پال گودوین

پال گودوین (Paul Goodwin) نوازنده پیشین ابوا و رهبر ارکستر؛ نوازندگی ابوا را از جانت کراکسون (Janet Craxton) آموخت و در دانشگاه ناتینگهام در رشته آهنگسازی فارغ التحصیل شد، او در مدرسه موسیقی و نمایشی عمارت شهرداری لندن، تخصص در تکنیک معاصر ابوا و ابوای باروک را کسب کرد. گودوین تحصیلات موسیقی را در وین زیر نظر جرج شافلین (Jurg Schäftlein) ادامه داد. گودوین برای چندین دهه به عنوان یکی از بهترین نوازندگان ابوای بزرگ دنیا شناخته شد و ابوایست اصلی ارکستر سبک باروک لندن و ارکستر نوازندگان کلاسیک لندن بود.

audio file بشنوید قسمتی از کوراتت های موتسارت را با اجرای گودوین

او در سال ۱۹۹۶ تصمیم گرفت نوازندگی ابوا را رها کند و خود را وقف رهبری نمود. در نتیجه، آموختن رهبری را از جورما پانولا (Jorma Panula) در هیلسنکی آغاز نمود و به عنوان رهبر آکادمی موسیقی سنتی و رهبر میهمان ارکستر مجلسی انگلیسی منصوب شد. پال گودوین به عنوان یکی از چند بعدی ترین رهبران بریتانیایی معروف است.

وی برای اجرا از موسیقی سبک باروک، کلاسیک و رومانتیک در حالی که حامی بزرگ موسیقی معاصر است، شهرت دارد. پال یکی از رهبران اصلی میهمان ارکستر مجلسی شهر بازل سوئیس است که به همراه آنان هم موسیقی مدرن و هم موسیقی دوره باخ و شوستاکوویچ و آثار آهنگسازان معاصر سوئیسی را رهبری نموده است.

وی دو اثر: اپرای لوتاریو و اپرای ریکاردو پریمو اثر هندل را رهبری و بر روی CD و یکی از بهترین اریتوریو انگلیسی هایدن را در سال ۲۰۰۹ ضبط نموده است. گودوین همچنین از رهبران دائمی رادیو آلمانی فیلارمونیه است و چندین دیسکت را با آنان عرضه کرده، شامل یکی از موسیقی های مخصوص کریستمس و دو اثر از آثار ریچارد استرائوس “مرد متشخص طبقه متوسط” و “سویت کوپرین”.

audio file بشنوید قسمتی از آداجیو اثر موتسارت را با اجرای گودوین

از آثار دیگر ضبط شده مشهور او، موسیقی ارکستری از ایگور استراوینسکی و از آمادئوس هارتمن است. گودوین برای شش سال رهبر میهمان ارکستر مجلسی انگلیسی بود و در این دوره با هنرمندانی چون: کری تی کاناوا (Kiri Te Kanawa)، جاشوآ بل، ماریا جوآ پیرز (Maria João Pires) و ماگدلانا کوزنا (Magdalena Kozena) همکاری داشته است. همچنین چند CD از آثار آمی بیچ (Ami Beach) و ضبطی فوق العاده از نرسری سوئیت الگار (Elgar’s Nursery Suite) از رهبری های معروف او می باشند. از سال ۲۰۱۱ گودوین مدیر موسیقی و رهبر جشنواره باخ در کالیفورنیا خواهد بود.

گودوین برای سالیان بسیاری با آکادمی قدیمی موسیقی رابطه نزدیکی داشته که با آنان سفرهای بسیاری رفته است و ضبط موسیقی کر شوتز، نمایش موزیکال موتسارت و دو دیسکت از موسیقی جان تاونر با سفارش آکادمی موسیقی کهن آمریکا (AAM) را انجام داده است. سه CD از این مجموعه اجراها برای جایزه گرمی-آمریکا و گرامافون-انگلستان انتخاب شدند. در ادامه سفارشات AAM ضبط آثاری از دیوید بدفورد (David Bedford)، جان وورلیچ (John Woolrich) و تئا موسگریو (Thea Musgrave) وجود داشته است.

گودوین همچنین سمفونیهای بسیاری را به همراه ارکسترهای گوناگون رهبری نموده: فیلارمونیک BBC، ارکستر هاله-آلمان، ارکستر شهر بیرمنگام و ارکستر اسکاتلند. در آمریکا: ارکستر مینئوستو، ارکستر سمفونیک ملی واشنگتون، ارکستر پولس و در سال ۲۰۰۹ ارکستر فیلادلفیا و در اروپا ارکسترهای ملی اسپانیایی و بلژیکی، فیلارمونیکهای هیلسنکی و رویال استکهلم و ارکستر شهر هنوور آلمان رهبری نموده است.

دامنه آثاری که گودوین برای اجرا برمی گزیند از هنری پرسل و باخ تا برامس و شومان، از راول، الگار و استراوینسکی تا مسیان (Messiaen)، تاکمیتسو (Takemitsu) و مکس ول داویس (Maxwell Davies) وسعت دارد. در سال ۲۰۰۸-۰۹ دامنه وسیعی از آثار را با فیلارمونیا باروک، سمفونیک لوکرن، فیلارمونیک مالزی، فیلارمونیک روتردام، ارکسترهای مجلسی بازل و لوزان-سوئیس اجرا نموده است.

در سال ۲۰۰۹ بار دیگر رهبری ارکستر ملی اسپانیا را برعهده گرفت و سپس به آکادمی موسیقی بروکلین بازگشت و بعد به نیویورک برای رهبری رفت، وی در همان سال اولین رهبری خود را به همراه “انجمن هایدن و هندل” در بوستون به اجرا گذاشت.

در زمینه اپرا، گودوین موفقیتهای بزرگی به دست آورد. موفقیتهای اخیرش: رهبری اپرای ” ایفیگنیا در تائوریده” با اپرای برلین، “اُرلاندو” و “فیگارو” اثر موتسارت در اپرای استرالیا، “ایدومنو” در گراتس-اتریش، فلوت جادویی به همراه تئاتر آلتو در اسن-آلمان، “تاجگذاری پوپرا” اثر مونته وردی در آتن، ارلاندو اثر هایدن در اپرای فلاندر و ارفئو اثر هایدن در مادرید بود. در این فصل برنامه ای از ترکیب اپرای “جمع شده با چنکگ” (Rake’s Progess) اثر استراوینسکی و باله پلوساینله (Pulcinella) به همراه سه خواننده و ارکستر مجلسی بازل رهبری خواهد کرد و در سفری به اروپا اپرای ارفئو را رهبری خواهد کرد.

گودوین خود را وقف پروژه های آموزشی نیز نموده و به همراه ارکستر جوانان ملی هلند و اسپانیا، ارکستر اتحادیه باروک اروپا و ارکستر کالج رویال و آکادمی رویال لندن و کنسرواتوار رویال لاهه-هلند کنسرتهایی را رهبری نموده است. پال گودوین از رهبرای میهمان دائمی رقابت ملکه الیزابت بروکسل-بلژیک است. وی در سال ۲۰۰۷ جایزه بهترین اجرا کننده از آثار فردریک هندل را از شهر هاله-آلمان دریافت نمود.

paulgoodwinconductor.com

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

آثاری از دوره رمانتیک با اجرای ارکستر آرکو به روی صحنه رفت

اجرای ارکستر آرکو با مدیریت اجرایی نیما جوان، شب گذشته با استقبال علاقه‌مندان به موسیقی کلاسیک مواجه شد و تقریبا تمام صندلی‌های تالار وحدت پراز تماشاگر بود. ارکستر زهی آرکو به رهبری ابراهیم لطفی، شب گذشته جمعه ۲۴ آبان ۱۳۹۸ در تالار وحدت به صحنه رفت. کنسرت مایستر این اجرا علی جعفری پویان بود و بردیا کیارس هم در این اجرا حضوری افتخاری داشت.

گزارشی از نشست خبری دومین جشنواره موسیقی دانشگاهی «صبا»

نشست خبری دومین جشنواره موسیقی دانشگاهی «صبا» روز چهارشنبه بیست و دوم آبان در پردیس باغ ملی دانشگاه هنر تهران برگزار شد. در این نشست با حضور پوریا رمضانیان (دبیر جشنواره)، محمد هادی مجیدی (دبیر اجرایی جشنواره)، محمدرضا آزاده فر (معاون پژوهشی دانشگاه)، محمدرضا تفضلی (مشاور هنری جشنواره)، سیاوش مهرآیین (سرپرست تیم طراحی گرافیک) و پردیس نیک بخش (روابط عمومی جشنواره) برگزار شد.

از روزهای گذشته…

موسیقی و گردشگری (IV)

موسیقی و گردشگری (IV)

پاسخ به این سوال کمی پیچیده است زیرا اولا موسیقی ایران میتواند برنامه های غربی ارکسترها و گروه های موسیقی مجلسی را هم در بر بگیرد که در مواردی که هنرمندان ماهری درکار باشند، مسلما مورد مخاطبان خارجی قرار میگیرد ؛ دوما اگر منظور موسیقی ایرانی (چه روستایی و چه شهری) باشد، بسته به مشترکات مایگی موسیقی ما مایگی موسیقی توریست کشور میتواند گیرا و ناگیرا باشد مگر اینکه یا ما از نظر تبلیغات موسیقی خود را شناسانده باشیم یا توریست مورد نظر با این موسیقی آشنا باشد.
از بین بردن سکون هارمونیک

از بین بردن سکون هارمونیک

توالی آکوردهای برگشت پذیر (Turnaround) آنهایی هستند که شما می توانید بارها و بارها آنها را تکرار کنید. به این معنا که پس از رسیدن میزان آخر امکان وصل هارمونیک این میزان به اولین میزان از توالی آکورد موجود می باشد. این نوع از توالی های آکورد معمولآ کوتاه می باشند و به نوازنده یا آهنگساز اجازه می دهند که با خیال راحت آنرا به هر مقدار که می خواهد تکرار کند.
سلطان بوگی (I)

سلطان بوگی (I)

جان لی هوکر در ۲۲ آگوست ۱۹۱۷، در کلارکزدیل (Clarksdale) میسی سیپی متولدشد. خانواده او در مزارع اشتراکی کار میکردند و او اولین تاثیرات موسیقی خود را از پدرناتنی اش، ویل مور (Will Moore) کسب کرد.
گفت و شنودی درباره سازهای ابداعی (XIII)

گفت و شنودی درباره سازهای ابداعی (XIII)

آقای شجریان گفته اند: «با این سازها اینجا در امریکا چند نوازنده برجسته زیر نظر یک پروفسور موسیقی، صداهای عالی ایجاد کرده اند، این سازها برای اجرای آثار باروک (موسیقی قرن هفدهم اروپا) خیلی عالی هستند. (استاد شجریان قطعاتی را با لپ تاپ خودشان برایم پخش کردند که کوارتت زهی متشکل از همین سازها قطعات باروک میوزیک را مینواختند که صدایی فوق العاده زیبا داشت و کاملا با آن موسیقی همخوانی داشت.» طبیعی است که این ساز برای اجرای موسیقی بدوی تر بهتر صدا می دهد، چراکه سازهای آن دوره نیز مانند امروز تکامل یافته نبوده اند.
دو مضراب چپ (قسمت پنجم)

دو مضراب چپ (قسمت پنجم)

دیدیم که در چهارمضراب ابوعطا ساخته حبیب سماعی، چگونه مضراب چپ به اجرای زینت ها و ریزه کاری ها می پردازد. شکل تعمیم یافته همین نوع مضراب بعدها با فرمی مدون در سایر آثار حبیب سماعی مشاهده می شود که آن ها هم مانند پایه چهارمضراب شور که قبلاً ذکر شد، الهام بخش بسیاری از بزرگان از جمله ابوالحسن صبا می شود.
ضبط آلبوم کیوان میرهادی به پایان رسید

ضبط آلبوم کیوان میرهادی به پایان رسید

کیوان میرهادی که امروز یکی از پرکارترین هنرمندان موسیقی ایران در زمینه موسیقی معاصر جهان محسوب می شود، برای اولین بار دست به انتشار آلبومی می زند که آثاری ار آهنگسازی و نوازندگی او را در بر دارد.
گفتگو با قدسیه مسعودیه (I)

گفتگو با قدسیه مسعودیه (I)

شاگردان مستقیم و غیرمسقیم محمدتقی مسعودیه قوم‌موسیقی‌شناس، آهنگساز و پژوهشگر برجسته‌ و تأثیرگذار موسیقی ایران، به دو شکل از او یاد گرفتند و بهره‌مند شدند. نخست، از دانش و علم او در کلاس‌ها و کتاب‌هایش و دوم از منش و سلوک او با عمل به توصیه‌ی مشهور لقمان حکیم. «انزوای محترمانه‌ی […] محمدتقی مسعودیه […] به ما آموخت که شیوه‌ی بنیادی‌تر و تندروانه‌تری در پیش بگیریم. روش متین و گام ‌به‌ گام پیشکسوتان ما نتیجه‌ی اندکی داده بود. […] ما از شیوه‌ی متین پیشینیان‌مان فاصله گرفتیم و در دفاع از شیوه‌ی کار خود فریاد زدیم و حتا پرخاش کردیم، چرا که دیگر برای حرکت گام‌ به‌گام دیر شده بود.» (فصلنامه‌ی ماهور، ش ۴۰، ص ۱۱) بله! منش متین مسعودیه همین بود.
بررسی ساختار و نقش دانگ‌های مورد استفاده در گوشه‌های راک ردیف میرزاعبدالله (XII)

بررسی ساختار و نقش دانگ‌های مورد استفاده در گوشه‌های راک ردیف میرزاعبدالله (XII)

صفیر راک حسن‌ختامی است معنادار؛ در درجه‌ی اول، برای گوشه‌های راک و در درجه‌ی دوم، برای دستگاه ماهور. در این گوشه، دانگ‌هایی با خصوصیّات مشابه سه دستگاه به‌طور مستقیم در کنار یکدیگر قرار می‌گیرند: شور، همایون، و ماهور. از این‌رو، تعداد دانگ‌هایی که در این گوشه تعریف می‌شود یک دانگ بیشتر از گوشه‌های پیشین، یعنی پنج دانگ، است.
نقدی بر کتاب موسیقی و آواز در ایران

نقدی بر کتاب موسیقی و آواز در ایران

به تازگی نشر ثالث کتابی با عنوان موسیقی و آواز در ایران نوشته‌ی لوید میلر با ترجمه محسن الهامیان، روانه بازار کرده است. لوید میلر از جمله دانشجویان خارجی بود که در دهه‌ی ۱۳۵۰ شمسی به قصد فراگیری موسیقی ایرانی به ایران آمدند و در دانشگاه تهران یا مرکز حفظ و اشاعه‌ی موسیقی سنتی ایران (وابسته به سازمان رادیو و تلویزیون ملی ایران در آن زمان) مشغول یادگیری موسیقی بودند. اکثر این دانشجویان این فعالیت را به عنوان بخشی از دوره تحصیلی خود در رشته های مرتبط با فرهنگ شرق انجام می‌دادند هر چند که برخی از آنان در نهایت به عنوان شهروند (فرهنگی)، در فرهنگ مورد مطالعه خویش جذب و پذیرفته شدند .
رساله ای از خواجه نصیر الدین طوسی در علم موسیقی (III)

رساله ای از خواجه نصیر الدین طوسی در علم موسیقی (III)

طنین: عبارت است از بعد میان دو صوت مانند دو – ر یا بعد میان فا-سل در تدوین زیر ابعاد سابق الذکر نموده شده است (توجه کنید به عکس پایین صفحه و نوشته های زیر هر فاصله)