دانیل بارنبویم – نوازنده پیانو و رهبر ارکستر

دانیل بارنبویم
دانیل بارنبویم
رهبر ارکستر و نوازنده پیانو آرژانتینی – اسرائیلی دانیل بارنبویم Daniel Barenboim در ۱۵ نوامبر سال ۱۹۴۲ در شهر بوینس آیرس کشور آرژانتین متولد شد. والدینش از یهودیان روس بودند. بارنبویم در ابتدا به عنوان نوازنده چیره دست پیانو به شهرت رسید و هم اکنون نیز در مقام رهبر ارکستر، به همان اندازه محبوبیت جهانی دارد. ناگفته نماند که همکاری این هنرمند با ارکسترهای عربی – یهودی و متفکر صاحب نام معاصر فلسطینی- آمریکایی، ادوارد سعید Edward Said، در محبوبیت او بی تاثیر نبوده است. او تبعیت کشورهای آرژانتین، اسرائیل و اسپانیا را داراست.

همسر اول بارنبویم ، ژاکلین دوپره ‏ Jacqueline du Pré از بزرگترین نوازندگان ویولن سل، اهل کشور انگلستان بود. حاصل آشنایی و همکاری بارنبویم با نوازندگانی چون Itzhak Perlman، Zubin Mehta، Pinchas Zukerman و ازدواجش با دوپره فیلمی بسیار مشهور به کارگردانی Christopher Nupen از کوئینتت “Trout” شوبرت بود. او در اوایل دهه هشتاد با پیانیستی روس به نام Elena Bashkirova آشنا شد، دو پره به علت ابتلا به بیماری در سال ۱۹۸۷ درگذشت . در سال ۱۹۸۸ بارنبویم رسما با Elena Bashkirova ازدواج کرد، آنها صاحب دو فرزند شدند که هر دو در شهر پاریس به دنیا آمدند: دیوید آرتور بارنبویم ، متولد سال ۱۹۸۲ که هم اکنون نویسنده و مدیر یک گروه موسیقی hip-hop در کشور آلمان است و مایکل بارنبویم متولد سال ۱۹۸۵ که نوازنده ویولن کلاسیک است.

بارنبویم آموزش نوازندگی پیانو را از پنج سالگی نزد مادرش آغاز کرد، مدرس بعدی او پدرش انریکو بود که در سالهای آینده نیز به عنوان تنها استاد پیانو او باقی ماند. در سال ۱۹۵۰ زمانیکه بارنبویم تنها هفت سال داشت، اولین کنسرت رسمی اش را در شهر بوینس آیرس اجرا نمود. در سال ۱۹۵۲ خانواده بارنبویم به اسرائیل نقل مکان کردند و دو سال بعد به منظور شرکت در کلاس های رهبری ارکستر Igor Markevitch او را به Salzburg فرستادند. در آن سال بارنبویم با Wilhelm Furtwängler، رهبر ارکستر و آهنگساز برجسته آلمانی تبار آشنا شد و همکاری خود را با او آغاز نمود. در سال ۱۹۵۵ او در پاریس نزد Nadia Boulanger به فراگیری هارمونی و آهنگسازی پرداخت.

اولین حضور بارنبویم در مقام نوازنده پیانو در وین و روم سال ۱۹۵۲، در پاریس سال ۱۹۵۵، در لندن سال ۱۹۵۶ و در نیویورک تحت رهبری Leopold Stokowski سال ۱۹۵۷ بود. پس از آن او تورهایی در اروپا، آمریکا، آمریکای جنوی، استرالیا و شرق دور برگزار نمود. اولین آلبوم منتشر شده او در سال ۱۹۵۴ بود که در پی آن اجرای کامل سونات های پیانوی موزار و بتهوون و نیز کنسرتو پیانوهای موزار، برامس و بارتوک بود که در آنها هم مقام نوازنده و هم رهبر ارکستر را بر عهده داشت.

پس از اولین حضورش در مقام رهبر با ارکستر فیلارمونیک لندن در سال ۱۹۶۷، از بارنبویم برای رهبری بسیاری از ارکستر سمفونی های اروپایی و آمریکایی دعوت به عمل آمد. بین سالهای ۱۹۷۵ و ۱۹۸۹ او مدیریت ارکستر Orchestre de Paris را در اجرای موسیقی معاصر به عهده داشت. بارنبویم اولین رهبری اپرا را در سال ۱۹۷۳ با اجرای اپرای Don Giovanni اثر موزار در فستیوال Edinburgh به انجام رساند.

در حال حاضر او مدیریت ارکستر سمفونی شیکاگو Chicago Symphony Orchestra : CSO را بر عهده دارد، سمتی که از سال ۱۹۹۱ به عنوان جایگزینی برای Georg Solti به او واگذار شده است. به علاوه از سال ۱۹۹۲ تا کنون نیز مدیریت اپرای برلین Berlin State Opera را عهده دار است. در ۱۵ ماه مه سال ۲۰۰۶ بارنبویم به عنوان رهبر ارکستر مهمان سالن اپرای La Scala در شهر میلان ایتالیا برگزیده شد. در سال ۲۰۰۶ او در شبکهBBC Reith در مورد جنبه های مختلف موسیقی جهان و ویژگی های بارز آنها به سخنرانی پرداخت. در پاییز ۲۰۰۶ نیز در دانشگاه هاروارد در مورد ،Charles Eliot Norton ، روشنفکر و نویسنده برجسته آمریکایی سخنرانی نمود.

audio file کنسرتو پیانوی شماره ۳ بتهوون با اجرای پیانوی بارنبویم

بدون تردید دانیل بارنبویم از برجسته ترین موسیقی دانان اواخر قرن بیستم و اوایل قرن بیست و یکم چه در مقام رهبر ارکستر و چه در مقام نوازنده پیانو، به شمار می رود. حساسیت عمیق او در موزیکالیته و مهارتش در بیان ساختار موسیقی حائز اهمیت بسیار است. شهرت جهانی بارنبویم با حضور گسترده اش در مقام نوازنده پیانو آغاز گردید، او در ابتدا بر اجرای آثار آهنگسازان کلاسیک و رومانتیک متمرکز بود. از میان آثار کلاسیک منتشره او می توان به اجرای کامل سونات های پیانوی موزار و بتهوون و کنسرتو پیانوهای موزار اشاره کرد. آثار قابل توجه رومانتیک او کنسرتو پیانوهای برامس ، Lieder ohne Worte اثر مندلسون و نوکتورن های شوپن هستند.

او با همکاری همسر اولش ژاکلین دو پره ‏، نوازنده برجسته ویولن سل، ایزاک پرلمن و پینچاس زوکرمن نوازندگان ویولن، آثار مجلسی بسیاری را اجرا و منتشر نموده است که از آن میان می توان به اجرای کامل سونات های ویولن موزار و برامس به همراه ایزاک پرلمن، سونات های ویولن سل بتهوون و برامس به همرا همسرش ژاکلین دو پره ‏، تریوهای پیانوی بتهوون و چایکوفسکی به همراه دوپره و Zukerman و کوئینتت “Trout” شوبرت به همراه دو پره، Perlman، Zukerman و Zubin Mehta ، اشاره نمود.

audio file کنسرتو پیانوی C moll موزار با اجرای پیانوی بارنبویم

در سالهای اخیر او در مقام رهبر ارکستر مورد ستایش بسیار قرار گرفته است، از آثار منتشر شده او در این زمینه می توان اجرای کامل سمفونی های بتهوون، برامس، شومان و تعداد کثیری از اپراهای واگنر و کنسرتوهای متعدد دیگر را نام برد.

در سالیان اخیر او بسیار فعال تر ار قبل ظاهر شده و با گسترده تر نمودن حیطه فعالیتش به اجرای آثار دوره Baroque و آهنگسازان کلاسیک قرن بیستم نیز پرداخته است. در این مورد می توان به اجرای Well-Tempered Clavier و Goldberg Variations از آثار باخ و اورتورهایی از دبوسی اشاره کرد. به علاوه او به ژانرهای دیگر موسیقی همچون جز و موسیقی فولکلور زادگاهش آرژانتین نیز پرداخته است.

en.wikipedia.org

10 دیدگاه

  • santooriste koochak
    ارسال شده در آذر ۲۱, ۱۳۸۵ در ۹:۲۰ ب.ظ

    کارتون درسته واقعآ حال کردم

  • ارسال شده در آذر ۲۱, ۱۳۸۵ در ۱۱:۴۰ ب.ظ

    مطلب واقعا جالبی بود …

  • ali
    ارسال شده در آذر ۲۲, ۱۳۸۵ در ۸:۰۱ ق.ظ

    canal e MEZZO Modati pish ye recital e piano pakhsh kard
    az ishon ba onvane
    Daniel Barenboim 50 years on Stage

  • mani
    ارسال شده در آذر ۲۲, ۱۳۸۵ در ۱۱:۵۲ ب.ظ

    باسلام و تشکر میخواستم خواهش کنم در باره جایزه گرامی و اعتبار این جایزه مقاله ایی ارائه بدید مچکرم.

  • سحر شهاب
    ارسال شده در آذر ۲۳, ۱۳۸۵ در ۹:۵۶ ق.ظ

    باسلام
    درباره جایزه گرمی مطلبی داریم که در اینجا آن را خواهید یافت:
    http://www.harmonytalk.com/id/493
    امیدوارم بپسندید

  • mani
    ارسال شده در آذر ۲۵, ۱۳۸۵ در ۹:۱۱ ق.ظ

    very very thanks

  • امیر
    ارسال شده در دی ۱۰, ۱۳۸۵ در ۱۱:۵۴ ب.ظ

    عالی بود

  • marjan
    ارسال شده در خرداد ۱۳, ۱۳۸۷ در ۱۰:۲۸ ق.ظ

    salam . az erae matlabeton mamnonam man donbale ye rahbar orkestr kelasik khareji migardam ke ba ye gorohe no pa kar kone va tavaghoe mali ziyadi nadashte bashe mitonin komaki konin ?

  • aida
    ارسال شده در تیر ۶, ۱۳۸۷ در ۷:۲۷ ب.ظ

    age ye nafar ba didi mesle Barenboim too iran bood muzike ma degar goon mishod.man yeki az tarafdarashamm

  • صبا
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۱, ۱۳۹۴ در ۱۲:۲۳ ب.ظ

    سپاسگزارم.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

اولین دکتر موسیقی (I)

حســین ناصحی در سال ۱۳۰۴ در خانواده ای هنردوست به دنیا آمد. مادرش از شاگردان استاد درویش خان بود و تار می نواخت. به همین جهت ذوق موسیقی او از اوان کودکی پرورش یافت. وی از ســن ۱۴ سالگی با ورود به هنرستان عالی موسیقی و انتخاب ساز ترومبون زیر نظر اســتاد چک «ژوزف اسالدک» مشغول تحصیل گردیــد و پس از مــدت کوتاهی به همکاری با ارکســتر رادیو به سرپرستی پرویز محمود پرداخت. او جزو شاگردان ممتازی بود که به دعوت دولت ترکیه و با بورســیه هنرستان برای ادامه تحصیل روانــه آنکارا گردید و در آنجا زیر نظر اســتاد «کاظم آکســس» از شاگردان برجســته «بلا بارتوک» آهنگساز شهیر مجارستان به همراه دوست دیرینه اش ثمین باغچه بان به فراگیری آهنگسازی پرداخــت.

دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران (مگتان ۱۲- بهمن ماه ۹۶) برگزار می شود

دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در روز ششم بهمن ماه ۱۳۹۶ به صورت اینترنتی برگزار خواهد شد. ای دومین دوره مسابقات مگتان است که به صورت اینترنتی به صورت ترکیب اجرای زنده و اینترنتی برگزار می شود و طبق معمول به برنده این مسابقه یک گیتار با ارزش اهدا خواهد شد.

از روزهای گذشته…

پدیده های دنیای جز (II)

پدیده های دنیای جز (II)

دوک الینگتون آهنگسازی برجسته با نبوغی خاص و متفاوت، جزء اولین پیشگامان استفاده از نت در موسیقی Jazz بود. او با وجود آنکه یک پیانیست تمام عیار بود، شهرت خود را با ارکستر Big Band بدست آورد.الینگتون از جمله معدود آهنگسازان زمان خود بود که بخوبی می دانست بخشهای مختلف یک موسیقی باید چگونه در کنار یکدیگر قرار بگیرند. اما مهمتر از این او قادر بود این بخش ها را بصورت جداگانه برای هر ساز را روی کاغذ بیارود، به همین علت کارهای ارکسترال او متمایز از دیگران و شهرتش بیشتر بود.
در باب متافیزیک موسیقی (V)

در باب متافیزیک موسیقی (V)

به علاوه، چون در نتیجه نظریه فیزیکی زیربنایی، ویژگی واقعا موسیقایی اصوات باید در نسبت سرعت ارتعاشات آنها یافت شود و نه در قدرت نسبی شان، گوش موسیقایی همواره ترجیح می دهد در هارمونی، نه قویترین نت بلکه زیرترین نت را دنبال کند. از این رو، حتی در نیرومند ترین همراهی ارکسترال نیز، سوپرانو برجسته است و از این رو حق طبیعی برای اجرای ملودی پیدا می کند. با این حال، انعطاف پذیری زیاد سوپرانو، که نتیجه همان سرعت ارتعاشات است، همان طور که در پاساژهای پر زرق و برق و موومان ها دیده می شود، به این امر کمک می کند.
بررسی تطبیقی سه نغمه‌نگاری مختلف ردیف میرزا عبدالله برای سنتور (V)

بررسی تطبیقی سه نغمه‌نگاری مختلف ردیف میرزا عبدالله برای سنتور (V)

معنی این نوع نگارش – هرچند کشش‌ها در نغمه‌نگاری ردیف نسبی و بسته به شرایط زمان اجرا است – این است که از دیدگاه بهجت (دست‌کم در نغمه‌نگاری) ریزهای با کشش نت سیاه باید پرتر اجرا شوند. به‌علاوه در مورد تک ریزها هم کتاب منا طیف گسترده‌تری از امکانات را در اختیار قرار می‌دهد. از نظر کشش تک‌های پیش از ریز هم این نوشته‌ها با یکدیگر یکسان نیستند؛ بهجت در بیشتر ریزهای سیاه، تک را دولاچنگ و ریز را مجموعه‌ی سه‌لاچنگ‌های سکستوله می‌آورد (به جز – بهجت: ۱۳۷۹: ۱۳ شماره‌ی ۲۴)، ندیمی هم با این که از سکستوله استفاده نمی‌کند تک ریز را به همین گونه تفسیر کرده در حالی که منا در همین ریزها همه جا تک را چنگ و ریزها را سه‌لاچنگ می‌گیرد که نتیجه‌اش ایجاد تضاد بیشتر میان تک‌ها و بدنه‌ی ریز است.
جان بری اسطوره موسیقی فیلم

جان بری اسطوره موسیقی فیلم

هر چند جان بری John Barry (متولد ۱۹۳۳ در نیویورک) آهنگسازی است که تا ابد به خاطر نقش مهمش در موسیقی متن مجموعه فیلمهای جیمز باند در یاد خواهد ماند اما نباید شهرت فراوان او در زمینه ساخت موسیقی مناسب برای هر نوع (ژانر) فیلم را نادیده گرفت.
نی و قابلیت های آن (IV)

نی و قابلیت های آن (IV)

کرنای شمال: آن را «درازنای» هم می نامند. لوله فاقد سوراخ است و به همین دلیل تولید اصوات مختلف فقط با تغییر فشار هوای نفس نوازنده میسر می گردد؛ در نتیجه تعداد اصوات آن بسیار محدود است. جنس آن از نی است و طول آن زیاد و گاه تا ۳ متر می رسد. بر انتهای تحتانی ساز کدوی پرورش دادۀ خمیده ای متصل می کنند. دهانی آن در واقع استوانه کوچکی است که روی لوله محکم شده و یک سوی آن تراش خورده و از همین سو هوا وارد لوله می شود.
سلطانی: بسیاری از مینیمالیستها به هیچ وجه قابل قیاس با یکدیگر نیستند

سلطانی: بسیاری از مینیمالیستها به هیچ وجه قابل قیاس با یکدیگر نیستند

در حال حاضر مینی مالیست های زیادی در حوزه ی موسیقی در تمام جهان فعالیت می کنند و به هیچ وجه قابل مقایسه با هم نیستند، حتا قابل مقایسه با دهه ی شصت و هفتاد میلادی هم نیستند؛ اما به هر حال می توان به چهره های شاخص و تأثیر گذاری اشاره کرد که بعضی شان به شرق هم گرایش داشته اند. تری رایلی نخستین آهنگ ساز این جریان است که محبوبیت زیادی هم به دست آورده است.
گفتگوی هارمونیک دوازده ساله شد

گفتگوی هارمونیک دوازده ساله شد

گفتگوی هارمونیک امسال دوازدهمین سال فعالیت خود را جشن می گیرد. دوازده سال فعالیت گفتگوی هارمونیک نه تنها در فضای مجازی تأثیراتی بر جای گذاشته است بلکه به دنبال این بوده که در تمامی این سال ها با ایجاد معیارهایی برای شناسایی و شناساندن هنر موسیقی، مطالب مفیدی را با خوانندگان خود به اشتراک بگذارد.
موسیقی دهه پنجاه (II)

موسیقی دهه پنجاه (II)

تعطیلی هنری تابستان پنجاه و پنج که به سر آمد، قطعی شد که اجرای سنفونی نهم، برای اولین بار در ایران، در برنامه فصل هنری بعد جا دارد. بعضی از جوان‌ترها اجرای چند سال پیش این سنفونی به رهبری رهبری را اولین بار نوشته‌اند و گفته‌اند بارها. گناه ندارند. سنشان اقتضا نمی‌کند اجرای مشکوه را بدانند. اما این که خود صاحب مجلس هرگز تلاش نکرده در رفع این اشتباه، قدری حیرت آور است.
ادیت در ویولن (VI)

ادیت در ویولن (VI)

هدف از این نوشته بررسی انگشت گذاری (ادیت دست چپ) یکی از جملات پایین رونده ی سریع در بخش دوم (Recitativo) کنسرتو ویولن شماره دو ماکس بروخ است. از آنجا که غالب ادیت های چاپی در دسترس موجود از این جمله که برای انگشت گذاری آن ارائه گردیده، دارای روشی مشابه در شکل انگشت گذاری بوده و درعمل اجرای سولیست را دارای پرش و قطع های بزرگ صدایی و نیز دشواری در امر اجرا می سازد، در این مطلب به بررسی نحوه انگشت گذاری این جمله پرداخته خواهد شد.
منبری: همکاری با ارکستر مضرابی از افتخاراتم است

منبری: همکاری با ارکستر مضرابی از افتخاراتم است

دوست داشتم و کاملاً علمی و جدی کار می کردم. خیلی اساسی و بنیادی با هنرجوها کار می کردم. فقط اهل کار می ماندند و خیل شاگردها بعد چند ماه می رفتند. از طرفی هم گذران زندگی هم بود و ازدواج هم کرده بودم.