لورین مازل (I)

لورین مازل در حال نوازندگی ویولون و رهبری به سنت اشترواس
لورین مازل در حال نوازندگی ویولون و رهبری به سنت اشترواس
لرین مائسترو مازل (Lorin Maestro Maazel) نزدیک به پنج دهه، یکی از ارجمندترین و پرانگیزه ترین آهنگسازان و موسیقیدانان می باشد. او در حال حاضر رهبری و ریاست دو گروه برجسته موسیقی را برعهده دارد که به همراه جمع زیادی از رهبران مهمان، فعالیتهای وسیعی را انجام می دهند. این ششمین فصلی است که او ریاست موسیقی ارکستر فبلارمونیک نیویورک را برعهده دارد که آن نه تنها قدیمیترین ارکستر سمفونیک در آمریکا است بلکه با دادن ۱۴۰۰۰ کنسرت از آغاز کشف آنجا، از فعالترین ارکسترهای جهان می باشد!

از جنبه دیگر تاریخی، مائسترو مازل همچنین رئیس موسیقی مرکز اپرای تازه گشایش یافته ای می باشد، این ساختمان اپرا شاهکاری است که “سانتیگو کالاتراوا” (Santiago Calatrava) آنرا در والنسیا-اسپانیا طراحی نموده، به نام Palau de les Arts Reina Sofia که با آغاز فصل ۲۰۰۶-۰۷ افتتاح شد.

سومین تور مازل در آسیا در فصلهای ۲۰۰۷-۰۸ به همراه ارکستر نیویورک، بسیار شاخص است، همچنین کنسرت تاریخی او در Pyongyang کره شمالی، جشنواره چایکوفسکی (Tchaikovsky) در نیویورک، کنسرت ملی شب سال نو با پخش تلویزیونی به همراه جاشئوا بل (Joshua Bell)نوازنده ویولون. در Palau de les Arts او رهبری آثار کارمن را که توسط کارلس سائورا (Carlos Saura) کارگردانی می شود، برای شروع فصلی در والنسیا، برعهده دارد، Don Carlo و Madama Butterfly و رکوییم وردی در میان برنامه های دیگر de les Arts وجود دارند.

مائسترو مازل به عنوان رهبر مهمان برای اولین بار بعد از ۴۵ سال به اپرای متروپولیتن (Metropolitan) باز می گردد برای رهبری Die Walküre اثر واگنر و کنسرتهایی به همراه ارکستر فیلارمونیک وین، ارکستر ملی واشنگتون، ارکستر فیلارمونیک لس آنجلس و ارکستر ملی نروژ به منظور کمک به شناساندن خانه اپرای جدید در اسلو (Oslo)، داده است. در ژوئن ۲۰۰۸ به همراه ارکستر فیلارمونیک لندن، مجموعه کنسرتهایی را ترتیب داد، که به یاد برامس برگزار شد.

مائسترو مازل همچنین آهنگساز بسیار توانمندی است. اولین اپرای او در سال ۱۹۸۴ بر اساس شاهکار ادبی جرج اورل بود که اولین اجرای جهانیش را درتالار رویال اپرا (Royal Opera House) در May 2005 و از رادیو و تلویزیون BBC و بسیاری از شبکه های جهانی رادیو پخش شد.

ضبط ویدیویی این کار با کیفیت بالا در سال ۱۹۸۴ که در Covent Garden انجام شد، به عنوان یک شاهکار برای اولین بار در جشنواره MIDEM در کن-پاریس ۲۰۰۶ نشان داده شد و به لورین مازل به خاطر زندگی موفقیت آمیزش به عنوان رهبر، آهنگساز و ضبط و ارائه آثارش، جایزه MIDEM را اهدا کردند که این تنها دومین بار بود که شخصی دارنده این جایزه می شد.

audio file بشنوید مارش پروکوفیف با تنظیم هایفتز و اجرای ویولون لورین مازل

کاتالوگهای آهنگسازی مازل شامل سه کنسرتو، (برای ویولونسل و ارکستر، ساخته شده برای روستروپویچ، برای فلوت و ارکستر، ساخته شده برای گالووی، برای ویولون و ارکستر)، سمفونی حرکت ( Op. 14 “Farewells”) که برای اولین بار در سال ۲۰۰۰ با ارکستر وین اجرا شد و همچنین موسیقی دو اپرا بر اساس داستان کودکان، “درخت بخشنده ” (Giving Tree The) و “ظرف خالی” (The Empty Pot) از آثار او می باشند.

از پرفروش ترین آثار مازل، آلبوم او به همراه آندره بوچلی (Andrea Bocelli) با ارکستر سمفونیک لندن است، در این کار مازل رهبر ارکستر و نوازنده ویولون سولو بوده است. سمفونی ترکیبی او بر اساس Ring cycle واگنر توسط بسیاری از ارکسترهای جهانی اجرا شده است.

لرین مائسترو مازل، نسل دوم مازل های آمریکایی در پاریس متولد شده است. آموختن ویلون را از سن ۵ سالگی آغاز کرده و در سن ۷ سالگی رهبری می کرده است.

او به همراه ولادیمیر باکلینیکف (Vladimir Bakaleinikoff) به تحصیل موسیقی می پرداخت و در سن ۸ سالگی به عنوان رهبر ارکستر دانشگاه برای اولین بار در اجرای عمومی ظاهر شد. اولین اجرای نیویورک او در جشنواره جهانی ۱۹۳۹ بود، رهبری ارکستر Interlochen را برعهده داشت، ارکستر لوس انجلس را در Hollywood Bowl سازماندهی کره و اجرای برنامه ای مشارکتی به همراه لئوپد استوکووسکی (Leopold Stokowski) و رهبری بیشتر ارکسترهای آمریکا، از جمله سمفونی NBC را با دعوتی از آرتور توسکانینی بر عهده داشته است!

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

«پرورده یِ عشق» (IV)

سخن دیگر اینکه توجّه شهیدی به تنوّع شعر و خواندن شعر شاعران مختلف مثال زدنی است و صرفا به دو یا سه شاعر برجسته اکتفا نکرده است. بنابر سنّت های سینه به سینه در آواز ایرانی بیشتر آواز را با غزل و آن هم غزل سعدی و بعدها غزل حافظ می خوانند و در مرتبه ی پایین تر غزل و مثنوی عطّار و مولانا یا رباعیّات خیّام، در این میان با وجودِ نبوغ شعری بی نظیر و تصاویر بدیع و محتوایِ عاشقانه یِ برجسته یِ سروده های نظامی، شعر حکیم نظامی گنجوی در آواز ایرانی مورد غفلت واقع شده است، عبدالوهّاب شهیدی نظامی خوانی ست بی نظیر که به خوبی از عهده ی بیان احساساتِ عمیق شعر نظامی برآمده و در این زمینه در مجموعه ی برنامه ی گلها آثار ماندگاری از خود به یادگار گذاشته است: هنگامی که در audio file برنامه ی گلهای رنگارنگ ۳۸۸ در مثنویِ ابوعطا، زاری های مجنون را بر درگاهِ کعبه زمزمه می کند:

مروری بر آلبوم «اپرای رستم و سهراب»

رستم و سهراب، این تراژیک‌ترین قله‌ی حماسه‌های فارسی را لوریس چکناوریان به هیات اپرایی درآورده و برای دومین بار منتشر کرده است. اجرای پیشین (ضبط سال ۲۰۰۰) را انتشارات هرمس سالی پس از ضبط منتشر کرده بود. این اجرای تازه با تکخوان‌هایی متفاوت (و به همین دلیل با لهجه‌ی برآمده از آواخوانی و تاکید متفاوت) و البته همان ارکستر و کر و احتمالا رهبری خود آهنگساز، گویا نسبت به اجرای پیشین نسخه‌ای دگرگون شده است (۱).

از روزهای گذشته…

موسیقی و معنا (VI)

موسیقی و معنا (VI)

هر یک از انواع هنر، منجر به ظهور نظریه‌ زیبایی‌شناختی شد که برای آن گونه‌ی بخصوص از هنر، بیشترین کاربرد را داشت؛ اینگونه بود که نظریه‌های بازنمودی در هنرهای تجسمی، نظریه‌های مبتنی بر بیان در موسیقی، و نظریه‌های تأویلی در ادبیات مطرح شدند. طبیعی‌ست که میان این نظریه‌ها، هم‌پوشانی‌ و تداخل‌ وجود داشته‌باشد چراکه همه‌ی آنها درون مجموعه‌ی وسیع‌تری به نام هنر‌ جای می‌گیرند. اما رویکردهای امروزی، یا با طرح این ادعا که خاستگاه تجربه‌ی زیباشناختی امور بیرونی و عینی هستند، ذهن‌گراییِ واقع در بنیان تفکر دوره‌ی روشنگری را رد می‌کنند و یا با تلاش برای مشخص کردن شرایطی که ذات تجربه‌ی زیباشناختی را تعیین می‌کنند، به یک ذهن‌گرایی مخصوص به خود می‌رسند. اساس زیبایی‌شناسی بر این نظر استوار است که مجموعه‌ای از پدیده‌ها وجود دارند که تنها می‌توان آنها را «هنر» نامید؛ به همین سبب تلاش‌ شده است تا تبیین شود که هنر، برای هنر بودن باید چه کیفیت‌هایی داشته باشد و همچنین تلاش شده‌است تا ریشه‌های هنر را در بافت اجتماعی، تاریخی و نهادی‌ آن جستجو کنند (نک.Wollheim 1980 ).

تاسیس آزمایشگاه آندرو – هموند

لورنس هموند به دانشگاه کرانل (Cronell University) رفت تا در رشته مهندسی مکانیک به تحصیل بپردازد. پس از فراغت از تحصیل، جنگ جهانی اول آغاز شد و او برای مدت دو سال به سمت مهندس ارشد در یک کارخانه تولید موتورهای کشتی مشغول بکار شد.
به استقبال شب فیلیپ گلس در تهران (III)

به استقبال شب فیلیپ گلس در تهران (III)

بعضى ها فکرمى کنند تنها یک رویکرد از مدرن وجود دارد که نوع اصیلى از آن هم هست و سایر رویکردها به آن نزدیک و شبیه هستند و یا از آن دوراند و درصورتى که شبیه و نزدیک باشند صحیح اند و اگر دور طبعاً غلط. اینان کاملاً در اشتباهند!
فواصل زمانی (I)

فواصل زمانی (I)

مقدمه: ساختار متریک – ریتمیک موسیقایی، طبق اصول و قواعد تئوریک رایج، براساس سیستم نمائی با پایه۲ شکل گرفته است. این سیستم زمانبندی موسیقی دارای یک نظم ریاضی مرتبط با عدد دواست: دو برابر شدن سرعت و نصف شدن زمان. با اینحال هنگامی که زمان بندی موسیقی از نسبتهای سیستم نمائی خارج می شود و به سوی فواصل زمانی ترکیبی (مانند ترکیبات نقطه دار) یا فواصل تبدیلی (تقسیمات مضرب اعداد فرد مانند ۳،۵،۶،۷،۹،۱۰،۱۱،۱۲،۱۳،…) گرایش پیدا می کند، خروج از ساختار نمائی فوق الذکرمشاهده می شود.
آرام خاچاطوریان، موسیقی ارمنی برای تمام دنیا

آرام خاچاطوریان، موسیقی ارمنی برای تمام دنیا

آرام خاچاطوریان (Aram Khachaturian) آهنگساز برجسته که بخش عمده ای از موسیقی کلاسیک قرن بیستم به آثار او تعلق دارد، نامی آشنا در عرصه موسیقی جهان است که امروزه آثارش را به کرات از رادیو، تلویزیون و سینما می شنویم. یونسکو نام این هنرمند بزرگ را در زمره سرشناس ترین آهنگ سازان قرن بیستم ثبت نموده و اثر “رقص شمشیر Sabre Dance” از باله معروف ” Gayaneh” او در ابتدای لیست محبوب ترین قطعات هنری عصر ما قرار دارد.
مراسم جشن انتشار و رونمایی از آلبوم “راپسودی بختیاری” (I)

مراسم جشن انتشار و رونمایی از آلبوم “راپسودی بختیاری” (I)

سال از نیمه ی نود و دو گذشته و هوای ملایم باغ موزه ی قصر، لذت مطبوع راه رفتن را مضاعف می کند. سالن فرخی یزدی باغ موزه، شاهد جشن انتشار آلبوم «راپسودی بختیاری» است. اثر متفاوت و قابل تامل پیمان سلطانی. راپسودی بختیاری اثری سمفونیک بر مقام شیرعلی مردون، امروز را به چشم تاریخ ِ دوباره انداخته است. آلبوم موسیقی «راپسودی بختیاری» به آهنگسازی پیمان سلطانی و با اجرای نوازندگان ارکستر فیلارمونیک و اپرای ارمنستان توسط انجمن موسیقی ایران منتشر شده است. این اثر که در آمفی تئاتر خانه آهنگسازان ارمنستان و به خوانندگی پروین عالی پور و همخوانی کوروش اسدپور ضبط شده، بر اساس اشعاری از روشن سلیمانی ساخته شده است.
ضیائی: ابزارهایی برای آنالیز سازها وجود دارد

ضیائی: ابزارهایی برای آنالیز سازها وجود دارد

بله، اما این افراد تعدادشان زیاد نیست و جای بسی خوشحالی و افتخار است که این نیاز احساس شده است و با توجه به دوری و شرایط سخت اقتصادی در آن کشور، انتخاب صحیح و درستی را در جهت کسب سایر علوم در پیش گرفته اند و البته نمیتوان مطمئن بود همه افرادی که وارد این بخش از علم و هنر سازسازی می شوند توانایی ماندن، ادامه و صعود را داشته باشند، چون در ابتدا شاید تصویر ذهنی هر شخص از آنچه می پوید در قیاس با آنچه بدست می آورد متفاوت باشد، زیرا که رشته هایی از این قبیل ویژگی های بارزی را در موضع مرجع آموزشی و شخص هنرجو اقتضا می کند؛ در برخی دیگر انتخاب یک رشته تحصیلی عاملی می شود برای انتخاب رشته های نزدیک تر به آنچه در توانایی های آن انسان تعریف شده است و یا حتی سایر تخصص ها که نهایتا می تواند منجر به تغییر رشته شود.
جانِ آوازِ امروز

جانِ آوازِ امروز

محسن کرامتی صدای آشنای سه دهه آواز ایران، جزو معدود خوانندگانی است که آوازش را در اختیار نمایندگان حاکمیت قرار نداده و همیشه در اجراهایش نمایشگرِ آرمان های زیبای انسانیِ خود بوده است.
سه گانه‌ی (نه چندان!) پارسی

سه گانه‌ی (نه چندان!) پارسی

“سه گانه‌ی پارسی” تازه‌ترین اثر منتشر شده به وسیله نشر موسیقی هرمس، کاریست از بهزاد رنجبران آهنگساز ایرانی مقیم آمریکا و استاد دانشگاه جولیارد نیویورک. این اثر به وسیله ارکستر سمفونی لندن و به رهبری جوآن فاله‌تا در سال ۲۰۰۳ ضبط شده است. اجرای اثری و قرار گرفتن این اثر در برنامه اجرای ارکستر سمفونی لندن (که یکی از ارکسترهای مطرح جهان است) نشاندهنده اهمیت این آهنگساز و شناخته شده بودن وی است.
تحقق رویای علاقمندان موسیقی

تحقق رویای علاقمندان موسیقی

برای بسیاری از مردم، موسیقی معنایی بیشتر از چیزی برای شنیدن دارد، موسیقی میتواند وجود شما را تعریف کند. خصوصیت شما، چیزهایی که دوست دارید و از آنها بیزارید، همه در ترانه های مورد علاقه شما پدیدار میشوند.