کنی جی، معرف جهانی ساکسیفون سوپرانو

کنی جی
کنی جی
Kenneth Gorelick ( متولد ۵ جون ۱۹۵۶)، که با اسم صحنه خود،Kenny G ، شناخته شده تر است، یک نوازنده ساکسیفون آمریکاییست که آلبوم چهارمش ، Duotone ، در سال ۱۹۸۶ برای او موفقیت چشم گیری به ارمغان آورد.

ساز اصلی کنی، ساکسیفون سوپرانو است اما او ساکسیفون آلتو و تنور نیز می نوازد و گاهی هم فلوت.

کنی در Ann Arbor, Michigan متولد شد و اولین بار با دیدن ساکسیفون نواختن نوازنده ای در شوی « اِد سالیوان»، با این ساز آشنا شد. وی نوازندگی این ساز را در تمرین کردن با نوارها (و بیشتر با نوارهای Grover Washington, Jr. ) آموخت در حقیقت او تمرین می کرد که صداهایی که می شنود را تقلید کند.

کنی برای عضویت در یک گروه جز در دبیرستان فرانکلین درخواست داد که بار اول رد شد، اما در سال بعد پس از تلاشهای دوباره او، وی را پذیرفتند.

او همچنین از سن ۱۰ سالگی، زمانی که برادر بزرگش، برایان، او را با گلف آشنا کرده بود، به گلف علاقه داشت و برای تیم گلف دبیرستانش نیز بازی می کرد.

در سال ۱۹۶۷ کنی جی، کار خود را به عنوان یک موزیسین زمانی آغاز کرد و به عنوان شغل حرفه ای خود در ارکستر Barry White با نام «ارکستر عشق بی پایان» (Love Unlimited Orchestra) همکاری کرد و در سن ۲۰ سالگی سولیست ساکسیفون ارکستر شد.

وی در همین زمان در رشته حسابداری نیز تحصیل می کرد. هنگامیکه او از دانشگاه واشنگتن فارغ التحصیل شد، در یک گروه فانک به نام « سرد، جسور و با هم» نوازندگی می کرد (در این زمان هنوز به عضویت گروه Jeff Lorber در نیامده بود.) او کار سولو نوازی خود را بعد از دوره ای که با « لوربر» کار می کرد آغاز کرد.

در ۱۹۸۲، کنی جی، با آریستا رکوردز (Arista Records) -بعد از اینکه رئیس آن «Clive Davis» کارهای او را شنید- به عنوان نوازنده سلو قرارداد بست. وی آلبومهای سولوی زیادی منتشر کرد و همچنین با هنرمندان مختلفی همکاری داشت از جمله Whitney Houston، Toni Braxton ، Natalie Cole، Steve Miller(تنهاباری که او در یک آلبوم rock and roll حضور داشت) و Aretha Franklin.

با تاثیر پذیری از Grover Washington, Jr ، آلبومهای خود کنی را هم معمولاُ در سری «جز ملایم » (smooth jazz ) رده بندی می کنند.

او بسیار زود در آلبومهای G Force و Gravity ، آلبومهای دوم و سوم استودیویی اش موفقیت بدست آورد، او به مقام پلاتینیوم در ایالات متحده نائل شد. در رده فروش آلبومها، آلبوم چهارم استودیویی او، Duotones در صدر بود که فقط در U.S. بیش از ۵ میلیون نسخه پخش شده بود!

آلبوم پنجم استودیویی او، Breathless ، بهترین فروش را در آلبومهای تکنوازی تا آن زمان بدست آورد که بیش از ۱۵ میلیون نسخه از آن به فروش رفت که ۱۲ میلیون آن در U.S. بود. او با اولین آلبوم تعطیلات خود به نام «معجزه ها» (Miracles)، که بیش از ۱۳ میلیون نسخه آن بفروش رفت رکورد دیگری را بدست آورد و موفقترین آلبوم کریسمس در آن زمان شد.

آهنگ « چه دنیای شگفت انگیزی» (“What A Wonderful World” از کنی جی در سال ۱۹۹۹ باعث تحریک و بحثهایی در میان انجمن جز شد، عموماُ نقدی که بر آن می شد این بود که چنین ضبط قابل احترامی توسط یک موزیسین شناخته شده مخصوصاُ برای بداهه نوازی نباید تغییر داده می شد.

audio.gif بشنوید اجرای اورجینال لویی آرمسترانگ و audio.gif اجرای کنی جی روی صدای آرمسترانگ

در سال ۲۰۰۳ کنی جی در مقام بیست و پنجم پرفروشترین هنرمندان در آمریکا در RIAA یا Recording Industry Association of America عنوان شد، با ۴۸ میلیون آلبوم به فروش رفته در USA در تاریخ ۳۱ جولای ۲۰۰۶ . در ۱۹۹۴، کنی جی برنده جایزه گرمی به عنوان بهترین آهنگساز موسیقی سازی شد برای «همیشه عاشق» (Forever in Love)

wikipedia.org

39 دیدگاه

  • ارسال شده در مهر ۱۹, ۱۳۸۶ در ۱۱:۲۷ ب.ظ

    mamnon az in etelaate khob va tarikh.age lotf konid raje be tarikh musigy az dore gable barok ta modern ham sohbat beshe

  • rahi
    ارسال شده در مهر ۲۰, ۱۳۸۶ در ۸:۴۳ ب.ظ

    mamnon az tarikhchei gran bahayKenneth Gorelick

  • کامیار
    ارسال شده در دی ۲۸, ۱۳۸۶ در ۸:۰۸ ب.ظ

    کنی جی یکی از سطح پایین ترین افراد شناخته شده ی موسیقیه . کسی که منتقدا اعتقاد دارن با ملودی های ساده و غیر فنیش موسیقی جز رو خراب و بدنام کرده . کسی که از ترس ( و ناتوانیش ) جرات نکرده با سازی به غیر از اولین ساکسیفونش بزنه . اگه باور ندارین کافیه یه سری به صفحه های تخصصی موسیقی ( به ویژه جز ) بزنید تا بفهمید که این آدم ناشی چطور اسم هنرمندان جزی مثل لویی آرمسترانگ ، چارلی پارکر یا مایلز دیویس رو خراب کرده ( گر چه این نابغه ها هیچ وقت با چرندیات امثال کنی جی خراب نمی شن و مخاطبای واقعی موسیقی قدر اونارو می دونن ) .

  • مریم
    ارسال شده در فروردین ۱۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۰۹ ق.ظ

    ممنون از ترتیب دادن چنین سایتی
    البته دوستانی همچون آقای کامیار می تونند آروم تر عقاید و اطلاعات مفیدشون در اختیار ما بگذارند

  • حمید
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۵, ۱۳۸۷ در ۴:۳۸ ب.ظ

    به نظر من تا نباشد چیزکی مردم نگویند چیز ها
    منظورم اینه که اگه کنی جی نوازندگی سازی اونم سازی مثل ساکسیفون رو بلد نبود اسمش بر سر زبان ها نمی افتاد
    نوازندگان بزرگ هم مطمئنن بدون اطلاع از پیشینه هنری کسی هرگز حاضر به همکاری و به خطر انداختن سابقه هنری خودشون نمی شوند
    در ادامه اضافه می کنم که با نظر مریم خانم هم موافقم

  • ali
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۵, ۱۳۸۷ در ۶:۱۹ ب.ظ

    می خواد بهترین باشه یا بدترین ……
    من که خیلی باهاش حال می کنم……

  • شاهرخ شريفي
    ارسال شده در شهریور ۸, ۱۳۸۷ در ۱۲:۵۰ ق.ظ

    کنی بهترینه

  • شاهرخ شریفی
    ارسال شده در آبان ۵, ۱۳۸۷ در ۱۲:۳۶ ب.ظ

    کنی با نوازندگیه لایتش معجزه می کنه

  • nosrat
    ارسال شده در آبان ۱۹, ۱۳۸۷ در ۳:۰۸ ب.ظ

    مهم اینه که کارهای کنی جی احساس آرامش میده همین یعنی موسیقی جهانی ..

  • ناشناس
    ارسال شده در آذر ۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۵۱ ق.ظ

    دوست عزیز کامیار جان قرار شد دیدگاه خودت رو بیان کنی نه از منظر دیگران
    به نظر من مهم اینه که به من آرامش میده

  • سلام تا کسی ساز دستش نگیره هر سازی که باشه نمیتونه از کسی انتقاد کنه اگه مرد عملی ...
    ارسال شده در دی ۲۲, ۱۳۸۷ در ۱۱:۳۷ ب.ظ

    hi.mamnon az etelaati

  • ناشناس
    ارسال شده در اسفند ۶, ۱۳۸۷ در ۱۱:۴۳ ق.ظ

    چرا آهنگ میزارین ولی نمی خونه

  • ارسال شده در اسفند ۶, ۱۳۸۷ در ۵:۰۲ ب.ظ

    دوست عزیز روی موسیقی مورد نظر راست کلید کرده و سیو را بزنید تا دانلود شود

  • ناشناس
    ارسال شده در تیر ۲۹, ۱۳۸۸ در ۳:۴۱ ب.ظ

    خوب بود

  • ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۸ در ۱۲:۳۵ ق.ظ

    ببین کامی ( یعنی همون کامران !!! ) مهم اینه با همون ساکسیفونش دهن همرو بسته , البته قبول همه اهنگاش توپ نیستن ولی این دلیل نمیشه که از زندگی ساقطش کنی بده خدا رو ! یبار yesterday رو گوش بده , چطور دلت میاد پسر …. !!

  • بهرام
    ارسال شده در مهر ۱۲, ۱۳۸۸ در ۳:۲۲ ب.ظ

    با آقای کامیار کاملا موافقم

  • omid
    ارسال شده در آذر ۱۷, ۱۳۸۸ در ۱۲:۱۰ ب.ظ

    salam shayad har kasi hagh dashteh bashe nazare khodesho dar morede har kasi be zabun biyare vali be nazare man nabayad baraye bala bordane kasi yeki digaro ba mokh kubid zamin va hamishe ensan bayad ba salil sohbat kone age in sazo dust nadari nazar dadano bezar be ohdeye yek musighidan .va dar koll be nazare man ahange (alone)behtarin kariye ke man ta be hal shenidam.

  • علی
    ارسال شده در دی ۵, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۳ ق.ظ

    کنی بهترین نوازنده ی جهان است.احساس آرامشی که اون با سازش به من میده هیچ چیزی دیگه ای نمیده.

  • ش م
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۸ در ۱۱:۱۷ ب.ظ

    در زمینه ساز مورد علاقه اش استادی بی نظیره

  • ش ب
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۸ در ۱۱:۲۵ ب.ظ

    کنی جی میتونه زیبا ترین احساس را در قلب انسانهائ که با خشونت الفت دارند را به حرکت در بیاره یکبار گوش کنی تو هم احساست به حرکت در میاد

  • farhang
    ارسال شده در فروردین ۳۰, ۱۳۸۹ در ۲:۲۳ ق.ظ

    همه دارید درست میگید دیگه…البته کنی جی توی ژانر لویس ارمسترانگ نیست کامیار جان. کنی جی به فضای لایت نزدیکه به حس و حالی از جز.نوازنده ی بسیار قدرتمندیه. بحثی توش نیست.خدا قسمت کنه همه با هم یه بار تو یه کنسرت هاش بریم بشینیم دوستانه…زنده باشید

  • massod
    ارسال شده در خرداد ۳۱, ۱۳۸۹ در ۱۰:۵۳ ب.ظ

    همیشه انسانهایی هستند که با قلاب گرفتن به دیگران کمک مکنند تا انها هم بتوانند انطرف دیوار را ببینند . با تشکر از معرفتت. یکی از عاشقان ارمسترانگ بزرگ

  • ناشناس
    ارسال شده در مرداد ۱۴, ۱۳۸۹ در ۸:۱۷ ب.ظ

    من خودم ساکسیفون میزنم کنی کارش مثل پدرو خوبه بهتر از اونه

  • سهراب
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۱۸ ق.ظ

    با سلام من سهراب آریا منش عضو ارکسر سمفونیک ایران هستم و اونجا آلتو میزنم و در کنسرواتوار ارمنستان و روسیه تک نواز سوپرانو بودم و کارهای کنی را میزدم . باید بگم او فوق العاده است و همه در جهان او را تحسین میکنند . ولی ما ایرانیها میخواهیم از همه ایراد بگیریم بهتره وقتی می خواهیم نظر بدهیم جوانب کار را در نظر بگیریم و از کسی و سبکی که نمی شناسیم بیخود سخن نگوییم!

  • گفتگوی هارمونیک
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۴۲ ق.ظ

    عضو ارکستر سمفونیک ایران؟! ارکستر سمفونیک ایران وجود ندارد! یک ارکستر سمفونیک تهران داریم که آن هم مثل همه ارکستر سمفونیک ها ساکسیفون ندارد!

  • ghstino
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱:۲۱ ب.ظ

    salam man emroz matalebe saytetono baraye avalin bar khondam be nazareton agar be aghaye kamiyar saz bedi balade dastesh begire

  • ناشناس
    ارسال شده در شهریور ۱۸, ۱۳۸۹ در ۹:۴۰ ق.ظ

    با سلام من خودم نوازنده هستم خیلی دوست دارم که آلبومهای آقای کی جی را داشته باشم شماره موبایل۰۹۱۱۱۳۹۶۱۱۸
    gmail:dariushfarhang52@gmail.com

  • shahnam-fl@yahoo.com
    ارسال شده در مهر ۱۵, ۱۳۸۹ در ۹:۵۲ ب.ظ

    بسیار خوب. ولی بهتر نیست بجای اینکه همدیگه ره محکوم کنیم ببینیم میتونیم حداقل مثل اقای جی یک نوازنده بشیم یا از اون بهتر؟
    تا حالا که ندیدیم. دوست من بهتر دست به کار شید.

  • جهانگیر حیدرنتاج
    ارسال شده در اسفند ۹, ۱۳۸۹ در ۸:۵۳ ب.ظ

    آلبوم کامل را میخواستم

  • سولماز
    ارسال شده در اسفند ۲۸, ۱۳۸۹ در ۶:۰۰ ب.ظ

    عاااااااااااااااااااااشقتم

  • ارسال شده در مرداد ۲۴, ۱۳۹۰ در ۵:۱۳ ب.ظ

    mannon az zahmat haye shoma man khodam to kare teoriye mosigi hastam vali yekam matneton nages bod yekam eslah lazem hast darbareye keni g mamnon bebakhshid ke mozahem shodam masih komaketon kone be omide didar ta azadiye digarrrrrrr

  • کاووس
    ارسال شده در آذر ۱۲, ۱۳۹۰ در ۳:۰۸ ب.ظ

    کنی جی برترین ساکسیفون زنه دنیاست کارش حرف نداره، من عاشق کاراشم
    I LOVE U KENNY G
    :-*

  • ناشناس
    ارسال شده در اردیبهشت ۹, ۱۳۹۱ در ۲:۲۰ ق.ظ

    اگرکسی نت های ایرانی ساز فلوت کلید دار راو یا ساکسی فون برایم بفرستدخیلی ممنون میشوم دارد من موسیقی را بطور کلاسیک وآکدیمیک
    دنبال میکنم ام اخیرابعلت مشکلات کاری تعللی در روند کاریم ایجاد شده گاهی اوقات آماتورهای حرفه ای خیلی بهتر از کلاسیکهای غیر حرفه ای که حتی به اصطلاح استاد هم هستند می نوازند مثل آقای پدرو نوازنده فلوت وهمون آقای کن جی

  • kamyar
    ارسال شده در مهر ۲۲, ۱۳۹۱ در ۱۰:۵۳ ب.ظ

    man oon daste az ahanghaye kenny g ke ba alto sax zade shode ast mesle endless love ro bishtar doost daram.kenny g karesh fogholadast va bayad behesh goft alijenab kenny g

  • کبودانی
    ارسال شده در آذر ۱۷, ۱۳۹۱ در ۱۰:۳۲ ب.ظ

    سلام . تنها با گوش دادن آهنگهای کنی جی است که بهترین خاطرات زندگیم تداعی میشود . در کوهستان برفی برای خود کلبه ای ساخته و فقط به اهنگهای او گوش میدهم ……

  • زهره
    ارسال شده در مرداد ۱۲, ۱۳۹۳ در ۲:۳۲ ب.ظ

    دیوووووووووووووووووووووووووووووووووووووونه تم

  • رامین
    ارسال شده در مهر ۲۴, ۱۳۹۴ در ۴:۳۵ ق.ظ

    کنی جی نوازنده بسیار خوبیه تو سبک پاپ ولی تو سبک جز نوازندگانی مثل چارلی پارکر و جان کولترن از لحاظ تکنیک و قدرت حرف اولو میزنن.

  • حمید
    ارسال شده در دی ۲۲, ۱۳۹۴ در ۳:۱۹ ق.ظ

    هنوز رو دستش نوازنده نیومده

  • ناشناس
    ارسال شده در اسفند ۸, ۱۳۹۵ در ۱۲:۳۸ ق.ظ

    کامیار جان چی میگی ؟! یعنی چی که چون با اولین سازش میزنه یعنی نوازنده ی ناتوانیه :-D چه منظقیه چه حرفیه اصلا چه ربطی داره والله ما این همه سال ساکس سوپرانو زدیم جسارت نکردیم از این حرفا بزنیم آخه حرف باید توش یکم منطق باشه یعنی هر کی یه سلمر خوب داشته باشه و سالها ازش استفاده کنه از ناتوانیش در نوازندگیه !!! :-D

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

برندگان اعزامی جایزه پیانوى باربد به پاریس رسیدند!

برندگان جایزه بین المللی پیانوی باربد، «اشکان لایق» و «محمدجواد بهرامی» که از سوی این فستیوال به فرانسه اعزام شده اند، به مقصد رسیده و هم اکنون در پاریس هستند. به نقل از آرش اسماعیلی، دبیرهنری فستیوال پیانوی باربد، حضور در فستیوال پلاژ موزیکال در بل ایل فرانسه و شرکت در مستر کلاس های پیانو و موسیقی مجلسی این فستیوال، بخشى از جوایز برندگان نهایى نخستین دوره جایزه بین المللى پیانوى باربد است که ٢٢ تا ٢۴ دى ماه سال گذشته (۱۳۹۵) در شهر شیراز برگزار شد.

رمضان: سبک آهنگسازی آهنگسازان ایرانی بی ارتباط با عصر زندگی آنهاست

در مورد این سوال شما باید بگویم، خب قطعاتی که ابتدای قرن، مثلاً حدود ۱۰۰ سال پیش نوشته شده اند، بعضی از این آهنگ ها به نسبت خیلی ابتدایی هستند، فقط می توان گفت یک هارمونیزاسیون است، روی یک سری تم های ایرانی که به هر صورت وقتی که موسیقی غربی وارد کشور ایران شد، در آن زمان هنوز پیانیست های حرفه ای از غرب به ایران نیامده بودند که این ساز را به صورت حرفه ای آمورش دهند و پیانو در حقیقت ساز دوم بوده است که در کنار سازهای نظامی که تدریس می شده و در حقیقت پیانو برای درس های هارمونیک استفاده می شده است و همینطور به عنوان یک ساز دوم موزیسین ها روی آن کار می کردند.

از روزهای گذشته…

رویای عشق

رویای عشق

از موسیقی رمانتیک بسیار صحبت کرده ایم چرا که در کشور ما نیز همانند سایر نقاط جهان این سبک از موسیقی در میان سایر سبکهای موسیقی کلاسیک طرفداران بیشتری دارد. شاید دلیل اصلی آن توانایی بیشتر هنر رمانتیک در برقراری ارتباط با احساسات و عواطف انسانی بخصوص با خود هنرمند است بطوری که معلول همواره جلوگر حالات روحی و شخصیت صاحب اثر است.
فراخوان دهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران

فراخوان دهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران

فراخوان دهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران برای حضور گروه‌های موسیقی نواحی و مقامی با رویکرد منظومه‌خوانی در دو بخش راویان اصالت (رقابتی) و اجرای پیشکسوتان (جنبی) به طور رسمی منتشر شد.
نقشه‌برداری موسیقایی (VI)

نقشه‌برداری موسیقایی (VI)

شناسایی کامل دستگاه خانه آن‌گاه لازم می‌شود که خریدارْ خانه را برای سکونت و زندگی خود و خانواده و نسل‌های آینده‌اش بخواهد. در این صورت علاوه بر جدول‌های گفته شده، لازم است که یک کارشناس مهندس ساختمان خانه را بررسی کند، گچکاری‌ ها و سقف‌های کاذب را بشکافد، تا جنس مصالح و سازۀ ساختمان شناخته شود و معلوم شود که کدام دیوارها و ستون‌ها حمال هستند و کدام اندام‌ ها تزئینی و قابل جابجایی، چه امکاناتی برای تغییر و تکامل احتمالی موجود است تا نسل‌های جوان بتوانند فضاهایی مطابق با خواسته‌های خودشان ایجاد کنند تا ایشان هم بتوانند در آن خانه در رفاهْ سکونت کنند و مجبور به نقل مکان به آپارتمان‌های نوساز – [یا مثلاً گام‌های] ماژور و مینور – نباشند.
چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه پنجم (I)

چکیدۀ درس‌گفتارهای مبانی اتنوموزیکولوژی، جلسه پنجم (I)

اتنوموزیکولوژیست‌ها برای آشنایی با رفتارهای موسیقایی مردم و انواع موسیقی‌ای که در شرایط مختلف زندگی خود از آن بهره‌مند می‌شوند، به مناطق مورد نظر سفر می‌کند و ضمن استقرار در آن محل به کسب تجربه و ثبت اطلاعات می‌پردازند. سفر به محل زندگی مردم با فرهنگ‌های مختلف و تجربۀ زندگی با آن‌ها و شریک شدن در لحظه‌های آفرینش و اجرای موسیقی توسط آنان و فراگیری نواختن سازهای آنان، از جمله ویژگی‌هایی است که اتنوموزیکولوژی را از سایر رشته‌های موسیقی‌شناسی متمایز می‌کند.
طبقه بندی صدای انسان در آواز (I)

طبقه بندی صدای انسان در آواز (I)

در موسیقی سیستمی وجود دارد که میتوان بر آن اساس جنسهای مختلف صدا (زنان و مردان) را در موسیقی کلاسیک و خوانندگی در اپرا طبقه بندی نمود و همچنین بر آن اساس شیوه های خواندن در سالنهای اپرا و تالارهای اجرا، رنگ و حجم صدا (آنهم بدون استفاده از ابزار مصنوعی و تقویت کننده) را طبقه بندی کرد.
پاتینیان: در ایران به اجراکننده متفکر توجه نشده است

پاتینیان: در ایران به اجراکننده متفکر توجه نشده است

نکته ای را راجع به فرشید پاتینیان بگویم. او از آن دسته نوازنده های ارکستری هست که وقتی در ارکستر شما می خواهید در مورد موسیقی معاصر صحبت کنید احساس می کنید که شما را به ادامه صحبتتان ترغیب می کند و من واقعا از این مسئله خوشحالم. همان طور که وقتی به چشمهای تک تک بچه های ارکستر نگاه می کنید چیزی جز همراهی و ارتباط عمیق بین آنها رد و بدل نمی شود و این مهمترین نکته ایست که من واقعا از آن خوشحالم. اول این را مدیون مایسرهایی می دانم که با دقت تمام احساس مسئولیت کردند و دوم اینکه در این کنسرت فیلارمونیک نوازنده هایی به غیر از مایسرها حضور دارند که بسیار توانا و خلاق هستند و باید آنها را در صحنه دید و به عنوان یک منتقد آنها در ارکستر احساس می کنم که در صحنه خواهند درخشید. آنها نسل جدیدی از نوازنده ها هستند که شاید کسی آنها را نشناسد ولی با بهترین کیفیت ممکن آمده اند و بیشترین تلاش را می کنند تا همپای مایسترها جلو بیایند و این موفقیت محصول تلاش مایسرها بود که با وسواس تمام سعی می کنند این ارتباطات را در ارکستر ایجاد کنند. صادقانه بگویم جای پدرام فریوسفی در این کنسرت خالی است ولی این تیم یکی از بهترین تیم هایی است که تا به حال داشته ام. بیشتر راجع به مایسرها می گویم و بعد خود ارکستر چون واقعا احساس می کنم وقتی از این تمرین بیرون می روم و قرار است استراحت کنم و یک یا دو دقیقه به تمرین فکر نکنم، با باور اینکه با این مایسرها در کنار هم هستیم، آرام می شوم و خیلی از این خوشحال هستم و امیدوارم که این همکاری بتواند ادامه داشته باشد.
بالاد – قسمت اول

بالاد – قسمت اول

تعریف دقیق بالاد (ballad) که در فارسی به آن تصنیف گفته میشود، همواره مورد بحث و گاهی جدل ادیبان و موسیقی دانان تاریخ بوده است. یکی از تعاریف آن که در بیشتر لغت نامه های معتبر موجود بوده و مورد تایید بسیاری از متخصصان قرار گرفته، به این شرح است.
نقشه‌برداری موسیقایی (V)

نقشه‌برداری موسیقایی (V)

بنابراین رابطه‌هایی بین موسیقی و معماری وجود دارد که آنها را تطبیق‌پذیری نمی‌توان نامید؛ از سوی دیگر، بهره‌بردن از معماری برای موسیقی و برعکس، کافی نیست؛ هنرمند باید در پیِ شناخت کلّی و جامع از اوضاع زمان و مکان خودش باشد.
نقدی بر نوشته‌ی «وهم یا نبوغ»: زنجیره‌ی تقلیل، جبر و انفعال

نقدی بر نوشته‌ی «وهم یا نبوغ»: زنجیره‌ی تقلیل، جبر و انفعال

نوشته‌ «وهم یا نبوغ» دوست خوبم سعید یعقوبیان که در گفتگوی هارمونیک انتشار یافت با واکنش‌های مختلفی مواجه شد. عمده‌ی این واکنش‌ها معطوف به گزاره‌ی مبنایی نوشته یعنی پایین بودن ضریب هوش ایرانی‌ها در قیاس با مردمان سایر کشورهای جهان بود که از نظر نویسنده باعث افت کیفی آثار موسیقایی ایران می‌شود. مقصود نوشته‌ی حاضر امّا ردّ گزاره‌هایی مانند پایین بودن ضریب هوش ایرانیان نیست و مفروض من این است که نتایج اشاره ‌شده در نوشته‌ی «وهم یا نبوغ» قابل‌اطمینان‌ترین یافته‌ها در زمینه‌ی ضریب هوشی کشورهای مختلف هستند. آنچه به نقد آن خواهم پرداخت لایه‌ای دیگر – و به‌زعم من مهم‌تر – در تحلیل موجود در نوشته‌ی «وهم یا نبوغ» است.
موسیقی زنان، در سایه‌ی حمایت

موسیقی زنان، در سایه‌ی حمایت

در دنیای حقیقی و مجازی امروز، در کنار اخبار پراکنده و متنوعی که به ویژه در باب موسیقی می‌شنویم، بسیاری از مواقع به جمله‌های این‌چنینی برمی‌خوریم: «برای حمایت از موسیقی زنان لطفاً به اشتراک بگذارید!» یقین دارم بیشتر کسانیکه از چنین جملاتی در حمایت از موسیقی زنان استفاده می‌کنند نیت خیری دارند اماباید دید که آیا این کار نتیجه‌ی خوبی هم دارد.