دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران (مگتان ۱۲- بهمن ماه ۹۶) برگزار می شود

دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در روز ششم بهمن ماه ۱۳۹۶ به صورت اینترنتی برگزار خواهد شد. ای دومین دوره مسابقات مگتان است که به صورت اینترنتی به صورت ترکیب اجرای زنده و اینترنتی برگزار می شود و طبق معمول به برنده این مسابقه یک گیتار با ارزش اهدا خواهد شد.
فراخوان دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران – مَگتان ۱۲- ششم بهمن ماه ۱۳۹۶
دوازدهمین دوره مسابقات گیتار تهران در چهار کاتگوری L1 و L2 و A به طور ویدئویی برگزار می شود.
به موارد زیر توجه کنید:
۱- یک یا دو قطعه آزاد با ویدئو معمولی بگیرید؛ حجم هر ویدئو زیر ۲۵ مگا بایت، زمان نامحدود و بدون خواننده.
۲- تا چهار خطا در طول یک قطعه و هر گونه ادیت مجاز است.
۳- برای سه بخش “ال یک و ال دو و آماتور”، شش داور جداگانه و بدون ارتباط با یکدیگر نمره صادر می نمایند. هر داور “برنده خود” را اعلام می کند و برنده اول باید حداقل سه رای از شش رای را بیاورد.
۴- مَگتان محدودیت سنی و استانی ندارد و مسابقه ای خصوصی است و تحت مجوز های دفتر محترم موسیقی و اداره اماکن تهران فعالیت می نماید.
۵- به تمام شرکت کنندگان در صورت درخواست ایشان، گواهی دیجیتال حضور در مَگتان ۱۲ داده خواهد شد.
L1: آزاد کلاسیک و سبک های دیگر
جوایز:
۱- لوح افتخار
۲- گیتار “Jose Luis Mendez 40” (چهار و نیم میلیون تومان)
۳- بسته فستیوال گیتار کلاسیک استانبول
از ۱۶ الی ۲۰ فروردین ۹۷، شامل هدیه سه روز هتل و حضور “Passive” در تمام وورکشاپ ها – مستر کلاس ها و کنسرت های فستیوال
۴- اجرای زنده یک قطعه معاصر در یکی از روزهای فستیوال معاصر تهران اردیبهشت ۹۷٫

L2: آزاد کلاسیک و سبک های دیگر
جوایز:
۱- لوح افتخار ۲- گیتار “Antonio Aparicio Model AA-40” (حدود ۴ میلیون تومان). ۳- بسته فستیوال گیتار استانبول
از ۱۶ الی ۲۰ فروردین ۹۷، شامل هدیه سه روز هتل و حضور “Passive” در تمام وورکشاپ ها – مستر کلاس ها و کنسرت های فستیوال
۴- اجرای زنده یک قطعه معاصر در یکی از روزهای فستیوال معاصر تهران اردیبهشت ۹۷٫

A: آماتور در تمام سطوح و سبک ها
جوایز:
لوح افتخار و دو عدد گیتار “Luthier Model student” (جلد: فوم / هفتصد هزار تومان
) گیتار ها برای برندگان اول و دوم است و جایزه نفر سوم دو دست سیم گیتار می باشد.

هیئت داوران:
۱- دکتر سیمون آیوازیان (سرداور )
۲- دکتر هنریک آیوازیان
۳- حامد ثابت
۴- بهرام آقاخان
۵- رحیم جعفری
۶- سینا خلج
۷- بابک ولی پور
داور ناظر: مدیر هنری (کیوان میرهادی)

آیتم ها:
موزیکالیته، سوناریته، ریتم، آرتیکولاسیون، اکول و حسن انتخاب. هر کدام ۱۰ نمره.

موارد داوری A یا “آماتور”:
بیان، صدا دهی، ریتم هر کدام ۱۰ نمره.

برندگان مَگتان ۱۲ ساعت ۱۰ صبح روز سه شنبه ۱۰/ بهمن ماه/ ۱۳۹۶ معین می شوند. تا آن موقع مدیریت برنامه ریزی حضور شما به ترتیب زیر بوده و تمام امور ثبت نام مَگتان ۱۲ در تلگرام است:
۱- ششم و هفتم و هشتم بهمن ماه ۹۶ را در نظر بگیرید. ویدئو های شما تا این تاریخ ها باید ریکورد شده باشد.
۲- در یکی از این سه روز، مبلغ هفتاد هزار تومان به کارت بانک ملی مدیر هنری ۶۰۳۷۹۹۷۲۲۵۰۰۵۴۷۰ واریز و اسکن یا عکس یا اسکرین شات از فیش بگیرید.
۳- برای ثبت نام در مَگتان ۱۲ باید در یکی از این سه روز وارد برنامه تلگرام شوید.
۴- اول نام نوازنده و بعد اسم قطعه روی فایل ویدئو به لاتین قید گردد.
۵- در یکی از این سه روز، نام و نام خانوادگی و یک شماره همراه را در تلگرام تایپ کنید و به ترتیب دلخواه همراه فایل (های) ویدئویی و فیش را برای مدیر هنری به شماره تلفن ۰۹۱۲۳۳۷۷۳۵۷ تلگرام کنید.
۶- جواب دریافت فایل ها برای شما خواهد آمد.
۷- ثبت نام ساعت ۰۰:۲۴ روز یکشنبه هشتم بهمن ماه تمام و بسته می شود.
۸- نهم بهمن ماه روز ارسال فایل ها به داوران و اخذ آراء است.
۹- اعلام برندگان و انتشار نمرات روز ۱۰ بهمن ۹۶ ساعت ۱۰ صبح.
۱۰- اسپانسر های جوایز فستیوال استانبول: امین حاجی زاده و بابک ولی پور.
۱۱- در این دوره، شکوفه فیاضی مبلغ یک و نیم میلیون تومان به مسابقه هدیه کرده اند که برای بخشی از مخارج سالن رودکی برای فینال مگتان ۱۳ در مرداد ۹۷ اختصاص خواهد یافت.

تذکر مهم: ۱- شرکت کنندگان ال یک و ال دو توجه داشته باشند؛ قطعات را طوری انتخاب کنند تا بتوانند در فستیوال معاصر تهران به روی صحنه پببرند و با مدیر هنری حتما مشورت نمایند. در ضمن مدیریت خروج از کشور را نیز تا تاریخ های ذکر شده برای استانبول جدی بگیرند. مَگتان یا فستیوال های استانبول و معاصر تهران هیچ مسئولیتی در قبال عدم برنامه ریزی به موقع و مطلوب برندگان نداشته و این جوایز به اولین فرد صلاحیت دار و با برنامه می رسد.
به طور خلاصه: موافقت برندگان ال یک و ال دو برای دو فستیوال یاد شده باید تا بیستم بهمن ۹۶، قطعی و واضح به مدیر هنری اعلام شود.
۲- تمام سه کاتگوری مگتان ۱۲ توجه نمایند: لطفا از آپلود کردن ویدئو های خود تحت عنوان مسابقه گیتار یا عناوین مشابه در شبکه های اجتماعی خودداری کنید.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

همه همصدا با سمفونی نهم بتهوون (I)

نوشته ای که پیش رو دارید، گفت و گوی محمدهادی مجیدی با مهدی قاسمی و شهرداد روحانی است پیرامون اجرای ارکستر سمفونیک تهران و گروه کر شهر تهران:

کارگاه «راهکارهای مقابله با اضطراب اجرا» برگزار می شود

دکتر حمزه علیمرادی، دکترای روانشناسی بالینی و استاد دانشگاه شهید بهشتی و سرپرست درمانکده اضطراب ایران، مدتها روی علل اضطراب و راه های مقابله با آن تحقیق کرده و به بیماران مضطرب بسیاری راه غلبه بر اضطراب را نشان داده است و اکنون بنا به دعوت آموزشگاه موسیقی برومند، روز شنبه اول تیر ۹۸ ساعت ۱۸، یک کارگاه رایگان برگزار می کند تا پاسخی کلی به پرسش های فوق دهد.

از روزهای گذشته…

“رازهای” استرادیواری (V)

“رازهای” استرادیواری (V)

آخرین ملاقاتم با Sacconi باعث شگفتی بسیار من شد. Signora Teresita جعبه‌ای بزرگ را به من نشان داد که پس از گشودن آن، تعداد زیادی قطعات کوچک کاغذ به هم پیچیده شده بودند. این کاغذ بی‌شباهت به کاغذهای قرعه‌کشی مؤسسات خیریه نبودند. وقتی یکی از این کاغذها باز شد، متوجه شدم که آن‌ها حاوی قطعات کوچک Varnish سازهایی هستند که Sacconi تا کنون آن‌ها را تعمیر کرده است. او همیشه برای شناخت Varnish ها که مجموعه‌ای مرتبط از کیفیت و زیبایی است ، تحقیقات خستگی‌ناپذیری انجام داده است.
Figured Bass

Figured Bass

روشی است که در اوایل قرن ۱۷ – بخصوص توسط کلودیو مونتوردی – برای مشخص کردن نتهای مورد استفاده در آکوردها بکار برده می شد که به آن در فارسی باس شماره گذاری شده نیز گفته می شود، همچنین برخی این نحوه نمایش آکوردها را شیفراژ آکوردها می نامند. اولین بار موسیقیدانان ایتالیایی برای همراهی ملودی از این روش استفاده کردند، بعدها موسیقیدانان باروک،از این روش بصورت متداول برای مشخص کردن هارمونی در قسمت باس استفاده کردند. بعنوان مثال در کارهایی که برای هارپسیکورد یا ارگ تهیه می شد از این روش برای نمایش آنچه نوازنده باید برای همراهی با خواننده و یا با دست چپ بنوازد استفاده می شد.
موسیقی تنهائی (II)

موسیقی تنهائی (II)

در بیشتر موارد اجرای سوال و جواب های جملات موسیقایی بین بخش های مختلف ارکستر تنها چیزی است که اجرای ارکستر ایرانی را از اجراهای تکنوازی متمایز می کند. قواعد نا نوشته ی هامونی و ارکستراسیون موسیقی ایرانی برای ارکسترهای بزرگ همچون ارکستر سنفونیک نیز که توسط آهنگسازان مختلف به کار گرفته شده است به هیچ عنوان نمی تواند پیرو الگو های پلی فونیک ارکسترهای دیگر نقاط جهان باشد چراکه ماهیت این نغمات اجازه ی این دخل و تصرف را از آهنگساز گرفته است.
یک نظریه ی تاریخی

یک نظریه ی تاریخی

الگو ها در آن سو (اروپا و آمریکا) طی نیم قرن اخیر، ما را به سوی زوال غربی سوق داده اند و این در حالی است که ما در عین تقلید مداوم از غرب همیشه هم از آن عقب مانده ایم. ما دو سه قرن پس از دورانی که نهضت کرامولی قرن هفده پشت سر گذاشته می شد، تقلید پیش پا افتاده و ناچیزی از آن کردیم؛ و حالا که غربی ها از خود به بیزاری رسیده اند و فرهنگ غرب عملاً راه زوال و نیستی را در پی گرفته است و تمدنش، با انواع مختلف سلاح ها تجهیز شده، تا از این طریق بتواند خود و دنیا را در یک آن نابود کند، عده ای از ما پشت سر غربی ها راه افتاده اند و مدام پیشرفت ها، بزک ها و تفاوت آنجا را به رخ ایرانیان می کشند درحالی که می توانند مانند هند فرهنگ ایران را به جهان عرضه کنند و در راه شناساندن این فرهنگ کوشا باشند.
رساله ابن خردادبه (I)

رساله ابن خردادبه (I)

رساله‌ای تحت عنوان «اللهوو الملاهی» از «ابن خرداد به» (تولد ۲۱۱ هجری/وفات ۳۰۰ هجری) در لبنان چاپ شده که شرحی راجع به آن در سومین شماره مجله‌ «الدرسات الادبیه» چاپ لبنان نوشته شده است. رسالهء فوق در بیست و نه صفحه تنظیم گشته و از آن‌ اطلاعات سودمندی دربارهء موسیقی و سرود و شعر ایرانی‌ پیش از اسلام می‌توان بدست آورد. در این رساله نام برخی از آلات موسیقی ایرانی و بعضی از اصطلاحات و مقامهائی که‌ در موسیقی وجود داشته و همچنین یک تصنیف فارسی‌ مرکب از سه مصرع شعر دیده می‌شود و ضمن همین قطعه‌ دو حکایت نیز از باربد موسیقی‌دان نامدار دربار خسرو پرویز آمده است. نویسندهء مقاله در پایان مقدّمه می‌افزاید:
چارلی پارکر، اسطوره جاودان جز

چارلی پارکر، اسطوره جاودان جز

در دنیای موسیقی جز وقتی صحبت از اسطوره های فراموش نشدنی این سبک میشود بی هیچ اغراقی باید از چارلی پارکر یاد نمود. نوازنده ای که در زندگیش فراز و نشیب های زیادی را بخود دیده اما همگان وی را بعنوان یکی از شخصیت های بنیادین این موسیقی می شناسند. چارلی پارکر (Charles Parker)در ۲۹ آگوست سال ۱۹۲۰ در شهر کانزاس آمریکا بدنیا آمد. در خانواده ای نه چندان با ثبات. وی لقب “Bird” را برای خود انتخاب نمود عنوانی که بر روی بسیاری از کارهایش میتوان مشاهده کرد مانند : Yardbird Suite
نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (III)

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (III)

عصر جدیدی است که خود محصول رنسانس و روشنگری در اروپا است؛ همراه با شکست نیروهای ارتجاعی در جنگ اول جهانی، فرهیختگان و هنرمندان اروپایی به خصوص دربرلین، پاریس و وین، با امیدواری و خوشبینی به آینده ای چشم دوخته بودند که ملت های رها شده از سلطه حکومت های خود کامه با استفاده از دانش و صنعت پیشرفته یک «نظام جدید جهانی»، شکل یافته از ایده های دموکراسی و سوسیالیزم، به وجود آورند. انگیزه و موضوع فعالیت های هنری یکسره دگرگون شده بود. برنامه «جهان نو» و «انسان نو» در دستور کار هنرمندان قرار داشت. درگیری و رویاروئی هنرمندان با ضابطه ها و معیارهای جدید آنها را در پی شیوه های جدید بیان به جستجو وا داشته بود. در تمام رشته های هنری به یک باره مکتب های مختلف و متنوع هنری، با برداشت های جدید و«مدرن» به وجود آمدند. برنامه «هنر مدرن»، پا به پای ایدئولوژی های جدید، آزاد کردن هنر از قیدهای تاریخی، سنتی، بومی، دینی و طبقاتی و قابل استفاده کردن آن برای عموم مردم دنیا یا همگانی کردن آن بدون تفکیک های نژادی، قومی و دینی و طبقاتی بود. به عبارت دیگر دو ویژگی مهم هنر مدرن، یکی «جهانی بودن» هنر در سطح جهان و دیگری «همگانی بودن» آن در عمق جامعه بود. سومین ویژگی هنر را می توان «پیراسته بودن» نامید. در ادبیات آلمانی، شروع ادبیات مدرن به مکتب ناتورالیسم موسوم شد. یعنی تعریف و توصیف هرچیز به خصوص انسان آن طور که «هست».
ارکستر فیلارمونیک لندن (III)

ارکستر فیلارمونیک لندن (III)

بعد از کناره گیری تینستد به دلیل بیماری، ارکستر به مدت ۳ سال بدون رهبر ماند تا ورود فرانز ولسر موست (Franz Welser-Möst) در سال ۱۹۹۰٫ دوره موست بسیار بحث برانگیز بود، در آن زمان به او لقب “سخاوتمندانه بدترین از بیشترین” (“Frankly Worse than Most”) را دادند و گزارشات بسیار منفی درباره او منتشر می شد. موست قراردادی را برای LPO با کمپانی EMI بست برای ضبط آثار ارکستر. اگرچه جابجایی ها در مدیریت، استرسهای اقتصادی و درگیریهای سیاسی به وجود آمده در مرکز بانک جنوبی (Southbank) در به وجود آمدن فضایی سخت برای کار در ارکستر نقش داشته اند. ولسر موست در سال ۱۹۶۰ به کار خود در LPO خاتمه داد.
موسیقی بلوز (V)

موسیقی بلوز (V)

آهنگهای فولک یا کلاسیک صرفاً یک ملودی ساده نیستند بلکه آکوردهایی دارند که در برخی موارد همراهشان نوشته می شود. مثلاً در نمونه آهنگی که در مطلب قبل نمایش داده شدآکوردهای متنوعی استفاده شده که به سرعت (تقریباً هر دو ضرب یکبار) عوض می شود و بدین ترتیب در یک آهنگ ۲۰ میزانه حدود چهل بار آکوردها تغییر می کنند. به همین خاطر آزادی ملودیک این آهنگها کمتر و محدود به آزادی هارمونیک است.
متن سخنرانی دبیر دومین جشنواره سایت ها و وبلاگهای موسیقی

متن سخنرانی دبیر دومین جشنواره سایت ها و وبلاگهای موسیقی

بیست و پنجم اردیبهشت اولین نشست هیات برگزاری دومین جشنواره سایتها و وبلاگهای موسیقی بود، پس از حدود ۲۰ جلسه نشست در محل خانه موسیقی امروز به منزل گاه پایانی رسیده ایم. ۲۶ مرداد ماه امسال فراخوان جشنواره با تغییری نسبت به سال گذشته به انتشار رسید. یک رشته جدید به مسابقات جشنواره اضافه شده بود، رشته خبر. هیات برگزاری جشنواره که دو خبرنگار با سابقه را در ترکیب خود داشت، با اعلام اضافه شدن این بخش به جشنواره تصمیم گرفت، با ارائه استانداردهایی در زمینه تولید و نشر خبر، وضعیت اخبار موسیقی را تا حد توان سامان دهی کند.