مقایسه ادوات موسیقی (II)

همان طور که مطرح شد مراحل رنگ برداری بر اساس واقعیتهای موجود در حال اجرا بوده و مشکلات در ادامه کار به شکل واضح تری بروز خواهد کرد. آنچه را که یک ویلن خوب به آن احتیاج دارد تا مراحل تکمیلی به ترتیب اجرا شده و به شکلی قابل قبول مورد استفاده قرار بگیرد، کاربرد رنگ و جلای مناسب است تا یک ویلن مورد قبول را به لحاظ کیفی و کمی تکمیل و تمام نماید.

باید به این موضوع اشاره داشت که ذکر این توضیحات و موارد مهم به طور معمول توقعی است که در سیستم ساز سازی کارگاهی محقق می شود، البته کیفیت و کلاس تخصصی آن کارگاه نیز در محدوده قضاوت ما موثر خواهد بود!

ولی آنچنان که در قبل اشاره شد روش و متد سازها و ادوات کارخانه ای در مقدار و ابعاد تجاری موضوعی وسیع تر و گسترده می باشد که نیازمند بررسی های قاطع تر و عملی تر است.

تحلیل کیفیت مطلوب و یا حداقل استاندارد برای اجرای مرحله رنگ عدم استفاده مواد شیمیایی-مواد شیمیایی سنتزی، حلالهای سمی و قوی و سنگین از قبیل مواد نفتی و مشتقات آن که با فرمولهای بسیار قوی برای کاربرد در بخشهای دیگر صنایع فراهم می شود و مرحله بعدی عدم ایمنی مناسب از مراحل ابتدایی شروع کار تا آخرین مرحله در مسیر اجرای رنگ برای سازنده و یا مسئول این بخش می باشد که ما در حال حاضر به موضوع اول می پردازیم.
مقاومت رنگ و مقدار نفوذ آن در سطح چوب
بر اساس نمونه آزمایشی که در مطلب قبلی به آن اشاره شد مجموعه تکمیلی از وضعیت رنگبرداری این ویولن از قبیل کیفیت و نوع صدا-ساختار بدنه –مقاومت و ایستایی رنگ در مقابل ابزارهای مخصوص رنگ برداری-عدم تاثیر پذیری در برابر حلالها- رفتار و نوع جدا شدن رنگ از سطوح زیرین- تاثیرات تنفسی و جسمی در صورت رعایت نکردن ایمنی مناسب هنگام رنگ برداری- نفوذ لایه های زیرین رنگ به داخل چوب -جرم و سنگینی رنگ در هر سانتی متر مربع که نهایتا سطحی ضخیم را به وجود می آورد- استفاده از جوهر های رنگی شیمیایی که قابلیت نفوذ پذیری بسیار بالایی دارد.
بعد از برداشتن لایه های براق و جرم رنگ، شدت نفوذ آنرا در چوب می بینیم

(درصد حلالیت این قبیل مواد بسیار بالاست به طوری که اگر مقداری از آن را در یک لیوان یک بار مصرف پلاستیکی نازک بریزیم، ماده حلال ترکیب شده در جوهر می تواند بعد از زمان کوتاهی لایه زیرین ظرف را ذوب کرده و موجب فرسایش آن شود، حال قضاوت در مورد اینکه این مواد تا چه میزانی می تواند با توجه به مقدار مصرف و نفوذ در لایه های سطحی و عمقی چوب مقدمات انفعال آنرا موجب شود، قابل تخمین و توضیح است)
نفوذ لایه های رنگ اولیه و یا هر ماده پرکننده دیگر به داخل بافت چوبی. به شکلی کاملا عمیق در میان ساختار چوب جذب شده است.
اگر دقیق نگاه کنیم در سمت چپ فرم ویلن مقدار کمتری از اثرات جذب دیده می شود البته به حالت موجها نیز توجه کنید که چگونه به چشم می آید اما در سمت دیگر، موجها را کمتر می بینیم!؟
آثار جذب مواد روی کلافها به شکلی که در ناحیه فرها و موجهای عمودی بیشتر دیده می شود.
به حالت مقطع و برش خورده امتداد موجهای افقی توجه کنید.

یک دیدگاه

  • امید
    ارسال شده در شهریور ۲۰, ۱۳۹۲ در ۸:۵۶ ب.ظ

    این چوب مثل میت به نظر میرسه! رنگ پریده و بی روح!هیچ نشانی از یک کاج و افرای با کیفیت در اون به نظر نمیرسه ولی با اون رنگ بی کیفیت سمی مثل گوشی موبایل یا ماشین برق میزنه !

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

مروری بر آلبوم «تصنیف‌های عارف قزوینی»

اجرایِ مقبولِ همه‌ی تصنیف‌های عارف در یک مجموعه، درباره‌ی شخصیت او و تصنیف‌سازی‌اش و در مورد تصنیفِ قاجاری به طور عام، فرصتِ تأملی دیگر می‌دهد. ازاین رو هر چند تصریح شده که هدف، گردآوریِ نمونه‌ای آرشیوی یا آموزشی نبوده اما می‌توان چنین کارکردی نیز برای این مجموعه قائل شد وگرنه با تمام تلاشی که در شنیدنی‌شدنِ اجرای همه‌ی بندهای تصانیف شده، هنوز شنیدن سیزده دقیقه تکرارِ تضرعِ عارف برای ماندنِ مورگان شوستر در ایران، در مقامِ یک اثر موسیقی چندان توجیهی ندارد*.

نگرشی به تجدد طلبی در هنر و فرهنگ ایرانِ قرن بیستم (XXIII)

مقارن با این تحولات نوار کاست به عنوان یک وسیله ارتباط جمعی جدید و مستقل از تشکیلات دولتی در ایران رایج شد. دو گروه شیدا و عارف نیز خود نوارهای موسیقی خودشان را با کیفیت بسیار خوب به بازار عرضه کردند. گروه های شیدا و عارف همگام با انقلاب کنسرت هایی با مایه های سیاسی و اجتماعی ترتیب دادند که با استقبال مردم به خصوص گروه های دانشجویی روبرو شد. در این میان کنسرت های گروه شیدا با آهنگ های محمد رضا لطفی (بشارت و سپیده) و پرویز مشکاتیان (ایرانی) همراه با اشعار هوشنگ ابتهاج (ه. ا. سایه) و آواز محمد رضا شجریان، خاطره درویش خان، ملک الشعرا بهار و حسین طاهرزاده را زنده می کرد.

از روزهای گذشته…

پیکاپ گیتار

پیکاپ گیتار

همانطور که می دانید وظیفه پیکاپ (Pickup) گیتار تبدیل ارتعاشات سیمهای ساز به سیگنالهای الکتریکی متناسب با شدت و فرکانس این ارتعاشات است. ایده اصلی و نحوه کار یک پیکاپ مغناطیسی معمولی گیتار به یک هسته مغناطیسی و سیم پیچی که دور آن پیچیده شده است باز می گردد.
اُرفِ ایرانی؟ (III)

اُرفِ ایرانی؟ (III)

از صفحه‌ی چهل به بعد جلد دوم بیشتر به آن چیزی پرداخته که نویسنده از پیش آن را هدف کتاب دانسته است؛ موسیقی ایرانی، آن‌هم از طریق ملودی‌های نابش. «رنگ حربی»، کرشمه‌ی ماهور، «زنگوله‌ء راست‌پنج‌گاه» قطعه‌هایی است که به شکل ساده شده از ردیف نقل شده است. در همه‌ی موارد پیش از شروع قطعه توصیه شده با هجاهای معمولی مانند «لا» و «ها» و … وزن درست تمرین شود. به این ترتیب حالت‌های اصلی بر ساس میزان‌بندی و نواخته شدن در گروه از بین نخواهد رفت.
گذر از مرز ستایشِ محض (II)

گذر از مرز ستایشِ محض (II)

در بعضی نقاط جنگ سرد و در بعضی نقاط (کره، ویتنام، الجزایر و …) جنگ گرم جریان داشت. محیط روشنفکرانه‌ی آمریکا و اروپا سخت تحت تاثیر این وقایع به‌ویژه جنگ ویتنام بود و به همین دلیل گفتمان روشنفکرانه‌ی ایدئولوژیک درباره‌ی هر چیزی از جمله موسیقی فراوان خریدار داشت و بسیار معمول شمرده می‌شد، از این زاویه نیز نقدهای زیادی بر آثار اشتوکهاوزن و زیباشناسی اعلام شده و نشده‌اش وارد آمد که همه –چنان که خواهیم دید- تابعی از مخالفت سرسختانه‌ی چپ‌گراهای پیش‌رو با «هنر نخبگان» (High Art) بود و به عنوان نتیجه‌ای منطقی از اعتراض جنبش چپ به «فرهنگ نخبگان» (High Culture) بر می‌آمد.
کتابی برای آموزش تحلیل دانشورانه‌ اثر موسیقایی (I)

کتابی برای آموزش تحلیل دانشورانه‌ اثر موسیقایی (I)

تجزیه و تحلیل موسیقی یا همان آنالیز از آن دسته فنون است که کاربردی دوگانه دارد. در سنت موسیقی کلاسیک دو گروه از افراد هستند که مایلند اطلاعاتی دقیق از ارتباطات دقیق درون یک اثر موسیقایی به دست بیاورند؛ آهنگسازان و موسیقی‌شناسان. شناخت آثار برای این دو گروه که گاه به یکدیگر یاری نیز می‌رسانند، اهمیتی حیاتی دارد. برای گروه نخست اهمیت این فنون در این است که امکان یادگیری از پیشینیان را فراهم می‌سازد.
مصاحبه با راجر واترز (II)

مصاحبه با راجر واترز (II)

در ادامه متن قسمت اول مصاحبه با راجر واترز راجع به آلبوم Amused to Death توجه شما را به قسمت دوم این مصاحبه جلب می کنیم.
مستر کلاس آهنگسازی دکتر سعید شریفیان

مستر کلاس آهنگسازی دکتر سعید شریفیان

مستر کلاس آهنگسازی دکتر سعید شریفیان در تاریخ چهارشنبه هشتم شهریور ماه برگزار می شود. این دوره به صورت شش جلسه و در شش هفته برگزار خواهد شد و علاقمندان و دانشجویان رشته موسیقی در تمام سطوح می توانند در این کلاسها شرکت داشته باشند.
چاهیان: دغدغه ثبت و حفظ میراث موسیقی نواحی ایران را دارم

چاهیان: دغدغه ثبت و حفظ میراث موسیقی نواحی ایران را دارم

بله، بعد از ارائه پایان نامه کارشناسی ارشد آهنگسازی ام در تیر ماه ۹۵، در مهر ماه همان سال به سخنرانی در نشست تخصصی موسیقی شمال خراسان در فرهنگستان هنر تهران دعوت شدم.
گزارش جلسه شانزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

گزارش جلسه شانزدهم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (II)

این جنبه‌های مختلف یا دلالت‌های چندگانه مربوط به یک فرهنگ امروزی و صنعتی یا نیمه‌صنعتی هستند اما آیا در یک فرهنگ پیشا‌صنعتی هم می‌توان قایل به آن شد؟ این بستگی دارد به این که تمایز میان فرهنگ توده و نوعی فرهنگ عالی وجود داشته باشد یا نه. اما هر چه باشد معمولاً در این دوره تولید صنعتی (یا تجاری انبوه) موسیقی وجود ندارد.
پیشرفت همچون یک اصل بنیادین (II)

پیشرفت همچون یک اصل بنیادین (II)

گسترش جغرافیای سیاسی اروپا (به ویژه آلمان بعد از بیسمارک، و امپراتوری هاپسبورگ) (۲)، دیدگاه‌های فلسفی هگل در مورد تاریخ و ماتریالیسم تاریخی مارکس (۳) را نیز نباید از نظر دور داشت که در مورد سوم وضعیت اقتصادی-سیاسی-اجتماعی بشر فرگشت اجباری می‌پذیرد و نوعی جبر تاریخی را پیش می‌نهد.
پیوندهایی که در آسمان “ویولون” بسته شده اند (I)

پیوندهایی که در آسمان “ویولون” بسته شده اند (I)

انجمن استرادیواری حامیان، نوازندگان و بهترین ویولون های دنیا را به هم پیوند می دهد. جفری فوشی (Geoferry Fushi) مردی از جنس دوره نوزایش هنر است که شباهت هایی نیز با پی تی بارنوم (P. T. Barnum) بازرگان آمریکایی دارد. فوشی که هم استاد فضل و کمال و هم استاد نمایشگریست، ویولون های چندین میلیون دلاری دارد که به خوبی می داند چگونه آن ها را در معرض نمایش بگذارد.