Posts by آروین صداقت کیش
گزارش جلسه سوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۱)
بعد از ظهر چهارشنبه ۱۱ بهمن ماه، سومین جلسهی «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» در ساختمان فاطمی خانهی موسیقی برگزار شد. درس جلسهی سوم ادامهی درس جلسهی پیش از آن (تکنیکهای عمومی نقد) بود و بیشتر بر ارائهی مثالهایی از میان نقدهای نوشته شده تکیه داشت که تکنیکهای مربوط به آنها در جلسهی دوم معرفی شده، اما نمونهای از آنها ارائه نشده بود.
گزارش جلسه دوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۶)
بعد از گفت و گو دربارهی داوری، «ارزیابی» (Evaluation) معرفی و توضیح داده شد که ارزیابی «[یا سنجش] به مفهوم عام روندی است که در بسیاری از نقدها میتوان یافت. در نگرش این کارگاه به ارزیابی، پنداشتی معطوف به یافتن سنجههای یک متن [در این مورد موسیقایی] بدون گرایش به داوری مشخص مد نظر است.» بنابراین از نظر مدرس کارگاه ارزیابی عملی است که میتواند محدود به یک موضوع شود و همچنین میتواند به عنوان پایهی داوری تعبیر شود. افزون بر این یادآوری شد که یکی از واژگان کلیدی در تعریف محدود نقد (فعالیت حرفهای در رسانههای نوشتاری و ….) ارزیابی است.
گزارش جلسه دوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۵)
گفت و گو در مورد قیاس با طرح یک ایراد معمول علیه آن گسترده شد. معمول است که گفته میشود «این دو چیز را نمیتوان با یکدیگر مقایسه کرد زیرا از یک جنس نیستند» این ایرادی است که خیلی وقتها به قیاس انجام شده میگیرند. اما در مورد موسیقی بهتر است پیش از این که تسلیم این ایراد شویم بررسی کنیم که قیاس از کدام جنبه انجام شده است. برای مثال مقایسهی «شب دگرگون» اثر آرنولد شونبرگ و «مقام شاختایی» از کارگان خراسانی به طور عمومی ممکن است امکانپذیر نبوده و شایستهی عنوان «قیاس مع الفارق» گردد اما مقایسهی همین دو قطعه از نظر میزان جمعیتی که به آنها توجه نشان میدهند (آمار عددی میزان مردمپسندی) قیاسی -از لحاظ منطقی- درست است.
گزارش جلسه دوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۳)
در این مرحله، قطعات «بغض» و «تا مهتاب» از مجموعهی جوی نقرهای مهتاب باز هم بدون اعلام مشخصات و بدون اشاره به این که نقدی در مورد این قطعات دقایقی پیش در کارگاه خوانده شده است، پخش و از حاضران خواسته شد که برای آنچه میشنوند توصیف یا شرح بنویسند. نتیجه این بود که بدون استثنا (حتا آنها که آموزش موسیقی کلاسیک اروپایی دیده بودند) –نسبت به نمونهی مادریگالهای ایتالیایی- حضار نکات بیشتری برای گفتن داشتند (اغلب این نکات دربارهی تشخیص محتوای مدال و پردهگردی قطعه بود). تا آنجا که حتا یکی از اعضای کارگاه (عباس خدایاری) توصیفی از این اثر به دست داد، مبتنی بر مقایسهای که او با گونههای قدیمیتر (به زعم وی اصیلتر) سهتارنوازی در ذهن صورت داده بود.
گزارش جلسه دوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۲)
«شرح»، فن دیگری بود که پس از توصیف معرفی شد. به نظر مدرس کلاس (آروین صداقت کیش): «در زبان فارسی شرح و توصیف ممکن است بسیار نزدیک به هم به شمار آیند (یا چنین به نظر برسند)، اما شرح به معنایی که در اینجا به کار رفته شامل گستراندن و واضحتر بیان کردن چیزی است.» به بیان دیگر شرح توصیفی گسترده است که با توانایی فنی ژرفتر به وضوح نکاتی میانجامد که دیگر هر شنوندهای، بی آموزش، نمیتواند بدان دست یابد.
گزارش جلسه دوم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۱)
بعد از ظهر چهارشنبه ۴ بهمن ماه دومین جلسهی «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» در خانهی موسیقی تشکیل شد. عنوان درس این جلسه «تکنیکهای عمومی نقد» بود و به مسائل و تکنیکهایی میپرداخت که عموما در حوزهی منطق عمومی جای دارند و در همه گونه کنش یا نوشتار انتقادی (و نه فقط نقد موسیقی) ممکن است به کار روند و از همین رو «عمومی» خوانده میشوند.
موسیقی تجربی؛ آن گیاه ناشناخته (۳)
ادامهی گسترش این دیدگاه باعث شد که تمایزی میان موسیقی آوانگارد غیر تجربی که به هر حال بر سنتهایی (حتا سنتهایی نوگرایانه) تکیه داشت و موسیقی تجربی مورد نظر جان کیج پیش بیاید، به این معنی که دومی کاملا خارج از هر سنت شناخته شده قرار میگرفت.
گزارش جلسه اول «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۲)
در بخش دوم و پس از استراحتی کوتاه، ابتدا تمرکز محض بر خود موسیقی برای نوشتن دربارهی آن پیشنهاد و برای آشنایی با دشواریهای کار، «شنیدار بیپیشینه یا کور» آزمایش شد؛ به این ترتیب که نمونههایی پخش میشد که شرکتکنندگان کارگاه (احتمالا) هیچ اطلاعات قبلی در مورد آن نداشتند و از آنها خواسته میشد در حین شنیدنِ دقیق چند کلمهای در مورد نمونهی پخش شده بنویسند یا در ذهن بیاورند.
گزارش جلسه اول «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (۱)
نخستین جلسهی کارگاه «آشنایی با نقد موسیقی» با شرکت جمعی از روزنامهنگاران، دانشجویان و علاقهمندان به این رشته عصر روز چهارشنبه بیست و هفتم دی ماه در خانهی موسیقی برگزار شد.
موسیقی تجربی؛ آن گیاه ناشناخته (۲)
درست به همین دلیل است که کیج خطاب به «انجمن ملی معلمان موسیقی (آمریکا)» در ۱۹۵۷ میگوید: «قبلا، هر گاه کسی میگفت موسیقیای که من ارائه میکنم تجربی است، مخالفت میکردم.» (*) (**) اضافه کردن صفت تجربی (با این معنی) برای فرهنگی که مفهوم کار هنری را با اندیشیدن بسیار نزدیک میداند بار مثبتی نداشته است. در این دوره وقتی کیج به روند آهنگسازی خودش فکر میکرد به نظرش میرسید که کار او چندان تجربیتر از یک نقاش که پیش از کشیدن تابلوی اصلی چندین طرح میزند نیست. از نظر او همهی تجربهها مربوط به قبل از تمام شدن اثر بود.

