آرشیو دسته‌ها: اخبار موسیقی
کتاب اول آموزش کمانچه نوازی اردشیر کامکار منتشر شد
دوشنبه ۱۷ شهریور ۱۳۹۹
«مدرسه پیانو» منتشر شد
شنبه ۱ شهریور ۱۳۹۹
آلبوم «تا تو با منی» منتشر شد
چهارشنبه ۲۲ مرداد ۱۳۹۹
نشر موسیقی پتریکور و فعالیت‌های اجرایی و آموزشی برای آهنگسازان ایرانی
دوشنبه ۶ مرداد ۱۳۹۹
برگزاری هفتمین جشنواره موسیقی «نوای خرم» به سال ۱۴۰۰ موکول شد
یکشنبه ۵ مرداد ۱۳۹۹
گفتگویی با مجموعه سازندگان قیچک نوین
یکشنبه ۲۹ تیر ۱۳۹۹
داوران جشنواره موسیقی جوان از موفقیت آموزش آنلاین گفتند
جمعه ۲۷ تیر ۱۳۹۹
آخرین ارسال‌ها
- از بحران اندیشه تا نااندیشیدگی بحران در موسیقی ایران (V)
- روشی برای کمک به هنرجویان در انتخاب کوک درست (II)
- «پرورده یِ عشق» (IV)
- مروری بر آلبوم «اپرای رستم و سهراب»
- تاریخ ادبیات عالمانه در موسیقی (II)
- پیشنهادی در مورد فواصل زمانی نقطه دار
- زیستن با هنر سلوکی عاشقانه (III)
- از بحران اندیشه تا نااندیشیدگی بحران در موسیقی ایران (IV)
- تحت تاثیر (VII)
- درباره روبیک گریگوریان (II)
- «پرورده یِ عشق» (III)
- مهرداد ناصحی: مشکلات سازهای استاد شجریان را به ایشان می گفتیم
از روزهای گذشته…
وضعیت موسیقی ایران قبل از ورود اعراب (VIII)
ابو حسن علی بن نافی که به خاطر چهره ی سیاه و کلام حکیمانه اش به زریاب معروف بود. او از مشهورترین موسیقیدانان زمان خود و اندلس شمرده می شود. زریاب از شاگردان برجسته ی اسحاق موصلی بود. از ابتکارات او می توان به افزودن سیم پنجم به عود اشاره کرد که نام آن را حاد نهاد. ناگفته نماند نام چهار سیم دیگر عبارت بود از بم، مثلث، مثنی، زیر. زریاب پس از عزیمت به اسپانیا دردربار سلطان حکم اول و بعد از آن عبدالرحمان دوم عزیز و محترم شمرده شد. او هنر موسیقی ایرانی را در اسپانیا ترویج داد ودر اندلس مدرسه ی موسیقی تاسیس کرد. از آن پس اندلس به مرکز مهم موسیقی در اروپای غربی تبدیل شد.
جواهری: در ایران مشکل پارت دزدی داریم
به نظر شما انتشار این پارتیتورها چه تاثیری داره در جامعه موسیقی کشور و گروه هایی که کار می کنند؟ و فکر نمی کنید با یک شاخه موسیقی که بداهه نوازی باشه مخالف هست؟
دنیس برین، مروج هورن (I)
دنیس برین (Dennis Brain) هورن نواز برجسته انگلیسی بود که عمدتا به خاطر رواج دادن هورن به عنوان یک ساز کلاسیک و تکنوازی در جامعه پس از جنگ جهانی دوم در انگلیس بسیار معروف است. اجرای کنسرتوهای هورن موزار توسط برین با همکاری هربرت فون کارایان (Herbert von Karajan) و ارکستر فیلارمونیک برلین همچنان به عنوان اصلی ترین قطعات ضبط شده از این کنسرتوها به شمار می روند.
نگاهی به اپرای مولوی (XV)
این پرده از اپرا با عنوان «خواب اول» نامگذاری شده و در آن تصاویری که مولانا در خواب می بیند به نمایش درآمده است. از ابتدای این پرده که گلیساندوی فلوت به گوش می رسد و در پی آن نوای هارپ به گوش می رسد، افرادی که با آثار بهزاد عبدی آشنا هستند متوجه می شوند که ورژن دیگری از قطعه «موسی و شبان» او در این بخش استفاده شده است؛ اثری که سالها پیش در دستگاه نوا برای یک خواننده متسو سوپرانوی با تکنیک آواز ایرانی و ارکستر سمفونیک تصنیف و ضبط شده بود.
به بهانه ی انتشار خسوف (I)
ریشه ی واژه ی اوراتوریو (oratorio) به دورانی در قرن شانزدهم باز می گردد که قدیس فلیپ نری (saint philippe neri) روحانی کاتولیک، مجالسی را برای شنیدن آثار موسیقایی در کلیسای مشهور «اوراتوار» (oratoir) واقع در شهر رم تشکیل می داد. واژه ی «اوراتوریو» نیز از نام همین کلیسا مشتق شده است.
دکا (II)
در سال ۱۹۶۲ دکای انگلیسی با مدیریت دیک رو (Dick Rowe) با ضبط آثار بیتلز، اشتباهی دیگر را رغم زد. سخنی معروف از وی خطاب به برنامه ریز بیتلز بریان اپستین (Brian Epstein): “ما موسیقی آنان را دوست نداریم” این ضبط یک اشتباه تاریخی بود. آنان ضبط آثاری برای کارگاههای رادیو BBC رادیوفونیک را رد کردند…
سخنرانی روح الله خالقی درباره وضعیت رادیو تهران (II)
من صـدای سـاز سولو کسانی را از این میکروفون شنیدم که حتی یک دوره هم ردیف موسیقی ایرانی را نزد استاد مشق نکرده‌اند. کـسانی خـود را هـنرمند شهیر و خواننده بی‌نظیر دانسته‌اند که حتی یـک دسـتگاه را هـم نـمی‌توانند بـی‌عیب و نـقص بخوانند و متأسفانه از بس تحسین نابجا شنیده‌اند، امر برخود آنها مشتبه شده است! شورای موسیقی می‌خواهد از این پس کسانی را که به غلط خود را به هنر بسته‌اند به وظـیفه خودشان آشنا سازد تا مقام هنر و هنرمندی معلوم شود.
زیبایی‌شناسی ناعادلانه‌ی مردم نروژ بر دوشِ ادوارد گریگ (III)
موسیقی گریگ خیلی زود پس از مرگش، دیگر به ذائقه‌ی شنوندگان خوش نیامد، ولی تأثیر او به‌خصوص بر آهنگسازان فرانسوی اوایل سده‌ی بیستم آشکار است. راول می‌گفت که از بین آهنگسازان، به غیر از دبوسی، «هیچ آهنگسازی نبود که با او اینگونه احساس نزدیکی کنم.»
تنها نامى برجا مانده است
در روزهایى که PERSIA (نام باستانى ایران در زبان هاى غربى) بر سردر موزه بریتانیا خودنمایى مى کند و ده ها هزار نفر از سراسر جهان را براى بازدید از ارزش هاى تاریخى و فرهنگى ایران به لندن کشانده، کمپانى موسیقى کلوسئوم (Colosseum) در آلمان نیز با همین عنوان، دوستداران موسیقى کلاسیک را به شنیدن ساخته هاى آهنگسازان ایران امروز با حال و هوایى که طبعاً ریشه در همان تاریخ کهن دارد دعوت مى کند.
کنسرت کوارتت “اُرپ” در رشت
تاسیس کوارتت “اُرپ” یکی از آخرین فعالیت های کیوان میرهادی نوازنده، آهنگساز و رهبر ارکستر کامراتا است. میرهادی این روزها غیر از همکاری با این کوارتت مشغول ضبط و میکس آثاری از خود و آهنگسازان قرن بیستم با گیتار است. کیوان میرهادی قرار است در تاریخ ۳۱ اردیبهشت در رشت، هم با کوارتت “اُرپ” به اجرا بپردازد و هم مستر کلاس گیتار برگزار کند.