آرشه خمیده، بدعتی از تلمانی (II)
ژورنال موسیقی
به تفاوت آرشه نوع تورت و آرشه تلمانی در دست او توجه کنید
به تفاوت آرشه نوع تورت و آرشه تلمانی در دست او توجه کنید
نوشته های اخیر
آرشه خمیده، بدعتی از تلمانی (II)
با این موهای شل میتوان سه یا چهار سیم را همزمان نواخت. شاید برای کسانی که آشنایی به نحوه اجراهای آکورد های چهار صدایی با ویولون ندارند این سئوال پیش آید که تا پیش از این مگر ویولن چطور این آکوردها را اجرا می کرده؟ جواب خیلی ساده است، به طور جدا جدا! در واقع آرشه های معمول ویولن در حالت کشیده نمی توانند روی بیشتر از دو سیم بخوابند و چاره ای جز این نیست که آکوردهای چهار صدایی را دو به دو ولی با سرعت اجرا کنیم تا حداقل تا حدی همزمان به گوش برسد.

audio file بشنوید قسمتی اجرای شاکن باخ توسط هایفتز را و مقایسه کنید با audio file اجرای تلمانی

هرچند آرشه تلمانی، از توان خوبی برای اجرای آکوردها برخوردار است ولی به خوبی آرشه های امروزی قادر به اجرای استکاتوها نیست (هرچند در اجرای آثار دوره باروک بویژه قطعات باخ به ندرت با استکاتوها برخورد می کنیم ولی بعضی از نوازندگان مثل هایفتز، در همین آثار هم قسمتهایی را بصورت استکاتو اجرا میکنند)

در اجراهای تلمانی هم گاه استکاتوهایی را میشنویم که نشان از زیرکی و چیره دستی او در استفاده از این آرشه دارد ولی فراغ بالی که آرشه های استاندارد امروزی در اجرای استکاتوها دارند، در این اجراها دیده نمیشود.

audio file بشنوید اجرای استکاتو در شاکن باخ توسط هایفتز را و مقایسه کنید با audio file اجرای تلمانی

در اینجا میتوان فهمید که چرا امروزه از آرشه های تلمانی تقریبا" هیچ خبری نیست! مهمترین دلیل این است که وظیفه اجرای استکاتوها و اجرای پاساژهای سرعتی بیشتر به عهده ویولن گذاشته میشود تا آکوردهای چند صدایی! البته تلمانی برای بهبود این مشکل تلاش فراوان کرد که در پائین شرح آن را می خوانید ولی باز میبینیم که امروز حتی در اجرای قطعات باخ هم این آرشه استفاده نمیشود.

تلمانی در هنگام اجرای سولو باخ در سال 1950 از این آرشه استفاده کرد و Glasgow Herald درباره او نوشت" یک تجربه، برای شنیدن ملودی هایی که در آن آرشه ها مقطع نیست". ولی مشکلی که تلمانی داشت، دقیقا" مسئله نتهای مقطع بود! –مانند پایان هر سه سونات- در جایی که نت های تک، آرشه هایی با موهای سفت لازم داشت، تا سال 1953 این مشکل، کشش غیر قابل تحملی را بر روی شصت دست راست نوازنده وارد میکرد.

در این زمان بود که آرشه سازی دیگر به نام Knud Vestergaard با یک مکانیسم زیرکانه، قدم جلو گذاشت که در این مدل پاشنه (Frog) آرشه در ضمن اجرا، با ترفندی مکانیکی بکار گرفته میشد؛ سوراخی در Frog جدید بود که نوازنده با شصت موها را سفت میکرد و گودی زیری هم وضعیت شل به آنها میداد.

تلمانی با تمرین فوق العاده در نواختن با آرشه جدید، مهارت پیدا کرد. برای جای گرفتن شصت، کار انگشت کوچک برای ایجاد موازنه مهم بود، البته نه در جای قبلی و با این صورت، عملکرد شصت اساسا با آرشه های استاندارد متفاوت بود.

حروف اول اسم و فامیل مبتکر این آرشه VEster GAard این آرشه باعث شد که این مدل آرشه را با نام vega بشناسند. عکسهای تلمانی در حال نواختن با vega، یک کمان بزرگ و یک طناب پهن از موهای زیاد برای قرار گرفتن روی چهار سیم را نشان میدهد.


امیل تلمانی
اولین مدل درست در زمان ضبط BWV1001-2 در نوامبر 1953 آماده شد. تا آوریل 54، وقتی بقیه آرشه ها ساخته شد، تلمانی مطمئن تر و مصمم تر بود. Noel Goodwin در روزنامه ای درباره آرشه جدید نوشته بود، تکنیکهای قرار دادی در موسیقی باروک کاملا از مد افتاده است و خواستار تغییر فوری در متدهای تدریس شد!

در واقع آهنگهای باخ که با vega نواخته میشود، هیچ ربطی به موسیقی زمان باخ ندارد، این بدعت گذاری مربوط به قرن بیستم است، هرچند در آن دوره این تغییر ایده آل بود ولی نیم قرن بعد این ایده آل سئوال برانگیز شد!

هرچند میتوان تصور کرد، با اینکه زمان باخ چنین آرشه ای وجود نداشته ولی باخ با آکوردهایی که در این دست آثارش خلق کرده در ذهن خود چنین موسیقی ای را تصور می کرده است.

صدایی که تلمانی با این آرشه از ویولن میگیرد چیزی بین ارگ کلیسا و ویولن است. اجرای آکوردهای چهار سیمه با خیالی آسوده شاید برای بسیاری از ویولنیست های امروزی به رویا میماند؛ رویایی که در اثر گرانسگ تلمانی شنیده شد.

با استفاده از نوشته : Graham Silcock از Testament
در این رابطه بخوانید
هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (II)
هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (I)
ويلن مسيح
اصول نوازندگی ویولن (X)
اصول نوازندگی ویولن (IX)
درباره آرشه (II)
گفتگو با جاشوآ بل (II)
گفتگو با جاشوآ بل (I)
نوربخش: آموزش را امری انعطاف پذیر میدانم
گفتگو با ویولونیست هلندی، جانین جانسون (III)
گفتگو با ویولونیست هلندی، جانین جانسون (II)
نوربخش: برای یادگیری دیر نیست!
گفتگو با ویولونیست هلندی، جانین جانسون (I)
about violin design - طرح و مدل
برداشتی شاعرانه از کنسرتو ویولون اپوس 61 بتهوون
جیمز اینز، ستاره ویولون نوازی کانادا
روش سوزوکی (قسمت دهم)
روش سوزوکی (قسمت نهم)
آنه آکیکو مییرز
برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت چهارم)
درباره آرشه (I)
برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت سوم)
برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت دوم)
برنامه مدون آموزش ویولن (قسمت اول)
گفتگو با سارا چانگ (VI)
گینگولد ویولونیست، هنرمند و استاد
چوب، عاملی ارزشمند برای ساخت سازها (II)
گفتگو با سارا چانگ (V)
گفتگو با سارا چانگ (IV)
گفتگو با سارا چانگ (III)
مبداء تاریخی به نام مسیح استرادیواری
(messiah stradivari)
گفتگو با سارا چانگ (II)
گفتگو با سارا چانگ (I)
فهرست آثار منتخب ویولن
CREMONA 1730–1750 nell olimpo della liuteria
رموز ويولون (VII)
اجرای اثری مدرن در کنار باروک با اجرای موتر!
گزارش بازديد از نمايشگاه CREMONA mondomusica 2008
آرشه و تاریخی بر پدیده های آن (II)
جوایز هیلاری هان (II)
جوایز هیلاری هان (I)
بهترین ویولنهای فولتن در معرض نمایش
رموز ویولن (VI)
آرشه و تاریخی بر پدیده های آن (I)
کنسرواتوار ایروان در گفت وگو با نیک‌رأی کوثر (قسمت دوم)
کنسرواتوار ایروان در گفت وگو با نیک‌رای کوثر (قسمت اول)
مقایسه ادوات موسیقی (III)
اصول نوازندگی ویولن (VIII)
مقایسه ادوات موسیقی (II)
رموز ویولن (V)
۵ نظر برای “آرشه خمیده، بدعتی از تلمانی (II)”
  1. مطلبی :

    باید توجه داشت که اولا، تاخیر صدایی یا دو فازه شدن آکوردهای چهارتایی از لحاظ زمانی بسیار کوچک و ناچیز است و در واقع اینگونه نیست که :اجرای آکوردهای چهار سیمه با خیالی آسوده شاید برای بسیاری از ویولنیست های امروزی به رویا ماند. ثانیا، همین دو فازه شدن کوچک اجرای آکورد چهار سیمه اجازه می دهد تا نوازنده در صورت نیاز بتواند دو انگشت در گیر در سیم های سوم و چهارم را بلافاصله پس از عبور آرشه به سیمهای اول و دوم بردارد و انگشتان را با راحتی بیشتر و درگیری کمتری بر دو سیم پایینتر گذارد.
    ثالثا، هرچند که تاخیر در اجرای یک آکورد چهار سیمه در آرشه وگا وجود ندارد اما از طرف دیگر تاخیر بسیار بزرگ تری میان اجرای کامل هر آکورد و آکورد بعدی آن وجود دارد که این نقیصه به مراتب بزرگتر از اجرای همزمان نت های یک آکورد است و باعث بوجود آمدن کندی در اجرا و جویده ،جویده شدن جملات و از تمپو افنادن کل قطعه می گردد.

  2. shoeib :

    سلام خسته نباشید
    لطفا راجع به سازهای بادی هم بنویسید. شاد باشید

  3. kyoomars :

    darbareye saze mandolin va navazandegane oon ham benvisid man be in saz kheyli alaghe daram lotfan man ra rahnamayi konid

  4. Anonymous :

    سلام.خدا قوت!

    خواهش می کنم مشکل فایلهای صوتی که نمی توان شنید را حل کنید.

    با سپاس

  5. گفتگوی هارمونیک :

    لطفا بفرمایید کدام فایل خراب است، در این مقاله همه موسیقی ها قابل دانلود است.

فرستادن نظر

RSS / XML