جوایز هیلاری هان (II)

هیلاری هان
هیلاری هان
خانم هان در طول دوره ای که کارهای سلو می کرد، همچنان به موسیقی مجلسی نیز تمایل داشت. تقریباً هر تابستان از سال ۱۹۹۲ در فستیوال موسیقی مجلسی Skaneateles حضور می یافت که هم به عنوان سولیست و هم موزیسن موسیقی مجلسی همراه با ارکستر فستیوال به اجرای برنامه می پرداخت.

در بین سال های ۱۹۹۵ تا ۲۰۰۰، او ۴ تابستان را در فستیوال موسیقی Marlboro در ورمونت به تحصیل و اجرای موسیقی مجلسی می پرداخت.

از سال ۱۹۹۶ تا ۱۹۹۸ او یک عضو، هنرمند برنامه مربی گری موسیقی مجلسی در اجتماع موسیقی مجلسی مرگز لین کلن بود و متعاقباً بعد از آن، او به عنوان هنرمند مهمان بطور متناوب حضور می یافت.

Audio File قسمتی از اجرای کاپریس بیست و چهارم را با اجرای هیلاری هان ببینید

هیلاری هان در لکسینگتن (Lexington)، ویرجینیا متولد شد. در سن ۳ سالگی به بالتیمر رفتند، جاییکه او یک ماه قبل از تولد ۴ سالگیش نواختن ویولن را در یک برنامه محلی بچه ها آغاز کرد. از سن ۵ تا ۱۰ سالگی، او در بالتیمر با Klara Berkovich تحصیل کرد، او که اهل ادسا (‌Odessa) بود،‌ به مدت ۲۵ سال موسیقی را در در مدرسه لنین گارد برای Musically Gifted تدریس می کرد.

از ۱۰ تا ۱۷ سالگی،‌ او در Curtis تحت تعلیم Jascha Brodsky افسانه ای بود- آخرین شاگرد بازمانده ویولونیست بزرگ بل‍ژیکی Eugene Ysaÿe- و تا مرگ او در سن ۸۹ سالگی خیلی نزدیک با او کار می کرد.

در حالیکه خانم هان در سن ۱۶ سالگی تمامی دوره های قانونی لازم برای دانشگاه را در Curtis را گذرانده بود، او فارغ التحصیلی را به تعویق انداخت و چند سال دیگر را نیز در مدرسه ماند و دروس اختیاری اضافی در زبانها و ادبیات را با مربیگری Jaime Laredo می گذراند و به تحصیل موسیقی مجلسی تحت نظر Felix Galimir و Gary Graffman می پرداخت. در می ۱۹۹۹، در ۱۹ سالگی، خانم هان از Curtis با مدرک لیسانس فارغ التحصیل شد.

در مصاحبه ای با او در PBS در دسامبر ۲۰۰۱ انجام شد، هان اظهار داشت که از همه نظم موسیقایی، او به اجرای موسیقی از همه بیشتر عشق می ورزد.

هان با ارکسترهایی همچون ارکستر سمفونیک لندن، فیلارمونیک نیویورک و ارکستر سمفونیک سنگاپور برنامه اجرا کرده است. شروع کار او با ارکستر سمفونیک شیکاگو در مارس ۲۰۰۷ بوده است. هان و ماندولینیست، Chris Thile درباره اجرای یک آلبوم دوئت صحبتهایی داشته اند.

او اجراها و تورهایی را همراه با خواننده-ترانه سرا Josh Ritter در ۲۰۰۷ و با خواننده-ترانه سرا Tom Brosseau در ۲۰۰۵ برگزار کرد.

او در سال ۱۹۹۹ اظهار داشت که او ساخته های باخ را بیشتر از آهنگسازان دیگر می نوازد و از سن ۸ سالگی هر روز قطعات سلوی باخ را اجرا می کند. هیلاری هان جایزه “هنرمند سال” گرامافون را در سال ۲۰۰۸ دریافت کرد.

audio fileبشنوید اجرایی از مومان سوم کنسرتو ویولون باربر را با تکنوازی هیلاری هان

در طی مراسمی که در Dorchester در ۲۵ سپتامبر ۲۰۰۸ برگزار شد، دویچه گرامافون ۵ “جایزه گرامافون” را که از لیبل های جهانی تشکیل شده بود به هنرمندان اهدا کرد.

sonyclassical.comdeutschegrammophon.com

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

زیستن با هنر سلوکی عاشقانه (III)

انتشار آلبوم بیداد با تکنوازی تار استاد غلامحسین بیگجه خانی و پس از آن درگذشت استاد در فروردین ماه سال هزار و سیصد و شصت و شش باعث شد که توجه بسیاری از نوازندگان دوباره به شیوه ایشان جلب شود. من به شیوه نوازندگی ایشان علاقمند بودم و به همین دلیل، وقتی جناب داوود آزاد از تبریز به تهران آمدند حدود یک سال البته به طور پراکنده درخدمت ایشان، بعضی از بخش های ردیف موسیقی و تعدادی از آثار استاد بیگجه خانی را نواختم که البته فراگیری آثار خیلی برایم مهم نبود؛ بلکه لحن و شیوه نوازندگی ایشان برایم اهمیت بیشتری داشت. پس از آن نیز به تدریج به آوانگاری تعدادی از آثار استاد بیگجه خانی پرداختم.

از بحران اندیشه تا نااندیشیدگی بحران در موسیقی ایران (IV)

در چنین شرایطی حتی امر هنری که دیگر نقش وجودی خود را از کف داده و با فاصله گرفتن از نقش اثرگذار و هستی بخش خود، تنها به یک ابزار در دست قدرتها و یا حتی یک شیء تزئینی بدل شده است، ناتوان از ایجاد بسترهای یک جریان تاریخی نوشونده و پویا به ورطه های تکرار و فراموشی فرومیغلتد و فرد مصداق جریان کلی جامعه، اندک اندک خود را در مغاک توهم غرقه می یابد: از نگاه اراده گرایانه و کوشش بیهوده برای اعمال آن به واقعیت جریان تاریخی، تا اشکال گوناگون جزم اندیشی و حتی غرقه شدن در بسترهای فروبستۀ تجرید و تفکر محدود انتزاعی، همه و همه به نظر می رسد که محصول چنین وضعی باشند.

از روزهای گذشته…

شکستن چهارچوب ها

شکستن چهارچوب ها

مسئله شکستن چهارچوب ها می تواند در زمینه های مختلفی کاربرد داشته باشه و صد البته احتمالآ ده ها دردسر؛ اما نه در دنیای هنر.
تونی روستیر، پدیده درام

تونی روستیر، پدیده درام

تونی روستیر (Tony Royster, Jr) تنها بیست و سه سال دارد اما با دیدن مهارت وی در درام نوازی، او را بسیار با تجربه تر از سن و سالش نشان میتوان مشاهده نمود. بدون تردید تونی روستیر یکی از نوازندگان بسیار برجسته در دنیای نوازندگی درام و جزو نوابغ این ساز است. او در سن ۳ سالگی شروع به نوازندگی درام نمود و تنها زمانی که ۱۱ ساله بود در مسابقات Drum-Off competition در هالیوود مقام نخست را از آن خود نمود!
کنترپوان ، آشنایی – قسمت دوم

کنترپوان ، آشنایی – قسمت دوم

انواع کنترپوان – به بیانی تکنیکهای تهیه آن – تعریفی از کنترپوان مطلق است که به عنوان یک ابزار آموزشی توسعه یافته مطرح می شود و در آن به کار گیری کنترپوان های متفاوت سبب یادگیری ساده تر و پیشرفت هنرجویان می شود.
مرگ کریستف پندرسکی، آهنگساز بزرگ لهستانی (II)

مرگ کریستف پندرسکی، آهنگساز بزرگ لهستانی (II)

رکوئیم که از شانزده قطعه تشکیل شده برای چهار سولیست، گروه کُر مختلط و ارکستر بزرگ نوشته شده است و اجرای آن کمی بیشتر از ۹۰ دقیقه طول می کشد. متن آن به زبان لاتین است که دو بار با یک سرود سنتی لهستانی به نام مقدسات سه گانه (Święty Boże) آمیخته شده است.
موسیقی هنگام خواب

موسیقی هنگام خواب

اگر شبها برای به خواب رفتن مشکل دارید از این به بعد به موسیقی Jazz ملایم گوش کنید. تحقیقات دانشمندان نشان داده است که کافی است ۴۵ دقیقه به موسیقی Jazz ملایم، قبل از خوابیدن گوش کنید تا با آرامش بسیار به خواب شیرین فرو روید.
امیدی به اجرای موفق اینکار ندارم!

امیدی به اجرای موفق اینکار ندارم!

بدون کوچکترین شک و تردیدی “پیانو کنسرت لامینور، از ادوارد گریگ” را می توان یکی از زیبا ترین کارهای موسیقی دوران رمانتیک دانست.
صبا؛ نسیم دگرگونی‌ها (III)

صبا؛ نسیم دگرگونی‌ها (III)

مطالعه‌ی آثار و منش موسیقایی صبا نشان می‌دهد تا آنجا که مسائلی بنیادی‌ مانند لزوم تحول و دنیاپسند شدن موسیقی مطرح باشد او تحت تاثیر وزیری بوده و تنها در شدت گرایش با او متفاوت است. اما اگر از این سطح -که بعید است کسی را یارای مخالفت با آن در سال‌های اول سده‌ی حاضر بوده باشد- بگذریم چند ویژگی در آثار و روش او ظاهر می‌شود که آشکارا نکاتی زیباشناسانه‌اند و گاه به خوبی نیز شرح‌شان داده است.
کتاب‌شناسی: کتابی درباره‌ی کتاب‌ها (II)

کتاب‌شناسی: کتابی درباره‌ی کتاب‌ها (II)

پژوهندگان معمولا با اطلاعات اولیه به دنبال مراجع می‌گردند. به اصطلاح گفته می‌شود جستجوی‌شان جستجوی کور نیست؛ به همین علت لازم است که فهرست‌های دیگری هم جدا از فهرست اصلی تشکیل شود که از زوایای دیگر اطلاعات را نگاه کرده باشد. برای مثال گاه پژوهش‌گری به دنبال نام خاصی است و هر چه درباره‌ی او یا نوشته‌ی او باشد ممکن است هدف تحقیق‌اش قرار گیرد. برای چنین فردی فهرست راهنمای نام‌ها از فهرست اصلی مهم‌تر می‌شود. در صورتی که فهرست دوم (نام‌ها) موجود نباشد، او باید بگردد و تمامی مراجع مرتبط با نام مورد نظرش را خود بیابد (عملا آن فهرست را برای دست‌کم یک مدخل تشکیل دهد).
پورقناد: موسیقی داوودیان هویتی ایرانی و مردانه دارد

پورقناد: موسیقی داوودیان هویتی ایرانی و مردانه دارد

اینکه بگوییم با صفتهای مختلف این موسیقی زیبا است، یک گفته کلی است ولی اینکه بگوییم چرا این اثر زیباست و چرا با مخاطب ارتباط برقرار میکند و چرا ماندگار میشود، به دلیل وجود هویت است. بررسی مسائلی که به این اثر هویت میبخشد میتواند به این سئوال پاسخ دهد که چرا آثار کاظم داوودیان زیباست.
پیرگلو: ۷ سال شب تا صبح کار می کردم

پیرگلو: ۷ سال شب تا صبح کار می کردم

بعد از آن در دانشگاه ملبورن که فوق لیسانسم را تمام کرده بودم، بلافاصله پرفسور مارگارت کارتومی با من صحبت کرد و گفت می توانی دکترایت را با من در دانشگاه موناش شهر ملبورن بگذرانی؛ این دانشگاه یکی از بهترین دانشگاه های استرالیا است و دانشگاه ملبورن و موناش جزو ۵۰ دانشگاه برتر جهان هستند. من با پروفسور کارتومی شروع کردم و مدرک دکترا ام را گرفتم که تقریبا ۷ سال این پروژه به طول انجامید؛ دلیل ۷ سال شدن دکترایم هم این بود که مجبور بودم برای گذراندن زندگی شب ها تا صبح در پمپ بنزین کار کنم و بعد بروم دانشگاه تا ۱ الی ۲ بعداز ظهر و دوباره بیایم ۳ تا ۴ ساعت بخوابم!