اپرای متروپلیتن (I)

اپرای متروپلیتن نیویورک (Metropolitan Opera) بزرگترین سازمان موسیقی آمریکا است و سالانه ۲۲۰ اجرای اپرا دارد! خانه اپرای متروپلیتن به عنوان یکی از اولین سن های اپرا در جهان شناخته شده و یکی از بزرگترین آنها نیز می باشد، همچنین یکی از ۱۲ سازمان موسیقی است که عضو مرکز هنرهای نمایشی لینکون می باشد. متروپلیتن در سال، ۲۷ اپرا را به اجرا می گذارد که از اواسط سپتامبر تا مه می باشد. این سازمان شامل گروه کر برای کودکان، باله و … است که موقعیتهای فراوانی را برای خوانندگان در اختیار می گذارد.

بعضی از خوانندگان عضو آن، حرفه ای خود را از طریق متروپلیتن وسعت و ارتقا بخشیدند.

همانند لوچینو پاواروتی که شهرت جهانی خود را زمانی که در متروپلیتن می خواند به دست آورد و رنه فلمینگ و پلاسیدو دومینگو (Plácido Domingo) اعضای اصلی آن بوده اند. استانداردهای هنری متروپلیتن به عنوان بهترین و اصلی ترینها در جهان شناخته شده است.

این سازمان، طراحان و مدیران اپرا را به نحوی راهنمایی می کند که بتوانند اجراهای گوناگونی را به روی سن برند یا ضبط و تولید کنند. تولیدات خود متروپلیتن از سنتی تا آوانت گارد می باشد. علاوه بر اجرای اپرا، پخش زنده هفتگی از رادیو از سال ۱۹۳۱ و پخش تلویزیونی آن از سال ۱۹۷۷ آغاز شد، همچنین در سال ۲۰۰۶ شبکه ماهواره ای رادیویی برای پخش زنده ۴ بار در هفته و نمایش اجراهای ضبط شده اپرا با کیفیت عالی در سالنهای سینما در دستور کار قرار گرفت.

سازمان اپرای متروپلیتن به عنوان کمکی به آکادمی موسیقی در سال ۱۸۸۰ به وجود آمد. آکادمی موسیقی، مرکز هنری بالارتبه ای در نیویورک بود و تنها افراد ثروتمند عضو آن بودند از جمله خانواده های، مورگان، روزولت، استور و وندربیلت بودند که با تلاش خود آکادمی، اپرای متروپلیتن به عنوان سازمانی مستقل از آکادمی به وجود آمد.

هنری ابی (Henry Abbey) اولین مدیر آنجا فصل ۱۸۸۳-۸۴ را با اجرای اپرای فائوست اثر چارلز گونود (Charles Gounod) و با درخشش سوپرانوی سوئدی کریستینا نیلسون (Christina Nilsson) آغاز نمود اما در ادامه اولین فصل آثار اجرا شده بسیار ضعیف بودند.

اپراها توسط گروههای مختلف و خوانندگانی ارزان قیمت و بدون مهارت خوانده می شد. پس از این دوره که آتشی بزرگ محسوب می شد، دوران طلایی برای اپرای متروپلیتن با مدیریت مائوریس گرائو (Maurice Grau) آغاز شد و هنرمندان بین المللی اپرا بر روی سن حضور یافتند؛ برادریان جین و ادوآرد د رزک (Jean & Edouard de Reszke)، لی لی لمان (Lilli Lehmann)، لیلیان نوردیکا (Lillian Nordica)، نلیا ملبا (Nellie Melba)، میکا ترنینی (Milka Trnina)، اما اماز (Emma Eames)، سوفی سالچی (Sofia Scalchi) فرانسیسکو تاماگنو و دیگر بزرگان.

در سال ۱۸۹۸ اپرای متروپلیتن برنامه ای برای سفری شش هفته ای بعد از پایان فصل نیویورک در نظر داشت، اما به دلیل کمبود بودجه این سفر لغو شد. لیونل ماپلسون (Lionel Mapleson) ویلنیست و سراینده اشعار اپرا در متروپلیتن برای اولین بار اجرایی زنده را ضبط کرد. از ۱۹۰۰ تا ۱۹۰۴ ماپلسون از دستگاه ضبط و پخش ادیسون سیلندر (Edison cylinder) در خانه اپرای متروپلیتن استفاده نمود.

وی در حدود ۱۰۰ عدد از این دستگاهها که به ماپلسون سیلندر (Mapleson Cylinders) معروف شده بود، در یک زمان برای ضبط صدا در اجرای زنده، در اپرای متروپلیتن استفاده کرد، بدین ترتیب آثار ضبط اولیه متروپلیتن به این روش ضبط شده و باقی مانده است. این ضبطها بعدها بر روی LP تبدیل شدند. اگرچه بسیاری از آن استوانه ها بر اثر گذر سالها فرسوده شدند اما همچنان صداهایشان فوق العاده است، به خصوص کرهایی چون والتز و “کر سربازها” در اپرای فائوست.

ماپلسون این دستگاه را در جاهای متفاوت می گذاشت، در جعبه سوفلور (prompter) و در گوشه های سن که بدین ترتیب می توانست صدای تک خوان، کر و ارکستر و همچنین صدای تشویق تماشاچیان را نیز به راحتی ضبط کند. بسیاری از ضبطهای که بدین روش انجام شد در آرشیو روجرز و هامستین (Rodgers & Hammestein) در کتابخانه عمومی نیویورک ویژه هنرهای نمایشی، نگهداری می شوند.

en.wikipedia.org

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

منشور اخلاقی مربیان موسیقی

مرام نامه های یا منشور های اخلاقی اسنادی هستند که در آن اصولا اخلاقی یک نهاد یا گروه در آنها قید شده است. در این منشور اخلاقی محور هایی مانند اخلاق اجتماعی و اخلاق حرفه ای مورد توجه قرار گرفته و انتظاراتی که آن نهاد یا گروه از نظر رفتارهای اخلاقی از افراد دارد در آن ثبت می شود.

دور نهایى نخستین دوره جایزه بین المللی پیانوى باربد برگزار شد

دور نهایى نخستین دوره ی جایزه ی بین المللی پیانوى باربد با حضور پیانونوازانی از سراسر ایران و کشور ارمنستان در شهر شیراز برگزار شد و دو نفر از برندگان نهایی که تابستان ١٣٩۶ برای شرکت در مستر کلاس های بزرگان پیانونوازی فرانسه و اجراى کنسرت عازم این کشور خواهند بود، معرفی شدند.

از روزهای گذشته…

زنان در موسیقی قاجار (II)

زنان در موسیقی قاجار (II)

زنان کوچه و بازار برای گذشتن از عرض خیابان می بایست حتما از پاسبان اجازه می گرفتند و سوار شدن در درشکه که وسیله آمد وشد آن وقتها بوده برای یک مرد وزن ممنوع بوده هر چند با هم نسبت خونی داشته باشند. و اگر مردی در خیابان دوش به دوش زنی قدم می زده کار بسیار ننگینی از او سر زده بوده و مورد تمسخر دوستان قرار می گرفته که چرا چند متر جلو تر از زنش راه نمی رود. با این تفاسیر می توان حدس زد که زنان اهل موسیقی در آن دوره تا چه اندازه نادر و دلیر بوده اند.
درآمدی بر موسیقی درمانی (II)

درآمدی بر موسیقی درمانی (II)

مفاهیم خلاقیت تیز هوشی در روانشناسی با توصیف جداگانه از هم متمایز میگردد. فرد تیز هوش، درهوش عمومی که شامل کلیه جنبه های ذهنی میباشد، در مقایسه با همسالان خود برتر و پیشرفته تر است و از بهره هوشی بالایی بر خوردار است.امّا فرد خلاق الزاماً در تمام شاخه های ذهنی از عملکرد متوسط همسالان خود برتری ندارد، بلکه تنها دریک شاخه و در زمینه هنری و یا علمی دارای افکاری ابتکاری و حالات آفرینندگی است. افراد خلاق الزاماً تیزهوش نیستند.«لاندشیر» روانشناس فرانسوی در توصیف تفکّر خلاق پدیده «واگرایی» را در تفکّر خلاق مطرح میسازد که در مقابل تفکّر «همگرا» قرار دارد. تفکّر واگرا، توانایی تولید اشکال جدید و اتصال عواملی را دارد که طبق عادات مستقل و جدا از هم فرض شده اند (یعنی قدرت وحدت بخشی و ترکیب زیبا و خارق العاده عناصر مجزا را دارد) که این همان مسیر ذوق، تخیّل و آفرینندگی است.
کنسرت کارمینا بورانا به رهبری مهدی قاسمی

کنسرت کارمینا بورانا به رهبری مهدی قاسمی

گروه کر شهر تهران و گروه کر فرهنگسرای بهمن به رهبری مهدی قاسمی در ساعت ۲۱:۳۰ روزهای ۱۶ تا ۱۸ اسفند ۱۳۹۲، در تالار وحدت به اجرای “کارمینا بورانا” اثر محبوب و مشهور کارل ارف می پردازند. در این کنسرت، کارمینا بورانا به طور کامل، با همراهی ارکستر و توسط بیش از ۲۰۰ خواننده و نوازنده به اجرا گذاشته می شود که در ایران بی سابقه خواهد بود.
Sorry seems to be the hardest word

Sorry seems to be the hardest word

به ملودی مقدمه این آهنگ که یکی از زیباترین کارهای التون جان (Elton John) در میان انبوه کارهای موسیقی او است، دقت کنید.
کادانس ها (I)

کادانس ها (I)

همانطور که یک نقاش تصاویرش را بر روی بوم سفید نقاشی می کند، آهنگسازان هم هنرشان را روی بوم خالی سکوت، نقاشی می کنند.
یوگنی کیسین، نابغه پیانو

یوگنی کیسین، نابغه پیانو

یوگنی کیسین (Evgeny Kissin) نابغه پیانو را میتوان موتسارت معاصر دانست. در اکتبر ۱۹۷۱ و در مسکو روسیه بدنیا آمد. پیانو را بدون هیچ آموزشی تنها از طریق گوش و با بداهه نوازی در سن ۲ سالگی شروع نمود. شاید بسیار شگفت انگیز باشد که این کودک چنین استعداد خارق العده ای را در موسیقی و نوازندگی آنهم در آن سن از خود نشان داد.
جلیل شهناز و چهارمضراب (I)

جلیل شهناز و چهارمضراب (I)

چهارمضراب یکی از گونه‌های (۱) موسیقی پیش ساخته‌ی (یا نیمه پیش ساخته) ایرانی است که درباره‌ی نظام ساختاری‌ آن بحث‌های زیادی شده است و به گمان اکثر پژوهش‌گران در حوزه‌ی نظریه‌ی موسیقی ایران تنها قطعه‌ای است که بیشتر توانایی‌های اجرایی یک ساز در آن به نمایش در می‌آید. در حدود ۱۰۰ سال پیش از این (و شاید کمی پیش‌تر) چهارمضراب-که چندتایی از آن‌ها در متن ردیف‌های دوره‌ی قاجار باقی مانده- قطعات کوتاهی بود که در ابتدای یک اجرای موسیقی دستگاهی نواخته می‌شد.
چه نوع موسیقی میل دارید؟ (I)

چه نوع موسیقی میل دارید؟ (I)

بیش از دو هزار سال پیش فیثاغورث نظریه خود را درباره پیروی موسیقی از قوانین طبیعیِ هارمونی مطرح کرد. به طور دقیق تر او به این نتیجه رسید که در طبیعت همه چیز از ریتم ها و الگوهای موسیقی پیروی می کنند. از آن زمان تاکنون، موسیقی برای ایجاد تعادل بین ذهن و بدن و بازگشت ذهن به هارمونیش با طبیعت استفاده می شود.
موسیقی ایرانی برای گیتار کلاسیک (III)

موسیقی ایرانی برای گیتار کلاسیک (III)

نوازنده برای اجرای صحیح آنچه که در کتاب آمده باید سطح تکنیکی قابل قبولی داشته باشد در غیر این صورت چه در «تمپو» و چه در موزیکالیته و پیوستگی و آرتیکولاسیون دچار مشکل می‌شود. پیش‌تر ضبط برخی از این قطعات در سی‌دی‌ هزار و یک‌شب به‌نوازندگی افشار عده‌ای را ترغیب به یادگیری آن‌ها کرده بود که اینک با در دسترس قرار‌گرفتن نت آن‌ها می‌توان انتظار داشت که بیشتر شنونده‌ی این آثار در برنامه‌های اجرایی گیتار باشیم.
رابطه ساختارهارمونیک صدا و خوش صدایی

رابطه ساختارهارمونیک صدا و خوش صدایی

یکی از مهمترین مسایل در موسیقی و سایکوآکوستیک، تحقیق پیرامون خوش صدایی و بد صدایی است. تاکنون نظرات مختلفی در این مورد ابراز گشته است اما طبق نظر ویلیام ا.ستاریس (William A. Sethares) رابطه منطقی بین ساختار هارمونیک صدا و خوش صدایی در یک قطعه موسیقایی، در یک گام خاص وجود دارد.