کنسرت گروه آینه با آواز بحیرایی

مجید کولی وند، رامین بحیرایی و عرفان خالدی راد
مجید کولی وند، رامین بحیرایی و عرفان خالدی راد
گروه موسیقی آینه به خوانندگی رامین بحیرایی و سرپرستی مجید کولیوند کنسرتی را در روزهای ۱۵ و ۱۶ مهرماه در تالار رودکی اجرا می‌کند. گروه آئینه که بیشتر اعضای آن از فارغ التحصیلان و یا دانشجویان موسیقی در دانشکده موسیقیِ دانشگاه هنر تهران هستند با این هدف تشکیل شده است تا عرصه ای باشد برای ابراز اندیشه ها و توانمندی های اعضای خود در عرصه موسیقی ایرانی. گروه آینه قصد دارد، ضمن بکارگیری و پاسداشت ارزش های هنری موسیقی سنتی سرزمین خود، عرصه های جدیدی را در حوزه های آهنگسازی و اجرای موسیقی ایرانی تجربه کند.

گروه آئینه در سال ۱۳۸۴ با همکاری تعدادی از دانشجویان نوازندگی موسیقی ایرانی دانشکده موسیقی دانشگاه هنر تهران شروع به فعالیت کرد و در این راستا به اجرای موسیقی در شهرهای مختلف کشور و شرکت در جشنواره های موسیقی به ویژه در شهر تهران پرداخت.

این گروه توانسته جوایزی را نیز از برخی از جشنواره های موسیقی دریافت نماید که از مهمترین آن ها می توان به کسب مقام سوم در بخش رقابتی گروه های سنتی ایرانی در بیست و چهارمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در سال ۱۳۸۷ اشاره کرد.

کسب مقام سوم جشنواره موسیقی محله در شهر تهران (۱۳۸۵) و کسب مقام اول مسابقات گروه نوازی دانشکده موسیقی دانشگاه هنر (۱۳۸۷) از دیگر نتایج به دست آمده برای گروه آئینه در جشنواره های موسیقی می باشد.

گروه آینه به سرپرستی مجید کولیوند و آهنگسازی عرفان خالدی راد و مجید کولیوند برنامه خود را در دو بخش در دستگاه همایون و چهارگاه به روی صحنه می برد.


رامین بحیرایی
خواننده:
هنر آموخته نزد آقایان : عبدالحسین مختاباد، بهرام باجلان، شاپور رحیمی و حمیدرضا نوربخش

فعالیت در عرصه اجرای موسیقی :
کنسرت در دانشگاه شهید بهشتی و دانشگاه تهران با گروه سپهر و صهبا به سرپرستی سجاد پورقناد
اجرای برنامه به نفع کودکان سرطانی با گروه پارسا به سرپرستی سامان ضرابی
اجرای برنامه در مراسم بزرگداشت استاد نادر گلچین در فرهنگسرای هنر به همراهی گروه صهبا به سرپرستی علی نجفی ملکی
کنسرتهایی با گروه نوای مخالف به سرپرستی مسعود نجفی در تهران (فرهنگسراهای خاوران، فردوس، قانون، ارسباران و تالار رودکی) و چند کنسرت در استان مرکزی
کنسرت با گروه خوان هشتم به سرپرستی وحید طارمی در فرهنگسراهای نیاوران و هنر
شرکت در بیست و سومین جشنواره موسیقی فجر و کسب عنوان خواننده برتر در بخش رقابتی جشنواره
شرکت در بیست و چهارمین جشنواره موسیقی فجر و کسب رتبه سوم گروه نوازی به همراه گروه نوای مخالف
کنسرت با گروه شاهو به سرپرستی حامد صغیری در تالار وحدت

آثار:
آلبوم “سرخانه” بر اساس طرحی از دکتر ساسان فاطمی به آهنگسازی پیام جهانمانی
آلبوم “سخنهای نهان” به آهنگسازی حامد صغیری
آلبوم “خوان هشتم” به آهنگسازی وحید طارمی (در دست انتشار)

مجید کولیوند سرپرست گروه، آهنگساز، نوازنده سنتور
کارشناس نوازندگی موسیقی ایرانی، دانشگاه هنر تهران، ۱۳۸۷
دانشجوی کارشناسی ارشد نوازندگی موسیقی ایرانی، دانشگاه هنر تهران


دیگر زمینه های فعالیت در عرصه موسیقی:
تدریس نوازندگی سنتور، تئوری موسیقی و سلفژ

فعالیت در عرصه اجرای موسیقی:
اجراهای متعدد در شهرهای مختلف به همراه گروه فارابی (سرپرست و نوازنده سنتور)، آئینه (سرپرست و نوازنده سنتور) و شروند (نوازنده سنتور)
کسب مقام سوم گروه های سنتی در بیست و چهارمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در سال ۱۳۸۷ به همراه گروه آئینه (سرپرست، آهنگساز و نوازنده سنتور)
کسب مقام سوم در جشنواره محله در تهران در سال ۱۳۸۵ به همراه گروه آئینه (سرپرست و نوازنده سنتور)

عرفان خالدی راد آهنگساز، نوازنده تار
کارشناس نوازندگی موسیقی ایرانی، دانشگاه هنر تهران، ۱۳۸۷
دانشجوی کارشناسی ارشد آهنگسازی، دانشگاه هنر تهران

دیگر زمینه های فعالیت در عرصه موسیقی:
تدریس نوازندگی تار و سه تار، تئوری موسیقی، هارمونی و سلفژ، انتشار مقالات موسیقی

فعالیت در عرصه اجرای موسیقی:
کسب مقام اول آهنگسازی در مسابقات آهنگسازی دانشکده موسیقی دانشگاه هنر در سال ۱۳۸۷
کسب مقام سوم گروه های سنتی در بیست و چهارمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در سال ۱۳۸۷ به همراه گروه آئینه (آهنگساز و نوازنده تار)
کسب مقام سوم در جشنواره محله در تهران در سال ۱۳۸۵ به همراه گروه آئینه (نوازنده تار)
اجراهای متعدد در شهرهای مختلف به همراه گروه فارابی (نوازنده تار)، آئینه (آهنگساز و نوازنده تار) و شروند (نوازنده تار)

یک دیدگاه

  • اسماعیل بحرایی
    ارسال شده در مهر ۷, ۱۳۸۹ در ۳:۵۰ ب.ظ

    با آرزوی موفقیت برای دوستان…امیدوارم اجرای موفقی داشته باشید

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

پیرگلو: نسبت به گذشته افت داشتیم

در آن زمان من هم ماندم و به هر حال یک سری مسائل خانوادگی هم بود، برادرم فوت شده بود و دختراشان را باید نگه می داشتم، مادرم هم که سرطان گرفته بودند و فوت کردند، این شد که فعلا دیگر ماندگار شدم.

ویژگی‌های رابطه‌ی موسیقی و برآمدن دولت-ملت مدرن در ایران (VI)

این گواه کوتاه نشان می‌دهد پیش از تولد دولت-ملت مدرن هم تصوری از یک فرهنگ موسیقایی که بتوان آن را «موسیقی ایرانی» خواند در مراکز اصلی شهری، یعنی تجمع‌گاه‌های قدرت و ثروت، وجود داشت. با یک جستجوی سردستی نیز دست‌کم تا میانه‌ی دوره‌ی قاجار می‌توان پیشینه‌ی چنین مفهومی را عقب برد. برخلاف نمونه‌های اروپایی در ایران این زبان موسیقایی نه تنها ممنوع (۲۵) یا گمشده نبود بلکه حمایت‌شده و رسمی هم بود. موسیقی دستگاهی افزون بر تمایز بسیار روشن از موسیقی اروپایی، به قدر کافی از همتایانش، یعنی حوزه‌های موسیقایی عربی و ترکی نیز فاصله گرفته بود.

از روزهای گذشته…

رساله ابن خردادبه (IV)

رساله ابن خردادبه (IV)

گویند هر گاه که کاتیان و راویان اخبار از عرض خبری به‌ شاهنشاه بیم داشتند، به باربد متوسل می‌شدند و او با نغمه‌ای، خشم ولینعمت خود را فرو می‌نشاند و بهنگام‌ مقتضی بعرض مطلب می‌پرداخت. نغمات و آهنگهائی که باربد بخاطر خسرو پرویز ساخته‌ بالغ بر هفتاد و پنج قطعه است. یکی از آثار زیبای او چنین‌ است:
گزارش مراسم رونمایی کتاب «بررسی ساختار تصنیف‌های عارف قزوینی» (VI)

گزارش مراسم رونمایی کتاب «بررسی ساختار تصنیف‌های عارف قزوینی» (VI)

جاهایی رویکرد انقلابی لازم است؛ برخی از عناصر باید تغییر کنند و در مجموع، کارهای آنالیتیک و عقلانی می‌تواند بسیار کمک کند حتی به فرایند هنری. من فکر می‌کنم در ایران سوء‌تفاهمی وجود دارد. هرجا اسم از عقل و آنالیز می‌آید، یک برچسب غرب و غرب‌زده به‌اش زده می‌شود و خود من‌هم که بیست‌ویک سال پیش شروع به تدریس کردم گاهی این برچسب به کارم زده می‌شد و می‌گفتند کار عقلانی در سنّت نیست و کار غربی است ولی چنین چیزی صحت ندارد برای اینکه اجداد ما ابن‌سینا و فارابی هستند و برخورد عقلانی کاملاً دقیقی هم کرده‌اند و به‌مرور زمان ایران به وضعیت خاصی دچار شد که شاید کارهای عقلانی و تحلیلی کمرنگ‌تر شده و نتیجه‌اش هم در سطح کلان‌تر، در حیات فرهنگی و اجتماعی ایران، کاملاً دیده می‌شود.
دوران انتقالی در تاریخ موسیقی و پس از آن (I)

دوران انتقالی در تاریخ موسیقی و پس از آن (I)

پرسش از چگونگی دریافتن به‌آخر رسیدن ظرفیت سبکی خاص در هنر به‌ویژه موسیقی، پرسش از آغاز دورانی است که می‌توانیم مقدمه‌ی آن را دوره‌ی انتقال بنامیم؛ دوره‌ای که در آن سبک، مکتب یا شیوه‌ای آرام‌آرام توانایی عرضه‌ی آثار نو و زاینده را از دست می‌دهد و صحنه را برای برآمدن سبکی نو می‌آراید؛ درحقیقت، به‌بحث گذاشتن توانایی منتقد در دریافت اتمام ظرفیت نوعی خاص از موسیقی، سخن گفتن از توانایی او در درک این دوران انتقالی است.
نمودی از جهان متن اثر (XIX)

نمودی از جهان متن اثر (XIX)

به نظر می‌رسد در این مورد خاص به طور همزمان سه مورد از ایرادهایی که در بالا به آن‌ها اشاره شده وارد است؛ هم زیباشناخت حاکم بر جریان موسیقی تغییر کرده بود (تغییری که بسیار بنیادین و عمیق بود) و هم تئوری موسیقی (۸۶) و علاوه بر این دو مطرح‌ترین روش آنالیز در دوره‌ی مورد بحث آنالیز شنکری بود که قبلا اشاره کردیم توانایی اصلی‌اش در پرداختن به آثار کلاسیک وینی است (۸۷).
راک اند رول در بریتانیا (II)

راک اند رول در بریتانیا (II)

بسیاری از موفقیتهای بزرگ اخیر هنرمندان موسیقی راک و پاپ، در بریتانیای کبیر (انگلستان-ایرلند شمالی-اسکاتلند- والس) به وجود آمده است. ستارگان سالهای ۱۹۶۰ و ۷۰ همچون اریک کلاپتون (Eric Clapton) و پیتر گابریل (Peter Gabriel) از گروههای راک به تک اجرا کنندگان بسیار موفقی تبدیل شدند. در اوایل دهه ۸۰ سینتث پاپ (synth pop) از سبکهای نیو وییو، نمونه ای از موسیقی راک بریتانیا می باشد.
چه مقدار تمرین، چه مقدار پیشرفت (V)

چه مقدار تمرین، چه مقدار پیشرفت (V)

با توجه به زمان و وقتِ محدودِ اکثرِ علاقه مندان به موسیقى، امکانِ این نیست که بتوانند شیوه ى تمرینِ خود را از شیوه ى تمرینِ حرفه ای ها الگو بردارى کنند. چراکه آنها تمامِ وقت و زندگى خود را در راستاى اینکار گذاشته اند و طبیعى است که مقدار تمرین آنان بسیار بیشتر از افراد دیگر باشد.
درگذشت روجیرو ریچی

درگذشت روجیرو ریچی

روجیرو ریچی، ویولنیست ویرتوز، روز یکشنبه در نود و چهار سالگی در منزلش در پام اسپیرینگ در کالیفرنیا درگذشت. ریچی نخستین مخاطبانش را در ده سالگی و با نواختن بی عیب و نقص مندلسون بدست آورد. او بعدها به موزیسینی کارکشته تبدیل شد که گستره کارهایش از بندبازی های قرن نوزدهی کاپریس های پاگانینی تا نخستین اجراهای آثار معاصر را در بر می گرفت.
موسیقی و ایدئولوژی (I)

موسیقی و ایدئولوژی (I)

بحث در مورد موسیقی و خصوصیات ذاتی آن امری است مشکل. این موضوع را میتوان دلیل دو بعدی بودن موسیقی دانست؛ یعنی موسیقی از جهتی متاثر از اندیشه و عواطف بشری و نشات گرفته از یکسری فعل و انفعالات ذهنی است و از جهتی دارای قواعد و اصولی است که با معیارهای مادی و حقیقی تا حدی قابل تجزیه و تحلیل و ارزیابی میباشد.
ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (VII)

ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (VII)

با گذشت زمان و صاحب شدن خانه ای دائمی تر، ذوق موسیقایی الگار برای باری دیگر فوران نمود: “سوئیت سورن” (Severn Suite op. 87)، “، قسمت دیگری از “رژه ی شکوه و جلال” (Pomp and Circumstance March op. 39)، “سوئیت پرستاران” (Nursery Suite)، و چندین و چند قطعه ی کوچک دیگر. اپرای “زن اسپانیایی” (The Spanish Lady op. 89) و “سمفونی سوم” (Symphony No 3 op. 88) نیز در همین دوران نگاشته شدند. اگرچه، این قطعات ادامه پیدا نکردند چرا که در اکتبر ۱۹۳۳، الگار دچار عارضه ی سرطان شد.
سرگذشت ارکستر سمفونیک تهران (I)

سرگذشت ارکستر سمفونیک تهران (I)

نوشته ای که پیش رو دارید، حاوی اطلاعاتی تاریخی درباره شکل گیری و فعالیت های ارکستر سمفونیک تهران است و تمامی وقایع این نوشته بر پایه نوشته های مرتضی حنانه هنرآموز هنرستان عالی موسیقی و دیده های او می باشد و همینطور از جراید و مطبوعات آن سالها بهره برده شده است.