کنی جی، معرف جهانی ساکسیفون سوپرانو

کنی جی
کنی جی
Kenneth Gorelick ( متولد ۵ جون ۱۹۵۶)، که با اسم صحنه خود،Kenny G ، شناخته شده تر است، یک نوازنده ساکسیفون آمریکاییست که آلبوم چهارمش ، Duotone ، در سال ۱۹۸۶ برای او موفقیت چشم گیری به ارمغان آورد.

ساز اصلی کنی، ساکسیفون سوپرانو است اما او ساکسیفون آلتو و تنور نیز می نوازد و گاهی هم فلوت.

کنی در Ann Arbor, Michigan متولد شد و اولین بار با دیدن ساکسیفون نواختن نوازنده ای در شوی « اِد سالیوان»، با این ساز آشنا شد. وی نوازندگی این ساز را در تمرین کردن با نوارها (و بیشتر با نوارهای Grover Washington, Jr. ) آموخت در حقیقت او تمرین می کرد که صداهایی که می شنود را تقلید کند.

کنی برای عضویت در یک گروه جز در دبیرستان فرانکلین درخواست داد که بار اول رد شد، اما در سال بعد پس از تلاشهای دوباره او، وی را پذیرفتند.

او همچنین از سن ۱۰ سالگی، زمانی که برادر بزرگش، برایان، او را با گلف آشنا کرده بود، به گلف علاقه داشت و برای تیم گلف دبیرستانش نیز بازی می کرد.

در سال ۱۹۶۷ کنی جی، کار خود را به عنوان یک موزیسین زمانی آغاز کرد و به عنوان شغل حرفه ای خود در ارکستر Barry White با نام «ارکستر عشق بی پایان» (Love Unlimited Orchestra) همکاری کرد و در سن ۲۰ سالگی سولیست ساکسیفون ارکستر شد.

وی در همین زمان در رشته حسابداری نیز تحصیل می کرد. هنگامیکه او از دانشگاه واشنگتن فارغ التحصیل شد، در یک گروه فانک به نام « سرد، جسور و با هم» نوازندگی می کرد (در این زمان هنوز به عضویت گروه Jeff Lorber در نیامده بود.) او کار سولو نوازی خود را بعد از دوره ای که با « لوربر» کار می کرد آغاز کرد.

در ۱۹۸۲، کنی جی، با آریستا رکوردز (Arista Records) -بعد از اینکه رئیس آن «Clive Davis» کارهای او را شنید- به عنوان نوازنده سلو قرارداد بست. وی آلبومهای سولوی زیادی منتشر کرد و همچنین با هنرمندان مختلفی همکاری داشت از جمله Whitney Houston، Toni Braxton ، Natalie Cole، Steve Miller(تنهاباری که او در یک آلبوم rock and roll حضور داشت) و Aretha Franklin.

با تاثیر پذیری از Grover Washington, Jr ، آلبومهای خود کنی را هم معمولاُ در سری «جز ملایم » (smooth jazz ) رده بندی می کنند.

او بسیار زود در آلبومهای G Force و Gravity ، آلبومهای دوم و سوم استودیویی اش موفقیت بدست آورد، او به مقام پلاتینیوم در ایالات متحده نائل شد. در رده فروش آلبومها، آلبوم چهارم استودیویی او، Duotones در صدر بود که فقط در U.S. بیش از ۵ میلیون نسخه پخش شده بود!

آلبوم پنجم استودیویی او، Breathless ، بهترین فروش را در آلبومهای تکنوازی تا آن زمان بدست آورد که بیش از ۱۵ میلیون نسخه از آن به فروش رفت که ۱۲ میلیون آن در U.S. بود. او با اولین آلبوم تعطیلات خود به نام «معجزه ها» (Miracles)، که بیش از ۱۳ میلیون نسخه آن بفروش رفت رکورد دیگری را بدست آورد و موفقترین آلبوم کریسمس در آن زمان شد.

آهنگ « چه دنیای شگفت انگیزی» (“What A Wonderful World” از کنی جی در سال ۱۹۹۹ باعث تحریک و بحثهایی در میان انجمن جز شد، عموماُ نقدی که بر آن می شد این بود که چنین ضبط قابل احترامی توسط یک موزیسین شناخته شده مخصوصاُ برای بداهه نوازی نباید تغییر داده می شد.

audio.gif بشنوید اجرای اورجینال لویی آرمسترانگ و audio.gif اجرای کنی جی روی صدای آرمسترانگ

در سال ۲۰۰۳ کنی جی در مقام بیست و پنجم پرفروشترین هنرمندان در آمریکا در RIAA یا Recording Industry Association of America عنوان شد، با ۴۸ میلیون آلبوم به فروش رفته در USA در تاریخ ۳۱ جولای ۲۰۰۶ . در ۱۹۹۴، کنی جی برنده جایزه گرمی به عنوان بهترین آهنگساز موسیقی سازی شد برای «همیشه عاشق» (Forever in Love)

wikipedia.org

36 دیدگاه

  • ارسال شده در مهر ۱۹, ۱۳۸۶ در ۱۱:۲۷ ب.ظ

    mamnon az in etelaate khob va tarikh.age lotf konid raje be tarikh musigy az dore gable barok ta modern ham sohbat beshe

  • rahi
    ارسال شده در مهر ۲۰, ۱۳۸۶ در ۸:۴۳ ب.ظ

    mamnon az tarikhchei gran bahayKenneth Gorelick

  • کامیار
    ارسال شده در دی ۲۸, ۱۳۸۶ در ۸:۰۸ ب.ظ

    کنی جی یکی از سطح پایین ترین افراد شناخته شده ی موسیقیه . کسی که منتقدا اعتقاد دارن با ملودی های ساده و غیر فنیش موسیقی جز رو خراب و بدنام کرده . کسی که از ترس ( و ناتوانیش ) جرات نکرده با سازی به غیر از اولین ساکسیفونش بزنه . اگه باور ندارین کافیه یه سری به صفحه های تخصصی موسیقی ( به ویژه جز ) بزنید تا بفهمید که این آدم ناشی چطور اسم هنرمندان جزی مثل لویی آرمسترانگ ، چارلی پارکر یا مایلز دیویس رو خراب کرده ( گر چه این نابغه ها هیچ وقت با چرندیات امثال کنی جی خراب نمی شن و مخاطبای واقعی موسیقی قدر اونارو می دونن ) .

  • مریم
    ارسال شده در فروردین ۱۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۰۹ ق.ظ

    ممنون از ترتیب دادن چنین سایتی
    البته دوستانی همچون آقای کامیار می تونند آروم تر عقاید و اطلاعات مفیدشون در اختیار ما بگذارند

  • حمید
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۵, ۱۳۸۷ در ۴:۳۸ ب.ظ

    به نظر من تا نباشد چیزکی مردم نگویند چیز ها
    منظورم اینه که اگه کنی جی نوازندگی سازی اونم سازی مثل ساکسیفون رو بلد نبود اسمش بر سر زبان ها نمی افتاد
    نوازندگان بزرگ هم مطمئنن بدون اطلاع از پیشینه هنری کسی هرگز حاضر به همکاری و به خطر انداختن سابقه هنری خودشون نمی شوند
    در ادامه اضافه می کنم که با نظر مریم خانم هم موافقم

  • ali
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۵, ۱۳۸۷ در ۶:۱۹ ب.ظ

    می خواد بهترین باشه یا بدترین ……
    من که خیلی باهاش حال می کنم……

  • شاهرخ شریفی
    ارسال شده در شهریور ۸, ۱۳۸۷ در ۱۲:۵۰ ق.ظ

    کنی بهترینه

  • شاهرخ شریفی
    ارسال شده در آبان ۵, ۱۳۸۷ در ۱۲:۳۶ ب.ظ

    کنی با نوازندگیه لایتش معجزه می کنه

  • nosrat
    ارسال شده در آبان ۱۹, ۱۳۸۷ در ۳:۰۸ ب.ظ

    مهم اینه که کارهای کنی جی احساس آرامش میده همین یعنی موسیقی جهانی ..

  • ناشناس
    ارسال شده در آذر ۸, ۱۳۸۷ در ۱۱:۵۱ ق.ظ

    دوست عزیز کامیار جان قرار شد دیدگاه خودت رو بیان کنی نه از منظر دیگران
    به نظر من مهم اینه که به من آرامش میده

  • سلام تا کسی ساز دستش نگیره هر سازی که باشه نمیتونه از کسی انتقاد کنه اگه مرد عملی ...
    ارسال شده در دی ۲۲, ۱۳۸۷ در ۱۱:۳۷ ب.ظ

    hi.mamnon az etelaati

  • ناشناس
    ارسال شده در اسفند ۶, ۱۳۸۷ در ۱۱:۴۳ ق.ظ

    چرا آهنگ میزارین ولی نمی خونه

  • ارسال شده در اسفند ۶, ۱۳۸۷ در ۵:۰۲ ب.ظ

    دوست عزیز روی موسیقی مورد نظر راست کلید کرده و سیو را بزنید تا دانلود شود

  • ناشناس
    ارسال شده در تیر ۲۹, ۱۳۸۸ در ۳:۴۱ ب.ظ

    خوب بود

  • ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۸ در ۱۲:۳۵ ق.ظ

    ببین کامی ( یعنی همون کامران !!! ) مهم اینه با همون ساکسیفونش دهن همرو بسته , البته قبول همه اهنگاش توپ نیستن ولی این دلیل نمیشه که از زندگی ساقطش کنی بده خدا رو ! یبار yesterday رو گوش بده , چطور دلت میاد پسر …. !!

  • بهرام
    ارسال شده در مهر ۱۲, ۱۳۸۸ در ۳:۲۲ ب.ظ

    با آقای کامیار کاملا موافقم

  • omid
    ارسال شده در آذر ۱۷, ۱۳۸۸ در ۱۲:۱۰ ب.ظ

    salam shayad har kasi hagh dashteh bashe nazare khodesho dar morede har kasi be zabun biyare vali be nazare man nabayad baraye bala bordane kasi yeki digaro ba mokh kubid zamin va hamishe ensan bayad ba salil sohbat kone age in sazo dust nadari nazar dadano bezar be ohdeye yek musighidan .va dar koll be nazare man ahange (alone)behtarin kariye ke man ta be hal shenidam.

  • علی
    ارسال شده در دی ۵, ۱۳۸۸ در ۱۲:۲۳ ق.ظ

    کنی بهترین نوازنده ی جهان است.احساس آرامشی که اون با سازش به من میده هیچ چیزی دیگه ای نمیده.

  • ش م
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۸ در ۱۱:۱۷ ب.ظ

    در زمینه ساز مورد علاقه اش استادی بی نظیره

  • ش ب
    ارسال شده در بهمن ۳۰, ۱۳۸۸ در ۱۱:۲۵ ب.ظ

    کنی جی میتونه زیبا ترین احساس را در قلب انسانهائ که با خشونت الفت دارند را به حرکت در بیاره یکبار گوش کنی تو هم احساست به حرکت در میاد

  • farhang
    ارسال شده در فروردین ۳۰, ۱۳۸۹ در ۲:۲۳ ق.ظ

    همه دارید درست میگید دیگه…البته کنی جی توی ژانر لویس ارمسترانگ نیست کامیار جان. کنی جی به فضای لایت نزدیکه به حس و حالی از جز.نوازنده ی بسیار قدرتمندیه. بحثی توش نیست.خدا قسمت کنه همه با هم یه بار تو یه کنسرت هاش بریم بشینیم دوستانه…زنده باشید

  • massod
    ارسال شده در خرداد ۳۱, ۱۳۸۹ در ۱۰:۵۳ ب.ظ

    همیشه انسانهایی هستند که با قلاب گرفتن به دیگران کمک مکنند تا انها هم بتوانند انطرف دیوار را ببینند . با تشکر از معرفتت. یکی از عاشقان ارمسترانگ بزرگ

  • ناشناس
    ارسال شده در مرداد ۱۴, ۱۳۸۹ در ۸:۱۷ ب.ظ

    من خودم ساکسیفون میزنم کنی کارش مثل پدرو خوبه بهتر از اونه

  • سهراب
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۱۸ ق.ظ

    با سلام من سهراب آریا منش عضو ارکسر سمفونیک ایران هستم و اونجا آلتو میزنم و در کنسرواتوار ارمنستان و روسیه تک نواز سوپرانو بودم و کارهای کنی را میزدم . باید بگم او فوق العاده است و همه در جهان او را تحسین میکنند . ولی ما ایرانیها میخواهیم از همه ایراد بگیریم بهتره وقتی می خواهیم نظر بدهیم جوانب کار را در نظر بگیریم و از کسی و سبکی که نمی شناسیم بیخود سخن نگوییم!

  • admin
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۴۲ ق.ظ

    عضو ارکستر سمفونیک ایران؟! ارکستر سمفونیک ایران وجود ندارد! یک ارکستر سمفونیک تهران داریم که آن هم مثل همه ارکستر سمفونیک ها ساکسیفون ندارد!

  • ghstino
    ارسال شده در شهریور ۱۷, ۱۳۸۹ در ۱:۲۱ ب.ظ

    salam man emroz matalebe saytetono baraye avalin bar khondam be nazareton agar be aghaye kamiyar saz bedi balade dastesh begire

  • ناشناس
    ارسال شده در شهریور ۱۸, ۱۳۸۹ در ۹:۴۰ ق.ظ

    با سلام من خودم نوازنده هستم خیلی دوست دارم که آلبومهای آقای کی جی را داشته باشم شماره موبایل۰۹۱۱۱۳۹۶۱۱۸
    gmail:dariushfarhang52@gmail.com

  • shahnam-fl@yahoo.com
    ارسال شده در مهر ۱۵, ۱۳۸۹ در ۹:۵۲ ب.ظ

    بسیار خوب. ولی بهتر نیست بجای اینکه همدیگه ره محکوم کنیم ببینیم میتونیم حداقل مثل اقای جی یک نوازنده بشیم یا از اون بهتر؟
    تا حالا که ندیدیم. دوست من بهتر دست به کار شید.

  • جهانگیر حیدرنتاج
    ارسال شده در اسفند ۹, ۱۳۸۹ در ۸:۵۳ ب.ظ

    آلبوم کامل را میخواستم

  • سولماز
    ارسال شده در اسفند ۲۸, ۱۳۸۹ در ۶:۰۰ ب.ظ

    عاااااااااااااااااااااشقتم

  • ارسال شده در مرداد ۲۴, ۱۳۹۰ در ۵:۱۳ ب.ظ

    mannon az zahmat haye shoma man khodam to kare teoriye mosigi hastam vali yekam matneton nages bod yekam eslah lazem hast darbareye keni g mamnon bebakhshid ke mozahem shodam masih komaketon kone be omide didar ta azadiye digarrrrrrr

  • کاووس
    ارسال شده در آذر ۱۲, ۱۳۹۰ در ۳:۰۸ ب.ظ

    کنی جی برترین ساکسیفون زنه دنیاست کارش حرف نداره، من عاشق کاراشم
    I LOVE U KENNY G
    :-*

  • ناشناس
    ارسال شده در اردیبهشت ۹, ۱۳۹۱ در ۲:۲۰ ق.ظ

    اگرکسی نت های ایرانی ساز فلوت کلید دار راو یا ساکسی فون برایم بفرستدخیلی ممنون میشوم دارد من موسیقی را بطور کلاسیک وآکدیمیک
    دنبال میکنم ام اخیرابعلت مشکلات کاری تعللی در روند کاریم ایجاد شده گاهی اوقات آماتورهای حرفه ای خیلی بهتر از کلاسیکهای غیر حرفه ای که حتی به اصطلاح استاد هم هستند می نوازند مثل آقای پدرو نوازنده فلوت وهمون آقای کن جی

  • kamyar
    ارسال شده در مهر ۲۲, ۱۳۹۱ در ۱۰:۵۳ ب.ظ

    man oon daste az ahanghaye kenny g ke ba alto sax zade shode ast mesle endless love ro bishtar doost daram.kenny g karesh fogholadast va bayad behesh goft alijenab kenny g

  • کبودانی
    ارسال شده در آذر ۱۷, ۱۳۹۱ در ۱۰:۳۲ ب.ظ

    سلام . تنها با گوش دادن آهنگهای کنی جی است که بهترین خاطرات زندگیم تداعی میشود . در کوهستان برفی برای خود کلبه ای ساخته و فقط به اهنگهای او گوش میدهم ……

  • زهره
    ارسال شده در مرداد ۱۲, ۱۳۹۳ در ۲:۳۲ ب.ظ

    دیوووووووووووووووووووووووووووووووووووووونه تم

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

بد فهمی از گفتار وزیری (III)

این جریان تا سالهای پایانی دهه چهل شمسی ادامه داشت، همزمان با تاسیس «مرکز حفظ و اشاعه موسیقی ملی ایران»! رادیو در اواخر دهه چهل، پر شده بود از موسیقی های عامیانه و سطحی که البته بعضی از شاگردان وزیری هم جزو پدیدآورندگان آن بودند.

نگاهی به کنسرت ˝نغمه‌های مرکب˝ (I)

یادداشت زیر نگاهی‌ است کوتاه به کنسرت ˝نغمه‌های مرکب˝ که اوّل و دوم آبان‌ماه در فرهنگسرای نیاوران برگزار شد. سعید نایب‌محمدی، آهنگساز و نوازنده‌ عود این برنامه بود که آواز مهدی امامی و تنبک و بندیر حمید قنبری او را همراهی می‌کردند.

از روزهای گذشته…

در خانه عنایت الله شیبانی با استاد سه تار، احمد عبادی (I)

در خانه عنایت الله شیبانی با استاد سه تار، احمد عبادی (I)

نوشته ای که پیش رو دارید، از کتاب “خاطرات هنرمندان” نوشته پرویز خطیبی انتخاب شده و سعی شده قسمتی از آن حذف نگردد تا کاملا فضای زمان وقوع ماجرا و همچنین نوع نگارش این نویسنده حذف شود: سال ۱۳۲۷، جمشید شیبانی در آمریکا به سر میبرد، همان سال اولین صفحات سی و سه دور او در لس آنجلس ضبط شد که حاصل همکاری من و کریم فکور و خود او بود. پیش از آن من و حسین استوار و پرویز محمود قراردادی بسته بودیم تا در انگلستان اقدام به ضبط صفحه کنیم ولی متاسفانه بنابر دلایلی این کار انجام نگرفت.
نگاهی به اپرای مولوی (XI)

نگاهی به اپرای مولوی (XI)

ارکستر با پیتزیکاتو های ظریف زهی ها و همراهی هورن،‌ در تقابل با تامبورین یک قطعه کوتاه دوضربی را به اجرا می گذارند، شمس می خواند: « مخزن انا فتحنا برگشا، سر جان مصطفی را بازگو، مستجاب آمد دعای عاشقان، ای دعاگو آن دعا را بازگو» در پاسخ مولانا با همراهی دف، رقص کنان از عاشقی می گوید: «چون دهانم خورد از حلوای او، چشم روشن گشتم و بینای او. پا نهم گستاخ چون خانه روم، پا نلرزانم نه کورانه روم» پس از این گفته مولوی از هوش می رود…
گفت و شنودی درباره سازهای ابداعی (IX)

گفت و شنودی درباره سازهای ابداعی (IX)

در اینجا به نوشته شما در مورد دیدار با آقای شجریان می پردازم:‌ شما فرمودید سازی که ایشان ساخته اند از چوب گردو بوده است. به نظر شما چوب گردو با وجود چگالی و وزن بالایی که دارد، مناسب برای کاسه رزونانسی است؟ شما خوب می دانید که سازگرهای ایرانی با اینکه از آکوستیک اطلاع چندانی ندارند ولی به جز دسته ساز که نیاز به چوبی دارد که فقط محکم باشد هیچ وقت برای کاسه رزونانس سراغ گردو نمی روند؛ تنها سازی که کاسه آن را از چوب گردو می سازند سنتور است که نوع ارتعاش آن و وزنی که روی صفحه آن است به کلی با ویولون متفاوت است (ضمنا سنتور را هم با چوبهای دیگری مثل آزاد، افرا، توت می سازند)
ایدئولوژی موسیقی پست مدرن و سیاست‌های چپ (III)

ایدئولوژی موسیقی پست مدرن و سیاست‌های چپ (III)

آیا می‌توانیم مانند خارج از حوزه ایدئولوژی، با وسعتی به موسیقی بیندیشیم که غیر شفاهی باشد؟ (این قدری یادآورموضوعی است که «دلاوُلپه» (Della Volpe) را در نقدش با عنوان ” نقد ذوق” متاثر کرده بود). مشکلی که با پساساختارگرایی به طور کلی و با ساختارشکنی بخصوص وجود دارد، گرایش آنها به این است که ایدئولوژی را طوری ببینند که در اصل به وسیله زبان – نمادین- مقید شده است، بجای اینکه عموما حالات احساسی را سازمان دهد
آرامش در بازگشت به خانه است !

آرامش در بازگشت به خانه است !

اثری که تحت عنوان ضرب تار منتشر شده است، در نام، بر همکاری برابر و همنوازی به معنای واقعی تاکید دارد، چیزی که در اندیشه جمعی گروه دستان پیش از این نیز مشاهده شده است، یعنی گروه و فعالیت گروهی، نه جمع آمدن عده‌ای به دور یک مرکز با عنوان سرپرست گروه.
نگاهی به اپرای عاشورا (IV)

نگاهی به اپرای عاشورا (IV)

این پرده با تم معروف حر آغاز میشود که تنها پرده این اپرا است که عبدی در آن از تمی غیر از ساخته های خودش استفاده کرده است. اکثرا در تعزیه هایی که در جای جای کشور ما اجرا میشود، ملودی های مختلفی به کار گرفته میشود و به ندرت چند تعزیه کاملا یکسان میتوان یافت، مگر قسمت حر که در اکثر تعزیه ها همین تم در مایه دشتی استفاده میشود؛ در این اپرا هم عبدی از همین سنت پیروی کرده است.
گروه ریمونز (VII)

گروه ریمونز (VII)

وگا از طرحهایی که به حمایت از انتخابات رئیس جمهوری، در جهت عقربه های ساعت دور طرح عقاب شعارهایی نوشته بودند استفاده کرد و به جای آن، نامهای مستعار چهار عضو اصلی گروه را قرار داد: جانی، دی دی، جوی و تومی. در طی سالها، نامهای اعضای گروه روی تی شرت ها تغییر یافت.
شوپن، نگاهی به موسیقی  – II

شوپن، نگاهی به موسیقی – II

از مهمترین شاخصه های موسیقی شوپن می توان به فضای کلی حاکم بر تمامی کارهای او اشاره کرد که ریشه در فرهنگ ملی لهستان دارد. این موضوع به وضوح در پولنزها و مازورکاهای او برجسته شده است.
Beatleism

Beatleism

Paul McCartney و John Lennon و George Harrison که هرسه نوازنده گیتار و خواننده بودند به همراه Ringo Starr نوازنده Drums همه در سالهای اول دهه 1940 در لیورپور انگلستان بدنیا آمدند و همگی در نوجوانی درس و مدرسه را رها کردند و خود را وقف موسیقی rock کردند.
گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

علاوه بر اینها دو نوشتار دیگر (که لزوماً نقد نیستند) در مورد «گوستاو مالر» که نقد آثارش بسیاری اوقات آمیخته با شناخت از زندگی‌نامه‌اش صورت می‌گیرد، ارایه شد؛ یکی با گرایشی بسیار پر رنگ -حتی در عنوان- به روانشناسی موسیقی (The “Mahler’s Brother Syndrome”: Necropsychiatry and the Artist) و دیگری با فرازهایی از زندگی‌نامه برای یافتن روابطی موسیقی‌شناسانه (Textual and Contextual Analysis: Mahler’s Fifth Symphony and Scientific Thought).