درباره موسسه فرهنگی هنری «پل هنر»

یکی از این راه های ارتباطی بین ایران و کشور اتریش برقرار گردیده؛ با توجه به فعالیت هنرمندان ایرانی مستعد در زمینه موسیقی و خلا امکانات مناسب در امور آموزش و اجرایی و از سوی دیگر مطرح بودن و بالا بودن سطح کیفی این رشته در کشور اتریش، این موسسه فرهنگی هنری «پل هنر» در نظر دارد جهت ارتقای سطح کیفی و هنری در حوزه موسیقی و مبادلات علمی و تکنیکی در این زمینه و حمایت از هنرمندان ایرانی، فرصتی مناسب برای آنان فراهم آورد.

با توجه به رایزنیها و اقدامات لازم با مراکز معتبر آموزشی موسیقی آن کشور از جمله مدرسه موسیقی درنبیرن به ریاست آقای وارنتیش (Warenitsch) و کنسرواتوار دولتی فورارل برگ به ریاست آقای جرج ماریا (Ortwein Jörg Maria)، فرصتی برای هنرجویان ایرانی برای شرکت در دوره های کوتاه مدت فراهم آمده است.

در تهران نماینده رسمی این موسسه آقای سهیل کوشانپور (مدیریت آکادمی موسیقی کوشا است) است که با برگزاری منظم و مکرر اقدام به شناسایی هنرمندان مستعد در زمینه موسیقی نمورده و پس از تایید این نوازندگان توسط مراکز مربوطه تعدادی از آنان برای شرکت در دوره های تمرینی درن بیرن و تعدادی برای شرکت در مستر کلاسهای کنسرواتوار دولتی فورارل برگ انتخاب خواهند شد.

آکادمی موسیقی کوشا فعالیت خود را در زمینه برگزاری کارگاه های تخصصی (master class) با دعوت از اساتید با تجربه ایرانی و خارجی که در سطح بین المللی فعالیت هنری موفق داشته اند آغاز کرد که هدف آن بهره مند ساختن هنرآموزان و جوانان با استعداد کشور از تجربیات هنری و حرفه ای کادر آموزش متخصص و در نتیجه ایجاد قابلیت رقابت و ارزیابی در سطحی همگون با استانداردهای جهانی می باشند.

در همین راستا از سال ۱۳۹۴ فعالیت رسمی خود را با موسسه فرهنگی هنری “پل هنر” (Bridge of Art-Brücke der kunst) اتریش و کنسرواتوار دولتی فورارل برگ به منظور برگزاری دوره های آموزشی نوازندگی، پداگوژی و… زیر نظر اساتید کنسرواتوار در ایران و اتریش شروع کرده است.

دوره های پاییز ۲۰۱۶ از بهار همین امسال برنامه ریزی شد. جهت تعامل هنرجویان ایرانی با هنرجویان خارج از کشور و بالا بردن سطح علمی و کیفی آنان تصمیم گرفته شد تعدادی منتخب در یک برنامه اجرایی مشترک به هنرنمایی بپردازند. از آنجا که هر تغییری در سنین پایین تر می تواند در تعیین مسیر درست و تشکیل پایه های هنری مناسب تاثیرگذارتر باشد، توجه خود را روی نوجوانان متمرکز کردیم و با تحقیق و مشورت فراوان ارکستر نوجوانان درنبیرن را به سبب سابقه و کیفیت آن برای این فعالیت مشترک انتخاب کردیم که در استان فورارل برگ ارکستر برتر منطقه می باشد و از اهمیت ویژه ای برخوردار است. این مدرسه به مدیریت آقای ایوو وارنتیش (Ivo Warenitsch) فعالیت می کند که رهبری ارکستر نوجوانان هم عهده دار هستند.

هنرجویان مدرسه موسیقی درنبیرن در طول یک سال روی یک رپرتوار مشخص کار می کنند و در یک هفته تمرینی فشرده روی این رپرتوار خواهند داشت.

تمرینات زیر نظر آقای ایوو وارنتیش انجام می شود و ارکستر در روز آخر این هفته به رهبری ایشان به اجرا خواهد پرداخت و هنرجویان ایرانی این امکان را خواهند داشت که در این یک هفته ارکستر نوجوانان درنبیرن را همراهی کنند. در صورت تمایل هنرجویان شرکت کننده در این دوره تمرینی می توان برای اجرای اول ژانویه نیز مقدمات حضور آنان در اجرای بزرگ این گروه برایشان فراهم شود. برنامه شرکت در این دوره، برنامه ثابت هر ساله می باشد و هر سال در تاریخ ۲۸ آگوست تا ۴ سپتامبر برگزار می شود و نوجوانان ایرانی امکان پیوستن به این ارکستر را خواهند داشت.

محل تمرین در منطقه “Bezau” در سالن “Gebhard wo lfle saal” خواهد بود. این منطقه در قسمت غربی اتریش در استان فورارل برگ قرار دارد.

 )


ارکستر نوجوانان درنبیرن به رهبری ایوو وارنتیش


محل اردوی ارکستر نوجوانان درنبیرن


کنسرواتوار دولتی فورارل برگ از مجموعه های معتبر کشور اتریش می باشد که تحت مدیریت آقای جرج ماریا (Ortwein Jörg Maria) مشغول فعالیت است. در پاییز ۲۰۱۶ از اساتید مطرح در زمینه ویولن، ویولا، فلوت و کلارینت دعوت به عمل آمده تا در مدت یک هفته برای هنرجویان ایرانی دوره های مستر کلاس برگزار کنند. این مستر کلاسها مناسب کسانی است که بطور تخصصی تمایل دارند روی رپرتوار خاصی کار کنند یا با نوازندگی دوره ای خاص از موسیقی بیشتر آشنا شوند.

در مستر کلاسها مسائل جزئی با دقت فراوان موشکافی می شوند و به هنرجویان کمک خواهد کرد با زاویه دیدی دیگر به رپرتوار یا نوازندگی خود نگاه کنند. آشنایی با اساتید مطرح بین المللی و روشهای تدریس شان به هنرجویان اطلاعات کافی برای دستیابی به تکنیک های مطرح روز دنیا و انتخاب مسیر مطالعاتی و کاری مناسب را در اختیارشان قرار خواهد داد. این دوره ها برای موزیسین هایی که در کشور ایران نیز به تدریس مشغول هستند کمک شایان توجهی خواهد کرد تا روشهای رویارویی با مشکلات هنرجویان و روشهای برطرف کردن ایرادهای تکنیکی هنرجویان را فرا گیرند و در جریانهای روز موسیقی گام بردارند.

برای مستر کلاس موسیقی در دوره اول در پاییز ۲۰۱۶ از تاریخ ۱۱ سپتامبر تا ۱۸ سپتامبر، برای سه ساز ویلن و ویولا، کلارینت و فلوت برای هنرجویان کلاس برگزار می شود.

مراحل شرکت در دوره های تخصصی موسیقی (ارکستر و مستر کلاس)
– ارسال فیلم از نوازندگی در سه دوره مختلط (باروک، کلاسیک و رومانتیک) در زمان تعیین شده.
– بررسی فیلم های ارسال شده توسط شورای “BoA” و مرکز برگزار کننده دوره.
– اعلام نتایج تا ۱۵ روز کاری بعد از اتمام مهلت ارسال فیلم.
– برگزاری جلسه معارفه برای افراد پذیرفته شده (افراد زیر ۱۸ سال همراهی والدین الزامی است.)
– ثبت نام اولیه هنرجویان انتخابی و تحویل سری اول مدارک: دو قطعه عکس سه در چهار، اصل و کپی پاسپورت با داشتن.
-اعتبار حداقل شش ماه که اصل پاسپورت بعد از تطبیق بازگردانده خواهد شد و مبلغ پیش پرداخت که با توجه به هزینه کلاسهای برگزار شده متعاقبا اعلام می شود.
– تهیه مدارک مورد نیاز جهت اخذ ویزا برای سفارت اتریش (لیست مدارک مورد نیاز توسط نماینده به افراد ارسال خواهد شد.)
– اعلام تاریخ حضور در سفارت برای تحویل مدارک (حضور شخص متقاضی الزامی است.)
– بررسی و تایید مدارک توسط نماینده “BoA” با تعیین وقت قبلی و پرداخت کل مبلغ تا ده روز قبل از تاریخ حضور در سفارت.
– حضور در روز مقرر و تحویل گرفتن ویزا دو هفته بعد از مراجعه به سفارت که توسط نماینده تهران انجام خواهد شد.

تذکرات مهم:
– تهیه پاسپورت برای مشمولین نظام وظیفه به عهده ایشان خواهد بود و موسسه مسئولیتی نخواهد داشت. در صورتیکه به علت عدم تطابق زمانی آماده شدن پاسپورت و مهلت تحویل مدارک حضور هنرجو در دوره مورد نظر لغو شود مبلغ ودیعه بازگردانده نخواهد شد.
– در صورتیکه به هر دلیلی از طریق سفارت هنرجو موفق به دریافت ویزا نشود کلیه هزینه ها به جز هزینه ای که سفارت بابت بررسی پرونده دریافت می کند و غیر قابل استرداد است به هنرجو عودت داده خواهد شد.
– پس از ثبت نام مرحله اول اگر به هر دلیلی هنرجو از شرکت در دوره انصراف بدهد مبلغ ودیعه بازگشت داده نخواهد شد.
– لیست مدارک مورد نظر در زمان لازم توسط نماینده به هنرجو ابلاغ خواهد شد.
– برای دریافت اطلاعات با شماره نماینده امور اداری خانم نسیم شجاعی ۰۹۱۲۲۵۴۸۹۲۱ تماس حاصل فرمایید.
شایان ذکر است که در حال حاضر در ساز ویولن: عرفان زرابادی پور، گلنوش اخوان، لینا ناظر و یاشار نوررزی به سرپرستی آرمان نوروزی و پرستو حیدری نژاد و دلارام کفاش زاده و در کلارینت: غزل فقیهی، محمد رضا جمشید بیک، سامان نوروزیان و محمد امین بلورچیان در حال اعزام به مستر کلاس یا در حال سپری کردن آن هستند.

مستر کلاس کلارینت تحت نظر فرانچسکو نگرینی (Francesco Negrini)

مستر کلاس فلوت تحت نظر یوگن برتل (Eugen Bertel)

مستر کلاس ویلن و ویولا تحت نظر رودلف رامپف (Rudolf Rampf)

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

«شیوه‌ی نوازندگی» در موسیقی ما چه معنایی دارد؟ (I)

اگر در موسیقی کلاسیک غربی کار می‌کنیم دادن جواب همه‌فهم به این سوال نسبتا ساده است. یعنی روشی که هر نوازنده آثار را می‌نوازد. بخشی به رابطه‌ی فیزیکی‌ای که یک نوازنده با سازش دارد مربوط است، یعنی مسائلی مثل روش دست گرفتن ساز یا پشت ساز نشستن، نحوه‌ی انگشت گذاشتن، انتقال نیرو به ساز (تقریبا اِکول) و … بخشی هم به مسایل صوتی، مثل صدایی که از ساز درمی‌آورد، دامنه‌ی شدت و ضعف‌هایی که می‌تواند به هر نت یا پاساژ بدهد، شیوش‌های مختلفی که می‌تواند هنگام نواختن هر نغمه یا تکنیک ایجاد کند و بخشی هم به مسایل تکنیکی مثل دامنه‌ی ویبراتوها و از این قبیل.

جمال الدین منبری پس از سالها سکوت به روی صحنه می رود

ارکستر ملی ایران به رهبری فریدون شهبازیان و خوانندگی جمال الدین منبری و پوریا اخواص، ۱۶ اسفند ماه ۹۷ ساعت ۲۱:۳۰ دقیقه در تالار وحدت به روی صحنه می رود. این برنامه آخرین کنسرت سال ۹۷ ارکستر ملی با رهبری شهبازیان خواهد بود.

از روزهای گذشته…

میرهادی: هم قبیله ای های من با من وحشیانه برخورد کردند

میرهادی: هم قبیله ای های من با من وحشیانه برخورد کردند

در ادامه مطالب قبل در ارتباط با نظرات آقای کیوان میرهادی موسیقیدان معاصر راجع به موسیقی کشور، آخرین قسمت این مصاحبه در این مطلب آورده میشود. در اینجا لازم است به دو نکته اشاره شود اول این مطلب که در تهیه این گزارش حتی المقدور هیچگونه تغییراتی در کلام ایشان داده نشده است و نکته دوم اینکه هفته آینده نظرات شما دوستان، پیرامون مصاحبه را حتما” نزد ایشان خواهیم برد و پس از دریافت پاسخ های لازم آنها را منتشر خواهیم کرد.
جایگاه تمبک در رده بندی سازها

جایگاه تمبک در رده بندی سازها

ساز، سیستمی است فیزیکی و قابل ارتعاش، متشکل از بخش های مختلف با وظایف خاص. در حالی که نوازنده با اعمال نیرو بر ساز، آن را مرتعش می کند، برآیند پاسخ های اجزای سیستم منتهی به ایجاد خصوصیات کمی و کیفی صوت برخاسته از ساز می شود. عالم سازها از تنوع چشمگیری برخوردار است. این تنوع باعث می شود تا سازها از جهات مختلف مطالعه شوند و جایگاه هر کدام و ارتباط سازها با هم مشخص گردد. به دانش مطالعه سازموسیقی ٬ ارگانولوژی Organology یا همان ساز شناسی گویند .
فضای ارتباطی، نیروی بنیادین توسعه گردشگری

فضای ارتباطی، نیروی بنیادین توسعه گردشگری

هر چه درباره گردشگری بنویسید و هر راه­ حلی که ارائه دهید فایده ای در توسعه گردشگری نخواهد داشت مگر آن­که به موضوع مهم فضای ارتباطی توجه کنید. غرض از فضای ارتباطی آن حوزه از زمان و مکانی است که آدمیان قادر اند اوقات فراغت خود را در ارتباط با یکدیگر طی کنند. فضایی است مالامال از تبادل خواسته­ ها و داشته­ ها. میدانی است که بسته به نوع فضای خود شرایط لازم را برای هر فرد علاقه­ مند به فعالیت در آن میدان فراهم می­ آورد. در چنین فضایی هر فرد می­ تواند با حضور خود، داشته­ ها و ساخته­ ذهنی و دستی خود را عرضه کرده و در عین حال از شرایط مناسب برای خلق راه جدید و عرضه استعداد خود بهره جوید.
سلطانی: من اهل ایرانم!

سلطانی: من اهل ایرانم!

من بیشتر از آن که از گذشته آموخته باشم، از روزگار و کشاکش دهر آموخته ام؛ از آموخته های نوجوانی ام و تاوانی که بابتش پرداخته ام. امیر کبیر برای تاریخ شخصیت مهمی است و برای من هم. او می توانست خیلی چیزها را زیر پا بگذارد و خیلی از کارهایی را که نکرد، انجام دهد، اما انجام نداد. او به عهدش با خود و ملت پایبند ماند و برای همین خوشنام است. خوشنامی یک ارثیه ی قابل توجه از دوران دور است که غالباً همه با دل و جان در پی اش می گردند.
اولین دکتر موسیقی (I)

اولین دکتر موسیقی (I)

حســین ناصحی در سال ۱۳۰۴ در خانواده ای هنردوست به دنیا آمد. مادرش از شاگردان استاد درویش خان بود و تار می نواخت. به همین جهت ذوق موسیقی او از اوان کودکی پرورش یافت. وی از ســن ۱۴ سالگی با ورود به هنرستان عالی موسیقی و انتخاب ساز ترومبون زیر نظر اســتاد چک «ژوزف اسالدک» مشغول تحصیل گردیــد و پس از مــدت کوتاهی به همکاری با ارکســتر رادیو به سرپرستی پرویز محمود پرداخت. او جزو شاگردان ممتازی بود که به دعوت دولت ترکیه و با بورســیه هنرستان برای ادامه تحصیل روانــه آنکارا گردید و در آنجا زیر نظر اســتاد «کاظم آکســس» از شاگردان برجســته «بلا بارتوک» آهنگساز شهیر مجارستان به همراه دوست دیرینه اش ثمین باغچه بان به فراگیری آهنگسازی پرداخــت.
بتهوون و Missa Solemnis- قسمت دوم

بتهوون و Missa Solemnis- قسمت دوم

رادولف در طی پانزده سالی که نزد بتهوون به آموختن پیانو و آهنگسازی پرداخت، به بخشنده ترین و استوارترین حامی وی مبدل شد. بسیاری از مورخین این موقعیت را به عنوان یکی از مواقع نادری که ارتباط واضح و آشکاری میان واقعه ای در زندگی بتهوون و خلق یکی از آثار مهم وی وجود دارد، درنظر گرفته اند.
گفتگو با هوشنگ ظریف (III)

گفتگو با هوشنگ ظریف (III)

من در دوره‌ی هنرستان، در کنار تار، دو سال هم پیش استاد حسین تهرانی تنبک یادگرفتم. بعد زمان آقای دهلوی ایشان گفتند تنبک متد ندارد برو و آقای تهرانی را بیاور و درس‌های ایشان را ثبت کن تا متدی تهیه کنیم. هفته‌ای یک روز آقای تهرانی را که منزل‌شان هفت‌حوض بود می‌رفتم و با ماشین برشان می‌داشتم می‌بردم هنرستان. ایشان از اول شروع کردند و با دید آموزشی، درس‌ها را زدند و من نوت کردم. آن سالها دستم روی تنبک هم خیلی روان بود. حتی دوستان و فامیل دور هم که جمع می‌شدند خیلی وقتها جای تار به من می‌گفتند تنبک بزنم. تنبک را هم مثل چپ دست‌ها می‌زنم. چون پا و دست چپم قوی‌تر هستند و از اول آنطور عادت کرده بودم. خیلی از گلهایی که در جام جهانی زده‌ام هم با پای چپم زده‌ام (خنده).
بولرو

بولرو

بولرو قطعه ای ارکسترال در یک موومان ساخته موریس راول (Maurice Ravel) است که در سال ۱۹۲۸ در اصل برای باله تنظیم شده و بدون تردید مشهورترین اثر راول به شمار می رود.
اِدیت پیاف، گنجشککِ آواز فرانسه (V)

اِدیت پیاف، گنجشککِ آواز فرانسه (V)

سال ۱۹۸۳ کلود لُلوش (Claude Lelouch) ، کارگردانِ فرانسوی، فیلمی به نام «ادیت و مارسل» (Édith et Marcel) ساخت که این بخش از زندگی پیاف و رابطه ی بسیار عاشقانه اش را با این ورزشکار که کمتر از دو سال به طول انجامید، ترسیم می کرد. هنرپیشه فرانسوی اِولین بوایکس (Évelyne Bouix) در این فیلم نقش پیاف را بازی کرد. کلود لُلوش در مورد این دو شخصیت چنین گفته است: «سِردان به من زندگی را آموخت، پیاف به من عشق ورزیدن را آموخت و هر دو آن ها به من مرگ را آموختند.»
ردیف میرزاعبدالله به روایت مهدی صلحی اجرا شد

ردیف میرزاعبدالله به روایت مهدی صلحی اجرا شد

جلد اول (دستگاه شور) کتاب و سی دی ردیف میرزاعبدالله به روایت مهدی صلحی (منتظم الحکما) با تصحیح و اجرا با سه تار: آرشام قادری و ویرایش و بازنویسی نت از آرشام قادری و شهاب مِنا منتشر شد. این کتاب دستگاه شور ردیف میرزاعبدالله را به روایت بهترین شاگرد او، دکتر مهدی صلحی (منتظم الحکما)، و آوانگاری مهدیقلی هدایت (مخبرالسلطنه) ارائه می کند که در زمان حیات میرزاعبدالله نگارش یافته است.