میرهادی: قبلا ما فکر می کردیم سطح گیتار پایین آمده!

کیوان میرهادی
کیوان میرهادی
برندگان ما در خارج از کشور هم مستر کلاس دیده اند و آنها می توانند هنرمندانی بین المللی هم باشند و دیده شوند. بنابراین مگتان به عنوان یک مسابقه حرفه ای و مشکل و قدیمی در ایران این مسئله را دارد که رده سنی ندارد، بله، اگر کودک مثلا ۲۰ نفر باشد ما بخشی جداگانه برای آنها در نظر می گیریم ولی ما در رودکی کودک دیدیم – شاید ۹ ساله! – که به او گفتم دختر جان کی با شماست؟ گفت معلم ام نیامده و پدرم هم در ماشین است خودم آمدم بالا… البته ایشان آمد زد و برد! گیتارش را گرفت رفت خانه و هیچکس هم با او نیامد و چه شخصیت قوی ای داشت، خیلی هم تحسین شد.

ما داریم می بینیم که بچه ها در دنیا چه اجراهایی می کنند. این نگاه که بچه حتما ضعیف ساز می زند قرن نوزدهمی است و دیگر تمام شده، الان بچه ۶ ساله چنان درامز می زند که…

در خیلی زمینه ها هم مثل مسابقات شطرنج و المپیاد ها می بینیم که رده سنی معنی خود را حتی در ایران از دست داده است. در مگتان هم همین است چون مسئله جدی است.

ما فکر می کردیم سطح گیتار پایین آمده و قبلا هم در چند مصاحبه این موضوع را مطرح کرده بودم. اساتید هم از این موضوع ناراحت بودند. ما شروع این مسابقه را در ابتدا بسیار محافظه کارانه شروع کردیم و لول متوسط و آماتور برگزار کردیم که ببینیم چه اتفاقی می افتد؛ خیلی ها به ما اعتراض کردند و ما به جان خریدیم.

قطعات ساده ای انتخاب کردیم و دیدیم نوازندگان بسیار سطح بالایی تشریف آوردند و ما خوشحال شدیم که این اتفاق افتاد و ما بخشی دیگر به این جشنواره اضافه کردیم و به خاطر کمبود نوازنده فلامنکو، این بخش را با گیتار کلاسیک یکی کردیم. این کتگوری پیشرفته یک و دو بود. قطعاتی که برای من فرستادند را سطح بندی و گروه بندی کردم. مشکل زیادی هم بوجود نیامده به جز چند مورد که گفتند ما فلان قطعه را زدیم ولی در سطح خودمان نیستیم، من هم گفتم سطح بندی دست من است نه شما. پس لازم نیست که شرکت کنندگان بگویند برای چه بخشی شرکت کرده ام.

ولی امروز بعد از دیدن این فیلم ها داوران به سطح بندی من هیچ اعتراضی نکردند و در بخش هایی بسیار از اجرای نوازندگان رضایت داشتند و با تعجب و تحسین به بعضی از این دوستان رای دادند.

من واقعا به شرکت کنندگانی که رتبه گرفتند پیام دادم و گفتم شما از نظر من در سطح پیشرفته ای هستید و باختن شما به معنی کم ارزش بودن شما نیست و واقعا می توانم بگویم کسانی که در ال یک و ال دو شرکت کرده بودند ۸۰درصد در سطح استاندارد و بسیار خوب ساز می زدند. ما خوشحال شدیم که سطح گیتار پایین نیامده است.

آیا برنامه متفاوتی برای آینده این جشنواره دارید؟
در برنامه ما جایزه جدیدی تعیین کرده ایم که به علاوه گیتار و کنسرت دادن در جشنواره موسیقی معاصر، یک بسته کادویی است برای فستیوال استانبول که شامل سه روز هتل و شرکت رایگان در ورک شاپ ها و کنسرت ها به صورت پاسیو که این جزو جایزه برندگان ال یک قرار خواهد گرفت. اگر بتوانیم با رایزنی همین بسته را برای ال دو هم در نظر بگیریم بسیار خرسند خواهیم شد و اگر نشد من و آقای ولی پور هزینه این بسته را خودمان متقبل خواهیم شد.

من فکر می کنم بتوانم کامراتا را هم که ۴ سال است مسکوت مانده است با یک برنامه کنسرتو گیتار به صحنه برگردانیم و ضمیمه مگتان ۱۳ بکنیم ولی هنوز در این مورد نمی توانم قطعی قولی بدهم.

این مسابقه به من نشان داد که کارکردن با تلگرام چقدر می تواند به ما کمک کند و سرعت کار را تا چه اندازه بالا ببرد. من تمام وقت در دسترس بودم و با سرعت تماس می گرفتم و فایل ها را دانلود می کردم.

من در هر ساعت شبانه روز در دسترس بودم و حتی خیلی ها فکر می کردند من ادمین دارم ولی در واقع خودم کارها را می کردم! این مسابقه ما می تواند توان امکانات اینترنتی را نشان دهد و خودش معیاری باشد. خوشحالم که در این زمینه پیشتاز بودیم.

مسئله جالب دیگر هم این قول دوست ما بود که گفتند: همین یک نوازنده در شهرستانی دور فایل تصویری از گیتار نوازی خودش را آپلود می کند باید ۲۰ درصد به آن شخص امتیاز داده شود.
این گفته برای من خیلی زیبا و جالب بود.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

پوریا رمضانیان: تسکینِ ۷۵۰ نفر؟!

این زرنگ‌بازی است که من بگویم به‌خاطر تسکین مردم‌ام کنسرت می‌دهم. تسکینِ ۷۵۰ نفر فقط؟ تکلیف دست‌کم ۵۰ ملیون نفر آدم چیست؟ پس این حرف بدترین دروغ است. سوماً، باز حتی اگر حق با شما باشد و بهبودِ حالِ همان هفتصد نفر را هم غنیمتی بدانیم، چرا باید بلیط بفروشم؟ قطعاً در این شرایط بهتر است کنسرت را رایگان کنم که لااقل کمترین خیری رسانده باشم. و درنهایت این‌که، بماند که در جای دیگر می‌شود مفصل‌تر در این مورد سخن گفت که اصلاً رسالت «موسیقی جدی» تسکین نیست، بلکه تربیت است.

بیانیه گروه کر شانته درباره عدم حضور در جشنواره موسیقی فجر

هنر برای هنرمند اعتراض است. او این اعتراض را نثار هرچیزی می‌کند که مانع رشد است و سلامت. تراژدی یونانی با سرنوشت انسان دست‌وپنجه نرم می‌کند، موسیقی بتهوون بر روزمرگی می‌تازد، شعر حافظ از تزویر و ریا می‌نالد، و نقاشی‌های کاراواجو تا اعماق درون شخصیت‌هایش را به‌مبارزه می‌کشد.

از روزهای گذشته…

گروه ریمونز (VII)

گروه ریمونز (VII)

وگا از طرحهایی که به حمایت از انتخابات رئیس جمهوری، در جهت عقربه های ساعت دور طرح عقاب شعارهایی نوشته بودند استفاده کرد و به جای آن، نامهای مستعار چهار عضو اصلی گروه را قرار داد: جانی، دی دی، جوی و تومی. در طی سالها، نامهای اعضای گروه روی تی شرت ها تغییر یافت.
نقد تاریخ نگاری موسیقی ایرانی (VI)

نقد تاریخ نگاری موسیقی ایرانی (VI)

اگر به این رویداد تاریخی از دیدگاه فرهنگ ملی بنگریم و آنچنان که نویسنده کتاب ایران گواهواره دانش و هنر… بررسی نموده و آواز خواندن چند بنای ایرانی را (که موسیقی دان حرفه ای هم نبوده اند و معلوم نیست که بدون ساز چه می خوانده اند) در مکه باعث رواج موسیقی ایرانی در مملکت عرب دانسته، بررسی کنیم، باید به این نتیجه برسیم که موسیقی ایرانی در دوران بهرام گور ساسانی (موسیقی دوران خسرو پرویز و داستان های نظامی درباره بارید و نکیسا مربوط است به حدود ۱۵۰ سال بعد از این واقعه) در حقیقت موسیقی هندی بوده و ایرانیان موسیقی خاص خود یعنی موسیقی ایرانی نداشته اند.
در باب متافیزیک موسیقی (I)

در باب متافیزیک موسیقی (I)

چهار صدا یا بخش آوازی هرگونه هارمونی، یعنی باس، تنور، آلتو و سوپرانو یا تونیک، سوم، پنجم و اکتاو، مطابق چهار درجه سلسله هستی ها، یعنی قلمروهای کانی، گیاهی، جانوری و انسانی اند. دیگر گواه چشم گیر این امر یکی از قاعده های اصلی موسیقی است که می گوید فاصله باس در زیر سه صدا یا بخش بالایی بسیار بیشتر از فواصل آنها میان خودشان است، طوری که باس هرگز نمی تواند نهایتا بیش از یک اکتاو به آنها نزدیک شود، بلکه اغلب حتی به فاصله ای بیشتر زیر آنها واقع می شود.
“رازهای” استرادیواری (X)

“رازهای” استرادیواری (X)

اگر عریض ترین قسمت ساز در قسمت پائین را (V-Z) تقسیم بر ۵ کنیم و حاصل را در عدد ۹ ضرب نماییم، ارتفاع یا طول (H-I) بدست می آید. بنابراین ۷/۳۶۲=۹*۵-۵/۲۰۱ برابر است با ۹ انس در واحد کرمونایی. حال اگر عریض ترین قسمت ساز در قسمت بالا را تقسیم بر چهار کنیم و سپس عدد حاصل را در عدد ۹ ضرب کنیم مجدداً ارتفاع یا طول (H-I) بدست خواهد آمد؛ بنابراین چنین میشود: ۷/۳۶۲=۹*۴-mm2/161. در ویلن ها نسبت بین این دو عرض یعنی عرض بالا و عرض پائین ۵ به ۴ است.
اپراخانه (II)

اپراخانه (II)

بیشتر سالنهای اپرا در سراسر دنیا سن های خیلی مکانیزه ای دارند،بالابرهای سن برای تغییر سریع مجموعه های سنگین.در اپرای متروپولیتن، به عنوان مثال، در طول برنامه مجموعه سن اغلب تغییر میکند.هنگامی که مخاطبان در حال تماشا هستند، خوانندگان درحالیکه می خوانند، بالا و پایین میروند. در ساخته های Met در اپرایAida و افسانه های هافمن (Tales of Hoffman ) شاهد این اتفاقات هستیم.
نکته های پزشکی و روانشانسی، برای همه نوازندگان (I)

نکته های پزشکی و روانشانسی، برای همه نوازندگان (I)

بسیاری از نکات هستند که رعایت آنها در هنگام تمرینات تاثیر بسزایی در پیشرفت شما دارند. همانند یک نوازنده حرفه ای فکر کنید حتی اگر امروز شروع به یادگیری ساز نموده اید! نوازندگان حرفه ای بسیاری بوده اند که بدلیل عدم توجه به بدن و اعضای خود و تمرینات مداوم بعد از سالها دیگر نمیتوانند به نوازندگی ادامه دهند و دچار مشکلات حاد جسمی شده اند.
گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

گزارش جلسه هفتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (IV)

علاوه بر اینها دو نوشتار دیگر (که لزوماً نقد نیستند) در مورد «گوستاو مالر» که نقد آثارش بسیاری اوقات آمیخته با شناخت از زندگی‌نامه‌اش صورت می‌گیرد، ارایه شد؛ یکی با گرایشی بسیار پر رنگ -حتی در عنوان- به روانشناسی موسیقی (The “Mahler’s Brother Syndrome”: Necropsychiatry and the Artist) و دیگری با فرازهایی از زندگی‌نامه برای یافتن روابطی موسیقی‌شناسانه (Textual and Contextual Analysis: Mahler’s Fifth Symphony and Scientific Thought).
نگاهی به «شوشتری برای ویولون و ارکستر» (XI)

نگاهی به «شوشتری برای ویولون و ارکستر» (XI)

تکنیک فوق الذکر اینگونه است که نوازنده در حین نواختن قطعه ضربی، با حفظ پایه (اکثراً) بر روی سیم های آزاد، تک نغمه هایی اجرا می کند که برای شنونده حالی از دو نوازی را با یک ساز ایجاد می کنند و بیشتر حالت یک تردستی متبحرانه را دارد؛ در اینجا دهلوی برای مشخص تر شدن این نتها و همچنین پر زنگ شدن و درخشندگی بیشتر آن، نغمه های مشخص شده را با سنتور دوبله می کند و همچنین با ایجاد یک پدال در رجیستر باس برای ویولونسل و کنترباس، صحنه تردستی ویولون را با پد سازهای بم، برجسته تر می کند:
هماهنگی گیتار و پیانو در گروه های کوچک Jazz (قسمت سوم)

هماهنگی گیتار و پیانو در گروه های کوچک Jazz (قسمت سوم)

روش Freddie Green برای گیتار بسیار خوش صدا است و به قول معروف خوب صدا میدهد اما اگر پیانو بخواهد جای گیتار را بگیره موضوع عوض میشه چرا که زدن آکورد هایی با نت سیاه درهر میزان با پیانو برخلاف حالتی که گیتار اینکا را انجام میدهد، نتیجه جالبی بدست نمیدهد.
کتابی برای آموزش تحلیل دانشورانه‌ اثر موسیقایی (III)

کتابی برای آموزش تحلیل دانشورانه‌ اثر موسیقایی (III)

گذشته از این ایراد که میان کتاب‌های دانشگاهی ترجمه شده (به ویژه آنها که روابط و نمودارها نقش اصلی را در آنها بازی می‌کنند) متداول است، در کتاب یک نشانه‌ی دیگر هم هست که از دیدگاه مترجمان و ناشران نسبت به یک متن مرجع درسی حکایت می‌کند. در متن به مناسبت‌های مختلف اشاره به کتابنامه‌ای است که در پایان کتاب چاپ شده است و قرار است راهنمایی باشد برای مطالعات تکمیلی دانشجویان پی‌گیری که این کتاب را می‌خوانند. برای مثال «بسیاری از نوشته‌های شنکر امروزه به ترجمۀ زیبایی از انگلیسی آراسته شده که فهرست آنها در بخش کتابنامه آمده است» (کادوالادر و گانیه ۱۳۹۱: ۱۷) در حالی که این کتابنامه از متن کتاب فارسی به کلی حذف شده است.