آرشیو دسته‌ها: موسیقی کلاسیک
زنان و موسیقی (VII)
شنبه ۱۳ اردیبهشت ۱۳۹۹
چگونه گام نوازی را دلپذیر تر کنیم؟ (II)
سه شنبه ۹ اردیبهشت ۱۳۹۹
زنان و موسیقی (VI)
دوشنبه ۸ اردیبهشت ۱۳۹۹
مرگ کریستف پندرسکی، آهنگساز بزرگ لهستانی (III)
شنبه ۳۰ فروردین ۱۳۹۹
مرگ کریستف پندرسکی، آهنگساز بزرگ لهستانی (II)
دوشنبه ۲۵ فروردین ۱۳۹۹
مرگ کریستف پندرسکی، آهنگساز بزرگ لهستانی (I)
دوشنبه ۱۱ فروردین ۱۳۹۹
ارکستر سمفونیک رادیویی وین
شنبه ۲ فروردین ۱۳۹۹
آخرین ارسال‌ها
- جایگاه علم و هنر در روند جهانی شدن (IX)
- درباره قطعه سمفونیک خلیج فارس اثر شهرداد روحانی
- مروری بر آلبوم «بازشنودی از نی دوره قاجار؛ صفدرخان و نائب اسدالله»
- جنبههایی از فرم مقدمه بیداد پرویز مشکاتیان (IX)
- نگاهی اجمالی به شیوهی کار واروژان (III)
- آوازی سرشار از صفای جوانی
- جایگاه علم و هنر در روند جهانی شدن (VIII)
- مکتب و مکتب داری (IV)
- یادداشتی بر آلبوم «گلعذار»
- نگاهی اجمالی به شیوهی کار واروژان (II)
- جایگاه علم و هنر در روند جهانی شدن (VII)
- مکتب و مکتب داری (III)
از روزهای گذشته…
رسول صادقی: کاراتر بودن نی دکتر عمومی به نی هفت بند مشخص است
گرایشات و خواسته های فکری و روحی نسل قدیم از نسل جدید کاملا متفاوت است ما در دوره ای زندگی کردیم که بیست و پنج سال اول اش را عاری از هر گونه امکاناتی و بقیه را در کمال امکانات و تکنولوژی (و این روزها هم که ارتباطات غوغا کرده). خیلی از باورها و معادلات قدیمی در اذهان مردم به هم ریخته است. بعضی مقاومت کردیم و در حال قدیم ماندیم بعضی خود را پنجاه، پنجاه وفق دادیم و بعضی صدو هشتاد درجه عوض شدیم! بگذریم جناب پور قناد…
محمود ذوالفنون از زبان خودش
نخستین پایه علاقه من به موسیقی، شنیدن ساز پدرم (تار) هنگام تدریس به شاگردانش بود. بعدها من هم در سلک همان شاگردان درآمدم و به خوبی به خاطر دارم که نخستین درس با تار در دستگاه شور و با وزن کرشمه بود. همه دورس به شیوه معمول آن دوره، سینه به سینه بود. البته گذشتگان نیز اصولی را برای صحیح آموزش دادن دنبال می کردند که نباید ساده از آنها گذشت و استعداد هم که به نوبه خود لازمه یادگیری بود…
حنانه از زبان ملاح (I)
مطلبی که در پیش رو دارید، نوشته ای است از مرحوم حسینعلی ملاح، پژوهشگر و نوازنده که به مناسبت درگذشت مرتضی حنانه، آهنگساز، رهبر ارکستر و نوازنده در مجله آینده نوشته شده است. شایان ذکر است، ملاح پس از گذشت سه سال از درگذشت حنانه، بدرود حیات گفت.
مغالطات ایرانی – اتنوموزیکولوژی (II)
در آن زمان ممکن بود یک موزیسین تحصیل کرده هنرستانی در تهران، مقامهای لری و لکی را بشناسد ولی نام دستگاه های موسیقی کلاسیک ایران – که مردم عامی هم با آن آشنا بودند – را نداند. این پژوهشگران در واقع دو هدف اصلی را در پژوهشهای خود دنبال می کردند: ۱- یافتن سرچشمه های موسیقی ملی و ثبت و ضبط آنها ۲- استفاده از موسیقی محلی در آثار موسیقایی جدید بااستفاده از ابزارهای غربی (که این ابزار را سرآمد توفیق هنری بشر در زمینۀ موسیقی می دانستند.)
…که غریب است دلم در وطنم
با تورقی سطحی بر تاریخ موسیقی ایران، هر خواننده ای متوجه نقاط تاریکی میشود که در جای جای آن دیده میشود. موسیقیدانانی که زمانی به شهرت رسیدند و پس از آن سالها به فراموشی سپرده شدند و حتی در فراموشی هم دنیا را ترک کردند.
اگر موسیقی نبود چه دنیایی داشتیم؟
نوشته ای که پیش رو دارید، کوششی است برای یافتن گوهر معنوی موسیقی؛ گوهری که بدون شناخت آن، ارزش موسیقی و هنر در عصر ما مورد بی اعتنایی قرار گرفته است. در این نوشتار محسن قانع بصیری، به راز جاودانگی آثار درخشان موسیقی، توانایی موسیقی در گشایش منظری منشور وار به واژه ها و گذر موسیقی از مرز کلمات با قدرت فرا زبانی خود می پردازد و در آخر بیانگر ناتوانی تن در همراهی با آن سروش افسونگر است. این مقاله شرحی است بر چرایی مبارزات و پایمردی های بزرگان موسیقی در سراسر جهان برای دفاع از گوهر متعال موسیقی. (سردبیر)
آوازخوان معلم اخلاق (II)
در این نوبت ضبط جلال تاج اصفهانی ۲۰ روی صفحه ضبط می کند که شامل ۵ تصنیف و ۱۳ آواز و کی صفحه اذان و مناجات است از جمله:
همه حق اظهارنظر دارند
با این جمله لابد بارها برخورد کرده‌ایم. وقتی از آن استفاده می‌کنیم که کسی به نظر کس دیگری اعتراض کرده باشد. مثلاً وقتی‌که کسی بگوید «این چه مطلب بیراهی است که فلانی نوشته». جمله‌ی لیبرال‌منشانه‌ای است که این روزها طرفدارهایش از گذشته هم خیلی خیلی بیشتر شده و به‌سختی ممکن است بتوانیم با آن مخالفت کنیم.
کتابی در اقتصاد موسیقی (VIII)
بدون آنکه بخواهیم از حوزه اقتصاد موسیقی دور شویم، می پرسیم وجود و عدم آزادی در یک جامعه، چگونه و از چه کانالهایی می تواند در اقتصاد موسیقی تأثیر داشته باشد؟ می دانیم موسیقی زیرزمینی در ایران فعال و فربه است (۱۱) و دلیل این فربهی نیز چیزی نیست جز عدم امکان ظهور این موسیقی ها در جامعه که این مسأله موجب شده است تا تعریف موسیقی زیرزمینی در ایران، با تعریف آن در کشورهای توسعه یافته ای چون آمریکا و ژاپن کاملاً متفاوت باشد. (۱۲)