دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران (مگتان ۱۲- بهمن ماه ۹۶) برگزار می شود

دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در روز ششم بهمن ماه ۱۳۹۶ به صورت اینترنتی برگزار خواهد شد. ای دومین دوره مسابقات مگتان است که به صورت اینترنتی به صورت ترکیب اجرای زنده و اینترنتی برگزار می شود و طبق معمول به برنده این مسابقه یک گیتار با ارزش اهدا خواهد شد.
فراخوان دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران – مَگتان ۱۲- ششم بهمن ماه ۱۳۹۶
دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در چهار کاتگوری L1 و L2 و A به طور ویدئویی برگزار می شود.
به موارد زیر توجه کنید:
۱- یک یا دو قطعه آزاد با ویدئو معمولی بگیرید؛ حجم هر ویدئو زیر ۲۵ مگا بایت، زمان نامحدود و بدون خواننده.
۲- تا چهار خطا در طول یک قطعه و هر گونه ادیت مجاز است.
۳- برای سه بخش “ال یک و ال دو و آماتور”، شش داور جداگانه و بدون ارتباط با یکدیگر نمره صادر می نمایند. هر داور “برنده خود” را اعلام می کند و برنده اول باید حداقل سه رای از شش رای را بیاورد.
۴- مَگتان محدودیت سنی و استانی ندارد و مسابقه ای خصوصی است و تحت مجوز های دفتر محترم موسیقی و اداره اماکن تهران فعالیت می نماید.
۵- به تمام شرکت کنندگان در صورت درخواست ایشان، گواهی دیجیتال حضور در مَگتان ۱۲ داده خواهد شد.
L1: آزاد کلاسیک و سبک های دیگر
جوایز:
۱- لوح افتخار
۲- گیتار “Jose Luis Mendez 40” (چهار و نیم میلیون تومان)
۳- بسته فستیوال گیتار کلاسیک استانبول
از ۱۶ الی ۲۰ فروردین ۹۷، شامل هدیه سه روز هتل و حضور “Passive” در تمام وورکشاپ ها – مستر کلاس ها و کنسرت های فستیوال
۴- اجرای زنده یک قطعه معاصر در یکی از روزهای فستیوال معاصر تهران اردیبهشت ۹۷٫

L2: آزاد کلاسیک و سبک های دیگر
جوایز:
۱- لوح افتخار ۲- گیتار “Antonio Aparicio Model AA-40” (حدود ۴ میلیون تومان). ۳- بسته فستیوال گیتار استانبول
از ۱۶ الی ۲۰ فروردین ۹۷، شامل هدیه سه روز هتل و حضور “Passive” در تمام وورکشاپ ها – مستر کلاس ها و کنسرت های فستیوال
۴- اجرای زنده یک قطعه معاصر در یکی از روزهای فستیوال معاصر تهران اردیبهشت ۹۷٫

A: آماتور در تمام سطوح و سبک ها
جوایز:
لوح افتخار و دو عدد گیتار “Luthier Model student” (جلد: فوم / هفتصد هزار تومان
) گیتار ها برای برندگان اول و دوم است و جایزه نفر سوم دو دست سیم گیتار می باشد.

هیئت داوران:
۱- دکتر سیمون آیوازیان (سرداور )
۲- دکتر هنریک آیوازیان
۳- حامد ثابت
۴- بهرام آقاخان
۵- رحیم جعفری
۶- سینا خلج
۷- بابک ولی پور
داور ناظر: مدیر هنری (کیوان میرهادی)

آیتم ها:
موزیکالیته، سوناریته، ریتم، آرتیکولاسیون، اکول و حسن انتخاب. هر کدام ۱۰ نمره.

موارد داوری A یا “آماتور”:
بیان، صدا دهی، ریتم هر کدام ۱۰ نمره.

برندگان مَگتان ۱۲ ساعت ۱۰ صبح روز سه شنبه ۱۰/ بهمن ماه/ ۱۳۹۶ معین می شوند. تا آن موقع مدیریت برنامه ریزی حضور شما به ترتیب زیر بوده و تمام امور ثبت نام مَگتان ۱۲ در تلگرام است:
۱- ششم و هفتم و هشتم بهمن ماه ۹۶ را در نظر بگیرید. ویدئو های شما تا این تاریخ ها باید ریکورد شده باشد.
۲- در یکی از این سه روز، مبلغ هفتاد هزار تومان به کارت بانک ملی مدیر هنری ۶۰۳۷۹۹۷۲۲۵۰۰۵۴۷۰ واریز و اسکن یا عکس یا اسکرین شات از فیش بگیرید.
۳- برای ثبت نام در مَگتان ۱۲ باید در یکی از این سه روز وارد برنامه تلگرام شوید.
۴- اول نام نوازنده و بعد اسم قطعه روی فایل ویدئو به لاتین قید گردد.
۵- در یکی از این سه روز، نام و نام خانوادگی و یک شماره همراه را در تلگرام تایپ کنید و به ترتیب دلخواه همراه فایل (های) ویدئویی و فیش را برای مدیر هنری به شماره تلفن ۰۹۱۲۳۳۷۷۳۵۷ تلگرام کنید.
۶- جواب دریافت فایل ها برای شما خواهد آمد.
۷- ثبت نام ساعت ۰۰:۲۴ روز یکشنبه هشتم بهمن ماه تمام و بسته می شود.
۸- نهم بهمن ماه روز ارسال فایل ها به داوران و اخذ آراء است.
۹- اعلام برندگان و انتشار نمرات روز ۱۰ بهمن ۹۶ ساعت ۱۰ صبح.
۱۰- اسپانسر های جوایز فستیوال استانبول: امین حاجی زاده و بابک ولی پور.
۱۱- در این دوره، شکوفه فیاضی مبلغ یک و نیم میلیون تومان به مسابقه هدیه کرده اند که برای بخشی از مخارج سالن رودکی برای فینال مگتان ۱۳ در مرداد ۹۷ اختصاص خواهد یافت.

تذکر مهم: ۱- شرکت کنندگان ال یک و ال دو توجه داشته باشند؛ قطعات را طوری انتخاب کنند تا بتوانند در فستیوال معاصر تهران به روی صحنه پببرند و با مدیر هنری حتما مشورت نمایند. در ضمن مدیریت خروج از کشور را نیز تا تاریخ های ذکر شده برای استانبول جدی بگیرند. مَگتان یا فستیوال های استانبول و معاصر تهران هیچ مسئولیتی در قبال عدم برنامه ریزی به موقع و مطلوب برندگان نداشته و این جوایز به اولین فرد صلاحیت دار و با برنامه می رسد.
به طور خلاصه: موافقت برندگان ال یک و ال دو برای دو فستیوال یاد شده باید تا بیستم بهمن ۹۶، قطعی و واضح به مدیر هنری اعلام شود.
۲- تمام سه کاتگوری مگتان ۱۲ توجه نمایند: لطفا از آپلود کردن ویدئو های خود تحت عنوان مسابقه گیتار یا عناوین مشابه در شبکه های اجتماعی خودداری کنید.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

پوریا رمضانیان: تسکینِ ۷۵۰ نفر؟!

این زرنگ‌بازی است که من بگویم به‌خاطر تسکین مردم‌ام کنسرت می‌دهم. تسکینِ ۷۵۰ نفر فقط؟ تکلیف دست‌کم ۵۰ ملیون نفر آدم چیست؟ پس این حرف بدترین دروغ است. سوماً، باز حتی اگر حق با شما باشد و بهبودِ حالِ همان هفتصد نفر را هم غنیمتی بدانیم، چرا باید بلیط بفروشم؟ قطعاً در این شرایط بهتر است کنسرت را رایگان کنم که لااقل کمترین خیری رسانده باشم. و درنهایت این‌که، بماند که در جای دیگر می‌شود مفصل‌تر در این مورد سخن گفت که اصلاً رسالت «موسیقی جدی» تسکین نیست، بلکه تربیت است.

بیانیه گروه کر شانته درباره عدم حضور در جشنواره موسیقی فجر

هنر برای هنرمند اعتراض است. او این اعتراض را نثار هرچیزی می‌کند که مانع رشد است و سلامت. تراژدی یونانی با سرنوشت انسان دست‌وپنجه نرم می‌کند، موسیقی بتهوون بر روزمرگی می‌تازد، شعر حافظ از تزویر و ریا می‌نالد، و نقاشی‌های کاراواجو تا اعماق درون شخصیت‌هایش را به‌مبارزه می‌کشد.

از روزهای گذشته…

پایور و ارکستر سازهای ملی

پایور و ارکستر سازهای ملی

اگر سالها به عقب بازگردیم و به آنچه که به موسیقی ملی ما گذشت بنگریم، استادان زیادی را مشاهده میکنیم که دست به تشکیل یک گروه مستقل موسیقی زدند. ولی این کلنل وزیری بود که به طور رسمی برای اولین بار یک ارکستر کامل متشکل از سازهای ایرانی و غربی، در مدرسه عالی موسیقی خود در سال ۱۳۰۳ در تهران تشکیل داد و به ضبط و اجرای برنامه های زیادی دست زد. بعد از وی نیز استادان بزرگی چون روح الله خالقی, حسین یاحقی، جواد معروفی، حسین دهلوی و… ارکسترهایی را به رهبری خود تشکیل دادند و به اجرای برنامه پرداختند.
سیبلیوس : چرا سمفونی باید چهار موومان داشته باشد؟

سیبلیوس : چرا سمفونی باید چهار موومان داشته باشد؟

هرچند سیبلیوس یکی از بدعت گذاران تاریخ موسیقی، درزمینه ساختار سمفونی و اشعار موزون است، اما او شخصآ برای آهنگسازان کلاسیک احترام بسیاری قائل بود. Sibelius مدافع مادام العمر آثار موتزارت بود و همواره ساختار درخشان و سادگی آثار او را ستایش می کرد.
نگاهی به فعالیتهای موسسه فرهنگی هنری آوای مهربانی (II)

نگاهی به فعالیتهای موسسه فرهنگی هنری آوای مهربانی (II)

در این جلسه که بیش از حد ظرفیت سالن، پذیرای علاقمندان بود، پس از قرائت قرآن، توسط یکی از هنرمندان و سخنان مجری، آقای بهروز مبصری از پژوهشگران معاصر، سخنان مبسوطی درباره تجزیه و تحلیل ساختار اجتماعی تصنیف در اواخر دوره قاجاریه و تأثیرات ساختار اجتماعی بر روند تصنیف خوانی و معرفی تصنیف سرایان و تصنیف خوانان این دوره ایراد نمودند.
«خُرده‌روایت‌های صوتی» (I)

«خُرده‌روایت‌های صوتی» (I)

بیش از نیم قرن از ظهور موسیقی اوانگارد گذشته است. در طول دهه‌های گذشته موسیقیدانان بسیاری در گوشه و کنار جهان و از جمله در ایران آثار بیشماری در این نوع از موسیقی خلق کرده‌ اند. مقالات و نوشته‌های فراوانی نیز در شرح و بسط این آثار نوشته ‌شده‌اند. اما به رغم تثبیت جایگاه این نوع از آثار موسیقی، نیک می دانیم چه در بین شنوندگان عام و چه در بین جامعه‌ی موسیقیدانان، شمار افرادیکه با بیان دلایل مختلف، این گونه آثار را فاقد ارزش موسیقایی و هنری می‌دانند اندک نیستند.
اهمیت شنیدن

اهمیت شنیدن

هنگامی که به وضعیت موجود بسیاری ازهنرجویان نوازندگی نگاهی می کنیم متاسفانه ضعف شدید درشناخت و شنیدن آثار تصنیف شده مصنفان برای ساز مورد علاقه شان را شاهد هستیم. زمانی که هنرجویی در شناخت آثار ساز تخصصی خود ناتوان است، تکلیف شنیدن آثار موسیقایی سایر سازها و قطعات گروهی و… نیز ناگفته پیداست.
دیدگاه افلاطون و فیثاغورث در باب موسیقی (V)

دیدگاه افلاطون و فیثاغورث در باب موسیقی (V)

افلاطون مُدهایی را که باعث حزن و اندوه می شد مجاز نمی دانست. این مُدها عبارت بودند از میکسولیدین و هیپولیدین. دو مُد لیدین وآئولین نیز که سبب حالات مستی، رخوت و تنبلی می شدند نیز غیر مجاز بودند. از مدهای مجاز برای آموزش که از نظر افلاطون حالت حماسی و مهیج داشتند که غالبا” در جنگها بکار می رفتند، دورین و فریژین بودند.
ویولون مسیح استرادیواریوس (V)

ویولون مسیح استرادیواریوس (V)

بیشترین اختلاف میان برداشت شماره ۱ (عدد عنوان شده در جدول) و برداشت شماره ۳ (اندازه مقطع عرضی ناحیه پایین در الگوی خط محیطی) بوده که حدود ۱/۱ میلی مترمی باشد.
نگاهی به موسیقی محمدسعید شریفیان (II)

نگاهی به موسیقی محمدسعید شریفیان (II)

در آثار برخی از آهنگسازان نظیر الگار، عوامل هویتی از مرحله داستان ها، تم ها، ریتم ها و… فراتر می روند. به گونه ای که هیچ یک از این عوامل به طور مشخص در آثار این آهنگسازان وجود ندارد ولی آثار آنها دارای روح ملی است. برای مثال آثار الگار بسیار ملی تر از وون ویلیامز که مبنای کارش را موسیقی فولکلور و دوران رنسانس انگلیس قرار داده بود به گوش می رسد.
به قلم یک بانوی رهبر (III)

به قلم یک بانوی رهبر (III)

همانطور که پیشتر نیز مطرح شد، بانوان موزیسین برای پیوستن به ارکسترها، راه ناهموار را پشت سر میگذراند چه برسد به اینکه بخواهند به عنوان مدیر موسیقی فعالیت کنند. در سال ۱۹۸۲، ارکستر فیلارمونیک برلین دچار ترومای پیوستن یک بانوی نوازنده کلارینت به عنوان کلارینت نواز اصلی این ارکستر شد.
چکناوریان از عروج تا افول (II)

چکناوریان از عروج تا افول (II)

یکی دیگر از آثاری که در آن سالها توسط چکناوریان خلق شد، باله «سیمرغ» بود که با همکاری گروه فرامرز پایور به اجرا رسید. موسیقی این باله با اینکه مانند موسیقی دستگاهی ایرانی نیست ولی فضایی اسطوره ای و افسانه ای دارد، چکناوریان در این اثر به خوبی توانسته با سازهای ایرانی به خلق این فضا بپردازد.