کنسرت گروه آینه با آواز بحیرایی

مجید کولی وند، رامین بحیرایی و عرفان خالدی راد
مجید کولی وند، رامین بحیرایی و عرفان خالدی راد
گروه موسیقی آینه به خوانندگی رامین بحیرایی و سرپرستی مجید کولیوند کنسرتی را در روزهای ۱۵ و ۱۶ مهرماه در تالار رودکی اجرا می‌کند. گروه آئینه که بیشتر اعضای آن از فارغ التحصیلان و یا دانشجویان موسیقی در دانشکده موسیقیِ دانشگاه هنر تهران هستند با این هدف تشکیل شده است تا عرصه ای باشد برای ابراز اندیشه ها و توانمندی های اعضای خود در عرصه موسیقی ایرانی. گروه آینه قصد دارد، ضمن بکارگیری و پاسداشت ارزش های هنری موسیقی سنتی سرزمین خود، عرصه های جدیدی را در حوزه های آهنگسازی و اجرای موسیقی ایرانی تجربه کند.

گروه آئینه در سال ۱۳۸۴ با همکاری تعدادی از دانشجویان نوازندگی موسیقی ایرانی دانشکده موسیقی دانشگاه هنر تهران شروع به فعالیت کرد و در این راستا به اجرای موسیقی در شهرهای مختلف کشور و شرکت در جشنواره های موسیقی به ویژه در شهر تهران پرداخت.

این گروه توانسته جوایزی را نیز از برخی از جشنواره های موسیقی دریافت نماید که از مهمترین آن ها می توان به کسب مقام سوم در بخش رقابتی گروه های سنتی ایرانی در بیست و چهارمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در سال ۱۳۸۷ اشاره کرد.

کسب مقام سوم جشنواره موسیقی محله در شهر تهران (۱۳۸۵) و کسب مقام اول مسابقات گروه نوازی دانشکده موسیقی دانشگاه هنر (۱۳۸۷) از دیگر نتایج به دست آمده برای گروه آئینه در جشنواره های موسیقی می باشد.

گروه آینه به سرپرستی مجید کولیوند و آهنگسازی عرفان خالدی راد و مجید کولیوند برنامه خود را در دو بخش در دستگاه همایون و چهارگاه به روی صحنه می برد.


رامین بحیرایی
خواننده:
هنر آموخته نزد آقایان : عبدالحسین مختاباد، بهرام باجلان، شاپور رحیمی و حمیدرضا نوربخش

فعالیت در عرصه اجرای موسیقی :
کنسرت در دانشگاه شهید بهشتی و دانشگاه تهران با گروه سپهر و صهبا به سرپرستی سجاد پورقناد
اجرای برنامه به نفع کودکان سرطانی با گروه پارسا به سرپرستی سامان ضرابی
اجرای برنامه در مراسم بزرگداشت استاد نادر گلچین در فرهنگسرای هنر به همراهی گروه صهبا به سرپرستی علی نجفی ملکی
کنسرتهایی با گروه نوای مخالف به سرپرستی مسعود نجفی در تهران (فرهنگسراهای خاوران، فردوس، قانون، ارسباران و تالار رودکی) و چند کنسرت در استان مرکزی
کنسرت با گروه خوان هشتم به سرپرستی وحید طارمی در فرهنگسراهای نیاوران و هنر
شرکت در بیست و سومین جشنواره موسیقی فجر و کسب عنوان خواننده برتر در بخش رقابتی جشنواره
شرکت در بیست و چهارمین جشنواره موسیقی فجر و کسب رتبه سوم گروه نوازی به همراه گروه نوای مخالف
کنسرت با گروه شاهو به سرپرستی حامد صغیری در تالار وحدت

آثار:
آلبوم “سرخانه” بر اساس طرحی از دکتر ساسان فاطمی به آهنگسازی پیام جهانمانی
آلبوم “سخنهای نهان” به آهنگسازی حامد صغیری
آلبوم “خوان هشتم” به آهنگسازی وحید طارمی (در دست انتشار)

مجید کولیوند سرپرست گروه، آهنگساز، نوازنده سنتور
کارشناس نوازندگی موسیقی ایرانی، دانشگاه هنر تهران، ۱۳۸۷
دانشجوی کارشناسی ارشد نوازندگی موسیقی ایرانی، دانشگاه هنر تهران


دیگر زمینه های فعالیت در عرصه موسیقی:
تدریس نوازندگی سنتور، تئوری موسیقی و سلفژ

فعالیت در عرصه اجرای موسیقی:
اجراهای متعدد در شهرهای مختلف به همراه گروه فارابی (سرپرست و نوازنده سنتور)، آئینه (سرپرست و نوازنده سنتور) و شروند (نوازنده سنتور)
کسب مقام سوم گروه های سنتی در بیست و چهارمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در سال ۱۳۸۷ به همراه گروه آئینه (سرپرست، آهنگساز و نوازنده سنتور)
کسب مقام سوم در جشنواره محله در تهران در سال ۱۳۸۵ به همراه گروه آئینه (سرپرست و نوازنده سنتور)

عرفان خالدی راد آهنگساز، نوازنده تار
کارشناس نوازندگی موسیقی ایرانی، دانشگاه هنر تهران، ۱۳۸۷
دانشجوی کارشناسی ارشد آهنگسازی، دانشگاه هنر تهران

دیگر زمینه های فعالیت در عرصه موسیقی:
تدریس نوازندگی تار و سه تار، تئوری موسیقی، هارمونی و سلفژ، انتشار مقالات موسیقی

فعالیت در عرصه اجرای موسیقی:
کسب مقام اول آهنگسازی در مسابقات آهنگسازی دانشکده موسیقی دانشگاه هنر در سال ۱۳۸۷
کسب مقام سوم گروه های سنتی در بیست و چهارمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در سال ۱۳۸۷ به همراه گروه آئینه (آهنگساز و نوازنده تار)
کسب مقام سوم در جشنواره محله در تهران در سال ۱۳۸۵ به همراه گروه آئینه (نوازنده تار)
اجراهای متعدد در شهرهای مختلف به همراه گروه فارابی (نوازنده تار)، آئینه (آهنگساز و نوازنده تار) و شروند (نوازنده تار)

یک دیدگاه

  • اسماعیل بحرایی
    ارسال شده در مهر ۷, ۱۳۸۹ در ۳:۵۰ ب.ظ

    با آرزوی موفقیت برای دوستان…امیدوارم اجرای موفقی داشته باشید

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

نگاهی به غلبه موسیقی پاپ بر موسیقی کلاسیک در کنسرت «ارکستر سازهای ملیِ» جدید

به یاد می آورم پس از اولین کنسرت ارکستر سمفونیک تهران با عنوان جدید «ارکستر سمفونیک ملی ایران»، غوغایی در جامعه موسیقی به پا شده بود و طرفداران طرح علی رهبری (که تعطیلی ارکستر ملی و ادغام آن با ارکستر سمفونیک تهران و تغییر نام این ارکستر بود) و فرهاد فخرالدینی (که خواستار تشکیل ارکستری مجزا از ارکستر سمفونیک تهران به مانند سالهای گذشته با عنوان ارکستر ملی بود) در مقابل هم صف کشی کرده بودند؛ در نهایت برنده این بحث رهبر سابق ارکستر ملی فرهاد فخرالدینی بود و به سرعت طی برگزاری جلسه ای، ارکستر ملی تقریبا با همان ترتیب سابق شکل گرفت البته با این تفاوت که قرار شد با دعوت از رهبران میهمان، وضعیت تک بعدی ارکستر ملی که به شدت تحت تاثیر موسیقی سبک ارکسترال ایرانی بود تعدیل یابد. *

پویان آزاده: قصد ضبط «چهارگاه برای پیانو و ارکستر» را دارم

در اولین روز برگزاری جشنواره موسیقی فجر، ارکستر ملی به رهبری فریدون شهبازیان، اثری از حسین دهلوی را به روی صحنه برد که بر اساس قطعه ای از جواد معروفی ساخته شده بود. این قطعه که برای یک پیانو و ارکستر با نام «چهارگاه برای پیانو و ارکستر» تنظیم شده بود، با تکنوازی پیانوی پویان آزاده به اجرا رسید. به همین بهانه امروز با پویان آزاده گفتگویی کرده ایم که می خوانید:

از روزهای گذشته…

گزارشی از نشست اپرا مولوی در دانشگاه بین المللی قزوین

گزارشی از نشست اپرا مولوی در دانشگاه بین المللی قزوین

شنبه ۱۸ اردیبهشت دانشگاه بین المللی قزوین میزبان چهار تن از دست اندرکاران اپرای مولوی بود. در این برنامه کارگردان اپرا بهروز غریب پور و سه تن از خوانندگان آن محمد معتمدی، حسین علیشاپور و سجاد پورقناد حضور داشتند. در هنگام برگزاری این نشست قرار بود بهزاد عبدی آهنگساز اپرا و همایون شجریان خواننده نقش شمس حضور داشته باشند که به دلیل سفر بهزاد عبدی از ایران و مشکل مجوز برای حضور همایون شجریان در دانشگاه، جلسه بدون حضور این دو هنرمند اجرا شد.
آثار باقیمانده از ردیف موسیقی ایران (I)

آثار باقیمانده از ردیف موسیقی ایران (I)

به جز ترانه های محلی که بحثی جداگانه دارد، بنیان موسیقی ملی ایران روی دستگاه های موسیقی نهاده شده و آن نغمات را به شیوه ای که هر استادی از متقدمین مینواخت و روایت میکرد «ردیف» می نامیدند. ردیف موسیقی را هر نوازنده ای در قدیم از استاد خود سینه به سینه می آموخت و چون خط نت به صورت امروز نبود، مجبور بود آنچه از استاد آموخته است خوب به خاطر بسپارد، در این صورت واضح است که چه بسیاری نغمه ها و ترانه ها که توسط اساتید گذشته نواخته شده ولی امروز بدست فراموشی سپرده شده است و در دست نیست، به همین مناسبت است که جمع آوری ردیف و حفظ آنچه از اساتید گذشته باقی مانده، جهت تشکیل منابع ارزنده ای برای آیندگان نهایت ضرورت را دارد.
نصیحت کورساکوف به استراوینسکی

نصیحت کورساکوف به استراوینسکی

در کتاب داستان هنر موسیقی آمده است که ریمسکی کورساکوف به استراوینسکی نصیحت کرده بود که هرگز به موسیقی دبوسی گوش نده. او همواره هشدار میداده است که باید از این موسیقی پرهیز کرد (احتمالا” بخاطر نوآوری های او در موسیقی و سبک کاریش یعنی امپرسیونیسم ).
همکاری مجدد غریب پور و عبدی روی صحنه رفت

همکاری مجدد غریب پور و عبدی روی صحنه رفت

سه شنبه ۲۶ دی ماه، اولین اجرای اپرای حافظ با موسیقی بهزاد عبدی با دعوت از هنرمندان این اپرا به روی صحنه رفت و بهروز غریب پور کارگردان و نویسنده اپرای حافظ با دعوت از گروه موسیقی اپرا به تالار فردوسی، از آهنگساز و نوازندگان و خوانندگان این اثر تقدیر کرد.
از آخرین نوازنده تا اولین آهنگ‌ساز (I)

از آخرین نوازنده تا اولین آهنگ‌ساز (I)

هنر موسیقی تاریخی ویژه‌ی خود دارد، از ظهور خواننده تا نوازنده و از آن تا ظهور شخصیت قدرت مند آهنگ‌ساز سه مرحله‌ی مهم از عرصه‌ی هنر موسیقی است. تنها با ظهور آهنگ‌ساز که تفریبا هم‌زمان با ظهور زبان موسیقی بود، این هنر توانست عرصه‌ای از نقد اثر را برای سازنده‌اش فراهم سازد. روندی که منجر به تنوع و تکامل حیرت‌انگیزی در تولید آثار این هنر شد. در ایران خودمان هرچند که هنوز جدال‌های خواننده با نوازنده به‌ پایان نرسیده و در حالی‌که خواننده می‌تواند به مقامات عالی برسد، هنوز هم نوازنده ناچار است در پس پرده ساز را به‌دست گیرد، در دوره‌ای خاص به همت هنرمندانی چون وزیری و خالقی بارقه‌هایی از عصر آهنگ‌سازی پدید آمد، به‌طوریکه می‌توان چنین گفت که خالقی اولین آهنگ‌ساز حرفه‌ای کامل در کشورمان گردید. او تماما به‌عنوان یک آهنگ‌ساز شهرت پیدا کرد، هرچند که وزیری شایسته‌ی آن‌ است که آغازگر این راه باشد، اما وزیری هم بیشتر به‌عنوان یک نوازنده‌ی تار مشهور شده بود.
شبیه سازی سیستم ۱۲ نیم پرده مساوی در سیستم فواصل EDL

شبیه سازی سیستم ۱۲ نیم پرده مساوی در سیستم فواصل EDL

سیستم تقسیم مساوی طولی EDL یا Equal divisions of length به عنوان سیستمی از فواصل گویا و طبیعی٬ روش تعیین فواصل موسیقی است که در آن به جای به کارگیری نسبت های فرکانسی فواصل از روابط طولی وتقسیم طول سیم به فواصل مساوی و سپس برآورد نسبت های فرکانسی استفاده می شود.
رسول صادقی: مشکلات نی هفت بند، مثنوی هزار من کاغذ است

رسول صادقی: مشکلات نی هفت بند، مثنوی هزار من کاغذ است

نی در نوع خود یک ساز تکامل یافته ای است و فواصل و گره ها و سوراخها و… در این ساز، در بهترین حالت ممکن قرار دارند، منتهی دلیل لزوم این تکمیل نقص نی نیست بلکه محدودیت تعداد انگشتان دست و طول انگشتها و ترتیب آنها برای گرفتن تمام سوراخ های لازم است، تلاش چهار ساله من هم دقیقا در همین راستا بوده یعنی گرفتن سوراخهای اضافی و لازم که انگشتان ما از گرفتن آن عاجز است و این همان تعریف کلید است!
والی: موسیقی ایرانی یک موسیقی افقی است

والی: موسیقی ایرانی یک موسیقی افقی است

مسئله هارمونی اصولا در موسیقی ایران جواب نمیدهد و موسیقی ایرانی یک موسیقی افقی است. کسانی هم که سعی کرده اند موسیقی ایران را هارمونی عمودی بدهند، تحت تاثیر هارمونی اروپایی بوده اند و تفکر مرکز اروپایی تسلط عجیبی بر موسیقی ما داشته از اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم که ناصرالدین شاه لومر را به ایران آورد.
رهبری: آثاری را اجرای میکنم که در سطح بین المللی باشد

رهبری: آثاری را اجرای میکنم که در سطح بین المللی باشد

ببینید اگر در اختیار من قطعاتی گذاشته میشد که این قطعات نه فقط به این دلیل که آهنگسازشان هم وطن من بود بلکه به خاطر ارزش هنری بین المللی شان میشد به راحتی آنها را مطرح کرد من با کمال میل این کار را میکردم. شما میدانید که من آثار چندین آهنگساز ایرانی را در قابل صفحه گرامافون و بعدا سی دی ضبط و منتشر کرده ام؛ این تنها صفحه ضبط شده توسط رهبر ارکستر و آهنگساز ایرانی ای است که در مارکتهای بین المللی قابل خریداری است.
«کر فلوت تهران» برای اولین کنسرت سال ۹۶ آماده می شود

«کر فلوت تهران» برای اولین کنسرت سال ۹۶ آماده می شود

گروه «کر فلوت تهران» به سرپرستی فیروزه نوایی و رهبری سعید تقدسی؛ ۳۱ فروردین و ۱ اردیبهشت در تالار رودکی روی صحنه می رود تا قطعاتی از رپرتوار موسیقی کلاسیک برای مخاطبانش اجرا کند. در این اجرا دو اثر از موتسارت به نام «موسیقی کوچک شبانه» (eine Kleine nachtmusic) و «کنسرتو فلوت» از موتسارت اجرا می شوند. در دو شب اجرای این کنسرت دو سولیست متفاوت به اجرای این کنسرتو می پردازند: علی چوپانی و میثم قدرتی.