نوروز تو راهه…

منصوره قصری
منصوره قصری
سال ۱۳۸۴ سال خوبی برای موسیقی نبود، در این سال شاهد درگذشت ۱۰ هنرمند موسیقی که بعضی از آنها دین بزرگی بر گردن موسیقی ایران داشتند بودیم. دو تن از این بزرگان کریستین داوید و همسرش منصوره(بهجت) قصری بودند که در عرصه موسیقی کلاسیک قدمهای ارزشمندی برداشته و در تعلیم و ترویج موسیقی کلاسیک تلاش بسیار کردند.

در مورد کریستین داوید و خانواده اش پیش از این صحبت کرده ایم؛ امروز به منصوره قصری خواننده اپرا و تنها اثری که امروز با صدای او در بازارهای موسیقی ایران وجود دارد می پردازیم.

ژانر صدای منصوره قصری سوپرانو و یکی از خوانندگان ممتاز اپرا در ایران بود؛ با اینکه سالها از دوران تحصیل این هنرمند که خواننده اولین اپرای رسمی ایران در تالار رودکی (وحدت امروز) می گذرد، متاسفانه کمتر خواننده سوپرانویی در این سطح داشته ایم.

منصوره قصری پس از پایان تحصیلات خود در آکادمی موسیقی و هنرهای زیبای وین ، بخاطر توانایی های بالایش در آواز، سولیست اپرای شهر Klagenfurt در اتریش می شود و همکاری او با این اپرا تا زمانی که برای اجرای اپرای “آتوسا” به ایران دعوت شد ادامه داشته است.

“آتوسا” اپرایی بود به زبان فارسی با کلامی از سعدی حسنی و منوچهر شیبانی که با نقش آفرینی منصوره قصری در نقش “آتوسا” همراه با حسین سرشار، احمد پارسی و … به اجرا درآمد و از آن پس اپرا به شکل رسمی در ایران ترویج شد.

منصوره قصری و داوید در همین برنامه با هم آشنا می شوند و با هم ازدواج می کنند، در آن سالها داوید (به دعوت مهدی برکشلی) مدیر گروه موسیقی دانشگاه تهران شده بوده. منصوره قصری پس از ازدواج با داوید بیشتر به تدریس می پرداخت و امروز خوانندگان زیادی در ایران از شاگردان او بوده اند. او سالهای بعد هم که باز، کم و بیش سفرهایی به ایران داشته به تدریس آواز پرداخته است.

منصوره قصری سالهای بعد در اپراهای دیگری نیز نقش داشته از جمله اجرای موفقی از “دستبرد از حرمسرا” ساخته موزار که هیچ کدام از این آثار در دسترس عموم نیست و در واقع آثار اپرای تهران اندکی در آرشیوهای هنرمندان اپرای آن زمان و بعضی در آرشیوهای دولتی موجود است.

از میان آثار این هنرمندان فقط یک برنامه به انتشار رسیده و در ایران موجود است که آن “رنگین کمون” ساخته ثمین باغچه بان است که این اثر هم فقط از خوانندگان ایرانی بهره میبرد و نوازندگان ایرانی در آن نقشی ندارند.

audio.gif بشنوید “نوروز تو راهه” از آلبوم رنگین کمون با صدای منصوره قصری (سوپرانو) و ائولین باغچه بان (متسو سوپرانو)

“رنگین کمون” اثریست برای ارکستر سمفونیک، کر و دو خواننده سوپرانو و متسوسوپرانو که به ترتیب منصوره قصری همسر داوید و ائولین باغچه بان همسر ثمین باغچه بان تکخوان این اثر هستند. این آلبوم در سال ۱۳۵۷ با رهبری توماس کریستین داوید با ارکستر سمفونیک رادیو وین به اجرا درآمد که پس از انقلاب اول بصورت نوار و سپس CD توسط انتشارات ماهور به انتشار رسید.

“رنگین کمون” یکی از آثار مهم ثمین باغچه بان است که برای نسلی که از سنین کودکی به آن گوش سپرده اند، خاطره انگیز و دلنشین است. این اثر هرچند برای موسیقی کودکان ساخته شده ولی زیبایی اثر شنوندگان بزرگسال را هم می تواند جذب کند.

Rangin Kamoon
“رنگین کمون” در بعضی از قطعات سبکباری و سرخوشی کودکانه دارد (مثل audio.gif “روز برف بازیه” ) و گاهی سرشار از احساسات نوستالوژیک که تاثیر گذشت سالیان و حسرت روزگار کودکی آهنگساز است ( مثل audio.gif “عروسک جون” ) این آلبوم از نظر ارکستراسیون اثری قابل توجه است؛ زیرا تمام ترانه های این مجموعه از جملات موسیقایی تشکیل شده اند که با اشعار مختلف تکرار می شوند؛ در واقع ملودی ها ثابت است و شعر، سازبندی و آکوردها عوض می شوند.

ملودی ها به این خاطر تکرار میشوند که کودکان توانایی حفظ کردن آن را داشته باشند و به همین خاطر ارکستر باید جور تغییرات ملودی تکرار شونده را بکشد تا شنونده احساس یکنواختی و خستگی نکند.

در قسمتهای مختلف این اثر استفاده زیبای باغچه بان را از قسمتهای مختلف ارکستر می بینیم. مثلا در audio.gif “کرنگ بلا” بادی های ارکستر مارش گونه با ضرباهنگی قوی گروه خوانندگان را همراهی می کنند یا در audio.gif “جای آهو” رنگ آمیزی سازها در نشان دادن حالت کودکانه هر حیوان بسیار چشمگیر است. البته از این موضوع نباید گذشت که نقش خوانندگی بهجت قصری در audio.gif “کربه ای که مادره” کمتر از ارکستر نیست.

ترانه های این آلبوم همگی همراه با یک نقاشی کودکانه (از پرویز کلانتری) و نت ملودی آن قطعه در کتابی به همین نام به انتشار رسیده که در واقع مخصوص اجرا برای کودکان بصورت تکصدا است.

با تشکر از هومن خلعتبری برای همکاری در تهیه این مطلب

38 دیدگاه

  • ارسال شده در اسفند ۲۹, ۱۳۸۴ در ۶:۰۴ ب.ظ

    دستت درد نکنه…

  • ارسال شده در اسفند ۲۹, ۱۳۸۴ در ۱۰:۵۸ ب.ظ

    عیدتون مبارک.با بهترین آرزوها برای موسیقی ایران و جهان

  • پرنیان
    ارسال شده در فروردین ۱, ۱۳۸۵ در ۱۲:۰۸ ب.ظ

    با آرزوی سالی خوش و سرشار از موفقیت برای دست اندر کاران گفتگوی هارمونیک و با این امید که سال ۸۵ سال سلامتی و موفقیت موسیقیدانان ایران باشد.

  • ارسال شده در فروردین ۱, ۱۳۸۵ در ۱:۳۴ ب.ظ

    ba arzeadab va tabrike sale 1385baraye shoma kheyli khoshhalhastam ke belakhare yek siti peyda shod ke raje be marhume ghassri matlabi benevisad ishan fereshte budand harcheghadar az ensaniyate ishan beguyam kam goftam mogheiyate aknune khodam dar keshvare france ra madiyon ishan vaaghaye dehlavi hasstam mamnunamke raje be ishan neveshtid vaghat yek nokte ke ishan sopranoye kloratur budandva yeki azshahkartarin bazihara dar cosifantutti mozart ifa kardand bad nist eshareiham be ejraye ishan barruye sakhtehaye marhum prof.david ruye ashare hafez namayam .moafaghbashid vasale khubi baraye shoma arezumikonam

  • Arash
    ارسال شده در فروردین ۵, ۱۳۸۵ در ۸:۱۹ ق.ظ

    salam sadjad mersi ham az maghalat… alan too nepal hastam

  • ناشناس
    ارسال شده در فروردین ۱۳, ۱۳۸۵ در ۱:۳۹ ق.ظ

    اطلاعات خوبی بود من نوار وسی دی را در بازار دیده

    بودم ولی نمی دونستم کار جدی هستش !

    کار واقعا جالب وشنیدنی هست برای بزرگسالان حتی!

    موفق باشید.
    کامران-اهواز

  • ارسال شده در آذر ۱۱, ۱۳۸۵ در ۱۱:۱۵ ب.ظ

    really nice

  • ارسال شده در آذر ۲۳, ۱۳۸۵ در ۱۱:۳۶ ب.ظ

    in matalleb darbare miss gasri.besiar kame ast.noktee ke gabel goftane inke ishoon yek moaleme nemone ham bodand.yadeshan gerami

  • فرشاد
    ارسال شده در اسفند ۲۲, ۱۳۸۵ در ۶:۰۱ ب.ظ

    ممنون از مطالب مفید.دنیای موسیقی شبیه یه آسمون پر از ستاره است و وقتی یه ستاره میوفته جاش همیشه خالی خواهد بود اما بیاییم امیدوار باشیم ستارههای جدیدی متولد شوند.موسیقی ایرانی بسیار مظلوم است و این مسوولیت دوستدارانش را خیلی سنگین میکند.

  • ارسال شده در فروردین ۷, ۱۳۸۶ در ۴:۳۵ ق.ظ

    البوم زیبا و در عین حال عجیبی است . مخصوصا اهنگ “پنج تا نقاشی “. میشه در موردش توضیح دهید؟.

  • ارسال شده در فروردین ۷, ۱۳۸۶ در ۴:۳۹ ق.ظ

    البوم زیبا ودر عین حال عجیبیه. مخصوصا اهنگ ” پنج تا نقاشی “. میشه در موردش توضیح دهید؟.

  • Aida
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۹, ۱۳۸۶ در ۷:۰۱ ب.ظ

    mitounam begam yeki az behtarin khaateraate doraane koudakie man shenidane hamin music, yaa behtare begam asari ke taa behaal fekr konam taa be emrouz saakhte shode baraaye koudakaan,hast.
    shere hamaasie “BAAGHE MAA PARCHIN DAARE” yaa “JAAYE AAHOU” , hame khoub o aalian…. va ey kaash dobaare hamchin asarhaei mishod baraaye koudakaan khalgh beshe yaa in asar ro beshe dobaare be ejraaye zende dar aavord, hadeaghal baraaye yek shab.

  • Yashar
    ارسال شده در مرداد ۲۲, ۱۳۸۶ در ۳:۰۶ ق.ظ

    شدیدا لذت بردم.ممنون.

  • hassan
    ارسال شده در شهریور ۲۷, ۱۳۸۶ در ۴:۵۵ ق.ظ

    با عرض سلام و خسته نباشید
    چندین سال میشه که دنبال این کاست (رنگین کمون) میگشتم و خیلی خوشحالم از شما هم متشکرم درصورت امکان cdآن را خواهانم لطفا راهنماییم کنید
    باتشکر فراوان

  • ماندانا
    ارسال شده در آذر ۸, ۱۳۸۶ در ۱:۲۲ ب.ظ

    سلام ماندانا هستم ۲۰ ساله
    از وقتی که یادم میاد صدای نوار رنگین کمون تو خونمون بلند بوده و قطع نمی شده تا اینکه بالاخره نوارش پاره شد و اون موقع هم که cd و از این جور چیزا نبود و منم تا ۳ سال پیش از شنیدنش محروم بودم تا اینکه تو سید خندان بالاخره cd و پیدا کردم حالا خودم شدم خواننده ی آهنگای کلاسیک
    این اثر شاهکاره
    مرسی

  • مریم
    ارسال شده در آذر ۲۰, ۱۳۸۶ در ۹:۳۱ ق.ظ

    با سلام
    میشه لطفا بگید کارهای آقای باغچه بان رو چطور میشه در اصفهان تهیه کرد؟ من توی بچگی اونا رو داشتم و حالا برای دختر و پسرم می خوام.

    ممنون

  • nastaran
    ارسال شده در فروردین ۱۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۰۰ ب.ظ

    با سلام و درود
    سپاس از مطالبی خوبتون. من ممنون می شم اگه منو راهنمایی کنید چطوری می تونم به کتاب و نوار رنگین کان دست رسی پیدا کنم. یادگار دوران کودکی منه که خیلی سال ازش دور هستم

  • ارسال شده در فروردین ۱۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۰۸ ب.ظ

    با سلام و با تشکر از مطالب خوبتان
    کتاب و نوار رنگین کان یادگار دوران کودکی من. ممنون می شم اگه منو راهنمایی کنید چطور می تونم بهش دسترسی پیدا کنم

  • ارسال شده در فروردین ۲۰, ۱۳۸۷ در ۱۲:۴۴ ق.ظ

    آقا اگه باغ ما پرجین داره رو هم یه جایی جا بدی دیگه ما خیلی ارادت مند میشیم!

  • hojat
    ارسال شده در خرداد ۶, ۱۳۸۷ در ۷:۲۷ ب.ظ

    نوروز از راه رسید اما اینبار بر روی رنگین کمان” ثمین باغچه بان” را دیدم که بادسته ای از سارها بطرف خرابه های ری آمدند و از دوردستها درخت را نظاره کردند و کمی بعد از نظر ها دور گشتند . یادش گرامی .

  • ماندانا
    ارسال شده در مهر ۵, ۱۳۸۷ در ۵:۵۱ ق.ظ

    اثری بسیار زیبا و ماندنی که یاد ایشان را برای سالهای سال زنده نگه خواهد داشت.. من با شنیدن “باغ ما پرچین داره” به یاد دوستی می افتم که این تصنیفها را یکشب برای من فرستاد و الان اون رو از دست داده ام.
    “گنجیشک این باغم من
    پلنگ این باغم من
    شوره زار یا گلزار
    عاشق این باغم من..”

    به یاد ایرانمان و دوست من که ناگهان رفت.

  • Mehrdad
    ارسال شده در آذر ۷, ۱۳۸۷ در ۹:۵۴ ب.ظ

    salam.mamnun az matlabetu.shoma linke 6 ta az 10 ta ahang ro inja gozashtid,kheili mamnun misham ageh linke baghieh ro ham inja bezarid.man khodam safeheye musighi ha ro daram,vali dastgaham dg kar nemioneh.in musighiha mano yade bachchegi ham mindazeh!

  • مطهره
    ارسال شده در اسفند ۲۲, ۱۳۸۷ در ۹:۵۸ ب.ظ

    رنگین کمون خیلی از لحظه های منه خیلی از روزهای کودکی نوجوانی و حالا جوانی.. مرسی این مطلب خیلی از نوستالژی های زندگی رو به یادم آورد

  • ارسال شده در اسفند ۲۵, ۱۳۸۷ در ۱۲:۴۰ ب.ظ

    سلام
    امشب ۲۵ اسفند ساعت ۲۱ بزرگداشت ثمین باغچه بان است.
    به امید دیدار…

  • مصطفی س
    ارسال شده در شهریور ۲۶, ۱۳۸۸ در ۱۲:۳۹ ق.ظ

    درود با سپاس فراوان لطفابگید کارهای زنده یاد حسین سرشار را چطور تهیه کنم.

  • ارسال شده در شهریور ۲۶, ۱۳۸۸ در ۲:۰۱ ق.ظ

    متاسفانه از زنده یاد حسین سرشار بیش از دو اثر در بازار نیست، یکی تصنیفی در مجموعه آثار حسین دهلوی و دیگری قطعه ایران ساخته ارسلان کامکار در آلبوم پوئم سمفونیک سرزمین پدری

  • شهره
    ارسال شده در مهر ۲۶, ۱۳۸۸ در ۸:۰۱ ق.ظ

    متاسفم که ایتقدر دیر با استاد باغچه بان و آثار ایشان آشنا شدم.

  • nila
    ارسال شده در آذر ۷, ۱۳۸۸ در ۱۱:۵۳ ق.ظ

    با تشکر از زحمات بسیارتون درخواست داشتن البوم رنگین کمون رو دارم.متاسفانه هر چقدر برای دانلود تلاش می کنم نمیشه.

  • میترا
    ارسال شده در آذر ۲۶, ۱۳۸۸ در ۱۰:۵۳ ب.ظ

    سلام با سپاس فراوان
    نمیدونم چطور ازتون تشکر کنم .ای کاش بقیه آهنگ ها رو هم میزاشتین مخصوصا ترنم تند میره نتد میره…
    من صفحه گرامافون رنگین کمون رو دارم ولی همیشه دنبال آهنگا واسه تو موبایلم بودم

  • شادی
    ارسال شده در مرداد ۳, ۱۳۸۹ در ۷:۰۴ ب.ظ

    سلام
    وای انقدر هیجان زدم که نمیتونم چیزی بگم…فقط ازتون تشکر میکنم که منو به ۲۵ سال پیش بردین

  • پوریا
    ارسال شده در مرداد ۲۵, ۱۳۸۹ در ۹:۰۴ ق.ظ

    واقعا دستتون درد نکنه کلی خاطراتمون زنده شد

  • مهدی
    ارسال شده در آبان ۹, ۱۳۸۹ در ۱۱:۵۶ ب.ظ

    الوین باغچه بان هم رفت
    روحش شاد…

  • مجتبا
    ارسال شده در آبان ۱۰, ۱۳۸۹ در ۹:۱۶ ق.ظ

    درود
    اگه امکان داره قطعاتی از ترانه های باغچه بان را برایم email کنید .

  • maryam
    ارسال شده در آبان ۲۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۵۸ ق.ظ

    هروفت این آهنگ ها رو میشنوم بی اختیار گریه می کنم
    و متاسف میشم که کسی نیست که برای بچه ها دوباره کاری به این خوبی ارائه کنه

    گنجیشک این باغم من ، پلنگ این باغم من
    شوره زاره یا گلزار ، عاشق این باغم من

  • خاتون
    ارسال شده در آذر ۴, ۱۳۸۹ در ۲:۳۲ ب.ظ

    چقدر دنبال این اهنگا بودم من! رفتم به دوران بچگی…رفتم ۲۰ سال عقب..

  • امیر حسین
    ارسال شده در تیر ۲۳, ۱۳۹۰ در ۶:۵۳ ب.ظ

    شما میتونید CDاین آثار ماندگار رو تحت نام رنگین کمون به همراه کتابش تهیه کنید محل فروش: فروشگاههای شهر کتاب
    قیمت:۷۰۰۰ تومان
    انتشارات موسسه فرهنگی-هنری ماهور

  • حسین
    ارسال شده در آبان ۴, ۱۳۹۰ در ۱۲:۰۰ ب.ظ

    با سلام
    من CD رنگین کمان رو پس از مدتها پیدا کردم. ولی متأسفانه متن اشعار در قاب CD نیست. در صورت امکان متن تمامی اشعار این آلبوم را برای من بفرستید.
    باسپاس

  • سمر
    ارسال شده در اردیبهشت ۵, ۱۳۹۱ در ۱:۵۶ ب.ظ

    سلام من تو ی ارف این اهنگ را کار می کردم و اهنگی بسیار زیبا است

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

تکنیکِ دست چپ و بازو در ویولنسل، مورّب یا عمود؟ (III)

طبیعی‌ترین حالت انگشت‌گذاریِ ممکن، هنگامی که در پوزیسیون شست هستید و آرنج الزاماً بالاتر از معمول قرار گرفته، همان حالتِ انگشت‌گذاریِ مورب در پوزیسیون‌های دیگر است. پس اگر شما روشِ انگشت‌گذاریِ مورب را انتخاب کرده‌اید، در پوزیسیون‌های پایینِ گریف (پوزیسیون‌های شست) نیازی به تغییر حالتِ انگشتان ندارید و در سراسر گریف انگشت‌گذاریِ یک‌شکلی را انجام خواهید داد (بدیهی‌ست که در روش انگشت‌گذاریِ عمود، نوازنده مجبور به تغییرِ حالتِ انگشتان در پوزیسیونِ شست خواهد بود).

گزارش جلسه شانزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

این جنبه‌های مختلف یا دلالت‌های چندگانه مربوط به یک فرهنگ امروزی و صنعتی یا نیمه‌صنعتی هستند اما آیا در یک فرهنگ پیشا‌صنعتی هم می‌توان قایل به آن شد؟ این بستگی دارد به این که تمایز میان فرهنگ توده و نوعی فرهنگ عالی وجود داشته باشد یا نه. اما هر چه باشد معمولاً در این دوره تولید صنعتی (یا تجاری انبوه) موسیقی وجود ندارد.

از روزهای گذشته…

گزارش جلسه هشتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

گزارش جلسه هشتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

«دستگاه‌های موسیقی ایران موسیقی مرده‌ای است و باید دور انداخت. چون روح ندارد. این موسیقی در کنار منقل و وافور و در کنار بساط عرق خورها زندگی می‌کند. آنها که دودستی این موسیقی مرده را چسبیده‌اند متوجه باشند؛ هر موقع که نعش‌های مومیایی جان بگیرند، این موسیقی هم زنده خواهد شد.» (فرزانه ۱۳۳۵)
نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (III)

نگاهی به آلبوم بوم، ساخته حمیدرضا دیبازر (III)

باری دیگر پاساژ انتقالی، زمینه را برای ورود نی آماده میسازد، نی پس از نغمه سرایی در گستره صوتی بم، به گستره صوتی زیر پرش کرده و پس از نغمه سرایی کوتاهی در آن گستره صوتی، باری دیگر به گستره صوتی بم باز میگردد.
امپرسیونسیم در موسیقی

امپرسیونسیم در موسیقی

تفکر امپرسیونسیم در قرن نوزدهم از فرانسه آغاز شد، تفکری که درست بر خلاف روشهای آکادمیک هنری موجود مانند رئالیسم شکل گرفت. این تفکر تقریبا” در تمامی هنرها رسوخ کرد اما حرکتهای ابتدایی توسط نقاشانی چون Claude Monet و Pierre-Auguste Renoir و Alfred Sisley و …. آغاز شد.
سارا وائوگن (I)

سارا وائوگن (I)

سارا لوئیز وائوگن (Sarah Lois Vaughn) اگرچه به عنوان یک خواننده جاز شناخته شده، اما خود با آن موافق نبود، فعالیت او در زمینه جاز همانند عرصه فعالیتش در پاپ است، اما در موسیقی راک به ندرت اثری از این خواننده با استعداد شنیده می شود. او خود گفته است: “من نمی دانم چرا مرا خواننده جاز می شناسند شاید تنها برای آنکه با این موسیقی بزرگ شده ام، من جاز را هیچ گاه رها نخواهم کرد اما یک خواننده جاز هم نیستم. برای مثال بتی کارتر (Betty Carter) خواننده جاز است زیرا این تنها سبک موسیقی است که او می خواند و دنبال می کند. من در دوره ای به عنوان خواننده بلوز نامیده شدم، اما خودم را مختص به هیچ سبکی نمی دانم.”
بازگشت ایرانی  (II)

بازگشت ایرانی (II)

رادیو و تلویزیون هم، که سال‌ها (به عدد سال‌های رنج فردوسی) است با موسیقی قهراند. برنامه‌ی کودک و نوجوان که یک لحظه‌اش بدون آهنگ نیست، چیزی بر شناخت بچه‌ها از موسیقی سرزمین مادری‌شان نمی‌افزاید (راستش را بخواهید از موسیقی سرزمین‌های دیگر هم در آن چیزی نیست) و تقریبا همان روش کودکستانی را دنبال می‌کند، با این تفاوت که در این جا گاهی علاوه بر «خاله»، «عمو» هم داریم و حرکات موزون هم اکیدا ممنوع است. آن یار دلنواز هم اگر هست در پس گلدانی یا شمایل زنبوری یا … رخ در نقاب کشیده.
گفتگو با تیبو (V)

گفتگو با تیبو (V)

برادر زن ایزایی و تعدادی از دوستانش من را از نامور تا استند همراهی کردند تا در کنسرتم شرکت کنند. برای تمرین از ساز گوارنری استفاده کردم. وقتی تمرین تمام شد همه به من می گفتند «چه بر سر ویولونت آمده؟ اصلا صدایش در نمی آمد.» در واقع این ویولون همان ویولونی بود که ایزایی همیشه از آن استفاده می کرد. در نتیجه من هم در کنسرت با ویولن استراد به اجرا پرداختم و آن طور که همه تأیید کردند صدای آن در کل سالن طنین انداخته بود.
همه چیز را در زمان حال میبینم

همه چیز را در زمان حال میبینم

پگی لی پرداختن تفننی به بازیگری را با نقش کوتاهی در فیلم Mr. Music، با شرکت بینگ کرازبی (Bing Crosby) ادامه داد. کمی بعد در 1953 نقش بلندی در مقابل دنی توماس (Danny Thomas) ایفا کرد که بازسازی فیلم خواننده جاز (The Jazz Singer) بود.
سرگشته در تودرتوی زمان (I)

سرگشته در تودرتوی زمان (I)

از «لالایی زیر آوار» تا «زرمان» راهی است از سبکبال رفتن جوانی تا هیمنه و شکوه بلوغ، آکنده از آن لحظه‌های ناپیدا که به چشم نمی‌آیند و هستند. همان لحظه لحظه‌های ریختن قهوه‌ی صبحگاهی یا می شامگاهان که چون پروانه‌های رنگی میان تارعنکبوت زمان از پریدن باز ایستاده‌اند. منجمد یا غیر از آن، این لحظه‌ها اکنون سپری شده و اینجاییم، مقابل آثاری امروزی از آهنگسازی که پیش‌تر از این هم اعلام کرده بود سر در پی نوجویی دارد.
ارابه های آتش برنده جایزه اسکار

ارابه های آتش برنده جایزه اسکار

ونجلیس در اغلب کارهای خود مسئولیت ساخت قطعه، تنظیم و اجرا را خود بعهده می گیرد، او از روشی که بنام روش سیال از آن یاد می کند به ترکیب صداهای سازهای الکترونیک و اکوستیک می پردازد. ترکیب و میکس استادانه این صداها بیانگر آن است که ونجلیس در هر دو عرصه هنری و فنی (مهندسی صدا) دارای مهارت های بسیار می باشد.
تعزیه خوانی (III)

تعزیه خوانی (III)

این که چگونه و از چه راهی مجریان تعزیه در شهر و یا روستای خود توانسته اند، الحان دیگر نواحی را به حافظه ی خود بسپارند، دلایل و زمینه های مختلف را به همراه دارد. بی تردید نقش تعزیه خوانان دوره گرد و همچنین گروه های تعزیه ای که از یک منطقه به منطقه ی دیگر دعوت می شده اند، عامل نعیین کننده ای در این جابجایی بوده است.