سجاد پورقناد
سجاد پورقناد متولد ۱۳۶۰ تهران
نوازنده تار و سه تار، خواننده آواز اپراتیک و سردبیر مجله گفتگوی هارمونیک
لیسانس تار از کنسرواتوار تهران و فوق لیسانس اتنوموزیکولوژی از دانشکده فارابی دانشگاه هنر تهران
Website: pourghanad.com/
سجاد پورقناد متولد ۱۳۶۰ تهران
نوازنده تار و سه تار، خواننده آواز اپراتیک و سردبیر مجله گفتگوی هارمونیک
لیسانس تار از کنسرواتوار تهران و فوق لیسانس اتنوموزیکولوژی از دانشکده فارابی دانشگاه هنر تهران
Website: pourghanad.com/
سالی که گذشت، پر از درد و تلخ کامی بود… هر فصل سال ۹۸ یادآور خاطره اندوهناکی بود، سالی که با سیل آغاز شد و با کرونای مرموز پایان یافت. سالی که با بزرگترین هنرمندان ایران زمین وداع کردیم و گاهی این وداع جانسوز تر شد وقتی مجبور شدیم از تصاویر مجازی عزیزانمان را تا خانه ابدی بدرقه کنیم.
این زرنگبازی است که من بگویم بهخاطر تسکین مردمام کنسرت میدهم. تسکینِ ۷۵۰ نفر فقط؟ تکلیف دستکم ۵۰ ملیون نفر آدم چیست؟ پس این حرف بدترین دروغ است. سوماً، باز حتی اگر حق با شما باشد و بهبودِ حالِ همان هفتصد نفر را هم غنیمتی بدانیم، چرا باید بلیط بفروشم؟ قطعاً در این شرایط بهتر است کنسرت را رایگان کنم که لااقل کمترین خیری رسانده باشم. و درنهایت اینکه، بماند که در جای دیگر میشود مفصلتر در این مورد سخن گفت که اصلاً رسالت «موسیقی جدی» تسکین نیست، بلکه تربیت است.
روشن است. چون این برنامهها برای ماست. دولت وظیفهاش اعتماد به ملت است. اگر جشنوارهی فجر در تعامل مستقیم با محیطهای آکادمیک موسیقی و جامعهی جدی هنری باشد و سیاستهایی را پیاده کند که به نفع دانشجویان موسیقی، موسیقیدانان جدی، و هنر فاخر است، چرا شرکت نکنیم؟ باورتان میشود من تابهحال یک بار در یکی از اجراهای جشنوارهی فجر شرکت نکردهام. چون اصلاً سیاستهایش را به رسمیت نشناختم. اصلاً انگار نه انگار که دانشجوی موسیقی، و متخصصان بسیار حرفهای در این جامعه حرفی برای گفتن دارند. برای من جشنوارهی موسیقی فجر در این سالها با جشنوارهی مد و لباساش فرقی نداشته. اما خب امسال بهخاطر برگزیدهها گفتیم شرکت میکنیم. چون لااقل در بخشی از سیاستگذاریاش بهنحو غیر مستقیم سهیم بودیم.
وقایع روزها و ماههای گذشته، همچنین سانحهی اسفبار سقوط پرواز شماره ۷۵۲ اوکراین باعث شده تا برخی از فعالان عرصههای مختلف هنری اعم از سینما، موسیقی، و هنرهای تجسمی طی روزهای اخیر واکنشهای متفاوتی به این وقایع داشته باشند. در همین راستا برخی از هنرمندان، برگزاری کنسرتهایشان را لغو کردهاند و عدهای دیگر از حضور در رویدادهای هنری پیشرو انصراف دادهاند. این رویه البته انتقادهایی را هم ازسوی مردم و برخی از فعالان در پی داشته است. در این میان به تازگی برگزیدگان «جشنواره موسیقی دانشجویی صبا» نیز از حضور در جشنواره موسیقی فجر انصراف دادهاند. جشنوارهی موسیقی «صبا» که دانشکدهی موسیقی دانشگاه هنر برگزارکنندهی آن بود، یکی از رویدادهای نوپای دانشجویی است که امسال دومین دورهی آن در مقیاسی بزرگ در قالب ۱۸ رویداد و طی دو هفته، به دبیری پوریا رمضانیان برگزار شد و مورد استقبال جامعهی موسیقی واقع شد.
در خصوص ترکیب گروه باید عرض کنم به جای ساز های دیگر، در کنار سنتور، از چهار بخش صدای انسان استفاده شده است که خواننده اصلی با صدای تنور خط ملودی را اجرا می کند و از خواننده های سوپرانو، آلتو و باس به منظور اجرای خط های کنترپوان، نت های پدال و بافت هارمونیک، رنگ دهی و حجم دهی استفاده شده است.
گروه نوای مخالف قرار است در ساعت ۱۹ روز ۲۴ آبان ماه سال جاری در تالار حوزه هنری تهران به روی صحنه برود. در این کنسرت مسعود نجفی سرپرست این گروه نوای مخالف، ترکیب جدیدی را از اعضای گروه معرفی می کند که شامل سازهای سنتور و تنبک و دف با همراهی ۵ خواننده به صورت چندصدایی است. فروش بلیط این کنسرت از سایت ایران کنسرت انجام می شود.
دیگر مشکاتیانِ جوان، اعتبار و جایگاه یک استاد بزرگ در موسیقی ایران را پیدا کرده بود. مشکاتیان سالهای پرکاری را تا سال ۱۳۷۶ طی و آثار متنوعی عرضه کرد که از مهمترین خصوصیت آثار او، پیشرو بودن در عین تکیه به موسیقی گذشتگان بود. شاید در بسیاری از آثار مشکاتیان بتوان ردّپای آثار بزرگانی مانند فرامرز پایور را احساس کرد ولی این تغییر بهحدی در حال توازن است که نه میتوان گفت که او آهنگسازی پیشرو و ساختارشکن است و نه اینکه آثارش بهنوعی آهنگسازی روی فرمهای کلیشهای است.
در بحبوحۀ جریان سنتگرایی در موسیقی ایرانی، پرویز مشکاتیان از نیشابور به تهران آمد. در مهمترین پایگاه ترویج بازگشت به سنتهای موسیقی به آموختن سنتور و ردیف موسیقی ایرانی پرداخت ولی از پایگاهی که برای اولینبار اصطلاح «موسیقی سنتی» را در ایران باب کرد، هنرمند خلاقی به ظهور رسید که سالها هنر بدیع و ایدههای ناب او، تحسین اهل هنر و اقشار مختلف اجتماع ایران را برانگیخت. اینکه چرا مشکاتیان با وجود تحصیل در مراکز یادشده، وارد مسیر مغلوط کهنهپرستی و سنتطلبی نشد و امروز (جدا از مبحث تئوری موسیقی ایرانی) میتوان او را ادامهدهندۀ روش علینقی وزیری دانست، موضوع این نوشتار است.
استاد حسین دهلوی، بامداد امروز در سن ۹۲ سالگی درگذشت. او تنها بازمانده نسل طلایی دهه اول این قرن و به واقع بزرگترین موسیقیدان زنده هم عصر ما بود که در آهنگسازی، تدریس و استانداردسازی در موسیقی ایران آثاری ماندگار داشته است. نوشته ای که پیش رو دارید قرار بود سال گذشته در یادنامه استاد دهلوی به انتشار برسد؛ این یادنامه قرار است به زودی منتشر شود.
پرویز محمود. در سال ۱۳۲۶، از سن یازده سالگی یعنی از کلاس چهارم ابتدایی، در زمان مدیریت محمود وارد هنرستان عالی موسیقی شدم. اما به خاطر برخی مشکلات خانوادگی (اینکه پدر و مادرم در کاشان بودند، من هم طبعا باید به کاشان می رفتم)، وقفه ای در تحصیلم به وجود آمد ولی طولی نکشید که دوباره به هنرستان برگشتم و تا دیپلم ادامه دادم. بعد از دیپلم هم باز چند سالی وقفه هایی در تحصیلاتم به وجود آمد، تا اینکه در سال ۱۳۵۸ لیسانس خود را گرفتم.
مجله آنلاین موسیقی «گفتگوی هارمونیک»، از تاریخ ۱۶ فروردین ۱۳۸۳ آغاز به کار کرد و تا امروز به صورت مداوم هر روز به انتشار مطالبی درباره موسیقی میپردازد.