میرهادی: قبلا ما فکر می کردیم سطح گیتار پایین آمده!

کیوان میرهادی
کیوان میرهادی
برندگان ما در خارج از کشور هم مستر کلاس دیده اند و آنها می توانند هنرمندانی بین المللی هم باشند و دیده شوند. بنابراین مگتان به عنوان یک مسابقه حرفه ای و مشکل و قدیمی در ایران این مسئله را دارد که رده سنی ندارد، بله، اگر کودک مثلا ۲۰ نفر باشد ما بخشی جداگانه برای آنها در نظر می گیریم ولی ما در رودکی کودک دیدیم – شاید ۹ ساله! – که به او گفتم دختر جان کی با شماست؟ گفت معلم ام نیامده و پدرم هم در ماشین است خودم آمدم بالا… البته ایشان آمد زد و برد! گیتارش را گرفت رفت خانه و هیچکس هم با او نیامد و چه شخصیت قوی ای داشت، خیلی هم تحسین شد.

ما داریم می بینیم که بچه ها در دنیا چه اجراهایی می کنند. این نگاه که بچه حتما ضعیف ساز می زند قرن نوزدهمی است و دیگر تمام شده، الان بچه ۶ ساله چنان درامز می زند که…

در خیلی زمینه ها هم مثل مسابقات شطرنج و المپیاد ها می بینیم که رده سنی معنی خود را حتی در ایران از دست داده است. در مگتان هم همین است چون مسئله جدی است.

ما فکر می کردیم سطح گیتار پایین آمده و قبلا هم در چند مصاحبه این موضوع را مطرح کرده بودم. اساتید هم از این موضوع ناراحت بودند. ما شروع این مسابقه را در ابتدا بسیار محافظه کارانه شروع کردیم و لول متوسط و آماتور برگزار کردیم که ببینیم چه اتفاقی می افتد؛ خیلی ها به ما اعتراض کردند و ما به جان خریدیم.

قطعات ساده ای انتخاب کردیم و دیدیم نوازندگان بسیار سطح بالایی تشریف آوردند و ما خوشحال شدیم که این اتفاق افتاد و ما بخشی دیگر به این جشنواره اضافه کردیم و به خاطر کمبود نوازنده فلامنکو، این بخش را با گیتار کلاسیک یکی کردیم. این کتگوری پیشرفته یک و دو بود. قطعاتی که برای من فرستادند را سطح بندی و گروه بندی کردم. مشکل زیادی هم بوجود نیامده به جز چند مورد که گفتند ما فلان قطعه را زدیم ولی در سطح خودمان نیستیم، من هم گفتم سطح بندی دست من است نه شما. پس لازم نیست که شرکت کنندگان بگویند برای چه بخشی شرکت کرده ام.

ولی امروز بعد از دیدن این فیلم ها داوران به سطح بندی من هیچ اعتراضی نکردند و در بخش هایی بسیار از اجرای نوازندگان رضایت داشتند و با تعجب و تحسین به بعضی از این دوستان رای دادند.

من واقعا به شرکت کنندگانی که رتبه گرفتند پیام دادم و گفتم شما از نظر من در سطح پیشرفته ای هستید و باختن شما به معنی کم ارزش بودن شما نیست و واقعا می توانم بگویم کسانی که در ال یک و ال دو شرکت کرده بودند ۸۰درصد در سطح استاندارد و بسیار خوب ساز می زدند. ما خوشحال شدیم که سطح گیتار پایین نیامده است.

آیا برنامه متفاوتی برای آینده این جشنواره دارید؟
در برنامه ما جایزه جدیدی تعیین کرده ایم که به علاوه گیتار و کنسرت دادن در جشنواره موسیقی معاصر، یک بسته کادویی است برای فستیوال استانبول که شامل سه روز هتل و شرکت رایگان در ورک شاپ ها و کنسرت ها به صورت پاسیو که این جزو جایزه برندگان ال یک قرار خواهد گرفت. اگر بتوانیم با رایزنی همین بسته را برای ال دو هم در نظر بگیریم بسیار خرسند خواهیم شد و اگر نشد من و آقای ولی پور هزینه این بسته را خودمان متقبل خواهیم شد.

من فکر می کنم بتوانم کامراتا را هم که ۴ سال است مسکوت مانده است با یک برنامه کنسرتو گیتار به صحنه برگردانیم و ضمیمه مگتان ۱۳ بکنیم ولی هنوز در این مورد نمی توانم قطعی قولی بدهم.

این مسابقه به من نشان داد که کارکردن با تلگرام چقدر می تواند به ما کمک کند و سرعت کار را تا چه اندازه بالا ببرد. من تمام وقت در دسترس بودم و با سرعت تماس می گرفتم و فایل ها را دانلود می کردم.

من در هر ساعت شبانه روز در دسترس بودم و حتی خیلی ها فکر می کردند من ادمین دارم ولی در واقع خودم کارها را می کردم! این مسابقه ما می تواند توان امکانات اینترنتی را نشان دهد و خودش معیاری باشد. خوشحالم که در این زمینه پیشتاز بودیم.

مسئله جالب دیگر هم این قول دوست ما بود که گفتند: همین یک نوازنده در شهرستانی دور فایل تصویری از گیتار نوازی خودش را آپلود می کند باید ۲۰ درصد به آن شخص امتیاز داده شود.
این گفته برای من خیلی زیبا و جالب بود.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

یادداشتی بر موسیقی‌های انتخابیِ فیلمِ «رضا»

فیلم در شکل مرسوم و مألوف‌اش موسیقی متنِ ساخته شده ندارد اما پر از موسیقی‌ست. موسیقی‌های انتخابیِ کارگردان در فیلمی که نوشته و بازی‌اش نیز کرده، اولین توفیق را از بهره‌گیریِ متناسب از محوریتِ شهر اصفهان در فیلمنامه به دست می‌آورد. اصفهان را نه مکرر و در صورت‌هایی کلیشه‌ای، بلکه در ساکسفونِ تنها در شبهای اصفهانِ امروز و در یک آوازخوانیِ سنتیِ دورهمی زیر پل خواجو می‌بینیم.

واکاوی نظری موسیقی امبینت (I)

دیدگاه عامه مردم و متخصصان موسیقی نسبت به موسیقی الکترونیک – در مفهوم عام کلمه – چگونه است؟ موسیقی الکترونیک را چقدر جدی می گیریم؟ پس از گذشت حدود یک قرن از تولد موسیقی هایی که به نوعی با کمک علم الکترونیک ساخته می شوند تا چه اندازه به آنها به دیده یک اثر هنری نگاه می کنیم؟ آیا چالش قبول موسیقی الکترونیک به عنوان یک اثر هنری مانند چالش پذیرش عکاسی دیجیتال در کنار عکاسی سنتی ختم به خیر خواهد شد؟

از روزهای گذشته…

هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (I)

هنوز هم برای یادگیری ساز جدید دیر نیست (I)

این متن مصاحبه ای با گیل شاهام (Gil Shaham) ویلنیست آمریکایی اسرائیلی متولد ۱۹ فوریه ۱۹۷۱ و دارنده جوایز بین المللی است. این مصاحبه در اتاق رختکن گیل در تالار ملکه الیزابت توسط ریچارد اسلانی (Richard Slaney) از طرف وب سایت سئوند اکسچنج تعویض صوت ( Sound Exchange) پس از پایان تمرین گیل با ارکستر فیلارمونیا، انجام شده است.
“کلین با شور می نوازد”

“کلین با شور می نوازد”

“ناتالی کلین نوازنده ای با جذابیتی فوق العاده است که ذهن تماشاگران را با خود می برد، زمانی که اجرایش به پایان می رسد گویی شوکی به شما وارد می شود و خود را بار دیگر به دنیای واقعی بازگردانده می بینید.”
میزان اهمیت آثار تولید شده

میزان اهمیت آثار تولید شده

در این گفتار کوتاه، سعی برآن دارم که هستی و میزان اهمیت یک اثر که در قالب آلبوم در بازار موجود هست را مورد بررسی و سوال قرار دهم: شاید کمی بیشتر و یا کمتر از دو دهه است که به لطف حضور شرکت های انتشاراتی در ایران، موسیقی تا اندازه ای دارایِ بازار شده است. از حیث این مهم، موزیسین های جوان در یک بستر نسبتا وسیعی امکان ارائه کارهای خود را ابتدا تنها به صورت کاست و حال به صورت سی دی یافته اند. در واقع اوج این اتفاق از دهه ۸۰ با افزایش شرکت ها انتشاراتی و امکانات تولید و پخش، امکان پذیر شده است.
نوازندگان تنبک دراواخر عصر قاجار (II)

نوازندگان تنبک دراواخر عصر قاجار (II)

آقاجان دوم:آقاجان فرزند داود شیرازی ، از شاگردان سماع حضور و از منسوبین حسن خان (معروف به سنتورخان استاد معروف سنتور عصر محمدشاه و اوائل سلطنت ناصر الدین شاه) بود. او در فن خود مهارت تمام داشت و در خواندن تصنیف و نواختن تنبک کسی به پای او نمی رسید.
کوتاه از یک عمر همراهی جیلاردینو و گیتار

کوتاه از یک عمر همراهی جیلاردینو و گیتار

آنجلو جیلاردینو (Angelo Gilardino) متولد ۱۹۴۱ در ورچلّی ایتالیا است. در همین شهر به مدرسه موسیقی رفت؛ نوازندگی گیتار و ویلونسل را آموخت و به تحصیل آهنگسازی پرداخت. سال های ۱۹۵۸ تا ۱۹۸۱ برای جیلاردینو دوره فعالیت به عنوان نوازنده کنسرتی بود. او توانست تاثیر مهمی بر رشد گیتار به عنوان سازی که در قرن بیستم “در چشم بود” داشته باشد. در این سال ها اولین اجراهای صدها قطعه که برای گیتار نوشته شده و به او تقدیم شده بود را اجرا کرد. در سال ۱۹۶۷ انتشارات بربن (Bèrben) او را به عنوان سرپرست مهمترین مجموعه ای که در رابطه با موسیقی قرن بیستم منتشر می کرد، برگزید.
موسیقی قوالی (I)

موسیقی قوالی (I)

در طی چند مقاله سعی در معرفی موسیقی قوالی که شامل بررسی تاریخچه اشعار، اعضای گروه، ساز بندی می باشد داریم. قوالی موسیقی مذهبی صوفی های شبه قاره هند می باشد. قوالی یک سنت موسیقیایی پر شوریست که بیش از ۷۰۰ سال سابقه دارد و در اصل در معابد مقدس صوفی ها یا خانقاه ها در محدوده جغرافیایی که امروزه هند و پاکستان نامیده میشود رواج داشته است.
کتابی تازه از پدر اتنوموزیکولوژی ایران

کتابی تازه از پدر اتنوموزیکولوژی ایران

از محمد تقی مسعودیه (۱۳۷۷-۱۳۰۶) که به حق پدر اتنوموزیکولوژی ایران لقب گرفته، کتاب ها و مقاله های بسیاری به زبان های انگلیسی، آلمانی، فرانسوی و پارسی در زمان حیات خود او انتشار یافته است.
هلموت لاخنمان

هلموت لاخنمان

هلموت فردریش لاخنمان (Helmut Friedrich Lachenmann) در ۲۷ نوامبر سال ۱۹۳۵ در اشتوتگارت آلمان بدنیا آمد. علاقه وی برای آهنگسازی برای سازهای مختلف و خلق آثاری بدیع از وی شخصیتی برجسته در دنیای موسیقی پدید آورده است.
سر توماس بیچام، رهبر بزرگ انگلیس (VI)

سر توماس بیچام، رهبر بزرگ انگلیس (VI)

بیچام با نزدیک شدن تولد شصت سالگیش تصمیم گرفت که یک سال از دنیای موسیقی فاصله بگیرد و تعطیلاتش را در یک کشور آفتابی سپری کند. اما شروع جنگ جهانی دوم در ۳ سپتامبر ۱۹۳۹ برنامه های او را به هم زد و در عوض مجبور شد برای تضمین آینده ارکستر فیلارمونیک لندن که حامیانش پشتیبانی مالی خود را با اعلام جنگ قطع کرده بودند، مبارزه کند.
لطفی را در خور لطفی نشناختیم

لطفی را در خور لطفی نشناختیم

از درگذشت محمد رضا لطفی بیش از یک سال می گذرد؛ تحقیق و مطالعه ی آثار لطفی نیازمند سالها پژوهش است. درایت و آگاهی لطفی به جمله بندی و فواصل دقیق موسیقی ایرانی از شاخصه های نوازندگی او محسوب می شود. نوازندگی ای که نیازمند پژوهشی ژرف است و بیانگر رمز و رازهای نوازندگی لطفی است.