کریستوفر هاگوود: رهبر، موسیقی شناس و نوازنده کیبورد (II)

کریستوفر هاگوود
کریستوفر هاگوود
او همچنین در سال ۲۰۰۹ “The Rake’s Progress” از استراوینسکی را در سالن تیترو ریل مادرید به کارگردانی رابرت لپاژ رهبری کرد. او در اواخر سال ۲۰۱۰ و اوایل سال ۲۰۱۱ رهبری مجموعه ای از اجراهای عروسی فیگاروی موتسارت در خانه اپرای زوریخ را به عهده داشت. در تاریخ یک سپتامبر ۲۰۰۶، ریچار اگار (Richard Egarr) نوازنده هارپسیکورد به عنوان مدیر موسیقی آکادمی موسیقی باستانی جایگزین هاگوود شد و هاگوود به عنوان مدیر افتخاری آکادمی معرفی شد.

اما هاگوود اعلام کرد که دوست دارد «حداقل یک پروژه بزرگ» را در سال در آکادمی رهبری کند. او یک سری کنسرت هایی از اپراهای هندل که در سال ۲۰۰۷ و با “Amadigi” آغاز شدند را رهبری کرد: در سال ۲۰۰۸ اجراهای “Flavio” و آخرین برنامه های این سری که در ماه می ۲۰۰۹ (مراسم یادبود هندل) به پایان رسید، “Arianna in Creta” بود

اگرچه شهرت هاگوود بیشتر برای رپرتوار باروک و موسیقی کهن است اما او موسیقی معاصر را نیز اجرا می کند و مخصوصا به مکتب های نئو باروک و نئو کلاسیک از جمله آثار استراوینسکی، مارتینو و هیندمیت علاقه مند است.

هاگوود تکنوازی های بسیاری را با هارپسیکورد (آثار کوپرین، باخ، آرن، “My Lady Nevells Booke” از بیرد) به ضبط رسانده است و برای شناساندن و ترویج کلاویکورد در مجموعه “Secret Bach/Handel/Mozart” تلاش فراوانی کرده است. این تلاشها به قرار گرفتن این ساز به عنوان رایج ترین ساز خانگی زمان خود و در بافت تاریخی خودش انجامیده است. هاگوود کلکسیون ارزشمندی از سازهای کلیدی قدیمی دارد.

او از سال ۱۹۹۲ استاد بین المللی اجرای موسیقی کهن در آکادمی سلطنتی موسیقی بوده است. او همچنین استاد افتخاری موسیقی در دانشگاه کمبریج و استاد میهمان در کینگز کالج لندن می باشد. هاگوود از اساتید افتخاری جیزز کالج و کالج پمبروک دانشگاه کمبریج می باشد. او در سال ۱۹۸۹ نشان فرماندگی امپراطوری بریتانیا را نیز دریافت کرد. هاگوود در جولای ۲۰۱۰ به عنوان استاد موسیقی کالج گریشام در لندن مشغول به کار شد.

او همچنین عضوی از “Senior Common Room” متعلق به خانه لو ول در دانشگاه هاروارد است. آثار او به عنوان ویراستار از میان کارهای آهنگسازان گوناگونی از جان داولند (John Dowland) گرفته تا فلیکس مندلسون را در بر می گیرد. او اکنون رئیس کمیته تدوین نسخه جدید کارل فیلیپ امانوئل باخ است. او تدوین مجموعه آثار را به عهده دارد و در تلاش است نسخه کاملی از موسیقی باخ را تا سال ۲۰۱۴ منتشر کند.

audio file بشنوید قسمتی از اجرای هاگوود را از مجموعه “راز باخ”

هاگوود همچنین در پروژه ورانتیزکی (Wranitzky) نیز همکاری می کند. هدف این پروژه مطالعه و انتشار موسیقی پائول ورانیتزکی (۱۷۵۶ – ۱۸۰۸) می باشد. هاگوود در سال ۲۰۰۸ موفق به دریافت جایزه هاله هندل شد.

او اکنون در حال تکمیل ویرایش جدیدی از آثار ارکسترال مندلسون برای انتشارات “Bärenreiter” است. او در سال جاری جدیدترین پروژه خود را به عنوان سر ویراستار Geminiani Opera Omnia-Ut Orpheus, Bologna آغاز نموده است.

کاتالوگ آثار او شامل بیش از ۲۰۰ اثر ضبط شده با آکادمی موسیقی کهن تمامی سمفونی های موزار و بتهوون را در بر می گیرد و توانسته چندیدن جایزه مهم جهانی را از آن او کند.

کریستوفر هاگوود در اوایل فصل ۲۰۱۰/۲۰۱۱ تور گسترده ای را در آسیا آغاز نمود که طی آن از ارکسترهای تایوان، هنگ کنگ، گوانگجو و بیژینگ بازدید کرد. نتیجه این بازدید ها کنسرتی در جشنواره موسیقی بیژینگ بود که جایزه «هنرمند سال» جشنواره را برای خدماتش در زمینه موسیقی باروک به ارمغان آورد.

از مهم ترین برنامه های آینده هاگوود می توان به اجرای “Nozze di Figaro” در خانه اپرای زوریخ، یک مجموعه کنسرت از رپرتوار کلاسیک و نئو کلاسیک با “Beethoven Orchester Bonn” و پروژه های سمفونیک با “Rundfunk Sinfonieorchester” در برلین، ارکستر فیلارمونیک هامبورگ، ارکستر ملی بایریش (Bayerische Staatsorchester Munich) مونیخ، WDR Sinfonieorchester کلن، ارکستر موزه فرانکفورت (Museumgesellschaft Orchestra) و جشنواره گرافنگ (Grafenegg Festival) اشاره کرد.

www.bach-cantatas.com
www.christopherhogwood.org
www.wikipedia.com

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

تحقیقی درباره باربد؛ موسیقیدان دوره ساسانی (I)

باربد، موسیقیدان و هنرمند بزرگ ایرانی، مربوط به دوره طلایی ساسانی. کسی که پایه های موسیقی ایرانی و شعر عروضی عرب را بنیان نهاد. شخصیتی جادویی که برای هر روز ماه و سال، جنگ ها، پادشاهان و غیرت و عظمت ایرانی آهنگ و شعر ساخت و سروده های زرتشت را در قلب ایرانیان حک کرد. نوازنده چیره دست بربط و شاه رامشگران ایران. در این مقاله هر چند کوتاه، به دوران زندگی پر افتخار این مرد بزرگ می پردازیم. سفر او از شهری کوچک در خراسان تا تیسفون پایتخت امپراطوری ساسانی و شروع دوران رشد و شوفایی او و هنر ایران. سپس اولین شکست خسرو پرویز از اعراب و شروع دوران افول فرهنگ و عظمت و هنر ایران. در هر مجالی که فرصت داد اشعاری که بزرگان در باب وی سرودند را آوردیم و در سروده های فردوسی که به مدح و ستایش باربد پرداخته به جستجو و بررسی پرداختیم. با وجود بیش از پانصد کتاب در زمینه باربد یا مرتبط با ایشان سعی بر آن نمودیم که با استفاده از منابع دقیقتر و جامع، اصل و چکیده زندگی این اسطوره ایرانی را به تصویر و نگارش بکشیم. باشد که مورد توجه علاقمندان به فرهنگ و هنر ایرانی مخصوصا موسیقی ایرانی قرار گیرد.

مروری بر آلبوم «تصنیف‌های عارف قزوینی»

اجرایِ مقبولِ همه‌ی تصنیف‌های عارف در یک مجموعه، درباره‌ی شخصیت او و تصنیف‌سازی‌اش و در مورد تصنیفِ قاجاری به طور عام، فرصتِ تأملی دیگر می‌دهد. ازاین رو هر چند تصریح شده که هدف، گردآوریِ نمونه‌ای آرشیوی یا آموزشی نبوده اما می‌توان چنین کارکردی نیز برای این مجموعه قائل شد وگرنه با تمام تلاشی که در شنیدنی‌شدنِ اجرای همه‌ی بندهای تصانیف شده، هنوز شنیدن سیزده دقیقه تکرارِ تضرعِ عارف برای ماندنِ مورگان شوستر در ایران، در مقامِ یک اثر موسیقی چندان توجیهی ندارد*.

از روزهای گذشته…

گزارش جلسه سوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

گزارش جلسه سوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

در سه نوشتار دیگر هم تلاش نویسندگان برای توصیف فنی قطعه (دو مورد دونوازی تار و یک مورد کوارتت و کلارینت) با این هشدار مدرس مواجه شد که برای مطمئن بودن از نتیجه‌ی چنین توصیف‌هایی بهتر است پارتیتور قطعات مطالعه شود (یا دیکته‌ی بی عیب و نقصی از قطعه فراهم شود). در ضمن منطبق کردن قطعاتی که ادعای بیرون رفتن از دایره‌ی یک زیباشناسی جا افتاده را دارند بر شناخت نظری برآمده از همان زیباشناسی (رخ داده در مورد سوم) اگر غیر ممکن نباشد لااقل دشوار است، پس بهتر است با احتیاط و دقت بیشتری صورت پذیرد.
المر برنشتین، آهنگساز بزرگ فیلم

المر برنشتین، آهنگساز بزرگ فیلم

المر برنشتین آهنگساز فیلم هایی مانند ده فرمان، فرار بزرگ، روح، هفت زن، The age of Innocence، Bulletproof، Wild Wild West، Far From Heaven و … بسیاری فیلم های دیگر روز گذشته در سن ۸۲ سالگی در بستر بیماری در گذشت.
موسیقی‌شناسی‌ای که نمی‌شناسیم (V)

موسیقی‌شناسی‌ای که نمی‌شناسیم (V)

اگر تنها ایرادِ پنهان کردن یا آشکار نکردن سهوی رابطه با یک متن دیگر شبهه‌ی عدم صداقت علمی بود فقط یک نگرانی در ذهن شکل می‌گرفت آن هم همگانی شدن این الگوی تالیف کتاب بود، اما متاسفانه این تنها ایراد نیست. نمونه‌هایی در کتاب وجود دارند که نشان می‌دهد در فرآیند تاثیر گرفتن از یک متن مرجع دیگر، دقت علمی و انتقال مطلب هم دچار اشکالاتی شده است و بدون در نظر گرفتن دل‌مشغولیرعایت اخلاق انتقال مطلب علمی،خود متن‌ها هم معایبی دارند:
شبیه سازی فواصل گام ۲۴ قسمتی مساوی براساس هارمونیک ۱۱

شبیه سازی فواصل گام ۲۴ قسمتی مساوی براساس هارمونیک ۱۱

گام ۲۴ قسمتی مساوی گام پیشنهادی استاد وزیری برای موسیقی دستگاهی از ابتدا با بازخوردهای متفاوتی روبرو شد. با اینحال از همان ابتدا این گام مبنای تئوری موسیقی ایرانی قرار گرفته است. با توجه به اندازه هارمونیک ۱۱ ام و معادل بودن آن با یکی از درجات گام ۲۴ قسمتی مساوی در این نوشته سعی شده است حداقل به صورت نظری معادلی غیرمعتدل برای این گام با دقت بالا و براساس ساختار هارمونیک ارائه شود.
قول و غزل یا قول و غزل (III)

قول و غزل یا قول و غزل (III)

عنوان قول و غزل در آلبوم منتشر شده توسط سروش نیز وضعیتی مشابه این دارد. به عبارت دیگر علارغم اینکه قول و غزل از دنیای موسیقی به عاریت گرفته شده و با گذر از فیلتر شعر و ادبیات، به عنوان اسم یک آلبوم موسیقی انتخاب شده است، لیکن به واسطه منسوخ بودن این اصطلاح شناسی در موسیقی روزگار خود، فاقد هرگونه دلالت موسیقایی صریح بوده است.
پابلو پیکاسو

پابلو پیکاسو

پیکاسو تنها یک نقاش حرفه ای نبود او کسی بود که از تکنیک های مختلف برای خلق آثار هنری استفاده میکرد. تکنیک هایی که تا آن روزگار هیچکس جرات استفاده از آنها را نداشت.
اولین آلبوم تصویری آکاپلا ایران منتشر می شود

اولین آلبوم تصویری آکاپلا ایران منتشر می شود

این آلبوم بصورت دیجی پک و شامل ۱ آلبوم صوتی + ۱ آلبوم تصویری در ۱۰ قطعه و کلیپ متفاوت منتشر می شود. آلبوم پیش رو اولین آلبوم رسمی گروه آوازی دامور بعد از ۶ سال فعالیتش خواهد بود که در سبک آکاپلا (آواز بدون همراهی ساز) و برای اولین بار در ایران بصورت تصویری منتشر می شود.
مبداء تاریخی به نام مسیح استرادیواری  <br>(messiah stradivari)

مبداء تاریخی به نام مسیح استرادیواری
(messiah stradivari)

ویلنی که در سال ۱۷۱۶ میلادی به دست Antonio Stradivari ساخته شد و توسط ویلن ساز مشهور فرانسوی Jean-Baptiste Vuillaume در قرن نوزدهم، مسیح نام گرفت. به راستی بعد از یافتن ویلن مسیح استرادیواریوس، چه وقایعی رخ داد؟ آنچه را که امروز از ویلن مسیح استرادیواری در قالب تصاویر و عکسها می بینیم ،بیانگر مطالبی است که سردرگمی آشکاری را در مورد صحت و حقیقت این ساز به تائید می رساند.
پیتر گابریل

پیتر گابریل

پیتر گابریل به عنوان سرگروه Genesis در اواخر دهه ۶۰ و اوایل ۷۰، موسیقی Rock را با بهره گیری از عنصر Pop به سطوح جدیدی سوق داد. گبریل در تک خوانی های خود نسبت به سایر اعضای گروه مثل Phil Collins زیاد بلند پرواز نبود، اما در شیوه کار خود دقت زیادی به خرج می داد.
روش سوزوکی (قسمت بیست و یکم)

روش سوزوکی (قسمت بیست و یکم)

می خواهم مطلبی را برای حفظ توانایی هایمان اضافه کنم. در یک کتابی خوانده ام که چگونه نینجو تسوها تمرین پرش می کنند؛ یک دانه کنف بردارید و آن را بکارید و هر روز از روی آن گیاه بپرید. یکی از قوانین این است که کنف سریع رشد می کند. اگر کسی آن را هر روز ببیند متوجه تغییر آن نمی شود، اما کنف هر ساعت بدون توقف رشد می کند و این تعجب آور است که کنف در مدت یک یا دو ماه چقدر بطرف بالا رشد می کند. بخصوص اگر انسان آن را برای مدتی طولانی ندیده باشد و بخواهد از روی آن بپرد خواهد دید که توانایی پرش را از دست داده است و پریدن از روی آن اصلا امکانپذیر نیست، اما اگر در مدت رشد کنف هوشمندانه تمرین پرش را انجام داده باشد می تواند با سبکبالی و کاملا طبیعی از روی آن بپرد.