اصول نوازندگی ویولن (XII)

الگوی شماره ۲/۱:
-الگوی دست راست:

۱/۲/۱: -الگوی دست گیری آرشه:
شکل دست گیری آرشه، طبق”الگوی پیشنهادی نگارنده” به شرح زیر می باشد:

۱/۱/۲/۱: تکیه گاه سر انگشت یا نرمچه انگشت شست راست، بر کناره لبه بالایی دهانه پاشنه آرشه و یا در حالت مطلوب تر در ناحیه انتهای لبه بالایی دهانه پاشنه و چوب آرشه قرار می گیرد و بایستی از فرو بردن شست در داخل حفره پاشنه خودداری نمود.

فرم کلی انگشت شست به شکل صاف و یا بدون انحنا و در حالت مطلوب، به صورت هلالی به طرف خارج دست می باشد.

در این وضعیت از ایجاد هلال داخلی در انگشت شست، به سمت داخل دست بایستی خودداری نمود.


فرم کلی نشستن انگشت شست بدون انحنا
ایجاد هلال داخلی در انگشت شست، علاوه بر آنکه باعث ایجاد درد، فشار و گرفتگی در این انگشت و نیز در ناحیه کف دست متصل به آن می گردد؛ باعث ایجاد شکست نامناسب در مسیر انتقال نیروی انگشت برای دست گیری آرشه گردیده و از پتانسیل این انگشت در دست گیری پر توان تر آرشه می کاهد.

قرارگیری انگشت شست به شکل هلالی به طرف خارج دست

تذکر-۲۳: گاه نوازنده در ابتدای دست گیری آرشه فرم کلی هلال شست را به شکل صحیح نگاه می دارد اما به تدریج و در طی آرشه کشی، هلال انگشت شست را به سمت داخل دست می شکند که در این رابطه لازم است نوازنده در مقاطع مختلف زمانی تمرین به حالت و شکل کلی انگشت شست دقت نماید.

ایجاد شکل اشتباه در هلال داخلی انگشت شست
۲/۱/۲/۱: در شیوه “آرشه کشی قائم” بر سیم، انگشت اشاره یا انگشت اول دست راست از بند اول (از سمت ناکل) آرشه را “دور گیری” می نماید و بر پهلوی آرشه خوابانده می شود. در این رابطه لازم است تا از قرار دادن و فرو بردن این انگشت در فضای بین مو و چوب آرشه جلوگیری نمود.

انگشتان دوم و سوم بایستی از پهلو و از سمت داخلی بر پهلوی پاشنه قرار گیرند و بهتر است از قرار دادن کاملا عمود نرمچه انگشتان دوم و سوم بر پاشنه و ایجاد حالت قفل شدگی میان این انگشتان و پاشنه اجتناب نمود.

در این رابطه بهتر است تا در سوی دیگر پاشنه، انگشت دوم به فاصله اندک از شست و روبروی این انگشت بر کناره حفره پاشنه قرار گیرد.

نحوه قرارگیری و محل شست و انگشت دوم بر روی پاشنه
انگشت چهارم نیز از نرمچه به شکل هلالی بر روی چوب آرشه قرار می گیرد که میزان خمیدگی یا هلالی شکل بودن این انگشت به هنگام دست گیری آرشه به عوامل مختلفی چون؛ شکل و اندازه انگشت، میزان دوران کلی دست و نیز میزان ارتفاع دست نسبت به آرشه به هنگام دست گیری آرشه و همینطور شکل قرار گیری نرمچه انگشت از پهلو و یا از نوک بر روی آرشه، بستگی دارد. با در نظر گرفتن موارد فوق، می توان چنین گفت که این انگشت می تواند با میزان خمیدگی کم و یا با انحنای ناچیز نیز، بر روی آرشه قرار گیرد.

نشستن انگشت چهارم از نرمچه بر روی پاشنه

نشستن بدون خمیدگی انگشت چهارم بر روی پاشنه
تذکر-۲۴: بطور طبیعی با توجه به چرخش آرشه در شیوه “آرشه کشی به شکل مایل” و یا خوابیده بر سیم(حالت عمومی آرشه کشی)، از میزان اتصال انگشتان دوم و سوم بر روی پاشنه و آرشه کمی کاسته می گردد، اما اصول اتصال انگشت اول در بند اول با چوب آرشه و نیز قرار گیری انگشتان دوم و سوم در محدوده پاشنه همچنان به قوت خود باقی است.


viol.ir

18 دیدگاه

  • ماهانا
    ارسال شده در دی ۲۱, ۱۳۹۰ در ۸:۲۰ ق.ظ

    سلام. واقعا این مطالب اصول ویولن اصلا جالب نیست…
    اینا چیزایی هستند که هر هنرجو سر کلاس می آموزه و مکتب تدریس هر استاد هم فرق میکنه!
    دلیلی نیست که مثل بچه های مهد کودکی با جامعه موسیقی ایران برخورد بشه.
    به جای اینها میتونید خیلی مطالب مفیدتر بذارید.
    موفق باشید…

  • نوربخش
    ارسال شده در دی ۲۱, ۱۳۹۰ در ۷:۴۵ ب.ظ

    طی سالیان اخیر وب سایت گفتگوی هارمونیک و شخص من همواره از مطالب مفیدآموزشی استقبال نموده ایم و نشر دانش را وسیله رشد جامعه و هموطنان می دانیم. در این راستا نیز؛ آماده همکاری با جنابعالی(در رایت حقیقی و واقعی) برای ارائه مطالب “مفید تر” در این سایت هستیم. نگاهی به ۱۲ قسمت این سری مقالات تاکنون و دقتی بر مرور ده ها و ده ها سطر و نکته اشاره شده به تفصیل در این سری مقالات و نیز صدها کامنت گذاشته شده در بخش نظرات این مقالات، به ما خواهد آموخت، این گفته که:”اینا چیزایی هستند که هر هنرجو سر کلاس می آموزه و مکتب تدریس هر استاد هم فرق میکنه!” نگاهی غیر هوشیارانه و ناآگاهانه است. هر چند شما نیز همانند سایر انسانها حق دارید نظر و اندیشه شخصی خود را داشته باشید و این مایه آزردگی خاطر هیچکس نخواهد گشت!
    با آرزوی توفیق.

  • صبا
    ارسال شده در دی ۲۱, ۱۳۹۰ در ۱۰:۰۵ ب.ظ

    وه وه که آدم واقعا متاسف میشه از دیدن چنین برخوردهایی و کاملا ناامید میشه از امید به هر پیشرفتی تو این جامعه… آخه نظر این آقا/خانم ماهانا رو چیزی غیر از غرض ورزی میشه فرض کرد؟
    اگر هر مطلب پایه ای و اصولی مدونی باید در مهدکودک ها تدریس بشه پس باید تمام کتاب هایی که در مبانی علوم مختلف تدوین شده رو تقدیم این مراکز عالی تحصیلی! کنیم…
    واقعا جای تاسفه… خودتون رو اصلاح کنید آقا/خانم!

  • Ali
    ارسال شده در دی ۲۳, ۱۳۹۰ در ۱:۰۰ ق.ظ

    باسلام
    جناب نوربخش ضمن تشکراززحمات بی توقع شما درراستای ارتقاهنر،خواهشمندم ازنظرات پرغرض دیگران چشم بپوشیدواهداف انسانی خود را باقدرت وصلابت بیشتر دنبال کنید.
    لازم به ذکراست که درصورت افزایش سرعت به روز کردن مطالب راندمان کاری ماهنرجویان بیشتر شده وحسن استفاده اززمان رو میبریم.

  • مهسا
    ارسال شده در دی ۲۳, ۱۳۹۰ در ۳:۲۱ ب.ظ

    سلام آقای نوربخش.انگشتان دستهای من کوتاه هستند و به تازگی درس انگشت چهارم از کتاب خالقی رو یاد گرفتم اما در هنگام گذاشتن آن انگشت دومم روی سیم لا و ر به جلو میآید و حالت دیز میشود.اگر امکان دارد راهنماییم کنی. با تشکر

  • ارسال شده در دی ۲۳, ۱۳۹۰ در ۷:۴۱ ب.ظ

    از نظر لطف شما سپاسگذارم. امیدوارم در آینده بتوانم بر سرعت ارائه مقالاتم بیفزایم تا راندمان کار بالاتر رود.

  • ارسال شده در دی ۲۳, ۱۳۹۰ در ۸:۱۴ ب.ظ

    به تدریج بر مهارت شما در کنترل انگشتان افزوده می گردد و این مسئله شدت کمتری پیدا خواهد کرد اما در عین حال باید فرم دست گیری ساز توسط شما و زوایای دست و ارتفاع دست نسبت به دسته نیز کنترل و تصحیح شود. از طرف دیگر ساز شما از لحاظ مناسب و سازگار بودن اندازه و الگو با آناتومی شما نیز کنترل گردد

  • A.H.V.I.P
    ارسال شده در دی ۲۴, ۱۳۹۰ در ۱:۲۸ ق.ظ

    سلام خسته نباشیدآقای نوربخش کارتون عالیه” برنامه مدون آموزش ویولن”و”اصول نوازندگی ویولن”خوب وطبقه بندی شده پیش رفت داشته اما یه سوال دارم میخوام بدونم این چه نوع متدی روآموزش میده(متدروسی،متدفرانسوی بلژیکی)؟اگه ممکنه دررابطه با این متدها توضیح بدین وبگیدکه کدوم موفق تره؟
    من ۱٫۵ساله ویولن میزنم هم کلاسیک میزنم هم ایرانی اما استادمن کتاب ل ویولن کارنمیکنه ایشون کتاب” selingبه ترجمه حمیدزاحدی” کارمیکنند حالامن شک دارم که دارم راهودرست میرم یانه لطفاراهنمایی کنیدبه نظرشما selingکتاب خوبیه؟

  • ارسال شده در دی ۲۴, ۱۳۹۰ در ۱۰:۱۷ ب.ظ

    با تشکر، مقالات اصول نوازندگی ویولن ناظر بر مجموعه راهکارهای نواختن این ساز به شکل صحیح است و سعی شده تا حد ممکن از تاکید بر الگوهای مورد استفاده در یک متد خاص پرهیز گردد و همانطور که در این لینک:
    http://www.harmonytalk.com/id/2719 تشریح شده:
    خصوصیت مهمی که مقالات این مجموعه برای من دارد این است که مطالب آن برگرفته از هیچیک از مقالات و کتب یا رفرنس های آموزشی ایرانی یا غربی نیست و من برای نگارش این مقالات از هیچ مرجع مکتوبی در این رابطه استفاده نکردم.در رابطه با سوال دوم نیز:در مقالات برنامه مدون ویولن کتب پیشنهادی من برای آموزش ویولن معرفی گردیده است و جهت کسب اطلاع می توانید به آنها مراجعه کنید

  • A.H.V.I.P
    ارسال شده در دی ۲۴, ۱۳۹۰ در ۱۱:۳۷ ب.ظ

    اشتباه تایپی شده۱سال ونیم درسته یعنی۱سال ونیمه که ویولن میزنم.

  • مهسا
    ارسال شده در دی ۲۵, ۱۳۹۰ در ۱۲:۲۸ ق.ظ

    خیلی ممنون که پاسخ من رو دادید.ببخشید یک سوال دیگه دارم و اون اینکه استاد من زیاد تاکید میکنه که شست دست چپ باید در جای ثابتی روی گریف باشه نباید جلو بیاد میخواستم بدونم واقعا چنین چیزی ضرورتی داره؟با تشکر

  • نوربخش
    ارسال شده در دی ۲۵, ۱۳۹۰ در ۴:۴۴ ب.ظ

    در قسمت های قبلی این مجموعه درباره این مسئله توضیح داده شده است

  • امین.ا
    ارسال شده در بهمن ۱, ۱۳۹۰ در ۳:۳۹ ب.ظ

    با سلام. متاسفانه من فقط یه هفنه هست موفق بودم سایت شما رو بازدید کنم، با این وجود مطالب ذکر شده بسیار اصولی و علمی به نظر میاد میخواستم صمیمانه از شما تشکر کنم و آرزوی توفیق و موفقیت روزافزون برای شما دارم…

  • امین.ا
    ارسال شده در بهمن ۱, ۱۳۹۰ در ۳:۴۵ ب.ظ

    یه سوالم داشتم ازتون. میشه لطفا به طور تقریبی بگید برای یه نوجوان با استعداد که خیلی انگیزه برای پیشرفت داره و الان میخواد آموزش ویولن و شروع کنه با روزی دو ساعت تمرین چقدر طول میکشه مهارت کافی رو کسب کنه که مثلا بتونه آهنگای محلی ایرانی رو خوب اجرا کنه؟ ممنون میشم ازتون…

  • محمد
    ارسال شده در بهمن ۸, ۱۳۹۰ در ۵:۳۰ ب.ظ

    mamnoon, khayli ali hast
    tashakor

  • زهرا
    ارسال شده در فروردین ۱۹, ۱۳۹۱ در ۵:۳۷ ب.ظ

    سلام اقای نوربخش
    طریقه دست گرفتن ارشه اوصلی همین مورد هس که شما اموزش دادید یا طریقه های دیگه هم هس ؟
    اخه من یه مدت میرم کلاس استاد اولم که تا قبل از سال جدید یعنی ۹۱ بود دقیقا همین روش که شما اموزش دادید بهومن اوزش داده
    ولی امروز که رفتم کلاس این استاد گیر داده بود به این انگشتای من میگفت این روش ارشه گرفتم اشتباه هس بکلی از این استاد زده شدم و خورد تو ذوقم هرچی بهش میگفتم من ای جور ارشه گرفتن ندیدی میگفتم نه این روش اشتباه هس و روش درستش این هس
    .حالا از شما میخوام کمک میخوام واقعا روش دیگی هم برای گرفتن ارشه هس یا نه ؟ب کلی گیج شدم
    با سپاس بسیار

  • ارسال شده در فروردین ۱۹, ۱۳۹۱ در ۹:۰۵ ب.ظ

    به پاراگراف اول قسمت قبلی این مقالات مراجعه کنید، قبلا توضیح داده ام

  • نوازنده
    ارسال شده در بهمن ۱۹, ۱۳۹۵ در ۱۰:۰۹ ق.ظ

    آقای نوربخش چرا چندتا از کلیپ های نوازنده گی خودتون رو نمیذ ارید که مردم ببینن.بذازید ببینیم چطور ساز میزنی..فکر نمیکنم که خواسته نامعقولی باشه مگه میشه این همه سوال و جواب واین همه اطلاعات درمورد ویلن هست.نوازندگی نداشته باشه.به نظرمن مخاطبین باید بدونن که از چه کسی دارن سوال می پرسند.حداقل سطح نوازندگی شما باید معلوم بشه.

ارسال دیدگاه

رایانامهٔ شما نمایش داده نخواهد شد.

کتاب «نُه پیش درآمد و رِنگ از درویش خان و موسی معروفی برای سنتور» منتشر شد

کتاب «نُه پیش درآمد و رِنگ از درویش خان و موسی معروفی برای سنتور»، حاوی نُه اثر از درویش خان و موسی معروفی است که در اوایل دهه ی سی توسط طلیعه کامران برای سنتور بازنویسی و اکنون با ویرایش مجدد و اجرای آنها توسط شهاب مِنا ارائه شده است.

برخی از مشکلات پزشکیِ نوازندگانِ سازهای بادی‌برنجی (V)

بسیاری از نوازندگان سازهای بادی‌برنجی دچار دردهای مختلفی هستند. آن‌ها از دردِ مچ، بازو، التهاب تاندون‌ها، مشکلات شانه، کشیدگی گردن و کمردرد و پشت درد مزمن رنج می‌برند. به این آسیب‌ها که ناشی از تکرار حرکات یکسان یا نشستن طولانی مدت در یک موقعیتِ ثابت یا هر دو مورد است، آسیب‌های استفادۀ مکرر می‌گویند و مسلماً بهترین رویکرد، پیشگیری از بروز چنین آسیب‌هایی است. نوازندگان سازهای بادی‌برنجی از بازوها به‌صورت مکرر در جلوی بدن استفاده می‌کنند. از این‌رو به مرور زمان، عضلات جلویی شانه و سینه قوی و عضلات پشتی شانه و پشت ضعیف می‌شوند. عضلات قوی کوتاه‌تر می‌شوند درحالی‌که عضلات ضعیف بلندتر می‌شوند. این عدم تعادل منجربه درد در ناحیۀ بازوها، شانه‌ها، قفسۀ سینه، گردن یا پشت می‌شود. اما راه حل ساده است: تمرینات کششی برای عضلات در جلوی بدن و تقویت عضلات در پشت بدن. پرورش عضلات این نواحی منجر به کمک به عضلاتی می‌شود که کشش‌ها را متحمل می‌شوند.

از روزهای گذشته…

حراج مجموعهء هنری روستروپوویچ در لندن

حراج مجموعهء هنری روستروپوویچ در لندن

چند ماه پیش خبر درگذشت روستروپوویج، ویلنسل‌نواز نواز معروف روس و برنامه‌های یادبود وی خبرساز بود و حالا حراج مجموعهء هنری‌اش. این مجموعه که دربرگیرندهء نقاشی‌ها، مبل‌های قدیمی و آثار هنرهای تزینی متعلق به روستروپوویچ و همسرش است، در روز نوزدهم سپتامبر امسال به حراج گذاشته می‌شود.
بررسی مقایسه‌ای آثار آریستوگزنوس تارنتی و ابونصر فارابی (V)

بررسی مقایسه‌ای آثار آریستوگزنوس تارنتی و ابونصر فارابی (V)

آریستوگزنوس همچنین قاعده‌ی «تحدید موضوع» (۱۱) را به کار می‌برد تا موضوع دانشی را که در حال شکل دادن به آن است تعریف کند و نشان دهد که چه چیزی موضوع مورد بررسی آن است و چه چیزی نیست. و درست از همین نقطه است که او از معلم‌اش ارسطویی‌تر می‌شود (Anderson 1980: 81) (12)، چرا که ارسطو تقریبا نظر فیثاغورثیان را پذیرفته و نغمه‌شناسی را بخشی از ریاضیات فرض کرده بود. اما آریستوگزنوس با استفاده از قواعدی که نام‌شان بردیم موفق می‌شود دانش نغمه‌شناسی را کاملا خودمختار نگهدارد و ضوابط و معیارهای آن را تا آنجا که ممکن است به حوزه‌ی همین دانش محدود کند (۱۳).
گزارش جلسه هشتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (VIII)

گزارش جلسه هشتم «کارگاه آشنایی با نقد موسیقی» (VIII)

ارایه‌ی طرح‌واره‌ای برای تشریح احتمال تفاوت موقعیت نقد در موسیقی ایرانی که تا آنجا پیش می‌رود که صحبت از امکان تطابق اظهار نظر شفاهی یا موقعیت‌های مشابه با فضای موسیقی ایرانی به میان می‌آید. (۱۳۸۸)
بنیادهای موسیقی (III)

بنیادهای موسیقی (III)

حال در این قسمت به دومین عامل یعنی قوه شنوایی می پردازیم، همانطور که می دانیم عملکرد ویژه این سیستم باتوجه به موقعیت فعلی آن قابل اهمیت است. همه میدانیم که با گوش ها می شنویم اما آموختن این که چگونه این اندام کار می کند نیازمند مطالعات وسیعتری است. گوش انسان با توجه به تمام جزئیات و بخشهای مختلف به ۳ قسمت اصلی تقسیم می شود، گوش بیرونی، گوش میانی و گوش درونی
وضعیت ویژه (I)

وضعیت ویژه (I)

سالهاست اصطلاح “فیلم جشنواره پسند” را می شنویم؛ فیلمهایی که تحت تاثیر علایق داوران ساخته شده و هدفی جز خودنمایی در جشنواره ها ندارد. اصولأ رقابت سنگین و دقت بالای داوران در انتخاب فیلمهای برتر باید موجب رشد کمی و کیفی فیلمها شود اما در مورد فیلمهای ایرانی اوضاع متفاوت است.
امینی: وفادار آثارش را پارت نویسی می کرده است

امینی: وفادار آثارش را پارت نویسی می کرده است

صفحاتی که در لیبل دیسکو گراف‌های مثل آقای امیر منصور و آقای شرایلی انجام شده در حوزه موسیقی وجود دارد، مهمترین‌های آن را داریم ولی یکی از مهمترین‌های آن را که نتوانسیم پیدا کنیم، صفحه‌ایی است که در سال ۱۳۰۶ یعنی در سن ۱۷ سالگی در کمپانی پولیفون ریکوردز با تار علی اکبر شهنازی ضبط کرده اند؛ دو صفحه هست که اصلا مجید وفادار تصنیف خوانده با تار شهنازی که متاسفانه آن لیبل صفحه وجود دارد ولی خود صفحه را نداریم و نتوانسیم اثر صوتی آن را پیدا کنیم و در این برنامه رونمایی کنیم ولی بقیه تصنیف‌ها وجود دارد.
گزارش نشست پژوهشی تنبک کوکی و نی کلیددار (III)

گزارش نشست پژوهشی تنبک کوکی و نی کلیددار (III)

نشست پژوهشی نی کلید دار و تنبک کوکی در تاریخ سوم دی ماه، در کنسرواتوار تهران برگزار شد. در این برنامه دکتر حسین عمومی نوازنده نی و استاد دانشگاه ارواین آمریکا، درباره ساخت و نحوه نوازندگی این سازها به سخنرانی پرداخت. در ادامه این برنامه شاهین مهاجری محقق و نوازنده تنبک به سخنرانی درباره تاریخچه و فیزیک ساز تنبک و بعضی از سازهای کوبه ای جهان پرداخت که در این نوشته قسمت سوم متن این سخنرانی را می خوانید.
ایران در کشاکش موسیقی (II)

ایران در کشاکش موسیقی (II)

پس از شاه تهماسب پسرش شاه اسماعیل دوم به حکومت رسید، او که مردی نالایق عیاش و بی کفایت بود، دستور قتل برادرش سلطان ابراهیم میرزا که شاعر، موسیقیدان، خوش نویس، ادیب و فاضل بود را صادر کرد. دوره صفویه دوره رکود مطالعات نظری بشمار می رود به علت جهالت و تعصب سلاطین صفوی، اکثر موسیقیدانان جان خود را در خطر دیدند و جلای وطن کردند و رهسپار هندوستان شدند.
بین اوانس

بین اوانس

ویلیام جان اوانس (William John Evans) معروف به Bill Evans در ۱۶ آگوست سال ۱۹۲۹ در شهر Plainfield نیوجرسی آمریکا بدنیا آمد. در خانواده ای که پدرش یک فرد معتاد به الکل بود و توجهی به رفتار فرزندش نداشت اما مهمترین عامل در شکوفایی استعداد بیل مادرش بود. او علوم اولیه موسیقی را در کلیسا و زیر نظر مادرش فرا گرفت. مادر وی یک پیانیست آماتور بود که علاقه و گرایش به سمت آهنگسازان مدرن آنزمان دنیای موسیقی کلاسیک داشت که فرزندش را از سن شش سالگی با دقت تحت تعلیم نوازندگی پیانو قرار داد.
دو نمود از یک تفکر (II)

دو نمود از یک تفکر (II)

ژان دورینگ، موسیقی شناس فرانسوی در تعریف ردیف چنین می نویسد: “ردیف، الگو یا ترتیب پیوستگی گوشه هاست” و پروفسور هرمز فرهت در کتاب ارزنده ی خود با نام “شناخت موسیقی دستگاهی ” آن را چنین توصیف می کند: “گوشه ها که هیات موسیقی ایران را شکل می دهند، مشترکا ردیف خوانده می شوند. مطمئنا این گوشه ها قطعاتی به دقت معین شده نیستند، بلکه مدل های ملودیکی هستند که ملودی بر روی آنها ساخته می شوند.” گوشه بنیادی ترین عنصر موسیقی ایرانی ست که در مورد تعریف و مفهوم دقیق آن اختلاف نظر وجود دارد. دکتر صفوت گوشه را: “ملودی های کم و بیش کوتاه می داند که تعداد آنها متفاوت است… و طبق نظم خاصی به نام ردیف از پی هم می آیند”.