آرشیو دسته‌ها: مبانی نظری موسیقی Classic
در نقد کتاب «مقدمه‌ای بر آنالیز موسیقی آتنال» (IV)
چهارشنبه ۶ مرداد ۱۳۹۵
در نقد کتاب «مقدمه‌ای بر آنالیز موسیقی آتنال» (III)
یکشنبه ۳ مرداد ۱۳۹۵
در نقد کتاب «مقدمه‌ای بر آنالیز موسیقی آتنال» (II)
شنبه ۲۶ تیر ۱۳۹۵
در نقد کتاب «مقدمه‌ای بر آنالیز موسیقی آتنال» (I)
پنج شنبه ۱۷ تیر ۱۳۹۵
مد، نمایان و محسوس در موسیقی ایرانی (I)
سه شنبه ۱۵ تیر ۱۳۹۵
روایت های دیگری از سیستم دستگاهی
شنبه ۲۹ خرداد ۱۳۹۵
آوانگاری به روش «ابجد» در موسیقی قدیم ایرانی (II)
پنج شنبه ۲۶ فروردین ۱۳۹۵
آخرین ارسال‌ها
- امینی: وفادار حدود ۴۰۰ اثر دارد
- اعجاز پاگانینی (II)
- سهیلی: تهیه کننده باید به کارشناس مراجعه کند
- ادوارد الگار، آهنگساز انگلیسی (XXIII)
- مستر کلاسهای آواز ماریو تقدسی برگزار می شود
- درباره «سلوک» (II)
- بزرگترین نمایشگاه پیانو در شهر تهران برگزار می شود
- رئیسیان: چالش های این فیلم تجربه های زیادی به من داد
- اعجاز پاگانینی (I)
- ارکستر نیایش آثار مجید وفادار را با صدای محمد معتمدی اجرا می کند
- این زمین بار امانت نتوانست کشید
- درباره «سلوک» (I)
از روزهای گذشته…
انتشار «سمفونی دماوند» از شاهین فرهت
شاهین فرهت، آهنگساز ایرانی، همواره از «سمفونی دماوند» به عنوان بهترین اثر خود نام می بُرد و چند سالی می شد که سخت در پی فراهم آوردن امکان اجرای آن بود. به ارکستر سمفونیک تهران متوسل شد ولی راه به جایی نبرد. بارها در گفت و گو با رسانه ها از نبودن امکانات برای اجرای سمفونی اش سخن گفت تا در نهایت، اجرا و ضبط آن به وسیله ارکستر جشنواره ارمنستان به رهبری سورن خانگالدیان ممکن شد.
About گروهی برای بداهه نوازی (IV)
این پرسش در واقع نقطه ضعفی است که کاکسون همواره به آن اشاره می کند. «مشکلی که از نظر من وجود دارد این است که همیشه باید موسیقی را در دسته و کلمه ها خلاصه کنیم و واژه ها به داستان های خود نیازمندند که حاصل کنار هم گذاشتن این گونه تاریخچه ها هستند. در حال که داستان ما فقط درباره چهار نفر است که در یک استودیو هستند.»
حرکت کروماتیک و موازی آکوردها
اغلب نوازندگان Jazz ، بخصوص پیانو و گیتار که در بسیاری موارد مسئولیت مشخص کردن هارمونی موسیقی را بعهده دارند از تکنیک های خاصی برای جذاب تر کردن آکوردها یا وصل ها استفاده می کنند.
Outside Playing ، قسمت دوم
در مطالب قبلی راجع به استفاده از نتهای خارج گام (Outside scale notes) صحبت کردیم و گفتیم استفاده درست از این نتها، نتنها باعث بد صدا شدن موسیقی نمی شود بلکه ابعاد و زیبایی هایی به موسیقی می افزاید که هرگز با نتهای گام نمی توان به آنها دست پیدا کرد. در ادامه این مطلب می خواهیم کمی بیشتر راجع به نتهای خارج صحبت کنیم .
نگاهی به «شوشتری برای ویولون و ارکستر» (VI)
در آنالیز موسیقی به شکل شناخته شده غربی در مبحث فرم شناسی، روش هایی برای آنالیز خط ملودی و صداهای همراهی کننده آن در نظر گرفته شده که بیشتر در آنالیز موسیقی های دوره باروک تا اواخر دوره کلاسیک اروپا کاربرد دارد. در این روش ما با الگوهایی برخورد می کنیم که در ۸۰% قطعات تصنیف شده در این دوره رعایت شده اند و می توانیم با یافتن این تکنیکها در قطعه، به آنالیز اثر بپردازیم.
کنسرت هنرجویان موسیقی هنرستان سوره
کنسرت هنرجویان موسیقی هنرستان سوره در روز چهارشنبه ۱۳ اردیبهشت ماه ساعت ۱۷:۳۰در فرهنگسرای هنر برگزار می گردد.
عصر حماسی کوبیسم و فردیت در حنجره بزرگان (IV)
حتی در پهنه ساختاری اثر نمی توان انعکاس آگاهی جمعی واقعی یافت، زیرا گرایش های بالقوه ی آگاهی جمعی را به بالاترین درجه انسجام می رساند و آن را در قالب جهانی تخیلی بیان می کند. تمامی آگاهی و ساختارهای ذهنی یک گروه اجتماعی در دایره جامعه، پرورش می یابد، اما هیچ آگاهی جمعی نمی تواند بیرون از آگاهی فردی وجود داشته باشد.
کارایان و سمفونی های موتسارت (I)
اولین کار ضبط شده هربرت فون کارایان متعلق به موتسارت بود: اورتور فلوت سحرآمیز که با شرکت اشتاتسکاپل برلین (Staatskapelle Berlin) در سال ۱۹۳۸ ضبط شد (و اخیرا نیز دویچه گرامافون دوباره آن را منتشر نموده است). کارایان سپس سمفونی های سل مینور هافنر و ژوپیتر را در سال ۱۹۴۲ با ارکستر رادیویی تورین ضبط کرد. یکی از اولین اثر های ضبط شده او پس از جنگ جهانی اول یکی دیگر از سمفونی های موتسارت یعنی سمفونی شماره ۳۳ k 319 در سی بمل بود که با ارکستر فیلارمونیک وین و در سال ۱۹۴۶ ضبط شد.
آکوردهای هفتم ساده شده
تا سال ۱۹۴۰ اغلب پیانیست های Jazz از متدی که بنام oom-pah معروف بود برای همرای ملودی دست راست یا موسیقی استفاده میکردند. اما در این زمان Bud Powell (از پیانیست های مشهور Jazz) روش دیگری برای همراهی بکار برد که بتدریج موسیقی Jazz را متحول ساخت.
«هزار و یک شب مِهرِ هنر»
اجرای پژوهشی اساتید موسیقی شمال خراسان با همکاری موسسه موسیقی پارسین و دانشکده موسیقی دانشگاه هنر تهران بر اساس طرح و ایده ای از مژگان چاهیان که از فارغ التحصیلان کارشناسی ارشد آهنگسازی از دانشگاه هنر تهران است، ۳۰ اردیبهشت ۱۳۹۶ ساعت ۱۲ در سالن آمفی تئاتر دانشکده موسیقی دانشگاه هنر تهران واقع در کرج برگزار می شود.