جاش گروبن (II)

جاش گروبن
جاش گروبن
گروبن در بسیاری از برنامه ها و کنسرتهایی که به منظور امور خیریه برگزار می شد شرکت داشته، مثل برنامه آندره آقاسی برای کودکان که گروبن در آنجا در کنار التون جان، استیوی واندر، دُن هنلی و رابی ویلیامز به خوانندگی پرداخت، نیز “شبهای محمد علی”، “جشن خانوادگی” در سال ۲۰۰۱ که رئیس جمهور وقت بیل کلینتون و همسرش به همراه دیگر شخصیتهای بزرگ آمریکا از جمله میزبانان آن مراسم بودند که به نفع بیماران سرطانی برگزار می شد.

گروبن نقش مالکوم ویات (Malcolm Wyatt) را در مه ۲۰۰۱ در برنامه تلویزیونی “متحدین مک بیل” (Ally McBeal) اجرا کرد و در بسیاری برنامه های تلویزیونی دیگر نیز حضور یافت.

در ۲۴ فوریه ۲۰۰۲ گروبن “دعا” را به همراه شارلوت چرچ در مراسم اختتامیه المپیک زمستانی اجرا کرد و در دسامبر همان سال “به جایی که تو هستی” و “دعا” را در کنسرت جایزه صلح نوبل در اُسلو-نروژ به همراه سیسیل کریجبو (Sissel Kyrkjebø) اجرا کرد، سپس به همراه دیگر خوانندگان از جمله؛ استینگ، رونان کیتینگ، لیونل ریچی و دیگر خوانندگان مشهور در اجرای کریستمس در واتیکان-ایتالیا شرکت کرد.

در سال ۲۰۰۳ گروبن در کنسرتی که به مناسبت روز جهانی کودک توسط فوستر برگزار می شد، خوانده است. دومین آلبوم گروبن به نام “نزدیکتر” که تولید و نوشته فوستر بود در ۱ نوامبر ۲۰۰۳ عرضه شد.

audio file بشنوید قسمتی از “closer” را با صدای جاش گروبن

گروبن عقیده داشت که دومین آلبوم او تصویر کامل تری از وی ارائه داده است و تماشاگران می بایست با گوش دادن به این آلبوم او را بهتر بشناسند؛ “آنچه بیشتر مردم درباره من می دانند به وسیله موسیقی من ارائه داده می شود، این بار سعی می کنم درها را هر چه می توانم بازتر بگذارم. این سری آهنگهایم، قدمی بزرگ و نزدیکتر به آنچه هستند که من و موسیقی من به حقیقت می باشد و برای همین عنوانش را نزدیکتر گذاشته ام.” دو ماه بعد از تولید “نزدیکتر”، این آلبوم بر روی بیلبردهای رقابتی از مقام ۱۱ به ۱ صعود کرد!

گروبن آهنگ “به یاد بسپار” را به همراه تانجا تاروسکا (Tanja Tzarovska) برای موسیقی فیلم “تروی” و “باور کن” را در فیلم انیمیشن “اظهار قطبی” (The Polar Express) اجرا کرد. در تابستان ۲۰۰۴ وی به مرکز هنر اینترلوکن میشیگان رفت و در حضور ساکنین آنجا اجرایی برگزار کرد. او دارنده جایزه موسیقی آمریکا است (از زمانی که به عنوان هنرمند منتخب مرد در موسیقی پاپ برگزیده شد)

audio file بشنوید ترانه “Remember” را با صدای جاش گروبن و تانجا تاروسکا

گروبن و ضبطهایش در سال ۲۰۰۴ نامزد دریافت بیش از دوازده جایزه شدند مثل جایزه موسیقی آمریکا، جایزه ورد میوزیک، جایزه آکادمی و گرمی. گروبن همچنین در بسیاری از برنامه های مطرح و جهانی تلویزیون آمریکا حضور یافته از جمله برنامه اُپرا وینفری، لری کینگ، جی لنو، برنامه محبوب تلویزیونی سوپر بول (Super Bowl) و بسیاری دیگر.

در طول اولین هفته سپتامبر ۲۰۰۶ آهنگ “تو معشوقه ای (جا مزن)” از آلبوم “بیداری” او، جز پر شنونده ترین آهنگها بود که خود این آلبوم در ۷ نوامبر ۲۰۰۶ عرضه شد.

جاش گروبن ” تو معشوقه ای (جا مزن)” را به همراه دو آهنگ دیگر از آلبوم بیداری در ۲۶ اکتبر ۲۰۰۶ اجرا کرد. در این آلبوم گروبن با موسیقیدان و ترانه سرای انگلیسی ایموگن هیپ (Imogen Heap) بر روی آهنگ “الان یا هیچ وقت” به طور مشترک کار کردند.

audio file بشنوید قسمتی از “You Are Loved” را با صدای جاش گروبن

همچنین در این آلبوم دو آهنگ به نام “لالایی” و ” گریه” توسط گروه “خانم سیاه مامبازو” (Ladysmith Black Mambazo) از آفریقای جنوبی اجرا شد که کاملا دارای کیفیتی از موسیقی آفریقایی بود. گروبن برای این آلبومش به همراه آنجلیکو کیجو به سرتاسر آمریکا سفر کرد. بعدها همچنین به همراه دیگر هنرمند صاحب نام آفریقایی، ووسی مالاسلا (Vusi Mahlasela) آهنگهای آلبوم “بیداری” را در تور فوریه تا آگوست ۲۰۰۷ در ۷۱ شهر دنیا اجرا کردند.

یک دیدگاه

  • ناشناس
    ارسال شده در مرداد ۸, ۱۳۹۱ در ۴:۴۵ ب.ظ

    عالی بود

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

رمضان: به اجرای آثار معاصر علاقه داشتم

نوشته که پیش رو دارید گفتگویی است با لیلا رمضان، نوازنده و مدرس پیانو درباره فعالیت های اخیرش، این گفتگو در برنامه نیستان در شبکه فرهنگ انجام شده است. لیلا رمضان مدتی است که مشغول ضبط و اجرای آثار آهنگسازان ایرانی برای ساز پیانو است و اخیراً هم با یکی از انتشارات‌های معتبر موسیقی کلاسیک در فرانسه یک CD از این آثار ضبط و منتشر کرده است.

مشاهدات موسیقی شناس آلمانی از موسیقی ایران (II)

ممکن نیست درباره موسیقی ایرانی قضاوت کرد بدون‏ آنکه اختصاصات اجتماعی گسترش تاریخی دولت در قرن‏ بیستم، سیاست فرهنگی و حتی سیاست خارجی کشور ایران‏ در نظر گرفته شود. در حقیقت این حاصل سیاست فرهنگی‏ ایران است که جشنواره شیراز هم یکی از مظاهر آن شمرده‏ می‏ شود. پس آنکه در سال ۱۳۰۵ شمسی (۱۹۲۶) حکومت‏ فاسد قاجار برافتاد، کشور ایران با سرعت و شدت بسوی‏ تمدن غربی رو آورد.

از روزهای گذشته…

موتسارتى که ما نمى شناسیم!

موتسارتى که ما نمى شناسیم!

همه افراد، حتى کسانى که موسیقى کلاسیک را خیلى کم مى شناسند، موتزارت را دوست دارند. شاید به همین دلیل، تنفر از [اپراى] «دون ژوان» و سمفونى «ژوپیتر» مانند تنفر داشتن از نور خورشید باشد! باید گفت موتزارت نه تنها براى احیاى زیبایى موسیقایى، بلکه براى دفاع از آن متولد شده است.ما نشانه هاى آثار موتزارت را مى شناسیم. در کنسرت ها، ضبط، رادیو و تلویزیون، آنها از همه جهت ما را احاطه کرده اند. این آشنایى باعث شده است که فراموش کنیم این آثار براى شنوندگان هم عصر موتزارت، در سالهاى اوج او، از ۱۷۸۲ تا زمان مرگ غیر منتظره اش در ،۱۷۹۱ تا چه اندازه جدید بودند.آیا مردم معاصر با او نیز مانند ما، او را مى ستودند؟ نسبتاً بله.
پدرخوانده (۱۹۷۲)

پدرخوانده (۱۹۷۲)

“پدرخوانده” محصول سال ۱۹۷۲ به عقیده بسیاری از منتقدان و تماشاگران حرفه ای سینما یکی از بهترین فیلمهایی است که در طول تاریخ فیلمسازی آمریکا تهیه شده است، نمونه واقعی از یک فیلم کلاسیک آمریکایی. کارگردانی کاملا” حرفه ای فرانسیس فورد کوپلا (Francis Ford Coppola) و بازی زیبای مارلون براندو (Marlon Brando) و آل پاچیونو (Al Pacino) در نقش ویتو کورله اونه (Vito Corleone) و کوچکترین پسرش مایکل از جمله دلایل موفقیت فیلم محسوب می شوند.
متبسم: راحت طلبی با ذات هنر مغایرت دارد

متبسم: راحت طلبی با ذات هنر مغایرت دارد

قبل از هر چیز سوال من درباره‌ی تغییر ذائقه‌ی موسیقایی شما است، به غیر از آثاری که در آن نقش نوازنده را بر عهده داشتید، خلق و خوی آهنگسازی شما در طی دهه‌ی گذشته، دستخوش تغییر شده است. این تغییر‌ها در روند ملودیک آثار شما و همچنین تنظیم قطعات و نوع ساز بندی همچنین انتخاب اشعار بسیار هویدا است، به عنوان مثال آلبوم‌های “سفر به دیگر سو”، “قیژک کولی”، “بوی نوروز”، “ماه عروس”، “به نام گل سرخ” از نظر آهنگسازی و حتی برخی اوقات نوازندگی هر کدام دنیای خاص خود را دارند.
ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (II)

ویژگیهای ارتعاشی چوب و کوک کردن صفحات ویولن (II)

اگر ما یک صفحه نازک را جایگزین یک جسم ارتعاش دهنده ساده مثل نوار لاستیکی یویو کنیم و سپس حساسیت ارتعاشی نقطه حرکت را اندازه بگیریم به عدد بزرگی در اوج رزونانس دست خواهیم یافت. هر رزونانس با مواردی چون، فرکانس، سطح و bandwidth هر نقطه اوج قابل توضیح دادن می باشد ( تصویر ۲-۱). یک منحنی کامل از حساسیت ارتعاشی نقطه حرکت را می توان با داشتن سه اندازه از تمام رزونانس ها ترسیم کرد. در حقیقت، یک صفحه ویلن دارای سیستم چند رزونانسی است که دارای تعداد بی شماری نقاط اوج می باشد.
چهار فصل ویوالدی (بهار و تابستان)

چهار فصل ویوالدی (بهار و تابستان)

چهارفصل، عنوانی است برای مجموعه چهار کنسرتوی جداگانه، برای ویولن و ارکستر، که توسط آنتونیو ویوالدی آهنگساز ایتالیایی تصنیف گشته است و شماره های یک الی چهار اپوس هشت این مصنف را در بر می گیرد. کنسرتوی هر فصل از سه قسمت مختلف تشکیل شده و کل اثر در مجموع، مرکب از دوازده موومان است.
آقایان ارکستر ملی متعلق به شما نیست

آقایان ارکستر ملی متعلق به شما نیست

ارگان های دولتی غالباً عادت کرده اند که چهره های هنری را به گونه ای خاص به کار گیرند، به کار گرفتنی که بیشتر در چهارچوب سیاست های فرتوت خودشان است، چرا که تصور می کنند در حوزه ی هنر هم، پول، نمودار قدرت و نفوذ است، حال آن که پول در برابر هنر خود فاقد معناست.البته این سیاست دولت های غیر دمکراتیک است که پیوسته می کوشند همه چیز را از تملک بشر خارج کرده و خود را مالک واقعی و دائمی آن کنند. برخی از مسؤولین در این نوع از حکومت ها نیز بر این باورند که می توانند چهره های هنری و حتا دانش، آگاهی و اعتبار آن ها را توقیف کنند.
بابی مک فرین، خواننده ای سنت شکن

بابی مک فرین، خواننده ای سنت شکن

بابی مک فرین از عجایب عرصه موسیقی است، خواننده ای خلاق و بدعت گذار، رهبر ارکستری صاحب نام و خالق یکی از معروف ترین آهنگ های قرن بیستم “Don’t Worry, Be Happy”، که ده جایزه Grammy را در کارنامه خود به ثبت رسانده است. بیش از بیست میلیون نسخه از آلبوم هایش به فروش رسیده و همکاری اش با نوازندگانی چون Yo-Yo Ma، Chick Corea، Herbie Hancock و ارکستر فیلارمونیک وین جایگاه ویژه ای چه در عرصه موسیقی جز و چه موسیقی کلاسیک به او اختصاص داده است.
هم‌صدایی لحظه‌ها (III)

هم‌صدایی لحظه‌ها (III)

از میان دیوارهایی که جان کیج سرش را به آن می‌کوبید یکی هست که اهمیتی ویژه در تاریخ موسیقی کلاسیک دارد و در جریان تغییرات موسیقی در قرن بیستم هم مورد توجه ویژه‌ی نوگرایان قرار داشت. هارمونی، یا اگر بخواهیم دقیق‌تر بگوییم مجموعه‌ی فنون گسترش بافت عمودی و سازماندهی مصالح صوتی.
فرنگیس علیزاده و موسیقی نو (II)

فرنگیس علیزاده و موسیقی نو (II)

من جوانان را تشویق می کنم که در زندگی خود به دنبال هدفی باشند و سخت در پی رسیدن به آن هدف تلاش کنند.آنها باید زبانهای مختلفی را یاد بگیرند و دید بازی نسبت به پیشرفتهای دنیا و اختراعات جدید داشته باشند. آنها هرگز نباید احساس کنند که در چهارچوبی محدود هستند. دنیا بسیار بزرگ است و اطلاعات و تکنولوژی بسیار سریع جلو می روند. جوانها باید همیشه آماده یادگیری چیزهای جدید باشند.
“MTV و اعتباری که از بین رفت” افول اقتدار موسیقی در جهان (I)

“MTV و اعتباری که از بین رفت” افول اقتدار موسیقی در جهان (I)

بزرگانی چون رابرت موگ (Robert Moog)، برت باکاراک (Burt Bacharach) و جان بری (John Barry) دهه شصت میلادی را پربارترین و شکوفاترین دهه قرن بیستم می‌دانند. دهه شصت دهه‌ای بود که علاوه بر معرفی هنرمندان بزرگی چون بیتلز (Beatles)، باب دیلن (Bob Dylan)، لد زپلین (Led Zeppeline)، اتیس ردینگ (Ottis Redding)، دورز (Doors) و کمپانی آهنگ‌سازی موتاون (Motown)، دهه‌ای پر از ساختارشکنی بود.