مارک مینکووسکی رهبر فرانسوی اپرا (I) – گفتگوی هارمونیک Harmony Talk

مارک مینکووسکی رهبر فرانسوی اپرا (I)

مارک مینکووسکی در كنار ماگدلنا کوزنا
مارک مینکووسکی در كنار ماگدلنا کوزنا
مارک مینکووسکی (Marc Minkowski) رهبر برجسته فرانسوی، بیشتر در سبک باروک و موسیقی نئوکلاسیک فرانسوی فعالیت دارد. او تولد یافته در ۱۹۶۲ پاریس است و پیش زمینه خانوادگی او چهره هایی است از دانشمند، موسیقیدان و ادیب… مارک حرفه موسیقی خود را به عنوان نوازنده “باسون” (فاگوت) آغاز کرد، هم در ارکسترهای مدرن و هم در گروههایی مانند “هنرهای فلورانس”، “رنه کلنسی” در وین، “لا چپل رویال”. تحصیل موسیقی او زیر نظر چارلز براک (Charles Bruc) در دانشگاه موسیقی رهبری پیره مونتئوکس در هانکوک، ماینه و آمریکا بوده است. او سابقه رهبری بسیاری از کنسرتهای مشهور در کشور فرانسه را در کارنامه خود دارد.

در سال ۱۹۸۴ جایزه رقابتهای بین المللی موسیقی پراگ را به دست آورد. در سال ۱۹۸۲ در سن بیست سالگی مارک مینکووسکی با گروه موسیقی لوور در پاریس آشنا شد و به همراه آنان موسیقی سبک باروک و کلاسیک را اجرا کرد.

این ارکستر خود را وقف پخش موسیقی باروک فرانسه کرد و آثار هنرمندان بسیاری را با موفقیت به اجرا رسانید از جمله؛ مارین ماریس (Marin Marais)، ژان ژوزف مورت (Jean-Joseph Mouret)، مارک آنتونی چارپنتیر (Marc-Antoine Charpentier)، ژان باپتیس لولی (Jean-Baptiste Lully) اپرای فائتون برای بازگشایش اپرای ملی د لیون در سال ۱۹۹۳، ژان فیلیپ رامئو (Jean-Philippe Rameau) در اپرای هیپولایت آریسی و موندن ویله (Mondonville).

گروه موسیقی لوور همچنین اپراهای فراموش شده را بار دیگر احیا کرد همچون؛ اپراهای جرج فردریک هندل (Georg Frideric Handel)، تسئو، آمادیجی، ریکاردو، پریمو و آریودانت و … ارکستر لوور پاریس همچنین آثار مونته وردی، پروسل، موزار، هایدن و بتهوون را اجرا کرده است. در حال حاضر به طور مرتب در تالار تئاترهای مهمی از جمله؛ اپرای پاریس و لیون، چاتلت، تئاتر چمپز الیسه، ساله پلیل، جشنواره آکسی و پرووینس، همچنین در دیگر نقاط اروپا (لندن، آمستردام، مادرید، وین و سالزبورگ) اجرا دارند.

ارکستر موسیقی لوور بعد از سال ۱۹۹۶ در گرنبل استقرار یافت. (جایی که آنان با همکاری مرکز مهم فرهنگی مایسون د-لا گرونبل همکاریشان را آغاز کردند) تمرکز مارک مینکووسکی، به خاطر علاقه اش به موسیقی باروک به اپرا رسید و از سال ۱۹۹۶ اپراهای موزار، در زندگی حرفه ای او جایگاهی ویژه یافت. در سال ۱۹۹۶ ایدمنو اثر موزار را در اپرای ملی پاریس رهبری کرد.

در سال ۱۹۹۷ در جشنواره سالزبورگ آنتفوهرانگ موزار را به همراه ارکستر موزارتئوم سالزبورگ رهبری کرد، رهبری همان اپرا را در همانجا سال بعد نیز بر عهده گرفت. له-نزو دی فیگارو را در جشنواره آکسی و پرووینس در توکیو و تورنتو رهبری کرد؛ میتیریدیت، دی-پونتو در جشنواره سالزبورگ، دی زابرفلوت در بوخم، مادرید و پاریس و در سال ۱۹۹۶ دون جیووانی در تورنتو…

وی همچنین جیولی سزار از هندل را در آمستردام، پاریس و زوریخ به همراه سیسیلیا بارتولی (Cecilia) رهبری کرد و تریونفو دل-تمپو را در زوریخ و نقاط دیگری اجرا نمود. آریودانته اثر هندل را در اپرای ملی ولش در سال ۱۹۹۴ و در اپرای بزرگ هوستن در سالهای ۱۹۹۴ و ۱۹۹۵ رهبری کرد. در آوریل ۲۰۰۱ اپرای آریودانته (Ariodante) اثر هندل را به همراه ارکستر موسیقی لوور و آنه سوفی وان اوتر خواننده مشهور اپرا در پاریس، گروبوبل، درسدن، سالزبورگ، آمستردام و پاریس رهبری کرد.

هر اپرا اهمیت به سزایی برای مارک مینکووسکی دارد و او اجراهای مشهور و مردمی را مثل مانون (مونته کارلو)، لیون، کارمن (در پاریس و برمه) و پلاست و ملیسانده در لیپزینگ ارائه داده است (و پس از آن در سال ۲۰۰۲ با ارکستر مجلسی مالر در اپرای کومیکو شرکت کرد).

از سال ۲۰۰۴ به طور مرتب به اپرای پاریس دعوت شده، جایی که در ژوئن ۲۰۰۶ برنامه خاصی را از گلوک را رهبری کرد به نام ” Iphigénie en Tauride”. در سال ۲۰۰۷ به همراه ارکستر خود و باز با هدف اجرایی نوین رهبری اجرای خاصی از کارمن را در تئاتر چالت پاریس به طور درخشانی اجرا نمود. از سال ۲۰۰۳ مارک مینکوویسکی رابطه مخصوصی را با اپرای زوریخ به دست آورده است. فصلهای بعدی، وی در ارکسترهای زیادی مانند اپرای زوریخ، ارکستر فیلارمونیک برلین، ارکستر سفونیک دویچ، ارکستر فیلارمونیک لوس آنجلس را رهبری خواهد کرد.

مارک مینکووسکی آثاری با انتشارات های معتبری همچون EMI و Virgin Classics دارد و با خوانندگان بزرگ اپرا همچون؛ چیچیلیا بارتولی (Cecilia Bartoli)، فیلیسیتی لت (Felicity Lott)، آنه سوفی وان اُتر (Anne Sophie von Otter)، ماگدلنا کوزنا و میریله دلوش (Mireille Delunsch) اجرا داشته است.

bach-cantatas.com

2 دیدگاه

  • hh
    ارسال شده در مرداد ۱۲, ۱۳۸۸ در ۱۰:۲۵ ب.ظ

    سلام.پس این تالار گفت و گو کی باز میشه؟

  • vahid
    ارسال شده در مرداد ۱۴, ۱۳۸۸ در ۶:۱۵ ب.ظ

    سلام دوستان خوبم. برام اهنگ بفرستید بدون کلام باشه!!ممنونم۱

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

آیین نکوداشت استاد قاسم رفعتی در تالار وحدت برگزار می شود

آیین نکوداشت استاد قاسم رفعتی خواننده پیشکسوت موسیقی ایران روز یکشنبه چهارم شهریور ماه با حضور تعدادی از علاقه مندان و هنرمندان در تالار وحدت تهران برگزار می شود. به گزارش روابط عمومی موسسه فرهنگی هنری «رادنواندیش»، آیین نکوداشت استاد قاسم رفعتی خواننده پیشکسوت موسیقی ایران ساعت ۲۱:۳۰ روز یکشنبه چهارم شهریور ماه توسط موسسه فرهنگی هنری «راد نو اندیش» به مدیریت بردیا صدرنوری و مشارکت بنیاد فرهنگی هنری رودکی در تالار وحدت تهران برگزار می شود.

دسته بندی و زمان بندی: ادراک متر (XII)

به نظر من، اختصاص این مشاهدات، توجیه قانع کننده ای برای مرکزیت داشتن متر از منظر حرکات بدن، ارائه می کنند. این صرفا یک مشاهده ی عادی نیست که در آن ضربان قلب یا تکرار قدم برداشتن را به تکرر بیت های موجود در برخی ژانر های موسیقی مرتبط کنیم. بالعکس، بلوم نشان می دهد که برخی مشخصه های حرکت بدن با مشخصه های متریک موسیقی مد نظر، مطابقت دارد.

از روزهای گذشته…

شکوری: استاد باید شاگردش را به اطرافش حساس و هوشیار کند

شکوری: استاد باید شاگردش را به اطرافش حساس و هوشیار کند

اول از اینکه بنده به تدریس علاقه دارم و فکر می کنم وقتی که شما کاری را دوست دارید، خود به خود در آن ایده های نو هم دوست دارید بیاورید و با آن بیشتر می توانید کارهای که می خواهید را انجام دهید. بنده فکر می کنم درسی که من داده ام برای شاگردانی که ۵ ساله هستند یا کسانی که مثلا ۸۵ ساله هستند باید تفاوت داشته باشد ولی مسئله ای که در آن مشترک است آن وصلی است که به سازشان دارند، بنده به این موضوع تاکید می کنم برای آن که اگر آن را نداشته باشند و اگر واقعا ندانند که چکار دارند می کنند و برای چه دارند ساز می زنند به بی راهه می روند.
نقد آرای محمدرضا درویشی (IV)

نقد آرای محمدرضا درویشی (IV)

شایگان در آثار بعدی‌اش از مفاهیم هایدگری فاصله گرفت و با قدری تسامح می‌توان گفت که نسبیّت‌گراتر شد. او در اوایل دهه‌ی هفتاد «غرب‌ستیزیِ شرقی [را] آفریده‌ی غرب» (شایگان۱۳۷۴: ۱۰۰) دانست و گفت: «متفکران این کشورها [ی شرقی] از خود پرسیدند که آیا تقلید از غرب، برگزیدن الگوی غرب، الهام گرفتن از غرب و تکرار تجربه‌هایی که به‌نوعی عبث از آب درآمده‌اند، به زحمتِ انجامش می‌ارزد؟ درنتیجه، سر به لاکِ خود فروبردند و از چاهِ ارزش‌های سنّت، آب برکشیدند [… درصورتی‌که] مدرنیته گستاخی است، جهش است، رسوایی است، اما درعین‌حال حسادت نیز هست. هیچ چیز بی‌جراحت زاده نمی‌شود. ما برعکس، دوستدار امنیّت و حمایتِ بیش از حد از سنّت، دوستدار وضع وجودِ دایمی هستیم. چیزهای پیش از این دیده، چیزهای پیش از این دانسته و وضعیّاتِ پیش‌بینی‌پذیر را دوست داریم.» (همان: ۱۰۰, ۲۲۱) و هشدار داد: «هرگونه بازگشتی به گذشته (سیر قهقرایی) بدون بازسنجیِ انتقادی از گذشته، سخت خطرناک است و می‌تواند به لغزش منجر شود.» (همان: ۱۵۲) شایگان در اواخر دهه‌ی هفتاد و در کتاب «افسون‌زدگی جدید» به مرقّع‌کاریِ فرهنگی و انسان چندهویّتیِ چهل‌تکّه با تفکری سیّار و سیّال رسید و چشم‌اندازهای متفاوتی را ترسیم کرد.
هارمونیک (V)

هارمونیک (V)

امروزه نرم افزارهای موسیقی فراوان و قدرتمندی در بازار یافت میشوند که با وجود آنها میتوانیم با کمترین هزینه بهترین اجراهای موسیقی و یا پردازشهای صوتی را انجام دهیم اما این مهم و کلآ استفاده هرچه بهتر از یک تکنولوژی نیازمند این است که با علم آن هم آشنا باشیم.
سرنوشت او از پیش رقم خورده بود

سرنوشت او از پیش رقم خورده بود

بیزت همانند موتزارت و مندلسون از جمله موسیقیدانان زود رس بود و معروف است که او در سن چهار سالگی می توانست نت های موسیقی را بخواند و بنویسد. پدرش با شناختی که از او داشت اغلب مانع از این می شد که جورج کوچک اوقات خود را به چیزی غیر از موسیقی بپردازد، به همین دلیل می توان گفت که سرنوشت او از پیش رقم خورده بود.
ناظری نمودار یک فرهنگ ملی (II)

ناظری نمودار یک فرهنگ ملی (II)

چرا آواز خوانانِ جوانِ ما از مواد شکل گرفته، شکلی دوباره می سازند و آن چه تولید می کنند، معنایِ دوباره ای ندارد؟ چرا تنها یک الگو را بر می گزینند و با گزینش یک شیء صوتی آنقدر آن را بزک می کنند و برق می اندازند که بتواند در مقابل الگوی اولیه که برای آنان همانا خورشید است به رقابت بپردازد. اما نمی دانند که آن شیء یافته نزد آنها تقریبی است؟ متاسفانه تعداد بسیار اندکی از خوانندگانِ موسیقیِ امروزِ ایران این را فهمیده اند که شیءِ صوتی، فاصله ای بسیار با اثرِ هنری دارد.
گزارش جلسه دوازدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

گزارش جلسه دوازدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (I)

بعد از ظهر چهارشنبه، چهارم اردیبهشت ماه ۱۳۹۲، دوازدهمین جلسه از «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» با عنوان «نقد روان‌شناسانه‌، و تحلیل زبان‌شناسانه‌ی موسیقی» در محل ساختمان فاطمی خانه‌ی موسیقی برگزار شد.
حنانه از زبان ملاح (II)

حنانه از زبان ملاح (II)

این ارکستر هم چندان دوام نکرد و رفته رفته اعضای آن از همکاری با آقای محمود، سر باز زدند و خود، ارکستری ترتیب دادند و حنانهء جوان را به رهبری آن گماشتند، حنانه خود گفته است: «با همت و پشتکار هنرجویان پرشوری مانند غلامحسین غریب، حسن شیروانی کنسرتهای مختلفی به صورت آزاد، با کمک انجمن‏های فرهنگی به‏ رهبری من داده شد.»
بلا بارتوک و اتنوموزیکولوژی (I)

بلا بارتوک و اتنوموزیکولوژی (I)

بلا بارتوک آهنگساز برجسته مجارستانی، یکی از مهمترین موسیقیدانان قرن بیستم می باشد. او به همراه دوست و همکارش زولتان کودالی (Zoltán Kodály) دیگر آهنگساز بزرگ مجار، موسیقی شناسی فرهنگی– اتنوموزیکولوژی (ethnomusicology) را گسترش داد. موسیقی او از ملودیها، مقامها و بافت ریتمهای موسیقی مجار و انواع دیگر موسیقی سنتی نیرو گرفته که او آنرا با تاثیری که از موسیقیدانان معاصرش پذیرفته، ترکیب و سبکی متمایز و منحصر به خویش را خلق کرده است. بارتوک در امپراطوری بزرگ آسترو- مجارستان (Austro-Hungarian) بزرگ شد که بعد از جنگ جهانی اول بر اساس عهدنامه تریونون (Trianon) از مجارستان جدا شد.
گزارش جلسه سیزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (III)

گزارش جلسه سیزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (III)

فرآیند دیگری نیز هست تحت عنوان «انسان‌شناختی» که اگر چه به سختی می‌توان آن را جزیی از بحث حاضر به حساب آورد اما گاهی با آن اشتباه گرفته می‌شود. در این فرآیند قصد، توصیف انسان‌شناسانه‌ی هنر است و نقد به مفهوم داوری و ارزیابی در آن جایی ندارد.
اندر تعریف موسیقی کلاسیک (III)

اندر تعریف موسیقی کلاسیک (III)

با توجه به این مطالب اینگونه نتیجه میگیریم که موسیقی کلاسیک اثری است با صدا هایی توبتو که خود را چون منبعی به گوش شنونده میرسانند و او را از شنونده ای ساده و غریزی به شنونده‌ای خلاق و متفکر که مدام افق های جدید از احساس های درونی را در خود می‌آفریند، تبدیل می‌کند. به همین دلیل است که اثر دارای دامنه زمانی گسترده می‌شود و در عین حال به دلیل فرایندهای حسی پیچیده‌اش طبعا دارای دامنه جغرافیایی محدودتر است.