تا که فردا همچو شیران بشکنند…

جلد آلبوم
جلد آلبوم "گل هزار بهار"
دکتر علی شریعتی پیش از انقلاب یکی از مهمترین رهبران ایدوئولوژیک طبقه روشنفکران مذهبی محسوب میشد که با مرگ مشکوکش در ۲۹ خرداد ۱۳۵۶ به اسطوره این جمعیت تبدیل شد. شخصیت خستگی ناپذیر و مبارز شریعت همراه با چاشنی ذوق ادبی او، سخنرانی ها و اشعارش را شور خاصی می بخشید که مخصوصا” در حال و هوای اوایل انقلاب مورد توجه انقلابیون بود.

چنین شخصیتی بدون شک میتواند الهام دهنده قویی برای یک آهنگساز باشد که اگر هم علاقه قلبی به این مبارز وجود داشته باشد، محیط مناسبی برای قویتر شدن اثر بوجود می آید. کامبیز روشن روان که در آن زمان مدرک فوق لیسانس آهنگسازی از دانشگاه جنوب کالیفرنیا داشت و دوره دیده موسیقی ایرانی درهنرستان موسیقی ملی و مخصوصا” محضر حسین دهلوی (که خود متمایل به نهضت آزادی و شخص اول آن دکتر محمد مصدق بود)؛ تا حد زیادی هم خانواده افرادی چون شریعتی بود؛ شریعتی نیز یک شخصیت ملی و تحصیل کرده فرنگ بود.

در سال ۱۳۶۷ کامبیز روشن روان روی اشعار و دکلمه های دکتر شریعتی و مولوی، اثری ساخت که با ارکستر سمفونیک و کر تهران همراه با گروه سازهای ایرانی و خواننده آواز ایرانی به ضبط رسید. دکلمه ها، توسط بهروز رضوی و دکتر علی شریعتی(بریده شده از سخنرانی ها) و در بخش آواز ایرانی، علیرضا افتخاری اجرا شده است.

افتخاری در این اثر(گل هزار بهار) که جزو اولین کارهای او به حساب می آید، هنوز تحت تاثیر استادانش تاج اصفهانی و تا حدی شجریان است و خوشبختانه این اثر از عشوه ها و اطوارهای امروزی او در امان مانده است؛ هرچند لحن او کاملا با موسیقی ارکستری یکی نشده، ولی هنوز صدایش بی ریا و دلنشین است. ” گل هزار بهار” از نظر فرم شباهت زیادی با “یادگار دوست” اثر مشهور روشن روان دارد که به عقیده نگارنده اگر در همان سال(۱۳۶۷) به انتشار میرسید و تا ۱۲ سال در انتظار نمی ماند، امروز همپای “یادگار دوست” شناخته شده بود. روشن روان در این اثر از چند سبک برای آهنگسازی استفاده کرده است که نسبت به دکلمه و شعر روی آن تغییر میکند. در این آلبوم که در ۶ بخش به هم پیوسته ساخته شده است، موسیقی سازی به شکل مستقل کمتر شنیده میشود و موسیقی اکثرا همراه با کلام است.

سه تصنیف در این کاست موجود است که اولی “باد صبا” بر روی شعر مولانا است، دومی “شمع” (یا “شمع زندان”) که بیشتر به سبک سنتی تصنیف ایرانی نزدیک است و سومین تصنیف با نام”نور ازلی” روی شعر مولانا است که حالت موسیقی های مراسم سوگواری و سینه زنی را دارد که روشن روان باز در این قسمت هم تبحر خود را به نمایش میگذارد.

در میان این سه، تصنیف “شمع” را میتوان نقطه برجسته این آلبوم یا شاه بیت این اثر دانست. تصنیفی طولانی (نسبت به اکثر تصنیفهای ایرانی) به مدت ۱۰ دقیقه که در آن کر و ارکستر تلفیقی خواننده را همراهی میکنند. “شمع” یا “شمع زندان” از اشعار مشهور شریعتی است که از زبان یک زندانی در انتظار مرگ به شمع نیمه جانی است.

audio file تصنیف “شمع” (یا “شمع زندان”) ساخته کامبیز روشن روان از آلبوم “گل هزار بهار”

شعر این تصنیف چندان از قواعد خاص شعری تبعیت نمیکند و به همین دلیل نمیتوان به خوبی در قالب های شعری مرسوم آن را جایی داد ولی در عوض سرشار از حس و بی پیرایگی است. موسیقی قبل از تصنیف از سکوتی برخوردار نیست که بتوان نقطه شروع پیش درآمد تصنیف را دقیقا به نظر آورد؛ سازهای زهی در حال اجرای نت های کشیده و کنتر باس پیزیکاتو مینوازد که خواننده با این مطلع آغاز میکند: “تا سحر ای شمع بر بالین من، امشب از بهر خدا بیدار باش…”

خواننده سرمست از درآمد همایون زیبای روشن روان (که با شناخت قوی خود، بهترین فواصل و پرشها از این دستگاه را بکار برده) و همینطور صدای پرحجم خود بصورت “فورته” این قسمت را میخواند، که میتوانست کمی پیانو تر و نزدیکتر به فضای خلوت شعر باشد؛ در جواب این قسمت، ارکستر ایرانی وارد میشود و صدای محکم تار حس این جمله را مغشوش میکند! ای کاش در این جمله هم کششی های ایرانی ادامه می دادند. این تاکید روی سازهای ایرانی در آثار دیگر روشن روان هم به وفور دیده میشود که به انار هایی میماند که نقاشان ایرانی برای نشان دادن ریشه های ایرانیشان!همیشه ضمیمه آثارشان میکنند.

“آه ای یاران به فریادم رسید…” صدای افتخاری باز ما را به یاد صدای قدرتمند استادش تاج اصفهانی می اندازد، کر هم به زیبایی او را همراهی میکند. ارکستر زهی بیشتر به صورت کشیده آکوردهایی را مینوازد که به تشدید مایگی کمک میکند. “… بر دل ریشم نمک، دیگر مپاش” خواننده با حالت گرفته (نه شفاف ) این قسمت را می خواند که به فضای شعر کمک شایانی میکند، در جواب هم فاگوت با چهره ای نا متعارف و جالب خود نمایی میکند، آرپژهایی که با صدای بم اجرا میکند و فضای غم آلود اثر را دو چندان میکند.


دست نوشته شعر “شمع”
تا اینجا بجز موردی که تار اجرا میکند، فضا یکدست و مانند بسیاری از آثار دیگر روشن روان، هارمونی تکنیک غالب است و فضای مه گرفته و خلسه آوری شنیده میشود؛ تا اینکه مدلاسیون مهم این تصنیف، مایگی اصفهان را با ایست روی دومینانت به سرعت به آواز ابوعطا میرساند.

ایست ها، سکوتها و تاکیدهای روشن روان در این قسمت هم، شناخت او را از موسیقی ایرانی به رخ میکشد. آهنگسازی که همزمان با تحصیل موسیقی کلاسیک غربی بسیار به موسیقی ایرانی پرداخته است. “…وای من، وای من، یار کو؟” با آکوردهای به غایت زیبا اجرا میشود، موسیقی و کلام بسیار به هم پیوسته به نمایش گذاشته میشود ولی باز صدای تار کمی بی ارتباط است!

این قسمت تصنیف: “… دست خواهم شستن از این زندگی، تا که فردا همچو شیران بشکنند، ملتم زنجیر های بندگی” اوج این تصنیف است که با گذر بخش های هارمونی همراه است. روشن روان در این قسمت با زیر پا گذاشتن قانونی که گذشتن بخشها را از هم رد میکند، یکی از تاثیر گذارترین همراهی های تصنیف را به نمایش میگذارد؛ این قسمت جامه دریدن موسیقی و رهایی را به خوبی تصویر میکند، جواب این قسمت هرچند زیباست ولی تکرار های بی دلیلی دارد که میتوانست وجود نداشته باشد.

روی هم رفته این تصنیف و کلا این آلبوم، یکی از شاهکارهای فراموش شده کامبیز روشن روان است که نمونه آن از دیگر آهنگسازان، در دهه پرشور ۶۰ باز هم دیده شده و این سئوال را برای نسل های جدید (و حتی نسل روشن روان) مطرح میکند که چرا آثار امروزی شور آن سالها را ندارد؟

41 دیدگاه

  • navid
    ارسال شده در خرداد ۳۰, ۱۳۸۵ در ۸:۳۹ ق.ظ

    با سلام واقا” از شما تشکر می کنم.انالیز خوبی بود و البته توضیحات عالی برای این اثر بزرگ اقای روشن روان.خوب بود راجع به پاراگراف اخر با بزرگان موسیقی مصاحبه و البته بحث مفید و نتیجه داری انجام میشد.مچکرم.

  • پرنیان
    ارسال شده در خرداد ۳۰, ۱۳۸۵ در ۲:۵۰ ب.ظ

    راجع به افتخاری به نکته ی خوبی اشاره کردید . من همیشه فکر میکردم چه لزومی داشته که آقای روشن روان برای خواندن این کار سراغ افتخاری برود.آنهم زمانیکه هنوز مثل حالا کمبود خواننده نداشتیم. اما افتخاری از پس خوانندگی این کار خوب برآمده.
    با تشکر

  • من
    ارسال شده در مهر ۱۴, ۱۳۸۵ در ۲:۳۰ ب.ظ

    عزیز دلم ۲۹ خرداد استاد شهید شد. نه ۱۹ خرداد.

  • ali rad
    ارسال شده در دی ۲۶, ۱۳۸۵ در ۲:۴۸ ق.ظ

    salam shariat madaran ra mikhaham ,,, lotfan email dahand

  • فاطمه
    ارسال شده در بهمن ۲۴, ۱۳۸۵ در ۱۲:۵۶ ق.ظ

    به نام خدا
    با عرض سلام و خسته نبا شید
    نمی دانم کمکم می کنید یا نه ولی من باید دینم را به این شهید و خا نوادهاش کامل کنم
    از خوابی می خواهم سخن گویم

    شب تولد حضرت معصومه بود در خواب دیدم شهدا را به اتاقم می آوردند آخر اتاقم روبروی کوه نور شهدا است که بر روی آن ۸ شهید گمنام وجود دارد شهیدان را به اتاقم می آوردند و من سر هر کدام که بر می داشتم گل و خاک بودند ولی وقتی سر یکی از آن هارا باز کردم چهره ی شهیدی را دیدم واز داخل تابوت آن مهری برداشتم ونمازی خواندم وسپس مهر را بر گرداندم ودیدم بر روی پشت آن نوشته بود بهمن و زدم زیر گریه خودم فکر مکنم که نام شهید بهمن بوده خواهش می کنم کمکم کنید تا این شهید و خوانواده اش را پیدا کنم

    ودر آخر این را میگویم که من وخواهرم دو قلو هستیم واو نیز همان شب این خواب را به گونه ای دیگر دید کمکم کنید

    وسلام

  • ارسال شده در فروردین ۲۴, ۱۳۸۶ در ۱:۴۳ ق.ظ

    از سایت خوب شما متشکرم

  • hosein
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۲, ۱۳۸۶ در ۶:۴۴ ب.ظ

    نکته جالب این اثر تنظیم دکلمه با موسیقی است هر کسی ممکن است فکر کند موسیقی زده شده و دکلمه ای هم بدون توجه به موسیقی خوانده شده ولی با بررسی بیشتر متوجه میشوید که موسیقی مخصوص این متن دکلمه با طرز بیان مخصوص خود تنظیم شده این کار بسیار بکر است و در آثار دیگر دکتر روشن روان مشاهده شده مانند یادگار دوست، پر پرواز، پارتیتور این قطعه چاپ شده و بخوبی این مطلب را ثابت می کند. معمولا بیشتر افراد بر روی کار خواننده تمرکز میکنند در حالی در آثار دکتر روشن روان در بسیاری موارد آهنگسازی پر مایه اثر بسیاری در خواننده داشته.

  • ميثم
    ارسال شده در اردیبهشت ۲۹, ۱۳۸۶ در ۸:۴۹ ق.ظ

    با عرض سلام و خسته نباشید خدمت شما.برخی از نوارها را گوش کردم خیلی جالب بود .بسیاری ازابهامات برطرف شد.من یک مهندس مکانیک هستم.دوست دارم یک صفحه متن زیبا از دکتر شریعتی برایم ارسال نمایید.متشکرم

  • ارسال شده در مرداد ۴, ۱۳۸۶ در ۶:۳۲ ب.ظ

    سلام

    ممنونم از سایت جالبتون

    قطعه های ادبی از دکتر شریعتی را برام ،البته اگه می شه ارسال کنین

  • زهرا متقی
    ارسال شده در مرداد ۱۰, ۱۳۸۶ در ۸:۵۴ ب.ظ

    سلام
    من دارم می رم مکه و واقعا جدی و فوری به حج دکتر شریعتی نیاز دارم ..
    لطفا اگه ممکنه منبعی از این کتاب بهم معرفی کنید.
    ضمنا ما جوونا خیلی مشتاقه خوندنه اثار ایشون هستیم ولی به کسی نیاز داریم که راهنمایی و کمکمون منه آثاری رو بهمون معرفی کنهو خلاصه تو این راه دستمون رو بگیره..
    در این مورد هم نیاز به کمک شما دارم
    ممنون .. موفق باشید

  • امیر حسین
    ارسال شده در مرداد ۲۱, ۱۳۸۶ در ۱:۳۷ ق.ظ

    به همه دوستانه توصیه میکنم کتاب هبوط دکتر رو بخونن . . . این کتاب من رو دیوانه کرد . ممنونم

  • سعید قبادی آریایی
    ارسال شده در شهریور ۲, ۱۳۸۶ در ۹:۴۳ ب.ظ

    من طرز تفکر دکتر علی شریعتی را خیلی دوست دارم
    لطفا اطلاعاتی در مورد دکتر را برایم میل کنید
    اگر زحمت نمیشه یک متن زیبا از ایشان را برایم ارسال کنید خیلی ممنون میشوم

  • shadi
    ارسال شده در شهریور ۱۴, ۱۳۸۶ در ۲:۲۱ ب.ظ

    khodaya rahmati kon ta iman barayam nano nam nayavarad
    ghovatam bakhsh ta nanam ra va hatta namam ra dar khatare imanam afkanam……
    (dr sharia@ty)

  • ارسال شده در مهر ۱۲, ۱۳۸۶ در ۱۱:۳۲ ق.ظ

    asar doktor sharyeti ra mitavanyed dar sait

    http://www.puya.org payda konyed

  • سجاد نوروزی
    ارسال شده در مهر ۱۵, ۱۳۸۶ در ۱۱:۱۱ ق.ظ

    سلام اگه دکلمه های دکتر رو مینوشتی عالی میشد

  • hamid
    ارسال شده در مهر ۱۹, ۱۳۸۶ در ۲:۴۷ ب.ظ

    salam khedmat shoma
    az sait besyar khob shoma khili motashakeram

  • ارسال شده در آبان ۲۸, ۱۳۸۶ در ۶:۱۳ ب.ظ

    ba arze salam arze eradat nesbat be aghaye shariatii va dokhtareshon khanome sara
    az in ke in emkanatro dar ekhtiarma gharar gozashtid mochakeram

  • farnaz
    ارسال شده در بهمن ۱۳, ۱۳۸۶ در ۳:۰۱ ب.ظ

    khoob bud mersi

  • HABIB
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۵, ۱۳۸۷ در ۴:۲۵ ب.ظ

    KHEILI KHOB BUD MERCI

  • rasou nazaril
    ارسال شده در اردیبهشت ۱۸, ۱۳۸۷ در ۱۲:۳۴ ب.ظ

    yadash gerami va rahash por rahro bad

  • shariati_shadmehr
    ارسال شده در خرداد ۵, ۱۳۸۷ در ۱۱:۱۸ ق.ظ

    دکتر جان با تمام وجود دوستت دارم

  • عباس غریب زاده
    ارسال شده در خرداد ۲۲, ۱۳۸۷ در ۲:۰۵ ب.ظ

    سلام

    استاد شریعتی عزیز در تمام عمر با برکتش فقط تلاش کرد بگوید :
    ای انسانها فکر کنید .
    ای انسانها گوسفند وار زندگی کردن ارزشی ندارد…………

    موفق باشید

  • jamal
    ارسال شده در مهر ۱۲, ۱۳۸۷ در ۷:۵۰ ق.ظ

    با سلام
    میخاستم ببینم آهنگهای این آلبوم در چه دستگاههایی اجرا شده؟ باتشکر . اگر میشه برام ایمیل کنید. ممنون

  • معصومه
    ارسال شده در مهر ۱۲, ۱۳۸۷ در ۸:۲۲ ق.ظ

    متشکر از نظر شما درباره موسیقی آلبوم ولی این نکته را قید نکردید شعر مولانا در دستگاه نوا اجرا شده است که از همه ی آلبوم زیباتر است در ضمن به عقیده ی من drشریعتی شهید شدند ایشان انسان بسیار مخلصی بودندو کارش تنها برای خدا انجام میداد نه کس دیگری واقعا این آلبوم خصوصیت ایشان را نشان میدهد ومن از سبک آن خوشم می آید.

  • سروش
    ارسال شده در آبان ۱, ۱۳۸۷ در ۷:۱۷ ب.ظ

    سلام
    ببینید استاد شریعتی انسان بسیار بزرگی بودند.
    اما ماندگاری گل هزار بهار نه به واسطه ی یایشان و نه به خاطر آهنگساز این اثر و تنها به لطف صدای جاویدان و جوان علیرضا افتخاریست.
    ببینید دوستان حافظ هم انسان بزرگی بود ولی آیا هر کس از حافظ می خواند اثرش ماندگار می شود.
    مهم این است ککه چگونه و برای چه و توسط چه کسی خوانده میشود.
    در موسیقی ایران صدای ساز در خدمت صدای خواننده و صدای خواننده در خدمت شعر است.
    التماس دعا

  • ناشناس
    ارسال شده در شهریور ۲۲, ۱۳۸۸ در ۲:۴۷ ق.ظ

    vaghan

  • ثنا
    ارسال شده در خرداد ۱۸, ۱۳۸۹ در ۹:۰۶ ق.ظ

    با سلاو و تشکر از مطالب ارزنده شما

  • محمد قربانی
    ارسال شده در تیر ۱۹, ۱۳۸۹ در ۱:۵۵ ق.ظ

    سلام مطالبتون خوبه اگه سخنان ودکلمه های دکتر شریعتی رو بیارید عالی میشه

  • amir
    ارسال شده در شهریور ۷, ۱۳۸۹ در ۱۱:۵۱ ب.ظ

    doktor ali shariai az mardane nike rozegar bod ke bad namash shod be daste akhond ha

  • ناشناس
    ارسال شده در شهریور ۱۶, ۱۳۸۹ در ۱:۳۴ ب.ظ

    خیلی عالی بود

  • مبینا
    ارسال شده در مهر ۴, ۱۳۸۹ در ۱:۴۰ ب.ظ

    من عاشق نوشته های دکتر شزیعتی ام
    خدا رحمتش کنه نور به قبرش بباره

  • رضا
    ارسال شده در آذر ۲۰, ۱۳۸۹ در ۹:۵۲ ب.ظ

    زنده وجاوید ماند هرکه نکونام زیست.رحمت بی کران خدا برروح بزرگ دکتر علی شریعتی

  • AMIR
    ارسال شده در آذر ۲۵, ۱۳۸۹ در ۴:۵۵ ب.ظ

    DR ALI SHARIATI: BE 3 CHIZ TEKIYE NAKON: GHORUR DORUGH VA ESHGH , ADAM BA GHORUR MITAZAD , BA DOROOGH MIBAZAD VA BA ESHGH MIMIRAD.

  • حدیثه
    ارسال شده در دی ۹, ۱۳۸۹ در ۱۲:۰۴ ب.ظ

    خوب بود

  • رويا
    ارسال شده در بهمن ۷, ۱۳۸۹ در ۱۰:۳۵ ق.ظ

    از اینکه این همه زحمت کشیدید و این مطالب با ارزش را در اختیار ما گذاشتید واقعاً متشکرم.

  • محسن
    ارسال شده در اسفند ۵, ۱۳۸۹ در ۶:۲۱ ب.ظ

    آقا دمتون گرم.اسلام شناس واقعی یعنی دکتر شریعتی که بدون تعصب بیجا واقعیت اسلام را به همه معرفی کرد ولی متاسفانه در تقویم ها حتی حاظر نیستند ۲۹/۳ را شهادت شریعتی بنامند و می نویسند درگذشت دکتر شریعتی

  • sa1
    ارسال شده در اسفند ۱۴, ۱۳۸۹ در ۱۱:۵۳ ب.ظ

    خدایا قبل از انکه نعمتی به ماعطا کنی ظرفیت ان را به ما ارزانی دار.علی{ع}

  • maryam
    ارسال شده در خرداد ۸, ۱۳۹۲ در ۶:۰۵ ب.ظ

    az inhameh zahmateh bichashmdashte shoma khuban mamnun

  • Ali Montazeri
    ارسال شده در خرداد ۱۹, ۱۳۹۲ در ۱۱:۳۰ ب.ظ

    ممنون ازمطلب خوبتان.
    فقط یک نکته این که درنسخه اول این اثردکلمه هاراافسانه بایگان ومحمدرضاشریفی نیاگفته اند. همچنین یک قطعه آوازباپیانوهم درنسخه اول هست برشعربیدل بامطلع:

    ای پر فشان چون بوی‌گل بیرنگی از پیراهنت

    عنقا شوم تاگرد من یابد سراغ دامنت

    درنسخه دوم یک قطعه کرال هست که درنسخه اول نیست ولی شعرآن-که فکرمی کنم ازشریعتی است-باصدای شریفی نیادکلمه می شود.

  • ارسال شده در خرداد ۱۹, ۱۳۹۲ در ۱۱:۴۸ ب.ظ

    ممنون از اطلاعات خوب و مفید شما

  • persian boy
    ارسال شده در فروردین ۹, ۱۳۹۶ در ۷:۲۰ ق.ظ

    در جواب پرنیان بگم که گفته چه لزومی داره سراغ افتخاری رفته برای اجرای گل هزاربهار که کمبود خواننده نداشتیم :
    خب در اون زمان هیچ خواننده ای مشخصات صدایی افتخاری رو نداشته و البته همین حالا هم افتخاری پارامترهای صدایی بی همتایی داره، ببین دوست من اجرای افتخاری در این اثر مثل این میماند که شما در یک بازی فوتبال دلخوش به یک ستاره در زمین باشید که در بقیه آثار روشن روان چنین تکیه ای نشده مثل یادگار دوست که به لحاظ صدا خواننده و اجراش خطی اجرا شده یعنی هم موسیقی و به تبع اون خواننده میخواهند که پیام خودشان را ملایم منتقل کنند اصلا یادگار دوست خودش متذکر این نکته هستش تنالیته و قدرت صدای افتخاری تو ارکستر حرف اول رو میزنه برای همین هم فلان استاد موسیقی ملی که من ایشون رو یک نابغه در آهنگسازی این رشته میدونم هیچ گاه با افتخاری کار نمیکنه چون مایل نیست موسیقیش مقهور صدای افتخاری بشه و میخاد که پیام موسیقی و آهنگ به مخاطب برسه که همیشه همینطور هم بوده

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

اولین دکتر موسیقی (I)

حســین ناصحی در سال ۱۳۰۴ در خانواده ای هنردوست به دنیا آمد. مادرش از شاگردان استاد درویش خان بود و تار می نواخت. به همین جهت ذوق موسیقی او از اوان کودکی پرورش یافت. وی از ســن ۱۴ سالگی با ورود به هنرستان عالی موسیقی و انتخاب ساز ترومبون زیر نظر اســتاد چک «ژوزف اسالدک» مشغول تحصیل گردیــد و پس از مــدت کوتاهی به همکاری با ارکســتر رادیو به سرپرستی پرویز محمود پرداخت. او جزو شاگردان ممتازی بود که به دعوت دولت ترکیه و با بورســیه هنرستان برای ادامه تحصیل روانــه آنکارا گردید و در آنجا زیر نظر اســتاد «کاظم آکســس» از شاگردان برجســته «بلا بارتوک» آهنگساز شهیر مجارستان به همراه دوست دیرینه اش ثمین باغچه بان به فراگیری آهنگسازی پرداخــت.

دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران (مگتان ۱۲- بهمن ماه ۹۶) برگزار می شود

دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در روز ششم بهمن ماه ۱۳۹۶ به صورت اینترنتی برگزار خواهد شد. ای دومین دوره مسابقات مگتان است که به صورت اینترنتی به صورت ترکیب اجرای زنده و اینترنتی برگزار می شود و طبق معمول به برنده این مسابقه یک گیتار با ارزش اهدا خواهد شد.

از روزهای گذشته…

رساله ابن خردادبه (I)

رساله ابن خردادبه (I)

رساله‌ای تحت عنوان «اللهوو الملاهی» از «ابن خرداد به» (تولد ۲۱۱ هجری/وفات ۳۰۰ هجری) در لبنان چاپ شده که شرحی راجع به آن در سومین شماره مجله‌ «الدرسات الادبیه» چاپ لبنان نوشته شده است. رسالهء فوق در بیست و نه صفحه تنظیم گشته و از آن‌ اطلاعات سودمندی دربارهء موسیقی و سرود و شعر ایرانی‌ پیش از اسلام می‌توان بدست آورد. در این رساله نام برخی از آلات موسیقی ایرانی و بعضی از اصطلاحات و مقامهائی که‌ در موسیقی وجود داشته و همچنین یک تصنیف فارسی‌ مرکب از سه مصرع شعر دیده می‌شود و ضمن همین قطعه‌ دو حکایت نیز از باربد موسیقی‌دان نامدار دربار خسرو پرویز آمده است. نویسندهء مقاله در پایان مقدّمه می‌افزاید:
نگاهی گذرا به کتاب‌های آموزش هارمونی <br>متنشر شده در سال‌های اخیر (۸۹-۸۳) قسمت سوم

نگاهی گذرا به کتاب‌های آموزش هارمونی
متنشر شده در سال‌های اخیر (۸۹-۸۳) قسمت سوم

کتاب‌های نام‌برده به غیر از یکی همگی ترجمه است، بنابراین کیفیت ترجمه‌ نیز می‌تواند یکی از عوامل مقایسه باشد. هر چند این موضوع دقیقا جزیی از کیفیت مطلب را تشکیل نمی‌دهد، اما چون خوانندگان فارسی زبان (احتمالا) تنها از طریق همین ترجمه‌ها به کتاب دسترسی دارند، باید آن را نیز بررسی کرد.
سایه روشن تاریخ موسیقی ما (IV)

سایه روشن تاریخ موسیقی ما (IV)

علیت‌یابی نداریم (یا کم داریم) و تصورمان از گذشته هم زمانی آویخته در میان زمان‌ها است. پس انتظارمان از تاریخ می‌شود این‌که وقایع‌نگاری کنیم و نه تحلیل. با وجود این‌که حضور مبهم زیباشناسی و جدل میان دو سبک اخیرا بیشتر شکل تاریخ‌نگارانه به خود گرفته، اما هنوز به دوره‌بندی منجر نشده است. تاریخ موسیقی ما هنوز تاریخ آدم‌ها و نظریه‌ها است و نه آثار موسیقی و روابط‌شان وقتی به نقطه‌ی عطفی تاریخی چون وزیری می‌رسیم بیشتر اوقات به نظم شخصی و توانایی‌های افسانه‌ای او اشاره می‌کنیم و به عکس، کمتر چیزی از دلایل تاریخی موفقیت‌اش می‌شنویم (۹).
صبا؛ نسیم دگرگونی‌ها (V)

صبا؛ نسیم دگرگونی‌ها (V)

دومین نکته ذهنی بودن «مرجع تعلق» گوشه‌ها است. در هر حال برای ما بدیهی است که برخی از گوشه‌های دیگر نسخه‌های ردیف هم «خلق» شده‌اند یعنی به شکلی عینی دارای آفریننده هستند، اما جز در مواردی، از ورای هاله‌ای افسانه‌ای، کسی از آن یاد نمی‌کند. شاید بیاندیشیم که این آفریننده‌ها در طول تاریخ از یاد رفته‌اند، اما به نظر می‌رسد مساله این است که موجودیت آفریننده از نظر ذهنی بااهمیت تلقی نمی‌شود (۴). بدین ترتیب صبا تنها موردی (یا یکی از نادر موارد) نیست که آفریدن و آفریده‌اش به یاد مانده باشد، کسی است که یک مفهوم ذهنی را جابجا کرده است.
عمر فاروق، موسیقیدان ترک (III)

عمر فاروق، موسیقیدان ترک (III)

فاروق پس از اینکه در ترکیه به خوبی شناخته شد تورهای کنسرتی را در اروپا و استرالیا برگزار کرد. او در سال ۱۹۷۱ یعنی در بیست سالگی اولین تور کوتاه مدتش را با یک آنسامبل کلاسیک/فولک ترک در ایالات متحده اجرا کرد. درخت شکیبایی او در حال در آوردن یک شاخه غیر عادی بود.
چند درخشش در میان انبوه ابتذال (II)

چند درخشش در میان انبوه ابتذال (II)

نخستین گروه «موسیقی اصیل ایرانی» که در جشن هنر برنامه‌ای داشت، گروه هنرمندان‌ وزارت فرهنگ و هنر بود به سرپرستی «محمد حیدری» و مرکب از سازهای سنتور، قیچک، تار، کمانچه و تنبک. دو «ردیف‌خوان» گروه «تورج» بود و «ابراهیمی» و دو تصنیف‌خوان آن «افخم» و «پریوش». «رحمت الله بدیعی» و «حیدری» تک‌نوازان‌ شایسته‌ای هستند و اولی تکنیک و شناخت برجسته‌ای‌ دارد. ولی هم او در این برنامه، «قیچک» را برخلاف انتظار، -انتظاری که از سوابق‌ کار او ناشی میشد- آنگونه که باید ننواخت‌ پرشتاب و شاید کمی سرسری آرشه را جولان‌ میداد.
A Momentary Lapse of Reason

A Momentary Lapse of Reason

اولین آلبوم پینک فلوید بدون راجر واترزآلبوم The Final Cut، محصول سال ۱۹۸۳، درواقع آلبومی بود که از هر نظر، ایده و کار سولوی راجر واترز را به رخ میکشید و جالب اینکه به عقیده بسیاری، کاری ضعیف به شمار میرفت. این آلبوم فاقد زندگی و روح آثار پینک فلوید در سالهای ۶۰ و ۷۰ بود و زمانی که راجر واترز با خصومت فراوان گروه را ترک کرد، عده زیادی پایان گروه پینک فلوید را پیش بینی کردند. اما آنها در اشتباه بودند. آلبوم A Momentary Lapse of Reason، اولین آلبوم پینک فلوید (Pink Floyd) بدون حضور راجر واترز است که پس از جدال طولانی اعضای گروه با راجر واترز بر سر حقوق قانونی نام پینک فلوید و علی رغم اعتراض واترز، در سال ۱۹۸۷ منتشر شد.
«هزار و یک شب مِهرِ هنر»

«هزار و یک شب مِهرِ هنر»

اجرای پژوهشی اساتید موسیقی شمال خراسان با همکاری موسسه موسیقی پارسین و دانشکده موسیقی دانشگاه هنر تهران بر اساس طرح و ایده ای از مژگان چاهیان که از فارغ التحصیلان کارشناسی ارشد آهنگسازی از دانشگاه هنر تهران است، ۳۰ اردیبهشت ۱۳۹۶ ساعت ۱۲ در سالن آمفی تئاتر دانشکده موسیقی دانشگاه هنر تهران واقع در کرج برگزار می شود.
موفق ترین موسیقیدان سینمایی

موفق ترین موسیقیدان سینمایی

موسیقی فیلمهای “طلسم شده” و “زندگی دوگانه” برای روژا جایزه اسکار را به دنبال داشت. پس از آن روژا به گروه تولید مترو گلدوین مایر پیوست و برای ۱۵ سال با آنها همکاری کرد. حاصل این همکاری موسیقی فیلمهایی چون بن هور (Ben-Hur) که اسکار سوم او را به ارمغان آورد، ال سید (El Sid)، آیوانهو (Ivanhoe)، بس جوان (Young Bess) و بسیاری از آثار مشهور MGM است.
پیوندهایی که در آسمان “ویولون” بسته شده اند (I)

پیوندهایی که در آسمان “ویولون” بسته شده اند (I)

انجمن استرادیواری حامیان، نوازندگان و بهترین ویولون های دنیا را به هم پیوند می دهد. جفری فوشی (Geoferry Fushi) مردی از جنس دوره نوزایش هنر است که شباهت هایی نیز با پی تی بارنوم (P. T. Barnum) بازرگان آمریکایی دارد. فوشی که هم استاد فضل و کمال و هم استاد نمایشگریست، ویولون های چندین میلیون دلاری دارد که به خوبی می داند چگونه آن ها را در معرض نمایش بگذارد.