ادیت در ویولن (II)

در ادامه مطلب ادیت در ویولون نظر شما را به قسمت دوم این سری مقالات جلب می کنیم.

تذکر-۳: هرگاه علامت قراردادی لگاتو بر روی دو یا چند نت قرار گیرد و در عین حال بر روی این نت ها علامت چپ و راست آرشه نیز گذاشته شود، بهتر است جهت آرشه کشی نت ها طبق علامت چپ و راست آرشه ها تعویض گردد.

در این حالت، تعویض آرشه ها بایستی بگونه ای ظریف انجام گردد که حالت لگاتوی صدایی و یا پیوستگی صوتی میان نت ها باقی بماند.( نمونه-۱: بروخ- کنسرتو ویلن اپوس۲۶ )




تذکر-۴: در مواردی که در زیر یک علامت لگاتو بزرگتر، دو یا چند علامت لگاتوی کوچکتر- که هر یک از این لگاتوها حداقل شامل دو نت می باشند- قرار گیرد، می توان هر یک از لگاتوهای کوچکتر را بطور مستقل اجرا نمود، اما به هر حال حالت لگاتوی صدایی و یا پیوستگی صوتی میان لگاتوهای کوچکتر این مجموعه بایستی باقی بماند.( نمونه-۲: وینیاوسکی- کنسرتو ویولن شماره ۱ اپوس ۱۴)



تذکر-۵: نوازنده ویولن نسبت به نواختن نت ها بشکل منفرد و یا گروهی حق انتخاب دارد.

تذکر-۶: با توجه به وجود دو حالت مختلف برای آرشه کشی، یعنی آرشه چپ و آرشه راست، این امکان وجود دارد تا نوازنده “جهت” آرشه کشی تک تک یا گروه نت ها را انتخاب نماید.

تبصره-۱: معیارهای چگونگی این انتخاب ها، بر اساس نیازهای موسیقایی قطعه و اصول مختلف ادیت می باشد، که در ادامه این مقالات خواهد آمد.

ر- سیم آزاد: از آنجا که استفاده از سیم آزاد دارای کاربرد و اهمیت فراوانی در نوازندگی ویولن می باشد، در این قسمت به بررسی مسائل مختلف اجرایی آن می پردازیم.

عمده ترین مواردی که در نواختن نت های ( می- لا- ر ) که همان سیم های اصلی ویولن هستند، از سیم آزاد، بجای نواختن این نت ها به صورت انگشت گذاری بر روی گریف استفاده می گردد، عبارت است از:

ر-۱: بطور کلی اگر نوازنده برای نواختن تمامی نت های یک جمله که به شکل بالا رونده یا پایین رونده هستند، از- پوزیسیون اول- بهره گیری نمود و در آن جمله نت قبلی و بعدی هر یک از سه نت مذکور: ( می- لا- ر) در دو سیم مجاور بودند، در این جمله بهتر است این نت ها به شکل سیم آزاد نواخته شوند.

در این حالت سیم آزاد همانند پلی ارتباطی میان دو سیم واقع می شود.” پل سیم آزاد.” ( نمونه-۳: کرایسلر- کادانس کنسرتو ویلون بتهوون، اپوس۶۱ )



ر-۲: هرگاه نوازنده برای نواختن تمامی نت های یک جمله، از- پوزیسیون اول- بهره گیری نمود و در آن جمله، نت قبلی و بعدی هر یک از سه نت مذکور: ( می- لا- ر) در یک سیم این پوزیسیون بودند، بهتر است در این جمله:



ر-۲-۱ : زمانی که نت مذکور بم ترین نت آن جمله در همان سیم باشد، از سیم آزاد استفاده کنیم. ( نمونه- ۴: بتهوون- کنسرتو ویلن اپوس ۶۱)





ر-۲-۲: زمانی که نت مذکور زیرترین نت آن جمله در همان سیم باشد، از انگشت چهارم استفاده کنیم. (نمونه -۵: ویوالدی- کنسرتو ویولن اپوس ۳ شماره ۶)




تذکر-۷: هرگاه در اجرای بند:” ر-۱″ حالتی پیش آید که هر یک از سه نت مذکور، بیش از یکبار تکرار گردند می توان از آخرین آنها بعنوان پل سیم آزاد بهره گیری نمود.( نمونه-۶: چایکوفسکی- کنسرتو ویولن اپوس۳۵)

28 دیدگاه

  • mosleh
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۹, ۱۳۸۵ در ۱۰:۰۹ ب.ظ

    az saite shoma khaili khosham amade taghriban dar itlae resani khob amal karde thanks

  • roozbeh
    ارسال شده در تیر ۲۳, ۱۳۸۵ در ۹:۵۲ ب.ظ

    bazam mer1000000000000000000

  • mohamad
    ارسال شده در مهر ۱۱, ۱۳۸۵ در ۱:۱۰ ق.ظ

    aali ast

  • ارسال شده در دی ۱۱, ۱۳۸۵ در ۱۱:۵۹ ب.ظ

    خیلی خوبه من هم ویولن می نوازم در واقع الان تمرینم خیلی کم شد نم یدونم هم جکا رکنم تا به حال اینجوری نشده بودم
    و در ضمن متن های با هم واقعا اموزنده است
    ممنون از شما

  • payam
    ارسال شده در دی ۲۲, ۱۳۸۵ در ۱۲:۰۶ ق.ظ

    salam age ketab electeroniky amozesh moghadamaty vyolon darid vasam befrestid
    ba tashakr

  • shokooh
    ارسال شده در اسفند ۲۴, ۱۳۸۵ در ۷:۵۴ ق.ظ

    سلام…ممنونم از سایتتون…منم حدود دو ساله ویلون میزنم اگه میشه نت های آهنگای ایرانی رو توی سایت قرار بدید ممنون

  • ارسال شده در شهریور ۹, ۱۳۸۶ در ۱۰:۴۹ ق.ظ

    خیلی هیجان زده شدم….مرسی ….
    عالــــــــــــــــــــــــــــــــــیه
    عالی!!!
    بازم ممنون و خسته نباشید.
    سلام یادم رفت …ببخشید ترک عادت موجب دردسر است!!!

  • hami
    ارسال شده در دی ۷, ۱۳۸۶ در ۱۱:۵۵ ب.ظ

    send me note violin

  • ارسال شده در بهمن ۴, ۱۳۸۶ در ۱۱:۵۰ ق.ظ

    سلام سایت خیلی خوبی دارید. من ۳ سال ویلون میزنم
    نت آهنگهای ایرانی مخوام مرسی

  • ارسال شده در فروردین ۲۰, ۱۳۸۷ در ۱۰:۱۳ ب.ظ

    نتهای ویولون را بنویسیسد؟

  • عماد
    ارسال شده در اردیبهشت ۳۱, ۱۳۸۷ در ۱۲:۵۲ ق.ظ

    سلام واقعا سایت جالبی دارید از اینکه نکته هایه خوبی از ویولن گفتید متشکرم.من ۶ سال ویولن میزنم لطفا نت آهنگهای کلاسیک معروف رو تو سایتتون بزارید مطمئنم طرفدار زیادی داره . متشکرم

  • نوربخش
    ارسال شده در اردیبهشت ۳۱, ۱۳۸۷ در ۴:۳۰ ب.ظ

    نت بعضی از آثار ویولن در قسمت”نت موسیقی” سایت موجود است که شما با مراجعه به این بخش می تونین اونها را ببینید.

  • فرهاد
    ارسال شده در مرداد ۲۴, ۱۳۸۷ در ۱۲:۵۴ ق.ظ

    سلام من دو سال ونیم هست که ویولن میزنم.
    خیلی خوبه نکته های جالبی گفته میشه.
    اگه میشه نت های کلاسیک توی سایت بزارید.
    ممنون.

  • maziar
    ارسال شده در آبان ۷, ۱۳۸۷ در ۱۱:۴۸ ق.ظ

    سلام. من یه نوازنده ی معمولی ویولنم. نت اهنگ های secretgarden و میخواستم.اگه واسم میل کنید ممنون میشم. درضمن خوشحال میشم اگه منو در اموختن ویولن راهنمایی کنید باتشکر مازیار ۱۸ سالمه

  • نوربخش
    ارسال شده در آبان ۷, ۱۳۸۷ در ۷:۰۲ ب.ظ

    سلام،متاسفانه من نت secretgarden رو ندارم، در زمینه آموختن ویولن هم اگر سوالی داشتید می تونین از طریق email تماس بگیرید..با تشکر

  • Pooya
    ارسال شده در آذر ۳, ۱۳۸۷ در ۴:۴۴ ب.ظ

    با سلام
    از گردانندگان سایت و دوستانی که مطلب ارائه داده اند سپاسگزارم.در صورتیکه نت های قطعات کلاسیک و مدرن ویولن برروی سایت قرار گیرد خدمت بزرگی به جامع دلدادگان موسیقی خواهید کرد.

  • پیمان
    ارسال شده در بهمن ۶, ۱۳۸۷ در ۱۲:۴۶ ق.ظ

    بابت مطالب ارزشمن و خواندنی شما متشکرم و موفقیت روزافزون شما را ارزومندم

  • مونا
    ارسال شده در آذر ۱۱, ۱۳۸۸ در ۱۰:۲۷ ب.ظ

    سلام دوست عزیزم ممنون از مطالب مفیدت. منم مثل مازیار دنبال نت secret garden ام اگر لطف کنی برام بفرستی ممنون میشم

  • omid
    ارسال شده در اسفند ۱۳, ۱۳۸۸ در ۱:۵۴ ق.ظ

    سلام دوست عزیز اگر امکان داره نت آهنگ های ساده شده ایرانی رو برام بفرستی چون ۴ ماهه که ویولن کار میکنم.

  • ارسال شده در خرداد ۱۵, ۱۳۸۹ در ۱:۲۵ ب.ظ

    همه گویند که از از گرایش تو لذت بردیم ولی یکی نگفت و پیدا نشد بگه چیه کاری برایت انجام بدم تا این ارزش تو………..

  • میلاد
    ارسال شده در آذر ۲۶, ۱۳۸۹ در ۱۲:۰۴ ب.ظ

    اگه میشه نت های اهنگ های ایرانی یا کلاسیک ادیت سده برای ویلون رو بزارید.ممنون

  • اقسانه
    ارسال شده در فروردین ۱۲, ۱۳۹۰ در ۹:۲۳ ب.ظ

    سلام اگه میشه نت ویلون تو پوزسیون ۱و۲ رو بزارید.ممنون

  • نوربخش
    ارسال شده در فروردین ۱۳, ۱۳۹۰ در ۷:۲۵ ب.ظ

    به قسمت نت موسیقی سایت مراجعه کنید

  • ممد
    ارسال شده در مرداد ۳, ۱۳۹۰ در ۱۱:۱۳ ق.ظ

    سلام من عاشق ویالونم چند وقتی هست که شروع کردم !!! خواستم بدونم این سی دی آموزشی ها که میگن واقعا میتونه موثر باشه ممنون میشم اگه راهنمایی کنید

  • shadi
    ارسال شده در آذر ۱۱, ۱۳۹۰ در ۲:۵۴ ق.ظ

    سلام من یک سالی هست که ویولون میزنم لطفا نتهای ایرانی را بزارید ممنون

  • لاله
    ارسال شده در دی ۷, ۱۳۹۰ در ۱۲:۵۸ ق.ظ

    واقعا مرسی عالی بود

  • ندا
    ارسال شده در مرداد ۱۱, ۱۳۹۲ در ۶:۵۷ ب.ظ

    سلام ممنون راستش من یک ساله که کلاس ویلن میرم و چزی یاد نگرفتم اوایل خیلی به ویلن علاقه داشتم اما دیگه عصابم خرد شده ازش زده شدم خواهش میکنم من روراهنمایی کنید

  • نوربخش
    ارسال شده در مرداد ۱۲, ۱۳۹۲ در ۵:۴۹ ب.ظ

    شما دلایل پیشرفت نکردن خود رو چه می دونین? به طبع ساز در این میان کمترین تقصیر رو داره. من فکر می کنم با نگرش دوباره به مسیری که طی شده در این مدت می تونین به بازبینی خوبی برسید و این مسیر رو همانند سایرین با علاقه و موفقیت طی کنید.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

پهلوگرفته بر ساحل اقیانوس موسیقی ایران (IV)

دلیل اینکه این کارها را کرده‌ام این است که من اساساً از سال ۲۰۰۰ از سیستم موسیقی اروپا بریده‌ام. از سال ۲۰۰۰ به‌غیراز چند تک قطعه پراکنده که در سیستم موسیقی اروپایی است دیگر از سیستم موسیقی اروپا استفاده نمی‌کنم. و تماماً از سیستم موسیقی ایران در نوشتن قطعات استفاده می‌کنم. اولین کارهایی که در نوشتن آنها از موسیقی ایرانی استفاده کردم همین مجموعه کارهای خوشنویسی بود که اولین سری این مجموعه را برای سازهای زهی نوشتم. چراکه ربع پرده‌ها را به‌خوبی می‌توانند بزنند. بعدها برای سازهای بادی هم شروع به نوشتن کردم. به‌طور مثال «خوشنویسی شماره ۷» برای سه فلوت هست. بعدتر یک نسخه آن را برای فلوت و الکترونیک نوشتم که فلوت ۲ و ۳ را در استودیو ضبط کردیم و فلوت شماره یک زنده اجرا می‌شود و از طریق بلندگوها صدای فلوت ۲ و ۳ پخش می‌گردد. این قطعه در تهران از طریق خانم «فیروزه نوایی» سال گذشته در فستیوال «موسیقی معاصر ایران» اجرا شد. اسم این قطعه هست «کیسمت» یا همان «قسمت».

منبعی قابل اتکا و بنیادین در شناخت موسیقی (II)

همین ویژگی‌هاست که موجب شده است این کتاب بارها تجدید چاپ و روزآمد شود و هنوز نیز پس از گذشت چهار دهه کماکان به‌عنوان یکی از پُرطرفدارترین منابع اصلی برای درس‌های آشنایی با موسیقی ــ البته با تمرکز بر موسیقی کلاسیک یا هنری غربی ــ کاربرد و رواج داشته باشد.

از روزهای گذشته…

یک ترانه زیبای جز

یک ترانه زیبای جز

یکی از زیبا ترین ملودیهای jazz که می توان از آن نام برد قطعه ای است بنام Summertime از جورج گرشوین (George Gershwin).
متبسم: من فرزند گروه های پیشین هستم!

متبسم: من فرزند گروه های پیشین هستم!

اگر بخواهیم مقایسه ای بین گروه دستان و گروه های موجود در ایران داشته باشیم قطعا باید از نظر تفکر آهنگسازی و تاثیر آهنگساز این موضوع را بررسی کنیم. در همین راستا می توان دستان را با ارکستر سازهای ملی به سرپرستی فرامرز پایور مقایسه کرد و البته اینکه من جنس کارهای حسین علیزاده و پرویز مشکاتیان را می پسندم و باید بگوییم که دستان فرزند این گروه ها است که در یک روند طولانی و با یک آنسامل کوچک تر حرکت کرده است؛ حال ممکن است از نظر صدادهی قابل مقایسه با یک گروه ۱۰ نفره نباشد اما از نظر تفکر آهنگسازی این گونه است.
توماس آلن ویتز Thomas Alan Waits

توماس آلن ویتز Thomas Alan Waits

توماس آلن ویتز، خواننده، ترانه سرا، آهنگساز و بازیگر آمریکایی متولد ۱۹۴۹ در پونومای Pomona کالیفرنیاست. او کار حرفه ای خود را در اوایل دهه ۷۰ به عنوان خواننده در بارهای کثیف و ارزان آغاز کرد. او در ابتدا به شدت تحت تاثیر نسل شعرایی چون آلن گینسبرگ Allen Ginsberg و ویلیام اس باروز William S. Burroughs بود. ویتز علی رغم اینکه از طرف منتقدان با استقبال خوبی مواجه شده بود، نمیتوانست خرج زندگی خود را از موسیقی خود بدست آورد. مردم آن دوره، به ترانه های سبک پیش از راک، موسیقی کلاسیک کافه ای و آمریکانای Americana او که یادآور سبکهای جز، بلوز، وودویل و کلا موسیقی دهه ۴۰ و ۵۰ بود، علاقه نداشتند.
توضیحی درباره آوانگاری ابجد در موسیقی قدیم ایران

توضیحی درباره آوانگاری ابجد در موسیقی قدیم ایران

نگارنده بنا به ضرورت و اهمیت رسالت احترام به شعور مخاطب فهیم واجب می داند به تصحیح اشتباهی در یکی از مقالات خود با نام «آوانگاری ابجد در موسیقی قدیم ایران» بپردازد که در فروردین ماه سال جاری در ژورنال محترم گفتگوی هارمونیک منتشر گردید.
گفتگو با ریچی (I)

گفتگو با ریچی (I)

هر آنچه که بزرگترین نوازندگان ویولون انجام داده اند را وی نیز به تنهایی به انجام رسانده است. نقد مجله نیویورک در (سال ۱۹۲۹ در زمینه اجراهای ریچی). از سن ۱۱ سالگی در دنیای موسیقی به عنوان کودک و اعجوبه نوازندگی ویولون مطرح شد! خودش اینگونه بیان میدارد که : وقتی که نه – ده سال سن داشتم به من میگفتند نابغه! او هم اکنون (هنگام مصاحبه ۲۰۰۷ ) ۸۹ سال سن دارد و بر روی صندلی آشپزخانه به همراه همسرش جولیا که کنار او نشسته است با ما آغاز به گفتگو میکند.
شریفیان: آوانگاردها جایگاه اجتماعی ندارند

شریفیان: آوانگاردها جایگاه اجتماعی ندارند

در دهه ۸۰ و ۹۰ دیگر سردمداران این سبکها از جمله پندرسکی، نونو، بولز، بریو و … دیگر روش گذشته شان را تقریبا کنار گذاشتند و به جایی رسیدند که انگار این تجربه هم، حرکتی بود که در این مقطع تمام شد و می بینیم که خیلی از اینها می روند و به سیستم های تنال مدرنتری که کار کردند و امروز هم کار می کنند؛ خیلی از اینها برگشته اند به سیستم های سوپر رومانتیک، مثل بعضی از کارهای متاخر پندرسکی که بعضی هایش را که گوش می کنیم می بینیم خصوصیات رومانتیک و تونال آن خیلی بیشتر از موسیقی قرن نوزدهم است!
گفتگو با جاشوآ بل (I)

گفتگو با جاشوآ بل (I)

حتی افرادی که علاقه فراوانی به موسیقی کلاسیک ندارند جاشوآ بل را می شناسند، شخصی که با اجرای چند سال گذشته اش در ایستگاههای مترو واشنگتون، موج جدیدی را آغاز نموده! هم اکنون این ویولنیست ۴۴ ساله است، دارنده جوایز فراوان، بیش از سی آلبوم و اجرا در کنسرتهای بیشمار در سرتاسر دنیا… وا این موفقیت ها را در کتاب زندگی حرفه ای خود ثبت کرده است؛ هفته گذشته قبل از اجرای “برنامه امشب” به همراه کونان اُبرین (Conan O’Brien) وقتی را در اختیار من قرار داد تا با او گفتگویی داشته باشم.
موسیقی و گردشگری (II)

موسیقی و گردشگری (II)

تا اینجا بحث بر سر رونق اوضاع موسیقی و جلب مخاطب داخلی بود و از گردشگر خارجی صحبتی نشد! تا همینجا حتما متوجه شدید که ماجرای موسیقی و گردشگر خارجی در ایران مانند همان داستان ملی پوشمان است که به کاپیتان گفته شد به جای مهاجم خارجی او را جمع کنند!
پنجره ای موسیقی شناسانه به موسیقی آوانگارد (V)

پنجره ای موسیقی شناسانه به موسیقی آوانگارد (V)

روشن است که دشواری دوچندان می شود زیرا گونهای بسیار خاص از چیزی پیش روی ما است که نوع عامش هم چندان برایمان شناخته شده نبوده است. حال برای آن که کمی موضوع ملموس تر شود تحلیل یک فراز کوتاه اما مهم کتاب راهگشا است: «محتوای اینتناسیونی سری پیچیده و متنوع است. بررسی آن از لحاظ علمی بهتر است به چند مرحله تقسیم شود. مرحله ی ابتدایی، آشنایی با آن ویژگیهای اینتناسیونی ای است که در سطح قرار دارند و مستقیما با گوش درک می شوند. روشهای مهم تحلیل عبارت اند از: ۱- شنیدن اینتناسیون ها به صورت گروهی […] یکی از عمده ترین کارکردهای ساختاری سری، برآورده کردن تمام بافت (هم از لحاظ افقی، هم از لحاظ عمودی، هم در بعد مختلط) با یک ماتریال اینتناسیونی واحد است.
به بهانه معرفی آثار چند صدایی آهنگسازان ایران و ترکیه (II)

به بهانه معرفی آثار چند صدایی آهنگسازان ایران و ترکیه (II)

شوربختانه، تصور آتاتورک از نوگرایی و ملی گرایی، عرصه را برای اقوام غیر ترک این کشور بسیار ترک کرد، تا حدی که اقوام بزرگی مثل ارامنه، یونانی ها، ایرانی ها و کردها تحت فشار دولت ترکیه یا مجبور به تغییر زبان و فرهنگ خود شدند یا با زور اسلحه کشور را ترک کردند. در این دوره، بسیاری از کلماتی که از دید دولت آتاتورک، ترکی محسوب نمی شد، ممنوع شد، حتی کار به جایی رسید که بعضی از حروف هم از ادبیات رسمی حذف گشتند؛ بعضی از فرم های موسیقی که سابقه چند صد ساله در این کشور داشتند، به دلیل تصورات ناسیونالیستی حذف و بسیاری از نوازندگان خانه نشین شدند.