خوانندگان ایتالیایی-آمریکایی (قسمت دوم)

Tony Bennett
Tony Bennett
در مدتی که دین مارتین و فرانک سیناترا در حال به وجود آوردن گروه هنری rat pack (گروهی از هنرمندان مشهور دهه ۵۰ و ۶۰ که با حضور جمعی در فیلمها، نمایشهای موزیکال صحنه ای شهرت فراوانی کسب کردند) بودند و پری کومو مشغول بازی در چند فیلم در رسانه جدید آن زمان، تلویزیون، بود، علاقمندان جدی تر موسیقی به صدای یک خواننده جدید ایتالیایی-آمریکایی گوش فراداده بودند.

ماریو لانزا Mario Lanza1958-1921، خواننده ای بود که با توجه به اینکه مادرش خواننده ای با صدای زیبای سوپرانو و قهرمان دوران کودکیش نیز کاروزوی بزرگ بود، به طور طبیعی وارد این حرفه وارد شد.

لانزا با نام آرنولد کاکوتزا Arnold Cacozza تعمید داده شد اما بعدها آنرا به ماریو لانزا که نسخه مذکر نام دوشیزگی مادرش Maria Lanza، بود تغییر داد. او در طی دوران فعالیت خود میلیونها نفر را با صدای با شکوه و ظاهر زیبایش به هیجان درآورد. لانزا یک خواننده تنور کم نظیر بود که میتوانست زیر و بمهای متعددی را با صدای خود اجرا کند. صفحه های آواز لانزا با فروش بیش از ۵۰ میلیون کپی دلیل واضحی بر محبوبیت این خواننده بودند که با توجه به دوران بسیار کوتاه حرفه ای او، رقم بسیار بزرگی محسوب میشود. لانزا در سن ۳۸ سالگی به دلیل حمله قلبی درگذشت و مرگ او در عالم موسیقی ضایعه ای جبران ناپذیر بود.

audio file صدای Mario Lanza را بشنوید

لانزا در فیلمها و صفحه های موسیقی خود توانست عامه مردم را با اپرا آشنا سازد، کسانی که شاید در صورت نبودن این هنرمند، هرگز چنین تجربه ای را کسب نمیکردند. اجرای باشکوه او از قطعات Ave Maria و Paliacci همچنان برای هوادارانش آثاری بی بدیل به شمار می آیند. آرتورو توسکانینی Arturo Toscanini (1957-1867 رهبر ارکستر برجسته ایتالیایی) درباره او چنین گفته است:” او بزرگترین صدای قرن است” و این گفته ایست که پیروان وفادار لانزا به آن اعتقاد دارند. هرچند ۴۸ سال از مرگ ماریو لانزا میگذرد، اما موسیقی او همچنان طرفداران فراوانی دارد.


ال مارتینو Al Martino با صدای زیبا، سبک خاص موسیقی و ظاهر دلنشین و بی تکلف خود توانست مقام بالایی در میان خوانندگان بسیار محبوب زمان خود به دست آورد. اجرای او از ترانه ‘Spanish eyes در میان پر متقاضی ترین ۵۰ترانه جهان قرار دارد. او در سال ۱۹۲۸ و با نام آلفرد چینی Alfred Cini از والدین ایتالیایی در آمریکا متولد شد. آلفرد جوان روزها در کمپانی ساختمانی خانوادگی به کار مشغول بود و شبها در کلوبهای محلی به اجرای ترانه میپرداخت.کسی که به مارتینو توصیه کرد حرفه خوانندگی را جدی بگیرد، دوست خانوادگی آنها، ماریو لانزا بود.

audio file صدای Al Martino را بشنوید

اولین اثر ضبط شده مارتینو که درهای شهرت را بر وی گشود، Here In My Heart نام داشت. این ترانه در ابتدا به ماریو لانزا پیشنهاد شده بود و لانزا، دوست خود ال مارتینو را برای اجرای آن معرفی کرده بود. این ترانه با فروش بیش از یک میلیون نسخه مارتینو را به اولین هنرمند آمریکایی مبدل کرد که توانسته بود در فهرست بریتانیا مقام اول را کسب نماید و نام او را در کتاب رکوردهای جهانی گینس Guinness book of records ثبت کند.

audio file صدای Al Martino را بشنوید

مارتینو علاوه بر موسیقی، به کار بازیگری نیز پرداخت و با ایفای شخصیت جانی فانتین Johnny Fontaine در فیلم “پدر خوانده” The Godfather ساخته فرانسیس فورد کاپولا Francis Ford Coppola و اجرای ترانه عاشقانه این فیلم The Love Theme from the Godfather، هوادارن بیشتری پیدا کرد که تماشاگران ثابت کنسرتهای او هستند.


Al Martino
تونی بنت Tony Bennett متولد ۱۹۲۶، با نام آنتونی دومینیک بنه دتو Anthony Dominick Benedetto، هنوز هم یکی از نیروهای محرک موسیقی پاپ به شمار میرود. او کار خوانندگی را از سال ۱۹۵۲ آغاز کرد و اکنون در سن ۸۰ سالگی، با سبک خاص اجرا و استعداد فراوان خود، همچنان محبوب و فعال است. بنت که تواناییهای متعدد هنری او شامل مهارت در نقاشی نیز هست، موسیقی را با همان اشتیاق و علاقه ای اجرا میکند که هنگام کار بر یک تابلو احساس میکند. ترانه های کلاسیک او شامل آثاری چون Rags to Riches، Because of you و I Left My Heart In San Francisco هستند که از پر متقاضی ترین ترانه های جهان به شمار می آیند.

audio file صدای Tony Bennett را بشنوید

از دیگر خوانندگان بسیار موفق این گروه میتوان از جری ویل Jerry Valeنام برد. ویل با نام اصلی جنارو لوییس ویتالیانو Genaro Louis Vitaliano در سال ۱۹۳۲ متولد شد. ویل که تحت تعلیم مستقیم و غیر مستقیم مربیانی چون سیناترا و کومو به عالم موسیقی وارد شده بود، خواننده ای با مجموعه ای از مشخصات خاص خواننده های ایتالیایی-آمریکایی به شمار میرود. ترانه های او عبارتند از Non Di Menticar و Pretend You Don’t see Her.

audio file صدای Jerry Valeرا بشنوید

فهرست خواننده های ایتالیایی-آمریکایی، فهرستی بسیار مفصل است که در این مختصر نمیگنجد. اما آنچه مسلم است این است که این خوانندگان، نماد تخیلات عاشقانه، سنتها و عشق بوده اند. گاهی گفته میشود که خوانندگان ایتالیایی به تعداد ستارگان آسمان متعدد و به اندازه سکه های یک پنی شبیه یکدیگرند، اما باید گفت که هر چند عده این هنرمندان بسیار است، اما هریک از آنها با به وجود آوردن سبکی یگانه، جنبه های تازه ای را در این موسیقی به وجود آورده اند.

خوانندگان ایتالیایی-آمریکایی تاثیر بسیار زیادی بر موسیقی قرن بیستم برجا گذاشتند و نسلهای متوالی را با جادوی عشق آشنا کردند. آنها به وجود آورنده میراثی موسیقایی هستند که در طول چندین دهه و از میان تحولات فراوان موسیقی همچنان محبوب بوده و این محبوبیت در قرن ۲۱ نیز ادامه یافته است.

lifeinitaly.com

9 دیدگاه

  • ali
    ارسال شده در مهر ۲۲, ۱۳۸۵ در ۷:۳۳ ق.ظ

    matalebetoon kheyli arzeshmande,pishnahad mikonam agar archive monasebi az mosighi haye ke dar site moarefi mikonid darid bakhshi be onvane foroshgah ro dar site rah andazi konid.

  • ناشناس
    ارسال شده در مهر ۱۵, ۱۳۸۶ در ۶:۱۰ ب.ظ

    لطفا خواننده های اصیل امریکایی را به من معرفی کنید برای تقویت زبان انگلیسی به آهنگهای آرام خواننده امریکایی اصیل نیاز دارم؟ در ضمن چگونه می توانم سی دی آنها را تهیه کنم ؟ با تشکر

  • زهرا
    ارسال شده در فروردین ۲۰, ۱۳۸۷ در ۷:۰۱ ب.ظ

    با تشکر اززحمات شما لطفأدرصورت امکان اطلاعاتی درخصوص یکی ازخوانندگان زن ایتالیایی به نام Giovanna Garzia ilvh همراه با تصاویر با تشکر

  • یزدان
    ارسال شده در شهریور ۹, ۱۳۸۷ در ۸:۰۹ ق.ظ

    واقعا از دیدن سایتتون لذت بردم
    من دنبال آهنگی که تو فیلم پدرخوانده ۳ به زبان ایتالیایی خونده میشه میگردم
    ممنون میشم کمکم کنید

  • m
    ارسال شده در شهریور ۲۲, ۱۳۸۷ در ۱۲:۲۷ ب.ظ

    عالی

  • محدثه
    ارسال شده در بهمن ۲۵, ۱۳۸۷ در ۱۱:۲۹ ق.ظ

    ممنون اززحماتتان

  • taha
    ارسال شده در مرداد ۱۱, ۱۳۸۸ در ۴:۲۹ ب.ظ

    اقااگه میشه درمورداین خوانندهایتالیایی به اسم ادریانو که اهنگی به اسم amitirata خونده روبرام توضیح بدی؟؟

  • hessam
    ارسال شده در مهر ۲۵, ۱۳۸۸ در ۱۰:۵۰ ق.ظ

    سلام…من چند آهنگ دارم که خیلی معرکه هستند…نمیدونم کی خونده…یکی از آهنگها اسمش هست(settu)
    بازم شاید اشتباه باشه..
    اما تو فیلم حکم کیمیایی..تو اون صحنه ای که خسرو شکیبایی تو ماشین داره هرویین مصرف میکنه…این آهنگو میذاره..
    لطفا بگید خوانندش کیه؟

  • عسل
    ارسال شده در آذر ۲۶, ۱۳۸۹ در ۳:۲۴ ب.ظ

    از سایت قشنگتون ممنون
    se tu dopo aver amato in vano
    این آهنگ مال Peppino Gagliardi هست.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

درباره کتاب «موسیقی ایرانی» شناسی (II)

وزنه اصلی در این بررسی، استوار کردن ساختار موسیقی ایرانی از «مجموعه گوشه ها و ردیف آنها» به «مجموعه مقام ها و جنسیت هایشان» است. به عبارت دیگر شناسایی علمی و سیستماتیک موسیقی از راه شناسایی سیستم های صدا ها، به جای شناسایی عامیانه با کمک آهنگ ها (گوشه ها). بنا بر این در این کتاب در پی شناسایی «دستگاه» ها و «آواز» ها و «گوشه» ها نیستم، بلکه در پی شناسایی سیستم های سازنده آنها، خواهم بود، به عبارت دیگر «مقام زابل» یا مقام «مویه» که در این نوشته شناسایی شده است، تفاوتی اساسی با «گوشه زابل» یا «گوشه مویه» دارد.

نماد‌شناسی عود (II)

او موافق است که معنای اولیه‌ی عود، چوب است اما بیان می‌کند که دو واژه‌نامه‌ی قدیمی عرب، قاموس و جوهری، معنی لاک‌پشت را برای آن ارائه کرده‌اند. این موضوع بسیار جالب توجه است نه فقط به خاطر افسانه‌های شکوهمند یونانی (در افسانه، آپولو، اولین چنگ را از لاک یک لاک‌پشت و رگ و پی آن ساخت) بلکه به این خاطر که سازنده‌ی واقعی لوت از لاکِ لاک‌پشت برای ساخت آن استفاده کرده ‌است. با وجود معناهای افسانه‌ای و واژه‌نامه‌ای عود، خواهیم دید که بی‌تردید معنای اصلی عود، وقتی این کلمه به یک ساز موسیقی اشاره می‌کند، چوب است.

از روزهای گذشته…

موسیقی و نلسون ماندلا (I)

موسیقی و نلسون ماندلا (I)

زندگی نلسون ماندلا، سال هایی که او در زندان سپری کرد، انگیزه و مبارزه خستگی ناپذیرش با آپارتاید (جدا نژادی)، از او سمبولی ساخته بود که به منبع بزرگ الهام هنرمندان بسیار به ویژه موسیقیدان ها تبدیل شده بود.
فراگیری موسیقی کودکان

فراگیری موسیقی کودکان

بدون تردید همه ما انسانها به موسیقی علاقه داریم و توانایی یادگیری آواز خوانی و حتی نواختن ساز را کم و بیش دارا هستیم. بخصوص هنگام نوجوانی این علاقه فطری برای یادگیری بیشتر در درون ما جلوه میکند.
نی و قابلیت های آن (I)

نی و قابلیت های آن (I)

در ادامۀ مباحث مقدماتی در مورد ساز های ایرانی تلاش می کنیم به تدریج، به بررسی سازهای ایرانی و قابلیت های آنها و نقاط قوت و ضعف آنها در تکنوازی و کارهای گروهی بپردازیم و در ادامه این مباحث به برخی طرح ها و ابتکاراتی که در راستای تکامل تدریجی این سازها و برطرف کردن نقاط ضعف اجرایی و ساختاری آنها صورت گرفته، می پردازیم.
جواهری: بعد از چاووش کاربرد بمتار عوض شد

جواهری: بعد از چاووش کاربرد بمتار عوض شد

بعد از کارهای استاد پایور با ارکسترفرهنگ و هنر، کارهای دیگر بصورت متفرقه انجام می شد و کارها مدون و منسجمی نبود، مثلا” یک تک کار بود که مثلا” آقای محمد حیدری اجرا می کرد یک تک کار دیگر بود که ساخته می شد خانم اطرایی اجرا می کرد یک کنسرتینو بود که مثلا آقای مجید وفادار ساختند و خانم ارفع اطرائی اجرا کردند.
چارلز مکرس (II)

چارلز مکرس (II)

موفقیت بزرگ دیگر چارلز مکرس در بهار ۱۹۵۱ بود زمانی که او اولین اجرای کاتا کابونآ را در اپرای سدلر ولز رهبری کرد. بسیار زود به دلیل کیفیت نمایشی در رهبری اپرا مورد تقدیر واقع شد و شهرت یافت. تا سال ۱۹۵۴ در اپرای سدلر ولز باقی ماند تا آنکه پست رهبری در ارکستر BBC را به دست آورد. در این دوره آغاز به ضبط به همراه ارکستر فیلارمونیای والتر لگز نمود.
گزارشی از برگزاری نشست تخصصی موسیقی شمال خراسان (I)

گزارشی از برگزاری نشست تخصصی موسیقی شمال خراسان (I)

موسیقی شمال خراسان در فرهنگستان هنر بررسی شد. اولین نشست از سلسله نشست های تخصصی موسیقی نواحی ایران با عنوان “موسیقی شمال خراسان” در فرهنگستان هنر تهران برگزار گردید. نشست تخصصی موسیقی شمال خراسان با اجرای اساتید موسیقی آن منطقه، سهراب محمدی و حسین ولی نژاد، سه شنبه ۶ مهر در فرهنگستان هنر برگزار شد.
جسور و ایرانی (III)

جسور و ایرانی (III)

بعد از چند بار تکرار این الگو، جمله ای ملودیک با سرعتی بالا در تضاد با آنچه تا آن لحظه نواخته می شد شنیده می شود، مانند اتفاقی بزرگ میان تکرار روزمرگی ها. بعد از آن دوباره همان پایه با همراهی تنبک نواخته می شود که این بار تپش و ضربان تداعی می شود. اما با پیش رفتن قطعه، احساسی که ممکن است هنگام شنیدن این قطعه به شنونده دست دهد نه احساس تکرار که بیشتر احساس بی قراری و حرکت رو به مقصدی سرنوشت ساز است، شاید حاصل از اتفاقی بزرگ که در میان آن ”ضربان خسته ی تکرار” رخ داده باشد، بماند که ناشر در جلد سی دی داستان دیگری برای این قطعه دارد.
گفتگوی هارمونیک هفت ساله شد

گفتگوی هارمونیک هفت ساله شد

امروز هفتمین سال تولد “گفتگوی هارمونیک” است. در مدت هفت سال فعالیتمان توانستیم ۲۵۸۶ مطلب موسیقی تهیه کنیم و روزانه به نظر شما برسانیم. از این تعداد مطلب انتشار یافته روی سایت، ۲۰۷ مطلب در زمینه موسیقی جز و بلوز، ۱۴۸ مطلب در زمینه موسیقی راک، ۸۱ مطلب در زمینه فیزیک و مهندسی موسیقی، ۶۱ مطلب در زمینه موسیقی فیلم، ۶۴ مطلب در زمینه موسیقی ملل، ۱۹۲ مطلب در زمینه موسیقی معاصر، ۸۱۷ مطلب در زمینه موسیقی کلاسیک غربی، ۷۵۹ مطلب در زمینه موسیقی کلاسیک ایرانی، ۶۵ مطلب در زمینه مبانی نظری موسیقی کلاسیک، ۱۱۰ مطلب در زمینه مصاحبه و گفتگو، ۳۷۳ مطلب عمومی موسیقی، ۲۸۱ مطلب در زمینه نقد و بررسی موسیقی، ۱۵۹ خبر موسیقی، ۷۵ مطلب در مورد تئوری جز، ۲۳۹ مطلب در مورد دانستنیهای موسیقی، ۳۵۱ مطلب در مورد ساز و نوازندگی تهیه شده است.
یکصدمین سال تولد روح الله خالقی

یکصدمین سال تولد روح الله خالقی

شاید تنها ساخت سرود «ای ایران» کافی بود تا نام روح الله خالقی را در موسیقی ایران جاودان سازد. ولی خالقی نه تنها سازنده این سرود، بلکه آفریننده دهها اثر به یادماندنی دیگر مانند «حالا چرا»، «می ناب» و «رنگارنگ» است؛ بنیانگذار هنرستان موسیقی ملی و نویسنده دهها مقاله و چندین کتاب پژوهشی در زمینه تاریخ و تئوری موسیقی ایرانی است.
از بداهه نوازی تا آهنگ سازی (I)

از بداهه نوازی تا آهنگ سازی (I)

دانش ما درباره ی ویژگی های موسیقی ایران، بدون آشنایی از چگونگی شکل گیری و خلق اثر هنری و به ویژه خلق موسیقی امکان پذیر نیست. تنها از طریق موسیقی هایی این چنین است که قادر به تحلیل چگونگی تمایز میان روش ها و سبک ها در موسیقی به صورت اعم و موسیقی ایرانی به صورت اخص خواهیم شد. از همه مهم تر، این دانش به ما نشان می دهد که میان ویژگی های خاص یک حوزه ی فرهنگی با آنچه که نامش را سازه های میان ظهور درونی اثر و تجلی خارجی آن یا بطور خلاصه «سازه های میانی» می نامیم، باید تفاوت قائل شد.