آنه آکیکو مییرز

آنه آکیکو مییرز
آنه آکیکو مییرز
این تصویر آنه آکیکو مییرز (Anne Akiko Meyers) است، ویولونیست مشهور بین المللی معاصر که در سرتا سر آمریکا، اروپا، آسیا و استرالیا کنسرت داده است و آثار ضبط شده وی در تمام نقاط تکثیر شده است. اجراهای او آنقدر نو و تازه هستند که تماشاچیان بسیاری را جلب می کند. او جهت اجرای آثار آهنگسازانی همچون دیوید باکر (David Baker)، مسون بیتز (Mason Bates)، جنیفر هیگدون (Jennifer Higdon)، جان کریگلینتو (John Corigliano)، ناتان کاریر (Nathan Currier)، رُدی الیاس (Roddy Ellias)، جوود گرین اشتین (Judd Greenstein)، کارال آدامئوس هارتمان (Karl Amadeus Hartmann)، آروو پارت (Arvo Part)، مانوئل پُنس (Manuel Ponce)، سومی ساتو (Somei Satoh)، تدی شاپیرو (Teddy Shapiro)، جوزف اسشوانتر (Joseph Schwantner) و ازیکوویل وینائو (Ezequiel Viñao) انتخاب شده است.

او در سن چهار سالگی تحصیل موسیقی را آغاز کرد، در سن ۷ سالگی به همراه ارکستر محلی اولین کنسرت خود را برگزار کرد.

در سن ۱۱ سالگی چهره شناخته شده ملی بود و این زمانی بود که برای ۲ بار به همراه جانی کاریون (Johnny Carson) و ارکستر فیلارمونیک لوس انجلس در ” برنامه امشب ” (‘The Tonight Show’) اجرا داشت. در سالهای بعد به همراه فیلارمونیک نیویورک و با رهبری زوبین مهتا (Zubin Mehta) اجراهای خود را ادامه داد.

خیلی زود در سرتاسر آمریکا، ژاپن، استرالیا و اروپا کنسرت داد و اولین دیسکت ویولن او به نام بربر و بروچ (Barber and Bruch) در سن ۱۸ سالگی به بازار عرضه شد، او به عنوان یک ستاره از نسل خود شناخته شد. در این فصل مییرز در آلبومی به نام ” لبخند ” (‘Smile’) برای کمپانی کُچ (Koch Records) به همراه اکیرا اکوچی (Akira Eguchi) پیانیست، نواخته است.

این اثر شامل اجرای آهنگهای: “جایی بالای رنگین کمان” (‘Somewhere Over the Rainbow’)، “لبخند” چارلی چاپلین و تانگوی آستور پیازولا (Astor Piazzolla)، نور ماه بر فراز قصر مخروبه (Moonlight Over the Ruined Castle) اثر رنتارو تاکی (Rentaro Taki)، دریا در بهار (‘Sea in Spring’) اثر میچیو میاگی (Michio Miyagi)، تخیلات (‘Fantaisie’) از اُلیور مسیان (Olivier Messiaen)، آینه در آینه (‘Spiegel im Spiegel’) از آروو پارت (Arvo Part) و خیال (Fantasy) اثر شوبرت می باشد.

اخیرا مییرز، با موسیقیدانان جاز نیز همکاری می کند؛ یکی از این برنامه ها با همکاری وینتون مارسالیس (Wynton Marsalis) است که قطعه ای در سبکی جدید و ترکیبی است بر اساس کنسرتوی سل ماژور موتسارت و برای او نوشته است.

این فصل، اجراهای بین المللی او شامل اجرا با ارکستر سمفونیک برمنگام بریتانیا، ارکستر سمفونیک اسکاتلندی BBC و در بازگشت در لهستان و اسپانیا کنسرتها ادامه دارد.

اخیرا مییرز در ژاپن اجراهایی داشته است از ‘En Passant’ اثر آریکا میوشی (Akira Miyoshi) و کنسرتو ویولون مندلسون به همراه ارکستر فیلارمونیکی در ژاپن در تالار سانتونی (Suntory) ونیز ” سرندا ” (‘Serenade’) اثر برنشتاین را در “جشنواره موسیقی آرام” در شهر ساپورو-ژاپن، به مناسبت نودمین سالگرد تولد برمستین اجرا کرده است. در اوایل سال ۲۰۰۹ آنه به آمریکای جنوبی بازگشت و در جشنواره موسیقی کارتانگا در کلمبیا شرکت کرده است.

audio file بشنوید قطعه ای از گرشیون را با اجرایی از آنه آکیکو مییرز

مییرز نوازنده دائمی میهمان بسیاری از ارکسترهای مهم دنیا بوده، شامل: تالار کارنگی، هالیوود بوول، تانگلوود، ارکستر سمفونیک بوستون، فیلارمونیک لندن، فیلارمونیک لوس انجلس، ارکستر پاریس (l’Orchestre de Paris)، ارکستر مینستوآ (Minnesota Orchestra)، سمفونیک مونترال (Montreal Symphony)، ارکستر فیلارمونیک مسکو، ارکستر فیلارمونیک نیویورک، ارکستر فیلادلفیا، ارکستر سمفونیک سیدنی، ارکستر سمفونیک NHK توکیو، ارکستر سمفونیک تُرنتو و ارکستر سمفونیک وین.


یکی از آثار آنه آکیکو مییرز با انتشارات RCA
آثار ضبط شده او بر روی صفحه گرامافون یا سی دی در شرکتهایی همچون Avie، BMG/Sony، کانیون کلاسیک (Canyon Classics)، کمراتا (Camerata)، هایپریون (Hyperion)، ناکسوس (Naxos) و وارنر کلاسیک به مقدار فراوانی منتشر شده است. در آمازون (Amazon) یا آی تونز (iTunes) می توان لیست آثار او را به دست آورد.

میس مییرز پخشهای تلویزیونی فراوانی نیز داشته از جمله: برنامه ای در A&E برنامه جشنواره کاسالز پخش شد که او به همراه ارکستر سمفونیک مونترال و کرزیستو پندریسکی (Krzysztof Penderecki) بود و از شبکه PBS کنسرت او به همراه ارکستر بوستون پاپ و جان ویلیامز پخش شد. ظاهر شدن او در برنامه “The Tonight Show” به همراه جانی کارسون و در Emmy Award Show”” توجه ملی را به سوی خود جلب کرد.

او همچنین در اجرایی به همراه کییت لوکارت در ساختمان کنسرت رویال در هلند با اجرای خود بیش از ۱۰۰۰۰ تماشاگر را مجذوب خود ساخت و آن کار به صورت جهانی از اینترنت پخش شد و هم اکنون نیز در YouTube قابل دیدن است. میس مییرز در سیدنی در منطقه توریستی پل هابوور در برابر ۷۵۰۰۰ نفر نواخت به مناسبت سالگرد ۲۵۰ ساله آنجا!

آنه در بسیاری از مجلات و تبلیغات تلویزیونی ظاهر شده، از جمله: در مجله مُد از آنه کلین (Anne Klein) به نام ” زنان موفق ” (Women of Substance) که در سرتاسر دنیا مجله ای مشهور است و عکاس آن آنی لیزبویتز (Annie Leibovitz) بوده است. مییرز برای مسئولان تبلیغات هنرمندی قابل ستایش است!

audio file بشنوید قطعه ای از کرایسلر را با اجرایی از آنه آکیکو مییرز

مییرز در سن دیگو، کالیفورنیا به دنیا آمده و در لس انجلس بزرگ شده البته قبل از آنکه به نیویورک برود. به همراه آلیس و الونور شونفیلد در مدرسه کلبورن- هنرهای نمایشی- تحصیل کرده، به همراه جوزف گینگولد در دانشگاه ایندیانا و با فلیکس گالیمیر (Felix Galimir)، ماسائو کاواساکی (Masao Kawasaki) و دورتی دیلای (Dorothy DeLay) در مدرسه جولیارد تحصیل کرده است. در سن ۲۳ سالگی تنها هنرمند برگزیده جایزه Avery Fisher Career Grantبوده. او اولین ویولونیستی بود که به عنوان سخنران دانشگاه کلیفورنیا و لوس انجلس برگزیده شد. وی هنرمندی فعال در سرتاسر ایالات متحده آمریکا و ژاپن است. او از برگزاری مستر کلاسها برای هنرجویان لذت می برد، هچنین مجری در همایشها موسیقی و جزو هیات داوران بسیاری از رقابتهای موسیقی می باشد. او با ویولون آنتونیو استرادیریوس (Antonio Stradivarius) به نام رویال اسپانیایی (Royal Spanish) نواخته و کنسرت داده است، ویولونی که در سال ۱۷۳۰ متعلق به پادشاه اسپانیا بود.

anneakikomeyers.com

2 دیدگاه

  • ارسال شده در اسفند ۲۹, ۱۳۸۷ در ۹:۳۸ ب.ظ

    خیلی عالی…
    میشه یک میل به من بزنین؟ یه سوال کوچیک از شما دشتم.
    ممنون بابت این مقاله عالیتوون.

  • یاسمن
    ارسال شده در خرداد ۸, ۱۳۹۱ در ۳:۰۶ ب.ظ

    من یکی از طرفداران ایشون هستم. اجراشون بی نظیره و الان با ویولن استرادیواری ساخته شده در ۱۶۹۷ اجرا می کنند.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

منبعی قابل اتکا و بنیادین در شناخت موسیقی (II)

همین ویژگی‌هاست که موجب شده است این کتاب بارها تجدید چاپ و روزآمد شود و هنوز نیز پس از گذشت چهار دهه کماکان به‌عنوان یکی از پُرطرفدارترین منابع اصلی برای درس‌های آشنایی با موسیقی ــ البته با تمرکز بر موسیقی کلاسیک یا هنری غربی ــ کاربرد و رواج داشته باشد.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XIV)

«دستور تار» اولین کتاب تئوری موسیقی نوین و علمی ایران است. با بررسی آن می توان به علت عدم موفقیت مکتب وزیری که با امیدواری زیادی شروع شده بود، پی برد. یک اشکال اساسی در همان مقدمه ای که او بر دستور تار نوشته آشکار می شود:

از روزهای گذشته…

آلبوم «به یاد لطفی» منتشر شد

آلبوم «به یاد لطفی» منتشر شد

آلبوم به یاد لطفی با اجرای گروه نهفت به سرپرستی جهانشاه صارمی و خوانندگی پوریا اخواص از سوی موسسه فرهنگی و هنری آوای گنبد نیلی منتشر گردید. جهانشاه صارمی که علاوه بر ۲۲ سال سرپرستی گروه نهفت، تالیف کتاب های آموزش تار و سه تار، همکاری در چندین کتاب معتبر موسیقی، انتشار چندین آلبوم صوتی و تصویری، تجربه بیش از سی سال آموزش موسیقی به ویژه در گروه سنی کودک و نوجوان را در کارنامه هنری خود دارد، در بخشی از بروشور این آلبوم می نویسد: «این آلبوم با هدف تجلیل از یکی از فرهنگ سازترین موسیقی دانان ایران و نیز ثبت توان اجرایی نسل دوم گروه نهفت منتشر می گردد.»
تامی امانوئل و افکت های تصادفی

تامی امانوئل و افکت های تصادفی

تامی امانوئل (Tommy Emmanuel) یکی از نوازندگان برجسته گیتار -fingerpicking- میباشد، وی بیشتر بخاطر اجراهای پرهیجان و همچنین استفاده از افکت های تصادفی در اجراهایش مشهور میباشد. در ۳۱ می سال ۱۹۵۵ در شهر New South Wales استرالیا بدنیا آمد.
دوره آموزشی «مبانی موسیقی برای موسیقی فیلم» برگزار می شود

دوره آموزشی «مبانی موسیقی برای موسیقی فیلم» برگزار می شود

نخستین دوره «مبانی موسیقی برای موسیقی فیلم» از تاریخ ۱۱ مهرماه در آموزشگاه گذر، توسط بهداد بهرامی (آهنگساز و پیانیست) برگزار خواهد شد. بهرامی طی این دوره، روش ها و تکنیک های آهنگسازی فیلم را شرح داده و آموزش می دهد.
گردهمایی ستارگان برای کمک به قربانیان طوفان

گردهمایی ستارگان برای کمک به قربانیان طوفان

روز جمعه، برنامه ای برای جلب کمکهای مردمی به نفع قربانیان طوفان کاترینا از شبکه های متعددی پخش شد. این برنامه توسط رندی نیومن (Randy Newman)، خواننده و ترانه سرای کهنه کار دهه ۷۰، با ترانه ای در باره طوفانی دیگر به نام Louisiana 1927، آغاز شد و با ترانه Walkin’ to New Orleans با صدای Dr. John به پایان رسید.

این برنامه یک ساعته، به خصوص با توجه به اینکه به نفع ایالت موطن موسیقی جز و بلوز برپا شده بود، تاثیر بسیاری بر بینندگان گذاشت. الن دجنرس (Ellen DeGeneres) ستاره کمدی آمریکا، با اندوه از نیو اورلئان، شهری که در آن رشد کرده بود سخن گفت :” امشب باید به مردم خلیج (مکزیکو) نشان دهیم که دوستانی در تمام جهان دارند، دوستانی که به آنها اهمیت میدهند، درکشان می کنند و برایشان سرپناهی میسازند.” بزرگترین شبکه ها، ABC, CBS, NBC, Fox, UPN و WB به علاوه چندین کانال ماهواره ای این برنامه را پخش کردند و مردم ۱۰۰ کشور، شاهد آن بودند. کمکهای مردمی که همچنان ادامه دارد، توسط صلیب سرخ آمریکا و ارتش رستگاری (Salvation Army) جمع آوری میشود. شماره تلفنهایی که برای این منظور در اختیار مردم قرار گرفت، همه، توسط ستارگانی چون جک نیکلسون (Jack Nicholson)، کریس راک (Chris Rock)، کامرون دیاز (Cameron Diaz) و جنیفر آنیستون (Jennifer Aniston) پاسخ داده می شد.
لنی و من: خاطراتی با برنشتاین (II)

لنی و من: خاطراتی با برنشتاین (II)

تلوزیون برای او رسانه طبیعی بود، نه فقط برای اجرا بلکه او با دوربین طوری حرف می زد که انگار با دوستش صحبت می کند. برای کنسرت بچه ها او بعضی وقت ها از آهنگ های بیتل ها استفاده می کرد به عنوان تصاویری که ایده های موسیقایی از جمله مد را نشان می دهند. برای بزرگسالان او در مورد موسیقی، زبان و سبک، با رسیتاتیف های فی البداهه به سبک موزار، وردی و واگنر سخنرانی می نمود!
وان موریسون، نوری در تاریکی (V)

وان موریسون، نوری در تاریکی (V)

آلبوم سال ۱۹۷۴ وی به نام “برای توقف کردن بسیار دیر است” اجرای زنده ای داشت که در لیست بهترین آلبومهای با اجرای زنده مقام اول را کسب کرد. در ۲۱ جولای ۱۹۹۰ موریسون به راجر واترز (Roger Waters) در اجرای بسیار بزرگ دیوار برلین با جمعیت سیصد هزار تا یک میلیون و نیم نفر حضور یافت که این اجرا به طور هم زمان از تلویزیون پخش شد و موریسون در این کنسرت بزرگ “خواب راحت” را خواند.
شریفیان: در ایران همه چیز وجود دارد به جز اصل موسیقی!

شریفیان: در ایران همه چیز وجود دارد به جز اصل موسیقی!

یکی از مشکلات اصلی، نبود بخشی از تاریخ موسیقی کلاسیک است، مخصوصا در دوره معاصر. مثلا دانشجوی آهنگسازی شروع می کند به آموختن سبکهای موسیقی از دوره باروک، کلاسیک و رومانتیک می گذرد که البته همه اینها را هم به خوبی نمی شناسد، در این میان یک حفره بسیار بزرگ بوجود می آید و ناگهان میرسد به موسیقی آوانگارد! این فاصله را کسی پوشش نداده است. ما در کل قرن بیستم و بیست و یکم موسیقی مدرن داریم و فقط آن بیست و پنج سال تاریخ موسیقی مدرن نیست!
حسین دهلوی، هنرمند کمال گرا (I)

حسین دهلوی، هنرمند کمال گرا (I)

در سال ۱۳۰۶ مصادف با تحولات شدید فرهنگی و سیاسی در ایران متولد شد. پدرش معلم تار و ویولون (به سبک ایرانی) و از شاگردان خوب علی اکبرخان شهنازی بود. ابتدا با تار شروع کرد ولی به دلیل کوچک بودن جثه اش به ناچار ویولون در دست گرفت و دیری نپایید که به شاگردان ابوالحسن صبا پیوست. شکل گیری شخصیت حسین دهلوی در واقع در این دو محیط او را شخصیت اسطوره ای موسیقی ما کرده است.
کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (III)

کاربرد نظریه آشوب در آهنگسازی (III)

در این روش آهنگساز برای ساختن قطعه از بعضی عبارت‌های ایجاد شده (نه همه آن شکل‌ها) استفاده می‌کند. به بیان دیگر ممکن است این روش تدارک دیدن شکل‌های متفاوت «سری» به صورت هرج و مرج یا آشوبی به نظر برسد اما فرآیند آماده‌سازی پیش- آهنگسازانه‌ای که در سریالیسم اتفاق می‌افتد (تدارک تن های سری‌) عمیقا ریشه در نظم دارد.
سازهای الکترونیک ابتدایی و پیدایش موسیقی الکترو آکوستیک(II)

سازهای الکترونیک ابتدایی و پیدایش موسیقی الکترو آکوستیک(II)

آنچه که تا حد زیادی در سراسر جهان مورد استفاده قرار گرفت و بر بسیاری از انواع موسیقی تاثیر گذاشت، اختراعی به نام ارگ الکترونیک electronic organ بود.