اطلاعیه نهایی مگتان 13 (شهریور 97) – گفتگوی هارمونیک Harmony Talk

اطلاعیه نهایی مگتان ۱۳ (شهریور ۹۷)

سیزدهمین دوره مسابقات گیتار تهران مطابق دوره گذشته به صورت اینترنتی برگزار می شود؛ دبیری این جشنواره را کیوان میرهادی به عهده دارد. داوران این مسابقه دکتر سیمون آیوازیان (سرداور )، دکتر هنریک آیوازیان، حامد ثابت، بهرام آقاخان، رحیم جعفری، سینا خلج، بابک ولی پور. (داور ناظر: کیوان میرهادی)
۱- مگتان سیزده به صورت ارسال دو ویدئوی (موبایل، دوربین معمولی یا حرفه ای و…) شما به صورت آنلاین برگزار می گردد و شرط سنی و محدوده جغرافیایی ندارد. سبک نوازندگی آزاد اعلام می شود.

۲- یک بخش آزاد با رده سنی کودک تا ۱۲ سال برای این دوره اضافه گردیده است.

۳- آنسامبل از دو نفر به بالا نیز مجاز به شرکت است و با او رفتار سولو خواهد شد. گیتار باید محور باشد.

۴- ثبت نام و ارسال ویدئوهای شما روز دوشنبه ۱۵ مرداد آغاز می شود و تا ساعت ۲۲:۰۰ سه شنبه ۳۰ مرداد ادامه خواهد یافت. لازم است فایلها به ایمیل مدیر هنری (آقای کیوان میرهادی) ارسال شود:
[email protected]
شماره تلفن ۰۹۱۲۳۳۷۷۳۵۷
۵- نحوه ثبت نام: شماره کارت مدیر هنری مسابقات در جواب ایمیل یا پیام ارسالی شما اعلام خواهد شد.

۶- پاسخ به ایمیل ها در همان روز یا روز بعد داده می شود.

۷- بخش های مگتان سیزده آزاد اعلام می شود و بخش های اجباری در این دوره وجود ندارد. پس کافی است از دو قطعه دلخواه ویدئو بگیرید و ارسال نمایید. کاتگوری شما از طرف مسابقه تعیین خواهد شد.

۸- هر کاتگوری با حداقل ۳۰ نفر برقرار و در غیر این صورت تصمیمی دیگر اخذ می گردد.

۹- نمرات از بین پنج آیتم موزیکالیته (بیان و انتقال صحیح سبک)، سوناریته (صدادهی نوازندگی شما) و ریتم (رعایت صحیح سرعت های موجود در قطعه)، آرتیکولاسیون (رعایت دینامیک، استاکاتو یا لگاتو و جمله بندی و…)، حسن انتخاب قطعه، هر کدام ۱۰ نمره معین می گردد. نحوه امتیاز دهی بصورت الکتورال است. جداول امتیازات در اختیار عموم قرار خواهد گرفت.

۱۰- جوایز بخش ها طبق سالیان گذشته لوح دیجیتال وگیتار خواهد بود. جوایز دیگری برای رده های دوم و سوم از قبیل پوپیتر و سیم گیتار پیش بینی شده است. بنا به نوسان قیمت گیتارها، نوع و قیمت گیتار ها با تعداد ثبت نام تعیین شده و به اطلاع خواهد رسید. به تمام شرکت کنندگان گواهی دیجیتال شرکت در سیزدهمین دوره مسابقه گیتار کلاسیک تهران اعطاء خواهد شد.

۱۱- لطفا از آپلود کردن ویدئوی خود تحت عنوان مسابقه گیتار تهران یا مگتان یا عناوین مشابه خودداری کنید.

۱۲- رعایت حجاب اسلامی برای خانم ها در کادر دوربین الزامی است. آقایان و خانم ها دقت کنید که فقط از دو دست و بخشی از ساز گیتار و تمام صورت شما در زمینه ساده و معمولی و بدون هیچ تزیینات ویدئو تهیه شود. هرچه حجم ویدئوی شما کمتر باشد بهتر است و دانلود و آرشیو کردن و فرستادن آن برای داور سریع تر انجام می گیرد.

۱۳- مسابقه گیتار تهران طی سالیان نشان داده که مسابقه ای جدی است و متاسفانه هر بخش فقط یک برنده دارد و نه بیشتر. به مدرسین محترم توصیه می شود از شرکت دادن هنرجویان در گروه های بزرگ خودداری نمایند. (برگزار نمودن یک کنسرت آموزشگاهی و نمره دهی و گزینش یک تا سه نفر، حتما روش بهتری است برای تشویق هنرجویان به پیشرفت بیشتر.)

کاتگوری ال دو (آزاد – پیشرفته برای نوازندگانی که تا حدود ۴ یا ۵ سال کارکرده اند):
• از دو قطعه آزاد با زمان نامحدود، ویدئو تهیه و برای ما ارسال کنید.
• سطح قطعات را در صورت تمایل می توانید با مدیر هنری در میان بگذارید.
• هر شش آیتم مورد قضاوت قرارمی گیرد. (تا سه خطا منظور نمی گردد.)

کاتگوری آماتور (برای نوازندگانی که تا حدود ۱ تا ۳ سال کار کرده اند):
از دو قطعه آزاد با زمان نامحدود ویدئو تهیه و برای ما ارسال کنید.
سطح قطعات را در صورت تمایل می توانید با مدیر هنری در میان بگذارید.
هر شش آیتم مورد قضاوت قرارمی گیرد. (تا سه خطا منظور نمی گردد.)

جوایز:
نفر اول یک عدد گیتار در حد یاماها سی ۴۰ یا ۷۰ یا برندی مشابه است.
نفرات دوم و سوم هرکدام یک دست سیم یا پوپیتر

کاتگوری کودک (برای نوازندگانی که تا حدود ۱۲ ساله هستند و حدود شش ماه کرده اند):
از دو قطعه آزاد با زمان نامحدود ویدئو تهیه و برای ما ارسال کنید.
این بخش فقط سه آیتم شامل: موزیکالیته، ریتم و سوناریته را دارد.

جوایز:
نفر اول یک دست سیم گیتار.
نفر دوم یک عدد پوپیتر.
نفر سوم یک عدد زیرپایی گیتار.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

امامی: استقبال خوبی از برنامه ما در سوئیس شد

من علاقه زیادی به موسیقی قدیم ایران داشته ام و سعی کرده ام در حد توانم بر روی آن حوزه موسیقی کارکرده و بر روی موسیقی دوره قاجار و هم قبل از آن دوره مطالعات مختصری داشته ام و به طبع در آثارم از آن ها بهره می برده ام در این سال ها آلبوم های تولید کرده ایم با همراهی دوستانم مثل آلبوم برافشان و آلبوم چهار سو که با آهنگسازی دوست خوبم حمید شریفی بوده و همچنین آلبوم بزم ۲ با آهنگسازی دوستانم سعید کورد مافی و علی کاظمی که همه این آلبوم ها توسط انتشارات ماهور منتشر شده است و تمامی این آثار رویکردی که ما داشته ایم استفاده از امکانات بالقوه موسیقی قدیم ایران بوده است و اینکه این امکانات بالفعل کرده و امکاناتی نظیر فرم و دورها و متدهای متفاوتی که در آن موسیقی وجود داشته است و الان کمرنگ شده است و یا کمتر استفاده می شوده است. این امکانات در هر صورت به ما راهی را نشان می دهند که شاید از این طریق بتوان رنگ و بوی تازه از موسیقی ایران رو شنید، البته شاید! در هر صورت راهی است که می شود در بستر تاریخی اصالت ها را حفظ کرد و موسیقی گذشته را به این شکل منتقل کرد.

بررسی برخی ویژگی های ساختاری آثار پرویز مشکاتیان (X)

شورانگیز (چهارمضراب شور): این قطعه با الگوی ساختاری چهارمضراب طراحی و ساخته شده است. وزن اصلی قطعه دو ضربی ترکیبی بوده و از ابتدا تا انتها با سرعت ثابت و بدون تغییر ادامه می یابد. نکتۀ بارز و اصلی این اثر در استفادۀ آهنگساز از ترکیبات متفاوت و متنوع در وزن و ضرباهنگ اثر است و با اینکه وزن اثر تا انتها ثابت است ولی تغییرات درونی در سرضرب ها و استفاده از حالات متنوع آنها فضایی متفاوت به این اثر بخشیده است.

از روزهای گذشته…

درباره مشکل «شیش هشت» و «میزان های لَنگ» در وزن شناسیِ موسیقی ایرانی (I)

درباره مشکل «شیش هشت» و «میزان های لَنگ» در وزن شناسیِ موسیقی ایرانی (I)

در گفتمان موسیقی ایرانی چنین شایع شده است که آهنگ های موسوم به «شیش هشت» از نظر وزن شناسی، «دو ضربی ترکیبی» هستند. چرا که این آهنگ ها را می توان با دو پا زدن اجرا کرد و در هر ضرب، سه چنگ یا یک سیاه نقطه دار جا دارند و نوشته من در کتاب «موسیقی ایرانی» شناسی، مبنی براینکه این آهنگ ها شش ضربی هستند، یک «اشتباه فاحش» (۱) است.
پیوند نام اثر موسیقایی با محتوا و نقد آن (II)

پیوند نام اثر موسیقایی با محتوا و نقد آن (II)

با چنین انگیزه ای بوده است که گوستاو مالر نامِ “ترانه ای برای درد و رنج زمین” را که در ابتدا برای اثرِ معروف خود برگزیده بود، با این هدف که از بار اندوه اثر برای مخاطب بکاهد، به “ترانه ی زمین” تغییر می دهد که حقیقتن دو عنوان، با دو بارِ عاطفی متفاوت اند.
دکا (II)

دکا (II)

در سال ۱۹۶۲ دکای انگلیسی با مدیریت دیک رو (Dick Rowe) با ضبط آثار بیتلز، اشتباهی دیگر را رغم زد. سخنی معروف از وی خطاب به برنامه ریز بیتلز بریان اپستین (Brian Epstein): “ما موسیقی آنان را دوست نداریم” این ضبط یک اشتباه تاریخی بود. آنان ضبط آثاری برای کارگاههای رادیو BBC رادیوفونیک را رد کردند…
وام‌گیری موسیقایی به مثابه ارجاع به هویت (III)

وام‌گیری موسیقایی به مثابه ارجاع به هویت (III)

تمی به روشنی معرفی می‌شود اما با فاصله‌ی کوتاه شکلی خلاصه‌ و خلاصه‌تر یافته و در طرح‌واره‌هایی پخش شده میان سازها تکرار می‌گردد. یعنی نوعی دگره‌سازی کاهنده که با سماجت هر چه بیشتر پاره ملودی وام گرفته شده را تا سرحد امکاناتش تکرار می‌کند و آن را تا جایی پیش می‌برد که جز جوهر فواصل پایه‌ای هیچ باقی نماند، مانند فراز پایانی «پشت پا». یا از طریق دگرگونی در شدت‌وری، جمله‌بندی و گاه رنگ‌آمیزی اندک حرکتی به آنها می‌دهد تا جریان موسیقی که در تکرار مصرانه‌ی تم به دام افتاده است حرکتی رو به جلو بیابد، مانند آن‌چه در موومان سوم «بلوچ»، «گواتی ذوالجلال»، رخ می‌دهد.
آکوردهای sus – قسمت اول

آکوردهای sus – قسمت اول

آکوردهای sus – قسمت اول به روایتی دوک الینگتون جزو اولین کسانی بوده است که از سال ۱۹۳۰ شروع به استفاده از آکورده های sus کرده است. اما استفاده متداول از این آکوردها از سال ۱۹۶۰ شروع شد.
نقدی بر نقد کتاب «پیوند شعر و موسیقی» (III)

نقدی بر نقد کتاب «پیوند شعر و موسیقی» (III)

نمونه های زیادی از انواع فرهنگ های موسیقایی بدوی در جهان وجود دارد که در آنها، نوازنده و آهنگساز و حتی شاعر و خواننده یکنفر است؛ در موسیقی قرون وسطای اروپا هم این پدیده زیاد دیده می شود. ارتباط دادن این مسئله با تفکرات عرفانی و فلسفی ایرانیان، نوعی فلسفه بافی است که متاسفانه در نوشته های نوازندگان مرکز حفظ و اشاعه موسیقی بسیار دیده می شود (۱) ضمن اینکه همین فلسفه بافی هم بدون توجه به مشکلاتی که در اسناد تاریخی اش دارد، دچار مشکلات منطقی است؛ همانقدر که یک اثر بداهه نوازی تحت تاثیر نواخته گذشتگان اش است (۲)، یک قطعه کلاسیک هم در موسیقی غربی، تحت تاثیر تکنیک های هارمونی، کنترپوان، فرم و… گذشتگان اش است.
نقش زنان در موسیقی ایرانی (I)

نقش زنان در موسیقی ایرانی (I)

قدیمی ترین اسطوره ای که از یک زن موسیقیدان نام می برد ضلال دختر کمیک بوده که مخترع سازهای زهی است. سیوطی در کتاب اوایل المحاضرات از نخستین زنی که دف زد کلثوم خواهر موسی (ع) را نام می برد. حکیم فردوسی در شاهنامه از بانویی رامشگر به نام سوسن نام می برد که در توران زمین بود و با رامشگری و مکر و حیله پهلوانان ایرانی را به بند می کشید و در جایی دیگر از سپنوی خنیاگر نام می برد که آوازش پلنگ را رام می کرد.
جرج سل، رهبر با استعداد مجار (I)

جرج سل، رهبر با استعداد مجار (I)

جرج سل (George Szell) رهبر و آهنگساز متولد مجارستان، بزرگ شده اتریش و بعدها شهروند رسمی آمریکا، از مشهورتری هنرمندان معاصر مجارستان بود. وی بیشتر برای دوره طولانی و موفقیت آمیزش به عنوان مدیر موسیقی ارکستر کلولاند و ضبطهایی که از آثار کلاسیک استاندارد موسیقی جهانی به همراه این ارکستر و دیگر ارکسترها از خود به جای گذاشته، نامش در تاریخ موسیقی ثبت شده است. جرج سل در سال ۱۹۴۶ برای رهبری ارکستری قابل احترام اما کوچک که در آن زمان در تلاش برای احیای دوباره پس از جدایی موسیقیدانان آن و لطمه های وارده از جنگ جهانی دوم بود، به کلولاند آمد.
وس مونتگومری

وس مونتگومری

بسیاری وس مونتگومری را بهترین نوازنده گیتار جز (Jazz) می دانند که دنیا تابحال بخود دیده است. اولین بار در سال ۱۹۴۸ در عالم موسیقی خودنمایی کرد و پس از آن تا سال ۱۹۵۷ خاموش بود، اما با این وجود و با وجود عمر کوتاهی که داشت توانست بیشترین تاثیر را در دنیای موسیقی جز برای گیتار بگذارد.
اختراع چاپ و ترویج موسیقی

اختراع چاپ و ترویج موسیقی

در ۱۴۵۰ یوهان گوتنبرگ (Johann Gutenberg) مخترع آلمانی موفق به اختراع ماشین چاپ شد و در سال ۱۵۰۱ اوتویانو دو پتروچی (Ottaviano de’Petrucci) ایتالیایی، این دستگاه را در راه خدمت به موسیقی به کار گرفت.