کنی جی، معرف جهانی ساکسیفون سوپرانو

کنی جی
کنی جی
Kenneth Gorelick ( متولد ۵ جون ۱۹۵۶)، که با اسم صحنه خود،Kenny G ، شناخته شده تر است، یک نوازنده ساکسیفون آمریکاییست که آلبوم چهارمش ، Duotone ، در سال ۱۹۸۶ برای او موفقیت چشم گیری به ارمغان آورد.

ساز اصلی کنی، ساکسیفون سوپرانو است اما او ساکسیفون آلتو و تنور نیز می نوازد و گاهی هم فلوت.

کنی در Ann Arbor, Michigan متولد شد و اولین بار با دیدن ساکسیفون نواختن نوازنده ای در شوی « اِد سالیوان»، با این ساز آشنا شد. وی نوازندگی این ساز را در تمرین کردن با نوارها (و بیشتر با نوارهای Grover Washington, Jr. ) آموخت در حقیقت او تمرین می کرد که صداهایی که می شنود را تقلید کند.

کنی برای عضویت در یک گروه جز در دبیرستان فرانکلین درخواست داد که بار اول رد شد، اما در سال بعد پس از تلاشهای دوباره او، وی را پذیرفتند.

او همچنین از سن ۱۰ سالگی، زمانی که برادر بزرگش، برایان، او را با گلف آشنا کرده بود، به گلف علاقه داشت و برای تیم گلف دبیرستانش نیز بازی می کرد.

در سال ۱۹۶۷ کنی جی، کار خود را به عنوان یک موزیسین زمانی آغاز کرد و به عنوان شغل حرفه ای خود در ارکستر Barry White با نام «ارکستر عشق بی پایان» (Love Unlimited Orchestra) همکاری کرد و در سن ۲۰ سالگی سولیست ساکسیفون ارکستر شد.

وی در همین زمان در رشته حسابداری نیز تحصیل می کرد. هنگامیکه او از دانشگاه واشنگتن فارغ التحصیل شد، در یک گروه فانک به نام « سرد، جسور و با هم» نوازندگی می کرد (در این زمان هنوز به عضویت گروه Jeff Lorber در نیامده بود.) او کار سولو نوازی خود را بعد از دوره ای که با « لوربر» کار می کرد آغاز کرد.

در ۱۹۸۲، کنی جی، با آریستا رکوردز (Arista Records) -بعد از اینکه رئیس آن «Clive Davis» کارهای او را شنید- به عنوان نوازنده سلو قرارداد بست. وی آلبومهای سولوی زیادی منتشر کرد و همچنین با هنرمندان مختلفی همکاری داشت از جمله Whitney Houston، Toni Braxton ، Natalie Cole، Steve Miller(تنهاباری که او در یک آلبوم rock and roll حضور داشت) و Aretha Franklin.

با تاثیر پذیری از Grover Washington, Jr ، آلبومهای خود کنی را هم معمولاُ در سری «جز ملایم » (smooth jazz ) رده بندی می کنند.

او بسیار زود در آلبومهای G Force و Gravity ، آلبومهای دوم و سوم استودیویی اش موفقیت بدست آورد، او به مقام پلاتینیوم در ایالات متحده نائل شد. در رده فروش آلبومها، آلبوم چهارم استودیویی او، Duotones در صدر بود که فقط در U.S. بیش از ۵ میلیون نسخه پخش شده بود!

آلبوم پنجم استودیویی او، Breathless ، بهترین فروش را در آلبومهای تکنوازی تا آن زمان بدست آورد که بیش از ۱۵ میلیون نسخه از آن به فروش رفت که ۱۲ میلیون آن در U.S. بود. او با اولین آلبوم تعطیلات خود به نام «معجزه ها» (Miracles)، که بیش از ۱۳ میلیون نسخه آن بفروش رفت رکورد دیگری را بدست آورد و موفقترین آلبوم کریسمس در آن زمان شد.

آهنگ « چه دنیای شگفت انگیزی» (“What A Wonderful World” از کنی جی در سال ۱۹۹۹ باعث تحریک و بحثهایی در میان انجمن جز شد، عموماُ نقدی که بر آن می شد این بود که چنین ضبط قابل احترامی توسط یک موزیسین شناخته شده مخصوصاُ برای بداهه نوازی نباید تغییر داده می شد.

audio.gif بشنوید اجرای اورجینال لویی آرمسترانگ و audio.gif اجرای کنی جی روی صدای آرمسترانگ

در سال ۲۰۰۳ کنی جی در مقام بیست و پنجم پرفروشترین هنرمندان در آمریکا در RIAA یا Recording Industry Association of America عنوان شد، با ۴۸ میلیون آلبوم به فروش رفته در USA در تاریخ ۳۱ جولای ۲۰۰۶ . در ۱۹۹۴، کنی جی برنده جایزه گرمی به عنوان بهترین آهنگساز موسیقی سازی شد برای «همیشه عاشق» (Forever in Love)

wikipedia.org

36 دیدگاه

  • ارسال شده در مهر ۱۹, ۱۳۸۶ در ۱۱:۲۷ ب.ظ

    mamnon az in etelaate khob va tarikh.age lotf konid raje be tarikh musigy az dore gable barok ta modern ham sohbat beshe

  • rahi
    ارسال شده در مهر ۲۰, ۱۳۸۶ در ۸:۴۳ ب.ظ

    mamnon az tarikhchei gran bahayKenneth Gorelick

  • کامیار
    ارسال شده در دی ۲۸, ۱۳۸۶ در ۸:۰۸ ب.ظ

    کنی جی یکی از سطح پایین ترین افراد شناخته شده ی موسیقیه . کسی که منتقدا اعتقاد دارن با ملودی های ساده و غیر فنیش موسیقی جز رو خراب و بدنام کرده . کسی که از ترس ( و ناتوانیش ) جرات نکرده با سازی به غیر از اولین ساکسیفونش بزنه . اگه باور ندارین کافیه یه سری به صفحه های تخصصی موسیقی ( به ویژه جز ) بزنید تا بفهمید که این آدم ناشی چطور اسم هنرمندان جزی مثل لویی آرمسترانگ ، چارلی پارکر یا مایلز دیویس رو خراب کرده ( گر چه این نابغه ها هیچ وقت با چرندیات امثال کنی جی خراب نمی شن و مخاطبای واقعی موسیقی قدر اونارو می دونن ) .

  • مریم
    ارسال شده در فروردین ۱۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۰۹ ق.ظ

    ممنون از ترتیب دادن چنین سایتی
    البته دوستانی همچون آقای کامیار می تونند آروم تر عقاید و اطلاعات مفیدشون در اختیار ما بگذارند

  • حمید
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۵, ۱۳۸۷ در ۴:۳۸ ب.ظ

    به نظر من تا نباشد چیزکی مردم نگویند چیز ها
    منظورم اینه که اگه کنی جی نوازندگی سازی اونم سازی مثل ساکسیفون رو بلد نبود اسمش بر سر زبان ها نمی افتاد
    نوازندگان بزرگ هم مطمئنن بدون اطلاع از پیشینه هنری کسی هرگز حاضر به همکاری و به خطر انداختن سابقه هنری خودشون نمی شوند
    در ادامه اضافه می کنم که با نظر مریم خانم هم موافقم

  • ali
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۵, ۱۳۸۷ در ۶:۱۹ ب.ظ

    می خواد بهترین باشه یا بدترین ……
    من که خیلی باهاش حال می کنم……

  • شاهرخ شریفی
    ارسال شده در شهریور ۸, ۱۳۸۷ در ۱۲:۵۰ ق.ظ

    کنی بهترینه

  • شاهرخ شریفی
    ارسال شده در آبان ۵, ۱۳۸۷ در ۱۲:۳۶ ب.ظ

    کنی با نوازندگیه لایتش معجزه می کنه

  • nosrat
    ارسال شده در آبان ۱۹, ۱۳۸۷ در ۳:۰۸ ب.ظ

    مهم اینه که کارهای کنی جی احساس آرامش میده همین یعنی موسیقی جهانی ..

  • ناشناس
    ارسال شده در آذر ۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۵۱ ق.ظ

    دوست عزیز کامیار جان قرار شد دیدگاه خودت رو بیان کنی نه از منظر دیگران
    به نظر من مهم اینه که به من آرامش میده

  • سلام تا کسی ساز دستش نگیره هر سازی که باشه نمیتونه از کسی انتقاد کنه اگه مرد عملی ...
    ارسال شده در دی ۲۲, ۱۳۸۷ در ۱۱:۳۷ ب.ظ

    hi.mamnon az etelaati

  • ناشناس
    ارسال شده در اسفند ۶, ۱۳۸۷ در ۱۱:۴۳ ق.ظ

    چرا آهنگ میزارین ولی نمی خونه

  • ارسال شده در اسفند ۶, ۱۳۸۷ در ۵:۰۲ ب.ظ

    دوست عزیز روی موسیقی مورد نظر راست کلید کرده و سیو را بزنید تا دانلود شود

  • ناشناس
    ارسال شده در تیر ۲۹, ۱۳۸۸ در ۳:۴۱ ب.ظ

    خوب بود

  • ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۸ در ۱۲:۳۵ ق.ظ

    ببین کامی ( یعنی همون کامران !!! ) مهم اینه با همون ساکسیفونش دهن همرو بسته , البته قبول همه اهنگاش توپ نیستن ولی این دلیل نمیشه که از زندگی ساقطش کنی بده خدا رو ! یبار yesterday رو گوش بده , چطور دلت میاد پسر …. !!

  • بهرام
    ارسال شده در مهر ۱۲, ۱۳۸۸ در ۳:۲۲ ب.ظ

    با آقای کامیار کاملا موافقم

  • omid
    ارسال شده در آذر ۱۷, ۱۳۸۸ در ۱۲:۱۰ ب.ظ

    salam shayad har kasi hagh dashteh bashe nazare khodesho dar morede har kasi be zabun biyare vali be nazare man nabayad baraye bala bordane kasi yeki digaro ba mokh kubid zamin va hamishe ensan bayad ba salil sohbat kone age in sazo dust nadari nazar dadano bezar be ohdeye yek musighidan .va dar koll be nazare man ahange (alone)behtarin kariye ke man ta be hal shenidam.

  • علی
    ارسال شده در دی ۵, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۳ ق.ظ

    کنی بهترین نوازنده ی جهان است.احساس آرامشی که اون با سازش به من میده هیچ چیزی دیگه ای نمیده.

  • ش م
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۸ در ۱۱:۱۷ ب.ظ

    در زمینه ساز مورد علاقه اش استادی بی نظیره

  • ش ب
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۸ در ۱۱:۲۵ ب.ظ

    کنی جی میتونه زیبا ترین احساس را در قلب انسانهائ که با خشونت الفت دارند را به حرکت در بیاره یکبار گوش کنی تو هم احساست به حرکت در میاد

  • farhang
    ارسال شده در فروردین ۳۰, ۱۳۸۹ در ۲:۲۳ ق.ظ

    همه دارید درست میگید دیگه…البته کنی جی توی ژانر لویس ارمسترانگ نیست کامیار جان. کنی جی به فضای لایت نزدیکه به حس و حالی از جز.نوازنده ی بسیار قدرتمندیه. بحثی توش نیست.خدا قسمت کنه همه با هم یه بار تو یه کنسرت هاش بریم بشینیم دوستانه…زنده باشید

  • massod
    ارسال شده در خرداد ۳۱, ۱۳۸۹ در ۱۰:۵۳ ب.ظ

    همیشه انسانهایی هستند که با قلاب گرفتن به دیگران کمک مکنند تا انها هم بتوانند انطرف دیوار را ببینند . با تشکر از معرفتت. یکی از عاشقان ارمسترانگ بزرگ

  • ناشناس
    ارسال شده در مرداد ۱۴, ۱۳۸۹ در ۸:۱۷ ب.ظ

    من خودم ساکسیفون میزنم کنی کارش مثل پدرو خوبه بهتر از اونه

  • سهراب
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۱۸ ق.ظ

    با سلام من سهراب آریا منش عضو ارکسر سمفونیک ایران هستم و اونجا آلتو میزنم و در کنسرواتوار ارمنستان و روسیه تک نواز سوپرانو بودم و کارهای کنی را میزدم . باید بگم او فوق العاده است و همه در جهان او را تحسین میکنند . ولی ما ایرانیها میخواهیم از همه ایراد بگیریم بهتره وقتی می خواهیم نظر بدهیم جوانب کار را در نظر بگیریم و از کسی و سبکی که نمی شناسیم بیخود سخن نگوییم!

  • admin
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۴۲ ق.ظ

    عضو ارکستر سمفونیک ایران؟! ارکستر سمفونیک ایران وجود ندارد! یک ارکستر سمفونیک تهران داریم که آن هم مثل همه ارکستر سمفونیک ها ساکسیفون ندارد!

  • ghstino
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱:۲۱ ب.ظ

    salam man emroz matalebe saytetono baraye avalin bar khondam be nazareton agar be aghaye kamiyar saz bedi balade dastesh begire

  • ناشناس
    ارسال شده در شهریور ۱۸, ۱۳۸۹ در ۹:۴۰ ق.ظ

    با سلام من خودم نوازنده هستم خیلی دوست دارم که آلبومهای آقای کی جی را داشته باشم شماره موبایل۰۹۱۱۱۳۹۶۱۱۸
    gmail:dariushfarhang52@gmail.com

  • shahnam-fl@yahoo.com
    ارسال شده در مهر ۱۵, ۱۳۸۹ در ۹:۵۲ ب.ظ

    بسیار خوب. ولی بهتر نیست بجای اینکه همدیگه ره محکوم کنیم ببینیم میتونیم حداقل مثل اقای جی یک نوازنده بشیم یا از اون بهتر؟
    تا حالا که ندیدیم. دوست من بهتر دست به کار شید.

  • جهانگیر حیدرنتاج
    ارسال شده در اسفند ۹, ۱۳۸۹ در ۸:۵۳ ب.ظ

    آلبوم کامل را میخواستم

  • سولماز
    ارسال شده در اسفند ۲۸, ۱۳۸۹ در ۶:۰۰ ب.ظ

    عاااااااااااااااااااااشقتم

  • ارسال شده در مرداد ۲۴, ۱۳۹۰ در ۵:۱۳ ب.ظ

    mannon az zahmat haye shoma man khodam to kare teoriye mosigi hastam vali yekam matneton nages bod yekam eslah lazem hast darbareye keni g mamnon bebakhshid ke mozahem shodam masih komaketon kone be omide didar ta azadiye digarrrrrrr

  • کاووس
    ارسال شده در آذر ۱۲, ۱۳۹۰ در ۳:۰۸ ب.ظ

    کنی جی برترین ساکسیفون زنه دنیاست کارش حرف نداره، من عاشق کاراشم
    I LOVE U KENNY G
    :-*

  • ناشناس
    ارسال شده در اردیبهشت ۹, ۱۳۹۱ در ۲:۲۰ ق.ظ

    اگرکسی نت های ایرانی ساز فلوت کلید دار راو یا ساکسی فون برایم بفرستدخیلی ممنون میشوم دارد من موسیقی را بطور کلاسیک وآکدیمیک
    دنبال میکنم ام اخیرابعلت مشکلات کاری تعللی در روند کاریم ایجاد شده گاهی اوقات آماتورهای حرفه ای خیلی بهتر از کلاسیکهای غیر حرفه ای که حتی به اصطلاح استاد هم هستند می نوازند مثل آقای پدرو نوازنده فلوت وهمون آقای کن جی

  • kamyar
    ارسال شده در مهر ۲۲, ۱۳۹۱ در ۱۰:۵۳ ب.ظ

    man oon daste az ahanghaye kenny g ke ba alto sax zade shode ast mesle endless love ro bishtar doost daram.kenny g karesh fogholadast va bayad behesh goft alijenab kenny g

  • کبودانی
    ارسال شده در آذر ۱۷, ۱۳۹۱ در ۱۰:۳۲ ب.ظ

    سلام . تنها با گوش دادن آهنگهای کنی جی است که بهترین خاطرات زندگیم تداعی میشود . در کوهستان برفی برای خود کلبه ای ساخته و فقط به اهنگهای او گوش میدهم ……

  • زهره
    ارسال شده در مرداد ۱۲, ۱۳۹۳ در ۲:۳۲ ب.ظ

    دیوووووووووووووووووووووووووووووووووووووونه تم

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

قیطاسی: در حال پیشرفت هستیم!

آرمین قیطاسی متولد 1361 تهران و هنرآموخته هنرستان موسیقی و لیسانس فلوت است. قیطاسی از سال 1391 مدیریت ارکستر بادی آرس نوا را به عده دارد. گفتگو با این هنرمند را می خوانید:

منتشری: هر استادی از طریق شاگردانش مشهور می گردد

در سال 59، وقتی به عیادتش در بیمارستان ایرانشهر رفتم، گفت که مرا بی سر و صدا دفن کنید و من به استاد گفتم که نگران چه چیزی هستید زیرا تاریخ قضاوت می کند که چه کسی به این کشور خدمت کرده است و چه کسی خیانت کرده است. در هنگام دفن ایشان ما 5 نفر بودیم که زیر جنازه را گرفتیم. بعد از 20 سال، آقای نصیری فرد کتاب زندگی نامه او را منتشر کرد و عکس استاد با ساز روی جلد آن بود. این نشان می‌دهد که تاریخ قضاوت خود را انجام داد و کشور خدمتگزاران خود را فراموش نمی کند.

از روزهای گذشته…

والی: در هنرستان عالی به سبک فرانسه درس میدادند

والی: در هنرستان عالی به سبک فرانسه درس میدادند

همانطور که از طریق این سایت اطلاع پیدا کردید، دوشنبه گذشته جلسه نقد نغمه به هارمونی ایرانی پرداخت و نظراتی در این رابطه به نقد گذاشته شد. هارمونی در موسیقی ایرانی و چالش های پیش روی آن در زمینه ساخت آکورد و نیز توالی آکوردها در انواع این هارمونی مورد بررسی قرار گرفت و گرایشات مختلفی مطرح شد؛ اما به دلیل کمبود وقت تنها یک گرایش مطرح نشد و آن گروهی بودند که اصولا با استفاده از هارمونی در موسیقی ایرانی موافق نیستند؛ این طیف شامل افرادی با گرایش های سنتگرا در موسیقی دستگاهی و همینطور موسیقیدانانی تحصیل کرده با در اروپا و آمریکا است که تحت تاثیر این گروه سنتگرا، به تاکید بر موسیقی ایرانی در آثارشان گرایش پیدا کرده اند.
تأثیر موسیقی ایران در موسیقی عهد اسلامی (II)

تأثیر موسیقی ایران در موسیقی عهد اسلامی (II)

حجاز آواز حزین و بزمی بود که آن را نصب العرب می‌نامیدند و موسیقی‌دانان حیره شیوه‌های {اجرایی} هنرمندانه‌تر این آواز را می‌دانستند و عود کاسه چوبی را نیز عربها از مردم حیره اقتباس کردند و به جای عود با کاسه پوست دار {که} مزمر نامیده می‌شد و در حجاز معمول بوده بکار می‌بردند و همچنین در حیره چنگ و تنبور رواج داشت.
تنها نامى برجا مانده است

تنها نامى برجا مانده است

در روزهایى که PERSIA (نام باستانى ایران در زبان هاى غربى) بر سردر موزه بریتانیا خودنمایى مى کند و ده ها هزار نفر از سراسر جهان را براى بازدید از ارزش هاى تاریخى و فرهنگى ایران به لندن کشانده، کمپانى موسیقى کلوسئوم (Colosseum) در آلمان نیز با همین عنوان، دوستداران موسیقى کلاسیک را به شنیدن ساخته هاى آهنگسازان ایران امروز با حال و هوایى که طبعاً ریشه در همان تاریخ کهن دارد دعوت مى کند.
ونجلیس  : هنر خود را از دیگران وام نگیر

ونجلیس : هنر خود را از دیگران وام نگیر

آلبوم Spiral در سال 1977 به بازار ارائه شد و از آن به بعد دنیا بدون کوچکترین شک و شبه ای ونجلیس را بعنوان موسیقیدانی با سبک jazz فضایی همراه با روح اساطیری شناخت.
از گیتار تا زندگی

از گیتار تا زندگی

سالهای 1996 و 97 شاید به یاد ماندنی ترین سالهای زندگی کاری فابیو زانون (Fabio Zanon) باشد؛ وقتی به فاصله چند هفته در دو مسابقه گیتار کلاسیک معتبر دنیا جایزه اول را می برد و در ادامه 56 کنسرت در آمریکا و کانادا برگزار می کند و بالاخره 2 آلبوم تکنوازی خود را پس از پایان همین تور بزرگ به بازار می فرستد.

در نظر اکثر مردم، یک نوازنده حرفه ای کسی است که بیشتر ساعات شبانه روز را با تمرین ساز می گذراند و چندان فرصتی برای پرداختن به دیگر هنرها و امور زندگی ندارد؛ اما زانون مثال جالبی برای رد این فرض است. او یک کتابخوان حرفه ای و البته مجموعه دار کتب هنری و فیلم است. درباره موسیقی می گوید: “موسیقی تنها بخش کوچکی از آن چیزی است که زندگی نام دارد.” زانون از علاقه اش به فلسفه می گوید و اینکه تمام آثار سارتر و دانته را چندبار خوانده!
چند کلام در رابطه با مصاحبه احمدرضا احمدی (III)

چند کلام در رابطه با مصاحبه احمدرضا احمدی (III)

جدای از مسائل ذکر شده، این سوال ساده برای خواننده باقی می ماند که حتی اگر به فرض محال، نظریه ی «پنج دستگاه و هفت آواز» صحیح باشد، ارتباط آن با کم ارزش دانستن یک نوع موسیقی چیست؟ آیا این قانون جایی تعریف شده که یک نوع موسیقی حتماَ باید از پنج دستگاه فراتر باشد تا آن موسیقی «غیرتکراری» و «غیربسته» باشد؟ با این اوصاف، موسیقی کلاسیک غربی که دست کم برای سه سده تنها با دو گام سر و کار داشته، تکلیفش چیست؟! (بدیهی ست که مفهوم «دستگاه» با «گام» متفاوت است، امّا از آنجایی که آقای احمدی به تئوری ای رجوع کرده که در آن «گام» اصالت دارد، انجام این مقایسه در اینجا مشروع تلقی می شود).
گوران: از تک تک اعضای ارکستر تشکر می کنم

گوران: از تک تک اعضای ارکستر تشکر می کنم

ممکن است همه نوازندگان ما در این سطح نباشند ولی پتانسیل رسیدن به این توانایی را دارند. بعضی از نوازندگان ایرانی مثل آقای فریوسفی این امکان برایش فراهم شده که در ارکسترهای درجه یک جهانی نوازندگی کند و ثابت کند که این توانایی را داشته ولی خیلی های دیگر این امکان برایشان فراهم نشده ولی شاید این توانایی را هم امروز داشته باشند.
جلسه تفسیر سمفونی عاشقانه فنتاستیک

جلسه تفسیر سمفونی عاشقانه فنتاستیک

در روز جمعه مورخ 14 تیرماه 1392، انجمن فیلهارمونیک (فیلارمونیک) اصفهان، در تالار سوره-حوزه هنری اصفهان واقع در ابتدای خیابان آمادگاه، از ساعت 16 تا 18:30، به تفسیر سمفونی عاشقانه “فنتاستیک” اثر آهنگساز شهیر فرانسوی، “هکتور برلیوز” خواهد پرداخت.
دوسکو گویکویچ به زبان خودش (II)

دوسکو گویکویچ به زبان خودش (II)

جوتا هیپ (Jutta Hipp) نوازنده پیانو، گروهش را به آلمان برد برای چند روز اجرا، یکی از اعضای ترومپت نواز گروه از من پرسید: “چرا به فرانکفورت نمی آیید؟ من قصد دارم در آنجا یک کلوپ جاز باز کنم.” او مرا دعوت کرد و رفتم و تا یازده سال به یوگوسلاوی باز نگشتم، تا آنکه به همراه گروه وودی هرمن در سال 1966 بعد از سفرمان به آفریقا و بعد آمریکا، به یوگوسلاوی رفتیم. فکر می کنم ما اجراهایمان را در قاهره به پاریس و از آنجا به بلگراد ادامه دادیم، پس از آن در بوداپست، بوخارست، لندن و در بازگشت به نیویورک رسیدیم.
بلا بارتوک و اتنوموزیکولوژی (I)

بلا بارتوک و اتنوموزیکولوژی (I)

بلا بارتوک آهنگساز برجسته مجارستانی، یکی از مهمترین موسیقیدانان قرن بیستم می باشد. او به همراه دوست و همکارش زولتان کودالی (Zoltán Kodály) دیگر آهنگساز بزرگ مجار، موسیقی شناسی فرهنگی– اتنوموزیکولوژی (ethnomusicology) را گسترش داد. موسیقی او از ملودیها، مقامها و بافت ریتمهای موسیقی مجار و انواع دیگر موسیقی سنتی نیرو گرفته که او آنرا با تاثیری که از موسیقیدانان معاصرش پذیرفته، ترکیب و سبکی متمایز و منحصر به خویش را خلق کرده است. بارتوک در امپراطوری بزرگ آسترو- مجارستان (Austro-Hungarian) بزرگ شد که بعد از جنگ جهانی اول بر اساس عهدنامه تریونون (Trianon) از مجارستان جدا شد.