانه، به روایتِ روبیک گریگوریان، در اصل از خطهِ فارس است و معمولاً با این کلمات آغاز میشود: دست به دستمالم نزن جونم دستمالم حریره… الخ. در برنامهِ فوق هم در ترتیبِ جملات و هم در برخی کلمات تغییراتی ملاحظه میگردد. ترانه با صدای رسای فاخته ای که سلامتِ نفس روستا را بیاد میاورد آغاز و با صدای شفافِ الهه ادامه میابد؛ تجربه ای از اثر دو صدایی که به حق ماندنی و ستودنی است.
زیادالله شهیدی، پدر موسیقی نوین تاجیکستان

زیادالله شهیدی، پدر موسیقی نوین تاجیکستان

بعد از جنگ جهانی دوم و در سال 1946 عده ای از عاشقان موسیقی تاجیک به قصد نحصیلات آکادمیک وارد کنسرواتوار مشهور چایکوفسکی شدند، از میان آن عده تنها یک نفر توانست فارغ التحصیل شود و آن شخص زیاد الله شهیدی بود.
از استقبال بی نظیر تا بدرقه با شکوه ملودی اصلی

از استقبال بی نظیر تا بدرقه با شکوه ملودی اصلی

این مقاله تعمیمی بر فرم های موسیقی است. اگر یک قطعه موسیقی را به سه قسمت تقسیم کنیم؛ استقبال، ملودی اصلی و بدرقه سه بخش یک اثر موسیقیایی خواهد بود که می توان آن را به فرم ABA’ نسبت داد. رقص فلوت ها از سوئیت فندوق شکن اثر چایکوفسکی نمونه ی بارزی از معرفی این فرم است.
گفتگو با هانس زیمر آهنگساز کال آف دیوتی (II)

گفتگو با هانس زیمر آهنگساز کال آف دیوتی (II)

این بازی شما را به مکان های عجیب و غریب فراوانی هدایت می کند. نکته بسیار جالب این بازی این است که نقطه های تاریک احساسی را در خود دارد. به عنوان مثال، من اصلا فکر نمی کنم که افراد در بازی الآن دست به کاری بزنند اما در کمال ناباوری می بینم که آنها این کار را می کنند. این بازی پر از لحظه هایی است که اتفاقاتی که می افتند فراتر از تصورات ما هستند. در نتیجه من فکر می کنم این بازی بیشتر یک سفر احساسیت تا جغرافیایی.
مارتا خادم- میثاق، جوانترین عضو خانواده خادم- میثاق

مارتا خادم- میثاق، جوانترین عضو خانواده خادم- میثاق

نوازنده جوان و چیره دست ویولن – مارتا خادم میثاق – در ماه نوامبر سال 1979 در اتریش متولد شده، نوازندگی را از سه سالگی آغاز نموده و اولین اجرای عمومی اش را در سن نه سالگی به عنوان تک نواز ویولن به همراه ارکستر ارائه نموده است.